Анимирани скъпоценни камъни се отправят към Берлин за преформатирания фестивал на живо

Организатори на Берлинския международен филмов фестивал, Берлинале (www.berlinale.de/en), обявиха нова концепция и адаптация на формата за 2022 г. Отклонявайки се от тенденцията към виртуални или хибридни събития, излъчвани на живо в ерата на пандемията, организаторите на 72-то издание на тази монолитна култура са удвояване на кинематографичното изживяване.

Проведен като 2G-plus лично събитие (допълнително изискване за маскиране и тестване), с ограничени места до 50 процента, фестивалът ще започне на 10 февруари с церемония по откриването в Berlinale Palast. След това до 16 февруари филмовите екипи ще направят персонални презентации на своите творби пред публика и акредитирана публика на премиерите, които ще се проведат в различни кина на Берлинале, закривайки с церемонията по награждаването. Популярната сцена на Publikumstag е разширена до четири дни повторни прожекции (17-20 февруари).

„Искаме да направим Берлинале възможно и според настоящите обсъждания можем да го постигнем. Искаме фестивалът да изпрати сигнал към цялата филмова индустрия, киното и зрителите и културата като цяло. Имаме нужда от кино, имаме нужда от култура “, каза Клаудия Рот, новият министър на културата и медиите.

Докато фестивалната страна се фокусира върху преживяването на уверен човек, едновременното Европейски филмов пазар то ще се проведе като чисто дигитално събитие, с виртуални щандове за изложители, дигитални пазарни прожекции, мрежови формати и конферентна програма. В Пазар на съвместна продукция на Берлинале e Талантите на Берлинале ще се проведе и онлайн.

Тези, които търсят емоционални, артистични и вдъхновяващи анимирани истории, ще имат най-голям късмет в Поколение селекция от филми, насочени към млада публика.

„Никога не подценявайте младата публика, че израстването може да бъде както красиво, така и опасно, че не е време за обикновено кино – това са уроци, научени от поколението на Берлинале“, каза Мариан Редпат, която я отбеляза миналата година като ръководител на програмата след близо три десетилетия. „Фестивалната работа изигра важна роля в живота ми от близо 30 години и през това време бях наричан, наред с други неща, „промяна на играта“ или „кръстница на модерното кино за млада публика“. Харесва ми да мисля, че има някаква истина в това. Докато се подготвям за заминаването си, ми идва на ум заглавието на един тънък подривен австралийски късометражен филм: Не се сбогуваме, казваме да се видим скоро"

Забележителни акценти включват световните премиери на оригиналния аниме филм на Netflix/WIT Studio Мехур  (Япония), режисиран от Тецуро Араки, в състава на Generation 14plus; и дебютната игра на Маша Халберстад Oink (Холандия), базиран на книгата на Тоска Ментен за момиче, на което дядо си е подарил домашно прасе, магнат на колбаси, който падна със скрити мотиви. В този раздел ще бъде представена и световната премиера на немския документален филм Кале космонавт, който редува анимирани сцени, за да разкрие груба картина на бедността в Берлин.

Предварителните прегледи на късометражни филми включват Най-скучната баба на целия свят (Германия) от Дамарис Зилке, Silence Silence Плюшено мече (Латвия) от Мара Лининя, Луи I, крал на овцете (Германия/САЩ) от Маркус Вулф, Светлината и скалата (Белгия / Франция / Холандия) от Брит Рейс, Кралицата на лисиците (Швейцария) от Марина Росет e Сузи в градината (Чехия / Словакия) от Люси Сункова в Generation Kplus; световната премиера на Не се страхувам! (Германия/Норвегия) от Марита Майер; европейската премиера на студентския филм Gobelins Сбогом Джером! (Франция) от Адам Силард, Габриел Селнет и Клое Фар; и международната премиера на мощния късометражен филм на Терил Калдър NFB Meneath: Скритият остров на етиката (Канада) в поколение 14plus.

Светлината и скалата е 2-минутен 13D късометражен филм, копродуциран от Thuristar (Белгия), Studio Pupil (Холандия) и Mush-Mush и Mushables проучване La Cabane Prod. (Франция), за малко момиченце, което живее в тихо село, където единственото нещо, от което се страхува, е тъмнината. Когато спокойствието на селяните е нарушено от пристигането на разрушително скално създание, мисията на Лайт да върне заплахата обратно в дома си се превръща в малко вероятно разбиране.

(Този трейлър има ограничения за домейн; ако не можете да видите вграденото видео, можете да го гледате във Vimeo тук.)

Luce and the Rock - трейлър (версия на английски) от THURISTAR във Vimeo.

Въз основа на книгата на Яна Шрамкова, Сузи в градината се фокусира върху посещенията на малко момиченце в градините извън града с нейната майка и баща. Режисьорът Сънкова използва маслена живопис върху стъкло, както в предишните си пет късометражни филма и в работата си по игралния филм на Флоренс Миайе Пресичането. 13-минутният късометражен филм е съставен от над 17.000 90 ръчно рисувани кадъра, произведени за девет месеца, включително пет само за създаване на XNUMX-те фона.

Отличеният с награди късомаушън късометражен филм от базирания в Торонто създател на Métis Calder Meneath: Скритият остров на етиката задълбочава се във вродения контраст между седемте смъртни гряха (похот, лакомия, алчност, мързел, гняв, гордост и завист) и седемте свещени учения (любов, уважение, мъдрост, смелост, истина, честност и смирение), въплътени в живота на преждевременно развито дете Метис. Убедена, че е мръсна и обречена на ада, момиченцето получава ученията на Анишинабе от Нокомис, които я изпълват със сила и гордост и утвърждават пътя към изцелението. 19-минутният филм беше премиерно на TIFF и беше награден от GIRAF, Канадския филмов институт и OIAF.

Meneath: Скритият остров на етиката (трейлър 01m05s) от NFB / маркетинг във Vimeo.