Dan Ojari en Mikey skep 'n lugfoto van Kersfees in "Robin Robin"

*** Hierdie artikel het oorspronklik in die Desember '21-uitgawe van Animasietydskrif (No. 315) ***

Aanhangers van Aardman Animations se bekoorlike stop-motion-juwele sal in November 'n vroeë Kersgeskenk kry wanneer Netflix die ateljee se nuwe spesiale première wys. Robin Robin. Geskep en geregisseer deur Dan Ojari en Mikey Please, die halfuur-kort handel oor 'n Robin wat besluit om homself aan sy aanneemfamilie van diefmuise te bewys deur 'n poinsettia uit die mense se huis te steel. Geproduseer deur Aardman se uitvoerende kreatiewe regisseur Sarah Cox, die musiekblyspel bevat die stemme van Bronte Carmichael as Robin, Richard E. Grant as Magpie, Gillian Anderson as Cat en Adeel Akhtar as Dad Mouse.

Ojari en Please, wat Parabella Studios gestig het nadat hulle aan die Royal College of Art in Londen gegradueer het en die bekroonde kortfilms geregisseer het Stadige Derek e Die Eagleman -hert, onderskeidelik, het die idee aan Cox by die 2018 Annecy-rolprentfees in Frankryk gebring. “Ons het die idee aan Sarah in 'n nou hoekie van die Annecy-feeskantien voorgehou en die liedjie Magpie vir haar gesing. So, dit het ons sowat twee en 'n half jaar geneem om dit te maak, wat ongelooflik vinnig in animasie is,” sê Ojari.

Sy voeg by, "Ek het gedink oor wat die droomprojek vir my en Mikey sou wees, en ek het gedink 'n spesiale Kersfees sou ideaal wees, want ek hou van daardie gevoel van tradisie waar gesinne een keer per jaar bymekaarkom en 'n animasieprogram kyk. Ons het ook wou nog altyd 'n musiekblyspel doen en dit was regtig lekker om die lirieke te gebruik om die storie te vertel en hierdie element van eiesinnigheid by die film te voeg.Die musiek is so genuanseerd soos die animasie, wat kan gaan van hard en speels tot subtiel en dramaties. "

Fantastiese gevoel

Een van die talle aspekte wat hierdie spesiale van vorige Aardman-projekte onderskei, is dat dit gebruik maak van naaldvilt in plaas van die gewone plasticine- of CG-animasiepoppe waarvoor die ateljee die bekendste is. Soos Ojari verduidelik, "Die idee om naaldvilt vir karakters in 'n Kersverhaal te gebruik, het ons altyd opgewonde gemaak, en Robin Robin dit was die perfekte geleentheid om dit te probeer. Ons het ons boom gemaak met viltversierings van 'n muis en 'n rooibors en dit na die eerste vergaderings gebring. Daar is 'n regte Kersfees-gevoel vir hulle en jy voel jy kan hierdie poppe vashou en koes."

"Naaldvilt is regtig tasbaar," sê Asseblief. “Dit is helder, absorbeer en weerkaats lig, en werk pragtig vir stop-motion-animasie. Jy kan die kollig kry op karakters wat werklik hul onvolmaakthede wys. Dit was ’n uitdaging vir die poppespelers by Aardman, maar hulle was baie opgewonde daaroor en die ongelooflike vlak van uitdrukking wat ons van die poppe kon kry.”

Ojari sê een van die groot inspirasies vir hom en die span was Raymond Briggs se 4 Channel 1982-verwerking. die sneeuman (geregisseer deur Dianne Jackson en vervaardig deur John Coates). “Daar is so 'n wonderlike tradisie om saam met die hele gesin geanimeerde vakansieaanbiedinge te kyk. Ek en die span het bly kyk die sneeuman oor en oor vir inspirasie. Ons het grootgeword met hierdie spesiale aanbiedinge sowel as die Wallace & Gromit kort. In meer onlangse jare is ons getrakteer op animasieprogramme soos Die Gruffalo e Kamer op die Besem. Dit is hierdie pragtig vervaardigde films wat soos klein geskenkies vir die wêreld is. Ons dink dit sal wonderlik wees vir Robin Robin om volgende jaar en vanjaar op dieselfde manier te kyk.”

Op die vraag oor die mees uitdagende aspekte van die spesiale, erken albei regisseurs dat elke toneel sy deel van moeilike oomblikke gehad het. "Elke skoot was moeilik," sê Please. “Ons animeerder Suzy Parr het aan sommige tonele gewerk wat die mees ingewikkelde choreografie vir Robin en die muise behels het. Robin's Song het baie oomblikke gehad waar hy op asblik moes trap, en soms het dit tot twee weke geneem om daardie tonele te blokkeer. Selfs die kleinste oomblikke het soveel verskillende lae, en selfs die naproduksie van daardie tonele was ongelooflik moeilik. Op ’n manier is die verfilming van die toneel net een laag van die koek.”

“Die bekendstelling van Magpie se huis was ook baie moeilik,” gaan asseblief voort. “Ons was bekommerd oor die besonderhede van daardie toneel. Soms het ons drie of vier mense gehad wat weke lank gewerk het aan hoe 'n toneel werk of om 'n karakterboog uit te werk. Dit gaan oor die begrip van Rubik se kubus om die stukke van 'n storie saam te voeg. Die pynlike deel vind plaas wanneer jy die fondamente lê. Ons het 'n span van ongeveer 167 mense gehad wat aan die film gewerk het, en dit is alles in Aardman se Bristol-ateljee geskiet, hoofsaaklik tydens die pandemie. ”

Asseblief sê een van die grootste lesse wat hulle uit die projek geleer het, was hoe om 'n musiekblyspel te maak. "Ons het nog nooit 'n musiekblyspel gemaak nie, so om te verstaan ​​hoe die musiektemas regdeur die film gewerk het en dat hulle 'n vorm en struktuur moes hê, was 'n groot leerkurwe," sê hy. “Dit was 'n prettige uitdaging om te vind waar die spieëloomblikke was en die plekke waar die temas gekombineer het om nuwe melodieë te skep wat 'n storie in en van hulself vertel. Dit was dus moeilik om te leer hoe om musiek te gebruik om 'n storie te vertel, maar op die ou end was dit 'n groot voordeel."

As hulle terugkyk oor die afgelope paar jaar, sê die twee regisseurs hulle is nogal opgewonde oor elke laaste element van die produksie. "Die feit dat ons 'n stop-motion-musiekblyspel saam met Aardman vir Netflix kon maak, is op sigself iets om oor baie opgewonde te wees," sê asseblief. "Maar as ons in 'n hoek gerug is en ons tot 'n enkele komponent moes verbind om te vier, sou dit miskien die storie wees wat ons in 'n relatief kort tydjie kon vertel. En dit kom daarop neer dat elke span tot hul volle potensiaal werk. Die komponiste wat saam met die storiespan werk, ons medeskrywer Sam Morrison, ons redakteur Chris Morrell, die ongelooflike animeerders wat soveel met so min kan sê.”

Op 'n manier het alles geklik, insluitend die regisseur se liefde vir Kersfees-aanbiedings en alles wat Aardman aangaan. “Ons het nog altyd gevoel dat Aardman aan die bopunt van ons bedryf was,” sluit Asseblief af. “Danksy Aardman het ek en Dan albei met stop-motion-films grootgeword en dit was ’n surrealistiese ervaring om saam met dieselfde mense te werk wat ons geïnspireer het!”

Robin Robin sal op 24 November op Netflix wys.