Моята аниме година 2019 в преглед - Маг в бъчва
Ще бъдат направени някои самопризнания и декларирани някои решения. Все пак е краят на годината! Време е да гледаме напред, дори когато размишляваме върху миналото.
Както казах по това време миналата година, малко мразя да оставя годината на анимето да свърши без някаква хроника на моята аниме година да се случва тук в блога. Освен моята оценка за постоянство и традиция, бих могъл да твърдя (но няма да го правя тук), че култивирането на паметта за минали неща е това, което прави човек повече от просто консуматор и че превръщайки паметта в конкретна форма, аз се превръщам в себе си поне малко повече в човек, който използва потреблението като гориво за съзидание. Все пак такъв човек искам да бъда.
Признавам, че съжалявам обаче, поне що се отнася до анимето. Както писах преди няколко години, беше Плосък Саекано това ме подтикна да направя доста съществена стъпка в преследването на творческите си мечти, но основата беше много по-голяма колекция от аниме преживявания. Така че тази година, в която съм гледал по-малко анимета от всякога, ме остави малко сякаш съм загубил връзка с нещото, което ме вдъхнови на първо място. Разбира се, тази година свърших много художествена работа, с която се гордея, но все още чувствам, че нещо важно се е разпаднало.
Ето защо, за разлика от минали години, не се чувствам способен да направя стандартно класиране отдолу нагоре на най-добрите предавания на годината. Някои неща, които възнамерявах да гледам, никога не са започнали (поради моето пренебрегване или счупения характер на пазара за стрийминг на аниме), други, които започнах, никога не бяха завършени (поради моята некомпетентност) и като цяло не смятам, че правенето на класиране би отдайте справедливост на нещата, които видях. Следващата година решавам да се справя по-добре. И за да стане по-добре, имам предвид да гледам повече аниме (и може би дори малко повече блог също!).
Така че това, което трябва да предложа, е да разгледам пет предавания, които представляват причините, поради които все още гледам аниме след толкова време. Не е това, което винаги съм правил – извинявам се на онези от вас, които са се надявали на нормалното обратно броене до най-доброто аниме за годината – но се надявам, че все пак ще намерите моите разсъждения за заслужаващи времето си.
На повърхността, ГРАНБЕЛM (реж. Масахару Ватанабе; Лято 2019) изглежда имаше всичко необходимо, за да бъде духовният наследник Регалии: трите свещени звезди (да, още помня това шоу). Имаше 2D механика с акцент върху анимацията на страхотни ефекти, сладкия и приятно заоблени дизайни на героите на Shinichirou Otsuka, изобретателната посока, която използваше красиви цветни шарки, и история, съсредоточена около момиче, което беше кукла, която поема контрола върху самото съществуване.
Накратко, ГРАНБЕЛМ той имаше всичко необходимо, за да се погрижи за конкретната ми публика. И на много места той направи точно това, което исках: бомбардировачна битка за затваряне на премиерата, втори епизод монолог на Mangetsu за неговата лична несигурност, въвеждането на много симпатичен вторичен герой (Nene-nee), трептящото откровение на Mangetsu истинската природа като кукла и върховната епична стойка на Mangetsu—Няма да се пречупя !! Има очарование в изолирането на отделните елементи на шоуто по този начин, в разглеждането им като дискретни предмети на радост, защото превръща една-единствена топка в съзвездие от бижута.
За съжаление, понякога съзвездието не винаги изгражда пълна картина. В края, ГРАНБЕЛМ просто може да не е от онзи вид шоу, което би могло да ме поглези от началото до края (дори това наистина да е различен вид слизане). Но в онези моменти, когато дизайнът на героите имаше точното количество закръгленост, или механичният финишър беше придружен от правилния OST взрив, или Mangetsu отказа да изпадне в отчаяние с писък, имах всичко, от което се нуждаех. Сигурно не си спомням ГРАНБЕЛМ като холистична работа, но поне ме развесели. Това е добра причина да гледате аниме.
Освен възхитителното лилаво петно в началото на втория си сезон, Бездомно куче БунгоS (реж. Тацуя Игараши; Пролет 2019) за мен винаги е било шоу, чиито отличителни белези са красиви цветове, красиви кадри и много мили хора. Може би само малко по-малко важна е общата компетентност на шоуто, както и на шоуто. Тези черти правят едно аниме безкрайно гледаемо и, както подсказва заглавката на този раздел, забавно.
Мисля, че има какво да се каже за предавания, които са просто забавни в конвенционалния смисъл. Въпреки възхитителната режисура на Такуя Игараси и от време на време набези в развитието на значима тематична субстанция и характер, Бунго е шонен боец по душа. Разбира се, то има по-уникален набор от характерни способности от повечето, а изобретателността на тези сили и начина, по който се прилагат, допринасят значително за успеха на анимето. И не AKB0048, но определено е забавление!
Най-важният обаче е фактът, че няма значение коя от многото му силни страни Бунго бездомни кучета експлоатира в даден момент, шоуто никога не губи връзка с три ключови елемента: автентичност, терен и креативност. Изглежда, че режисьорският стил на Игараши притежава тези качества и липсата на сериозност (да не се бърка с липсата на сериозност) гарантира Бунго свежест, която продължава да се запазва дори в третия си сезон. Независимо дали става дума за смешно лице, нотка за присмех в битка, или малко цветна посока, тези щрихи правят Бунго бездомни кучета лесен за инвестиране, лесен за гледане и да, лесен за харесване. В такива смутни времена едно аниме, което наистина може да ви зарадва от началото до края, трябва да бъде високо оценено.
Знаете ли как понякога гледате трейлъра на предстоящо аниме и наистина изпитвате добри чувства? Разбира се, не винаги работи така, както искате, но когато стане... завършва като ЧЕРНА ЛИСИЦА (режисьор Казуя Номура; есен 2019).
Едно от нещата, за които дълго размишлявах през последната година в разгара на нарастващото дистанциране от анимето, е кой наистина искам да бъда. Засегнах един аспект на тази идея преди няколко години, когато писах за невиждането Еванджели, но ставаше дума повече за преживяването от гледане на аниме; това, за което говоря сега, са индивидуалните работни места. Някъде там в ефира има идея за това какъв е моят платонов идеал аниме е и защо взех толкова много ЧЕРНА ЛИСИЦАТрейлърът е, че сякаш загатва за шоу (или филм, както се оказа), което се доближава до този идеал.
От решаващо значение за този идеал е неизвинителното възприемане на анимето като карикатура; това е, ЧЕРНА ЛИСИЦА не се страхувайте да смачкате лица или да прегърнете 2D ефекти или по друг начин да се възползвате от някои от уникалните предимства на анимацията. Заедно с това идва и използването на някои от функциите на анимето, които харесвам най-много – а именно сладки герои, които правят страхотни неща. Донякъде е повърхностен и непълен; може би ще се върна към това в по-късен пост. Както и да е, когато видях ЧЕРНА ЛИСИЦА, въпреки факта, че обстоятелствата на неговото производство накараха филма да разкаже половината си история, си помислих: "А, това е. Това трябва да бъде анимето." Разбира се, идеалът самият е мит. И ЧЕРНА ЛИСИЦА просто приказка, която изразява част от идеала. Но все пак. Неговите аниме за мен.
Когато говоря за души, които ме вдъхновяват, през повечето време се сещам за онези, които са свързани с моята чувствителност и желания като творец, тези, които ме вдъхновяват като художник. Въпреки че може да очаквате нещо по-подобно Mob Psycho 100 II за да се появи в този слот, наистина беше Кемурикуса (реж. TATSUKI; Зима 2019), който привлече най-много вниманието ми в тази роля тази година.
Всъщност имам недовършена публикация в блога Кемурикуса наоколо и голяма част от текста беше за мистериозния и опасен свят, който анимето изплита около невероятно симпатичния си състав от герои. Между тях има някаква красота Кемурикуса той изгражда своя свят чрез визуални и повествователни елементи, тъй като занаятът е едновременно фин и невъзможен за пропускане. Но не само техническите аспекти на това как Кемурикуса работи, има резултатът, който ме накара да се почувствам като зрител. Усещането да си част от света, да пътуваш с Рин, Рицу, Рина и Вакаба, е ценно нещо и толкова силно, че дори не гледането на голяма част от анимето, докато вървят домакинските задължения, не може да го спре.
След като видях доста от Кемоно приятели e tutti Кемурикуса, убеден съм, че гениалността на ТАЦУКИ и неговия екип е, че работата им е невероятно проста. Кемурикуса той никога не обяснява нещата твърде много, той е щастлив да остави моменти да се задържат без думи и не бърза да стигне до местоназначението си. И когато героите говорят, те го правят без сложност. Колебам се да го нарека минимализъм, защото не е това Кемурикуса липсват внимателни детайли (начинът, по който функционира kemurikusa в шоуто, е пример). Може би по-добри дескриптори биха били "ефективност" или "сбитост", въпреки че те звучат студено и корпоративно. Но няма значение. Ако сте виждали Кемурикуса, знаеш какво имам предвид. И така също ще разберете защо казвам, че това е вдъхновяващо шоу в художествен смисъл като никое друго аниме, което съм гледал тази година.
Изминаха години от втория сезон на Chihayafuru дойде към края си, но не бихте го познали като погледнете Чихаяфуру 3 (реж. Морио Асака; есен 2019). И така трябва да бъде, защо Chihayafuru винаги е било шоу, носено от силата на оригиналната манга на Юки Суетсугу и стабилността на аниме адаптацията. С величие не са необходими излишни украшения.
Честно се отказах от надеждата да видя повече Chihayafuru в анимирана форма много преди да пристигне анонса на третия сезон. Така че, когато го направи, бях поразена. Защо не? Първите два сезона на Chihayafuru създам едно от любимите ми аниме на всички времена, което дойде в живота ми, за да докосне душата ми точно когато имах най-голяма нужда от него, и такова, което продължава да е невероятно ярко дори сега, когато пораснах и се промених. Няма друг начин да опишем едно аниме като такова, което е наистина вечно. Дори и да не беше продължило, щеше да е така.
Ma Чихаяфуру 3 това е реалност, което означава, че отново можем да се запитаме какво си струва чрез завладяващо изследване на героите, завладяваща спортна драма и най-важното, история, която може да донесе перли на истината през най-малките и непретенциозни моменти. Сезон 3 отне само два епизода, за да стигне до първото й такова съкровище: „Научи болката от създаването на нещо“, казва учителят по литература на Чихая. „В поезията, в литературата… във всичко. И след като научите това, решете се да проявите снизходителност към другите. „Повече от всичко друго тези мълчаливи истини са това, което Chihayafuru Всичко се основава на. И ги питам, наистина. Как може едно шоу да съдържа такава мъдрост? Как може да докосва сърцето ми толкова постоянно? Как мога да отговоря на учудването, което изпитвам, по начин, който ще разпространи тази радост сред другите?
Ето къде ме напуска годината. Ако бяхте направили топ 5 или правилните топ 10, вероятно щяхте да видите и имена като Бягайте с вятъра (още едно шоу с недовършена публикация в блога), Sword Art Online: АлисизацияИ Данмачи S2 изскачащ прозорец, но както споменах, наистина не видях много и не ми се искаше да правя пълна хроника за цялата си година. Това обаче не е всичко, което се случи тази година в анимето.
Не мога да завърша тази публикация, без да спомена трагедията, която се случи в Kyoto Animation Studio 1 през юли. Открих палежа в реално време вечерта преди да замина за десет дни в командировка. Беше наистина трудно и объркващо време, като реалността на живота ми диктува да не управлявам истински чувствата си на тъга, болка и загуба. Животът, както се казва, се случваше. Посред всичко това отчаяно се опитвах да напиша нещо, което да изразя това, което беше в сърцето и ума ми, но както често правят с подобни събития, думите ми не успяха. Всичко, което мога да предложа, са два абзаца от това, което се опитах да напиша; са може би най-личните от всичките ми текстове:
Преди няколко месеца си купих a Лиз и синята птица арт книга от магазин KyoAni. Когато пристигна, бях поразен от вниманието, с което книгата беше опакована. Запазих и опаковката от плат, която беше поставена около книгата, защото беше толкова красива. Не съм толкова квалифициран, колкото мнозина, за да кажа до каква степен това внимание към детайлите и съвършенството отразява анимацията на Киото като цяло, но бях наведен да вярвам, че грижата, вложена в този пакет, наистина говори за място от типа KyoAni. е Отварянето на кутията беше последвано от простата мисъл: „Който е направил тази книга за мен, свърши работата си много добре“.
Моля се този, който опакова тази книга за мен, да е в безопасност.
Малко съжалявам, че всичко, което мога да предложа (освен дарението, което ми беше дадена възможност да направя), е това, бележка под линия в публикация на друга тема, като признание в памет на загиналите. Нека душите им почиват в мир.
Добре. Не изглежда справедливо да се връщам към любопитните факти след това, но извинете ме, ако направя това, за да завърша тази публикация с малко по-оптимистична нотка. Следва кратко обобщение на някои други елементи, които са се случили в живота ми като аниме през годината:
- След доста години на упоритост най-накрая погледнах Неон Генезис Евангелион (и Краят на Евангелион) като част от подкаста на Anime Feminist за сериала. На нея й харесаха някои части, но като цяло го виждам като силно погрешно шоу, по-интересно за ефекта, който имаше върху аниме индустрията, отколкото всичко друго. Мисля обаче, че подкастът е много добър и се надявам да го разгледате Eva Епизоди.
- Един фактор, който допринесе за това да не гледам аниме, беше увеличаването на видеоигрите. Най-изявени по отношение на душите бяха Лабиринт на рефрен: Coven of Sumk (Nippon Ichi Software, 2018) e Момичета на фронтовата линия (Екип на MICA). Нито са аниме, но и двете имат истории, които бих счел за "аниме-ески". Всеки би заслужавал специална публикация, описваща подробно техните разказни достойнства, но няма да ви отегчавам с подробностите тук.
- И накрая, тази година имах привилегията да накарам майка ми да ги гледа и двете Лиз и синята птица e Макия. Тя ги хареса и двамата и, честно казано, изглежда като най-големият ми аниме хит за годината.
Както казах в началото на публикацията, целта ми за 2020 г. е да гледам повече аниме и да подправя малко блога. Моля, опитайте се да ми помогнете да го задържа! Нека имате щастлива нова година, където и да се намирате по света, и ви благодаря, че прочетете до края на тази публикация на Behemoth.
