Animation Mentor's Ultimate Guide for Animation for başlayanlar

Animation Mentor's Ultimate Guide for Animation for başlayanlar

Animasiya sənayesində karyera qurmağı düşünürsən? Bu təlimat Animasiya Mentoru sizə peşəkar animatorların nə etdiklərini göstərəcək və animasiyada karyeranıza necə başlayacağınızı bölüşəcəkdir. Bu, sizə lazım olan bacarıq və təhsili, həmçinin peşəkar bir animator kimi işə düzəlməyin əsas addımlarını təsvir edəcəkdir.

Animasiya Studiyaları və Animasiya Boru Kəməri

Animasiya bir çox cəhət və xüsusiyyəti olan geniş bir intizamdır. İçəri girməmişdən əvvəl studiyaların ən sevdiyiniz cizgi filmlərini çəkmək üçün izlədikləri pərdəarxası addımlara nəzər salaq.

Əvvəlcə bir animasiya studiyasının bir çox hərəkətli hissədən ibarət bir maşın olduğunu düşünün. Bu vəziyyətdə hissələr şöbələr, insanlar və layihələrdir və birlikdə vizual hekayələr qururlar. Bu maşının montaj xəttini üç böyük qrupa bölmək olar, Film Film Boru Kəməri deyək:

  • Əvvəlcədən istehsal bu filmin ilk mərhələsidir və ssenari yazması, hekayə yazıları, vizual inkişaf və daha çox şeyləri əhatə edir. Hekayənin bir çox tikinti blokunun yaradıldığı yer budur.
  • Istehsal orta mərhələdir və xarakter modelləşdirmə, arma və animasiya kimi əsərlərdən ibarətdir. Binanın əksəriyyəti, hekayəni formalaşdırmaq üçün bu başlanğıc bloklarından istifadə edərək baş verir.
  • Poçt istehsalı kompozisiya, vizual effektlər və rəng düzəlişləri daxil olmaqla son mərhələdir. Bu son addım detallar, hekayəni cilalamaq və tamaşaçılar üçün hazırlamaqla bağlıdır.

Studiya işbirlikçi bir mühitdir, buna görə insanlar və şöbələrin özlərinə məxsus sahələri olduğu halda, bir sahədəki qərar gələcəkdə bütün aşağıdakı komandaları təsir edə bilər.

Bu yazıda, əsasən film istehsalı boru kəmərinin animasiya hissəsinə diqqət yetiririk, ancaq digər elementləri də öyrənməyinizi tövsiyə edirik.

Animatorlar nə edir

Animatorlar sənətkardırlar, lakin fırça kimi alətlər əvəzinə ekranda gördüyümüz personajları vizual bir hekayə izah etmək üçün istifadə edirlər. Ssenarini və rejissorun vizyonunu götürüb obrazları canlandırmaq animatorun işidir. Düzgün etsələr, tamaşaçılar canlı, nəfəs alan bir insana deyil, əslində rəqəmsal bir kukla olduğuna baxdıqlarını unuda bilərlər.

Əyləncəli akrobatlar, komediyaçılar və aktyorlar ola bilər, bəzən hamısı eyni səhnədə! Onların işi filmlər, TV şouları, oyunlar və reklam çarxları üçün dinamik və maraqlı xarakterli tamaşalar yaratmaqdır.

Animatorlar ümumiyyətlə iki əsas kateqoriyaya düşür: 2D animatorlar hekayələr danışmaq üçün ənənəvi əl işlənmiş texnikalardan və ya müasir rəqəmsal vasitələrdən istifadə edin. Ekranda simvol canlandırmaq üçün vaxt, boşluq və cazibədarlıq əsaslarından istifadə edirlər. 3D animatorlar 3D animatorların etdikləri çox şeyi yerinə yetirmək üçün 2B proqramı istifadə edin. Animasiya əsaslarına əlavə olaraq, 3D animatorlar sənət formalarını yeni zirvələrə qaldırmaq üçün müasir proqramın üstünlüklərindən istifadə edirlər. Bu sənətçilər kosmik gəmilərdən, əjdahalardan, əsas personajlara qədər hər şeyi canlandırmaqdan məsuldurlar.

2D və 3D animatorlar öz əsaslarında eyni prinsipləri, lakin fərqli vasitələrdən istifadə edirlər. 3D animatorlarına bir az daha yaxından baxaq ...

3D xarakterli animatorlar ekranda həyat simvol gətirmək. Diqqəti yönəldə biləcəkləri bir çox karyera var, amma burada ən çox axtarılan rollar:

  • Bədii film animatorları cəlbedici və əyləncəli şoular yaratmaq üçün filmlərdə və TV şoularında çalışın. Bu animatorlar kimi filmlərdə yadda qalan xarakterli performans üçün məsuliyyət daşıyırlar Dondurulmuş, Hörümçək adam: Hörümçək ayəsinə e Əjdahanı necə yetişdirmək olar.
  • Oyun əyləndiriciləri adətən bədən çəkisi və təsirinə vurğu edərək bədən mexanikasına və fiziki performansa diqqət yetirir. Həm oyun, həm də povesti cəlbedici edən dinamik animasiya yaradırlar.
  • VFX animatorları canlı hərəkət həmkarları ilə birlikdə rəqəmsal simvolları canlandırmaq üçün müxtəlif şişirtmə və incəliklərdən istifadə edir. Tez-tez super qəhrəmanlar, nəhəng robotlar və fantastik canlılar doğururlar.
Xarakter kompozisiyası Silvia Panicali

Animasiya sənayesində fərqli iş növləri

Bu məqalənin əvvəlində film istehsalı boru kəmərini və istehsalın üç mərhələsini: istehsaldan əvvəl, istehsal və istehsaldan sonrakı mərhələləri təsvir etdik. Biz animasiyanın böyük pərəstişkarlarıyıq, amma animatorlar sənətin işbirlikçi olduğunu və filmləri, video oyunları və digər layihələri həyata keçirmək üçün bir çox istedadlı insanın çalışmasını tələb edən ilk sizə xəbər verəcəkdir. Aşağıda animasiya dünyasında tipik bir istehsal mühitində də qarşılaşa biləcəyiniz bəzi xüsusi iş adlarının qısa siyahısı verilmişdir.

İstehsaldan əvvəlki iş adları:

  • Bədii rəhbər
  • Fon sənətçisi
  • Xarakter dizayneri
  • Konsepsiya Rəssamı
  • Effektlər dizayneri
  • Ətraf mühit dizayneri
  • Proqnoz Rəssamı
  • Story Artist
  • Vizual inkişaf sənətkarı

İstehsal iş yerləri:

  • 3D modeler
  • Animator
  • CG rəssamı
  • CG nəzarətçisi
  • Xarakter animatoru
  • Parça simulyasiya sənətkarı
  • Bəyin rəssamı
  • Layihə rəssamı
  • Layihə Texniki Direktoru (TD)
  • İşıq rəssamı
  • İşıq nəzarətçisi
  • Matt rəssam
  • Modelləşdirmə üzrə rəhbər
  • TD modelləşdirmə
  • Arma sənətçi
  • Rigging nəzarətçisi
  • Armatur TD
  • Kölgə TD
  • Shading / faktura nəzarətçisi
  • Doku sənətkarı

İstehsaldan sonrakı iş adları:

  • 3D göstərilməsi
  • Bəstəkar
  • Hərəkət redaktoru
  • Qrafik rəssam
  • Roto rəssamı
  • Səs effektləri sənətçisi
  • VFX sənətkarı
  • Vizual effektlər üzrə nəzarətçi

Müxtəlif növ animasiya işləri üçün xüsusi bacarıq və tələblər barədə məlumat əldə etməyin ən yaxşı yolu iş siyahılarına diqqət yetirməkdir. Çoxu tələb oluna biləcək hər hansı bir ixtisas təhsili və ya təcrübə ilə birlikdə tələbləri çox ətraflı şəkildə ortaya qoyur. İş elanlarını Animation Magazine's Job Board, Animation Guild, fərdi studiya veb saytları, LinkedIn və digər müxtəlif iş axtaran saytlar da daxil olmaqla müxtəlif yerlərdə tapa bilərsiniz.

Ximo Ferrer təqib ardıcıllığı

3D animasiya yaxşı bir karyera seçimidir? Biz belə düşünürük, ancaq bunun sizin üçün uyğun olduğundan əmin olmaq vacibdir! Maaşlar və sənayenin böyüməsi haqqında daha çox məlumat üçün bu səhifəyə baxın. Bəzi tələbə və müəllimlərimizin işlərini niyə sevdikləri daxil olmaqla gördükləri animasiya işlərinə də nəzər saldıq.

Animasiya işi almaq üçün dərəcəyə ehtiyacınız var? Yox! Yaxşı xəbər budur ki, peşəkar bir animator kimi iş almaq üçün kollec və ya universitet dərəcəsinə ehtiyacınız yoxdur. Bədii filmlər və video oyun studiyaları həqiqətən dərəcələrə deyil, bacarıqlarınıza əhəmiyyət verir.

Yaxşı bədən mexanikanız varmı? Müxtəlif duyğuları və səhnələri canlandıra bilərsinizmi? Gələcəkdə işəgötürənləri nümayiş etdirmək üçün bir demo çarxı düzəldərək bacarıqlarınızı göstərin. Demo makara, ümumiyyətlə 15-30 saniyə uzunluğundakı ən yaxşı cizgi əsərlərinizi nümayiş etdirən bir sıra qısa kliplərdir. İşəgötürənlərin bir demo çarxında axtardıqları barədə daha spesifik məlumat üçün Animation Mentor-un həmtəsisçisi Shawn Kelly-nin ipuçlarına və mövzu ilə bağlı bir çox blog məqaləsinə və videolarına baxın.

Əslində bir məktəb demo çarxı olan Animasiya Mentorunun Tələbə Sərgisinə baxın. Vitrin, bir çoxu sıfır animasiya təcrübəsi ilə proqramımıza başlayan tələbələrimizin ən yaxşı işlərini vurğulayır.

Sonrakı nədir? Canlandırmağı öyrənin.

Animation Mentor, animasiyaya yeni başlayan və peşəkar bir animator olmağı öyrənmək istəyən insanlar üçün altı kurslu bir animasiya təhsili seriyası təqdim edir. Kurslar 12 animasiya prinsipinə əsaslanır ki, proqramda irəlilədikcə daha mürəkkəb və dinamik tapşırıqlar yaradırsınız.

Bütün kurslarımız animasiya ilə əlaqəli rəy verəcək və sizi uğurlu yola yönəldən Disney, Pixar, DreamWorks və Blue Sky kimi studiyalardan olan sənaye mütəxəssisləri tərəfindən tədris olunur. Tapşırıqları, rəyləri və dəstəyi bölüşən, ömürlük dostluq və əlaqələr quran həmfikir həmkarlarınızın qayğıkeş bir onlayn icmasına qoşulacaqsınız, ev tapşırığı və demo üçün istifadə edə biləcəyiniz peşəkar platformalara da sahib olacaqsınız. Məzuniyyətdən sonra fasiləsiz giriş ilə makara.

Ümumilikdə serialın çəkilməsi 18 ay çəkir. Altı əsas animasiya kursunu bitirdikdən sonra digər mütəxəssis bacarıqlarını öyrədən bir çox seminarlarda iştirak edə bilərsiniz.

Animasiya ehtiras, səbr və təcrübə tələb edən bir sənətdir. Saxta ehtiras edə bilməzsən, ya səndə var, ya da yoxdur, amma qalanları sadəcə zəhmətdir. Bir animatorun uğurunun əsl sirri budur: animasiyaya nə qədər çox vaxt ayırsanız, bir o qədər yaxşı olacaqsınız.

Yeni başlayanlar üçün necə canlandırmaq olar

Ənənəvi 2D animatorlardan fərqli olaraq, 3D animatorlar kompüterlərdən istifadə edir və texniki cəhətdən işlərini görmək üçün necə çəkiləcəyini bilməyə ehtiyac yoxdur. Bununla yanaşı, əsas rəsm bacarıqlarını öyrənmək, fikirlərinizi kompüterə gətirmədən əvvəl eskiz və plan qurmağınıza kömək edə bilər və uzun müddətə vaxtınıza qənaət edir. Animatorlar qəhrəmanlarını hərəkətə gətirməli, hərəkətə gətirməli və reaksiya verməli olduğundan anatomiya və insan hərəkətinin əsaslarını anlamağa kömək edir. Tövsiyə etdiyimiz bir çox əla kitab var, bunlar dərhal öyrənməyə başlamağınıza kömək edəcək məşqlər və dərslərdir.

Yeni başlayanlar üçün pulsuz 3D Animation Video Tutorial: Yeni başlayanlar üçün 3B animasiya öyrənmək istəyirsinizsə, həmtəsisçilərimizdən biri Bobby Beck tərəfindən tədris olunan pulsuz video dərsliklərimizə baxın. Gələcək nəsil animatorları yetişdirmək üçün bir məktəb yaratmağa kömək etməklə yanaşı, eyni zamanda əsas animatorlardan biri idi Şirkət Adı Monsters Inc. e Nemo tapmaq! Bobby, sizə pulsuz bir Maya qurğusu yükləməsi ilə gedəcək və sizə Autodesk Maya proqramının tələbə versiyasına necə girəcəyinizi göstərəcək, beləliklə məşqlər vasitəsilə işləyərək sadə bir animasiya yarada bilərsiniz.

Mentorlarımızın və məzunlarımızın yazdıqları bir çox pulsuz məqaləni tapmaq üçün animasiya mentorları bloquna da baxa bilərsiniz - animasiya tövsiyələri və tövsiyələri ilə doludurlar!

Yeni başlayanlar üçün animasiya proqramı: Animatorlar canlandırmaq üçün bir çox müxtəlif vasitələrdən istifadə edirlər və bunların hamısını burada sadalaya bilməyəcəyimiz halda, sizin üçün ən populyarlarını (dünya miqyasında animasiya studiyaları tərəfindən istifadə olunur) qeyd etmək istərdik.

3D animasiya proqram vasitələri

  • Autodesk Maya - 3D animasiya proqramı üçün qızıl standart varsa, Maya'dır. Bu animatorlar və peşəkar studiyalar üçün ideal vasitədir və yeni animatorların bundan necə istifadə edəcəyini öyrənməsi vacibdir. Lisenziyalaşdırma baha başa gəlsə də, Autodesk pulsuz bir təhsil versiyası təqdim edir.
  • Blender - Blender yüksək keyfiyyətli 3D animasiya vasitəsi kimi populyarlıq qazanır və hələ də pulsuzdur. Bu proqram son bir neçə ildə daha yaxşı istifadəni və sərin xüsusiyyətləri daxil olmaqla böyüdü. Mayanın qiymət etiketi sizin üçün çox yüksəksə, bu növbəti seçiminizdir.
  • Houdini - Houdini sənətçilərə heyrətləndirici vizual effektlər yaratmaq qabiliyyəti qazandırmaqla məşhurdur. Maya kimi öyrənmək biraz daha çətindir, lakin tələbələr üçün pulsuz bir versiya mövcuddur.
  • Kino 4D - 3D modelləşdirmə və vizual effektlər üçün ən sadə vasitələrdən biri olaraq satışa çıxarılan Houdini, canlı aksiyon filmlərini real effektlərlə artırmaq istəyən hər kəs üçün uyğundur.
  • Autodesk 3ds Max - 3ds Max, animasiya boru kəmərinin bir neçə pilləsini əhatə edən başqa bir Autodesk proqramdır. Ən çox animasiya və oyun modelləşdirməsi ilə məşhurdur.

2D animasiya proqram vasitələri

  • Toon Boom Harmony - Toon Boom tərəfindən Harmony, mütəxəssislər və yeni animatorlar tərəfindən istifadə edilə bilən bir animasiya vasitəsidir. Yeni başlayanlar üçün 2B animasiya seminarımıza tövsiyə edirik.
  • Adobe Animate CC - Adobe bu proqramı yeni başlayanlar üçün asan başa düşülən, eyni zamanda mütəxəssislərin qiymətləndirməsi üçün kifayət qədər mürəkkəb bir şəkildə yaratmışdır.
  • Adobe Character Animator - Bu proqramın əsas məqsədi üz animasiyasını mümkün qədər sadə etməkdir. Bunu veb kameranıza qoşulmaq və üz ifadələrinizə əsaslanan 2B xarakterli animasiya etməklə edir. Bu yeni başlayanlar üçün əla bir vasitə olsa da, üz animasiyasını təkbaşına öyrənməyi məsləhət görürük.
  • Adobe After Effects - Bu proqram sənayedə xarakter animasiyası və arma üçün istifadə olunur.

Ən yaxşı animasiya avadanlığı

  • Rəsm planşeti - Qrafik tablet rəqəmsal eskizlər yaratmaq üçün istifadə edilən bir vasitədir. Konsepsiya sənətçisi olmaq istəyirsinizsə və ya sadəcə bir nağıl paneli üçün bir səhnə dizayn etmək istəyirsinizsə, bu lazımdır. Wacom, bu sənayedə ən yaxşı bilinən məhsullardan bəzilərini istehsal edir.
  • Yaxşı bir kompüter - Mürəkkəb qazma qurğuları, atmosfer işıqlandırması və çoxsaylı hərəkətli obyektlərlə səhnələri canlandırmaq çox işləmə gücü tələb edir. Sürətli yaddaşa və yaxşı bir qrafik kartına ehtiyacınız olacaq. Nə alacağınıza əmin deyilsinizsə, yüksək səviyyəli və ya orta səviyyəli oyun kompüterlərində ehtiyacınız olan şey olmalıdır. Bu veb saytda animasiya üçün ən yaxşı kompüterlər haqqında bir neçə yaxşı məqalə var.

Animasiya üçün mənbələr

Başlamaq üçün əla bir yer, animasiyada gələcək karyerasını araşdıranlar üçün pulsuz e-kitablara istinadlar, tövsiyələr və tövsiyələr və veb seminarlar olan AnimationMentor.com-un Resurslar bölməsidir.

Bəzi digər böyük saytlar daxildir:

  • 11 İkinci Klub
  • 3otaq
  • Animation jurnalı
  • Ümumdünya animasiya şəbəkəsi
  • BlenderNation
  • Cizgi filminin dəmlənməsi
  • CGSəmiyyət

Eyni başlayanlar və mütəxəssislər üçün animasiya kitabları

Məşhur animatorların bu kitabları ilə birlikdə animasiya əfsanələrindən mentorlarımızdan və məktəb təsisçilərindən kitablar əldə edin.

Animasiyada karyera mənbələri

  • Cild I və Cild II animasiya tövsiyələri və tövsiyələri Shawn Kelly və animasiya müəllimi Carlos Baena, Keith Sintay, Aaron Gilman və Wayne Gilbert tərəfindən
  • Cracking Animation: 3D Animasiya və Aardman Kitabı Peter Lord və Brian Sibley tərəfindən
  • Kompüter animasiyasında necə iş tapmaq olar tərəfindən Ed Harriss

Ümumi animasiya

  • Animasiya: skriptdən ekrana by Shamus Culhane
  • Cizgi Film Animasiyası (Kolleksiyaçı Seriyası) tərəfindən Preston Blair
  • Həyata cəlb edildi: Disney Master Derslerinin 20 Qızıl ili, I və II cildlər: The Walt Stanchfield mühazirələri Walt Stanchfield tərəfindən
  • Həyat illüziyası Frank Tomas və Ollie Johnston tərəfindən

Anatomiya və rəsm

  • Sənətçinin İnsan Anatomiyası Atlası tərəfindən Stephen Rogers Pek
  • Manwatching: İnsan davranışı üçün bir sahə bələdçisi tərəfindən Desmond Morris
  • Animasiya planlaması üçün sadələşdirilmiş rəsm Wayne Gilbert tərəfindən

arayış

  • Hərəkətdə olan heyvanlar tərəfindən Eadweard Muybridge
  • Üz ifadələri: sənətçilər üçün vizual bir arayış Mark Simon tərəfindən
  • Test tərəfindən Alex Kayser
  • Hərəkətdə olan insan fiquru tərəfindən Eadweard Muybridge

Performans və aktyorluq

  • Animatorlar üçün fəaliyyət: Performans animasiyasına dair tam bir rəhbər Ed Hooks tərəfindən
  • Aktyor üçün praktik bir təlimat tərəfindən Melissa Bruder, Lee Michael Cohn, Madeleine Olnek, Robert Previtio, Natanial Pollack, Scott Zigler və David Mamet

Qurmaq, işıqlandırma, göstərmə və kompozisiya

  • Rəqəmsal işıqlandırma və göstərmə Jeremy Birn tərəfindən
  • Dokulu və rəqəmsal rəngləmə Owen Demers tərəfindən
  • Filmin işıqlandırılması: Hollivud rejissorları və gaffers ilə danışıqlar tərəfindən Kris Malkiewicz
  • Rəqəmsal Kompozitasiya Sənəti və Elmi, İkinci nəşr Ron Brinkmann tərəfindən

Animasiya Mentor Blogu: Animationmentor.com/blog-da animasiya sənayesində, animasiya studiyalarında çalışan və peşəkar animatorların yazdığı oyunlar və filmlər üzərində işləyən bir çox məlumat tapa bilərsiniz. Həm də demo rulonlarının əhəmiyyəti barədə ətraflı məqalələr tapa bilərsiniz; və canlı canlıları canlandırmaq və ya döyüş səhnələrini canlandırmaq kimi spesifik problemlərin necə canlandırılacağına dair veb seminarlar; ya da hirs, qorxu, xoşbəxtlik, kədər, təəccüb və iyrənclik kimi altı əsas duyğuları necə canlandıracağımıza dair seriallarımız və daha çox şey.

Məqalənin mənbəyinə keçin

Gianluici Piludu

Məqalələrin müəllifi, www.cartonionline.com saytının illüstratoru və qrafik dizayneri