ফ্যান্টাসিয়া - 1940 ডিজনি অ্যানিমেটেড ফিল্ম
ফ্যান্টাসিয়া একটি অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্রের চেয়ে অনেক বেশি; এটি একটি সত্যিকারের ভিজ্যুয়াল সিম্ফনি যা সঙ্গীতের শাস্ত্রীয় বিশ্ব এবং অ্যানিমেশনের উদ্ভাবনী মহাবিশ্বের মধ্যে সীমানা ভেঙ্গেছে। 1940 সালে ওয়াল্ট ডিজনি প্রোডাকশন দ্বারা প্রযোজিত এবং মুক্তিপ্রাপ্ত, এই নৃতত্ত্ব চলচ্চিত্রটি অ্যানিমেটেড সিনেমার একটি টার্নিং পয়েন্ট চিহ্নিত করেছে এবং এটি চিত্র এবং শব্দের সুরেলা সংমিশ্রণে প্রজন্মকে মুগ্ধ করে চলেছে।
প্রজেক্টের জেনেসিস
শর্ট ফিল্ম "দ্য সর্সারার্স অ্যাপ্রেন্টিস" এর মাধ্যমে মিকি মাউসের চরিত্রকে পুনরুজ্জীবিত করার ধারণা থেকে জন্ম নেওয়া, ফ্যান্টাসিয়া প্রকল্পটি শীঘ্রই আরও বড় কিছুতে বিকশিত হয়েছিল। বেন শার্পস্টিন, জো গ্রান্ট এবং ডিক হিউমারের সাথে ওয়াল্ট ডিজনি বুঝতে পেরেছিলেন যে শর্ট ফিল্মের ক্রমবর্ধমান খরচ একটি সাধারণ শর্ট ফিল্ম দিয়ে পুনরুদ্ধার করা যাবে না। এইভাবে একটি ফিচার ফিল্মের ধারণার জন্ম হয়েছিল যা শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের বিখ্যাত টুকরোগুলির সাথে অ্যানিমেটেড সেগমেন্টগুলির একটি সিরিজকে একত্রিত করবে।
প্রযুক্তিগত এবং শব্দ উদ্ভাবন
ফ্যান্টাসিয়ার সবচেয়ে বৈপ্লবিক দিকগুলির মধ্যে একটি ছিল ফ্যান্টাসাউন্ডের ব্যবহার, একটি সাউন্ড সিস্টেম যা RCA-এর সহযোগিতায় তৈরি করা হয়েছিল। এর জন্য ধন্যবাদ, ফ্যান্টাসিয়া প্রথম বাণিজ্যিক চলচ্চিত্র হয়ে ওঠে যা স্টেরিওতে প্রজেক্ট করা হয়, যা ভবিষ্যতের চারপাশের শব্দের ভিত্তি স্থাপন করে। লিওপোল্ড স্টোকোস্কির উপর অর্পিত সঙ্গীত নির্দেশনা এবং ফিলাডেলফিয়া অর্কেস্ট্রার পারফরম্যান্স চলচ্চিত্রটিকে সিনেমার ইতিহাসে একটি মাইলফলক করে তোলে।
অভ্যর্থনা এবং সাংস্কৃতিক প্রভাব
যদিও ছবিটি সমালোচকদের দ্বারা উত্সাহের সাথে গ্রহণ করা হয়েছিল, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সাথে সম্পর্কিত অর্থনৈতিক বাধা এবং উচ্চ উৎপাদন খরচ ফ্যান্টাসিয়াকে তাৎক্ষণিক বক্স অফিসে সাফল্য অর্জনে বাধা দেয়। যাইহোক, বছরের পর বছর ধরে, চলচ্চিত্রটির পুনর্মূল্যায়ন করা হয়েছে এবং আজকে সর্বকালের সর্বশ্রেষ্ঠ অ্যানিমেটেড চলচ্চিত্রগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচনা করা হয়। আমেরিকান ফিল্ম ইনস্টিটিউট এটিকে 100টি সেরা আমেরিকান চলচ্চিত্রের তালিকায় রাখে এবং 1990 সালে এটি লাইব্রেরি অফ কংগ্রেসের জাতীয় চলচ্চিত্র রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্য নির্বাচিত হয়।
উত্তরাধিকার এবং সিক্যুয়েল
ফ্যান্টাসিয়া তার সিনেমাটিক অবতারের বাইরে চলে গেছে। একটি সিক্যুয়েল, ফ্যান্টাসিয়া 2000, ভিডিও গেমস, ডিজনিল্যান্ডের আকর্ষণ এবং লাইভ কনসার্টের একটি সিরিজ সহ, কাজটি নিরবধি জীবনীশক্তি প্রদর্শন করেছে।
মিউজিক্যাল প্রোগ্রাম: ক্লাসিক্যাল এবং ফ্যান্টাসির মধ্যে একটি ভিজ্যুয়াল এবং সাউন্ড ডান্স
ভূমিকা এবং উদ্বোধন
ফিল্মটি লাইভ অ্যাকশন দৃশ্যের একটি সিরিজ দিয়ে শুরু হয় যেখানে অর্কেস্ট্রার সদস্যরা একটি নীল পটভূমিতে জড়ো হয়, আলো এবং ছায়ার খেলায় তাদের যন্ত্র সুর করে। অনুষ্ঠানের মাস্টার, ডিমস টেলর, মঞ্চে প্রবেশ করেন, যা পরবর্তীতে সঙ্গীতানুষ্ঠানের সূচনা করেন।
জোহান সেবাস্টিয়ান বাচের ডি মাইনরে টোকাটা এবং ফুগু
এই বিভাগে, বাস্তবতা বিমূর্ত চিত্রগুলিতে দ্রবীভূত হয়। অর্কেস্ট্রা, নীল এবং সোনার ছায়ায় আলোকিত, অ্যানিমেটেড লাইন এবং আকারে বিবর্ণ হয়ে যায় যা বাখের মাস্টারপিসের তাল এবং শব্দ অনুসরণ করে নাচে।
Pyotr Ilyich Tchaikovsky দ্বারা Nutcracker
এখানে, সঙ্গীত একটি ক্রমাগত পরিবর্তিত প্রকৃতির রূপরেখা হয়ে ওঠে: গ্রীষ্ম থেকে শরৎ পর্যন্ত, শীতের আগমন পর্যন্ত। পরী নৃত্যশিল্পী, মাছ, ফুল, মাশরুম এবং পাতা বিখ্যাত নৃত্যের নোটে চলে যায় যেমন "দ্য ডান্স অফ দ্য সুগার প্লাম ফেয়ারি" এবং "দ্য ওয়াল্টজ অফ দ্য ফ্লাওয়ার্স"।
পল ডুকাস দ্বারা জাদুকর শিক্ষানবিশ
গয়েটের কবিতা "ডের জাউবারলেহরলিং" এর উপর ভিত্তি করে, এই বিভাগে মিকি মাউসকে একজন তরুণ জাদুকরের শিক্ষানবিস, ইয়েন সিড হিসাবে দেখানো হয়েছে। যাদু এবং দুষ্টুমিতে আচ্ছন্ন, সেগমেন্টটি একটি অ্যাডভেঞ্চার অফার করে যেখানে নায়ক নিজেকে এমন মন্ত্রগুলিকে নিয়ন্ত্রণ করতে দেখেন যা তাদের নিজস্ব জীবন নিয়েছিল।
ইগর স্ট্রাভিনস্কি দ্বারা বসন্তের আচার
পৃথিবীর ইতিহাসের একটি মহাকাব্যিক দৃষ্টিভঙ্গি এবং এর প্রথম দিকের জীবন গঠন, যা ডাইনোসরদের যুগে শেষ হয়। একটি ভিজ্যুয়াল গল্প যা গ্রহের গঠন থেকে তার বিবর্তনের দিকে অগ্রসর হয়, যার সাথে স্ট্র্যাভিনস্কির শক্তিশালী সাউন্ডট্র্যাক রয়েছে।
সাউন্ডট্র্যাকের সাথে ইন্টারলুড এবং মিটিং
একটি সংক্ষিপ্ত বিরতির পরে, একটি জ্যাজ সেশন ফিল্মটির দ্বিতীয় অংশ শুরু করে। তারপরে একটি মজার এবং স্টাইলাইজড সেগমেন্ট উপস্থাপিত হয় যা প্রদর্শন করে যে কীভাবে সাউন্ড ট্র্যাকের প্রতিনিধিত্বকারী একটি অ্যানিমেটেড চরিত্রের মাধ্যমে ফিল্মে সাউন্ড রেন্ডার করা হয়।
লুডভিগ ভ্যান বিথোভেন দ্বারা যাজকীয় সিম্ফনি
এই সেগমেন্টে, আমরা একটি গ্রিকো-রোমান পৌরাণিক জগতে পরিবহণ করেছি, রঙিন সেন্টোর, হৃদয়, প্রাণী এবং শাস্ত্রীয় পুরাণ থেকে অন্যান্য পরিসংখ্যান দ্বারা জনবহুল। জিউসের ঐশ্বরিক হস্তক্ষেপে বাধাপ্রাপ্ত বাচ্চাসের সম্মানে একটি উৎসবে এটি সবই শেষ হয়।
অ্যামিলকেয়ার পঞ্চিয়েলির ড্যান্স অফ দ্য আওয়ারস
এটি চারটি বিভাগে একটি কমিক ব্যালে, প্রতিটি উটপাখি থেকে জলহস্তী, হাতি থেকে অ্যালিগেটর পর্যন্ত প্রাণীদের একটি ভিন্ন দল দ্বারা সঞ্চালিত হয়। একটি চমকপ্রদ উপসংহার একটি উন্মত্ত নাচে সব চরিত্র খুঁজে পায়।
মডেস্ট মুসর্গস্কি দ্বারা বাল্ড মাউন্টেন এবং ফ্রাঞ্জ শুবার্টের অ্যাভে মারিয়া
চূড়ান্ত অংশে, মধ্যরাতের শব্দে, শয়তান চেরনাবোগ মন্দ আত্মা এবং অস্থির আত্মাদের তাদের কবর থেকে জাগিয়ে তোলে মন্দ ও দুর্নীতির বেলেল্লাপনার জন্য। ভোরের সাথে সাথে, একটি অ্যাঞ্জেলাস ঘণ্টার বাজানো ছায়াগুলিকে ছড়িয়ে দেয় এবং সন্ন্যাসীদের একটি মিছিল হেল মেরি উচ্চারণ করে, আশা এবং মুক্তি নিয়ে আসে।
Produzione
30-এর দশকের দ্বিতীয়ার্ধে, ওয়াল্ট ডিজনি নিজেকে একটি সৃজনশীল মোড়ে খুঁজে পান। মিকি মাউস, অ্যানিমেটেড চরিত্র যা ডিজনিকে বিখ্যাত করে তুলেছিল, জনপ্রিয়তা হ্রাস পেয়েছিল। তার avant-garde দৃষ্টিভঙ্গির সাথে, ডিজনি একটি সাহসী ধারণা লালন করতে শুরু করে: একটি উচ্চাভিলাষী প্রকল্পে অ্যানিমেশনের শিল্পকে শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের সাথে একত্রিত করা যা উভয় জগতে বিপ্লব ঘটাতে পারে।
যাদুকরের শিক্ষানবিস মিকি
এটি সব শুরু হয়েছিল "দ্য সর্সারার্স অ্যাপ্রেন্টিস" দিয়ে, একটি শর্ট ফিল্ম যা মিকি মাউসের সাথে প্রধান চরিত্রে একা কাজ হিসাবে ডিজাইন করা হয়েছিল, যা গোয়েথের কবিতা দ্বারা অনুপ্রাণিত এবং পল ডুকাসের সংগীতে সেট করা হয়েছিল। ফিলাডেলফিয়া অর্কেস্ট্রার পরিচালক লিওপোল্ড স্টোকোস্কির সাথে দেখা করার জন্য ডিজনি যথেষ্ট সৌভাগ্যবান ছিল, যার সাথে তিনি তার বিপ্লবী দৃষ্টিভঙ্গি শেয়ার করেছিলেন। স্টোকোভস্কি শুধুমাত্র বিনামূল্যে অর্কেস্ট্রা পরিচালনা করার প্রস্তাব দেননি, তবে যন্ত্রের রঙ সম্পর্কে উদ্ভাবনী ধারণাও শেয়ার করেছেন যা অ্যানিমেশনের জন্য উপযুক্ত হবে।
চলচ্চিত্রের অর্থনৈতিক সমস্যা
অর্থনৈতিক বাস্তবতা, যাইহোক, প্রকল্পের উপর ওজন করা শুরু করে। "দ্য সর্সারার্স অ্যাপ্রেন্টিস"-এর উৎপাদন খরচ অস্থিতিশীল পরিসংখ্যানে বেড়েছে, ডিজনি এবং তার ভাই রয়, স্টুডিওর ফাইন্যান্স চিফ, প্রকল্পটিকে একটি ফিচার ফিল্মে প্রসারিত করার কথা বিবেচনা করার জন্য। রয় চিন্তিত ছিলেন, কিন্তু ডিজনি একটি সুযোগ দেখেছিল: আলাদা সংখ্যার একটি ভিজ্যুয়াল কনসার্ট তৈরি করার, কিছু নতুন এবং উচ্চ মানের।
গান নির্বাচন
নতুন চলচ্চিত্রের জন্য গানের নির্বাচন, প্রাথমিকভাবে "দ্য কনসার্ট ফিচার" শিরোনাম, সঙ্গীত সমালোচক, সুরকার এবং ডিজনি স্টুডিওর অভ্যন্তরীণদের সাথে জড়িত একটি সহযোগী প্রক্রিয়া হয়ে ওঠে। ডিমস টেলর, একজন বিখ্যাত সঙ্গীত সমালোচক, চলচ্চিত্রের প্রতিটি অংশের সাথে পরিচয় করিয়ে দেওয়ার জন্য, কর্তৃত্বের একটি অতিরিক্ত স্তর এবং আকর্ষণীয় প্রাসঙ্গিকতা প্রদান করে।
কিছু ধারণা বাতিল করা হয়েছে এবং অন্যগুলি সংশোধন করা হয়েছে৷ উদাহরণস্বরূপ, গ্যাব্রিয়েল পিয়েরের "সাইডালিস এট লে শ্যাভরে-পাইড" এর উপর ভিত্তি করে একটি বিভাগ বিথোভেনের ষষ্ঠ সিম্ফনির অংশ দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল, ডিজনি সুরকারদের আসল উদ্দেশ্য থেকে কতটা দূরে সরে যেতে পারে তা নিয়ে একটি অভ্যন্তরীণ বিতর্কের জন্ম দেয়।
শিরোনাম পরিবর্তন
ফিল্মটির শিরোনাম "দ্য কনসার্ট ফিচার" থেকে "ফ্যান্টাসিয়া" এ পরিবর্তিত হয়েছে, একটি নাম যা এই প্রকল্পের উচ্চাকাঙ্ক্ষা এবং সুযোগকে ভালভাবে উপস্থাপন করে। "ফ্যান্টাসিয়া" দিয়ে, ডিজনির লক্ষ্য ছিল তার আগে যা কিছু করা হয়েছে তার চেয়ে বড় কিছু করা: তিনি চেয়েছিলেন সংগীতটি নায়ক হতে, এবং চিত্রগুলি সংগীত পরিবেশন করতে পারে, অন্য উপায়ে নয়। শাস্ত্রীয় সঙ্গীতকে আরও বৃহত্তর শ্রোতাদের কাছে আনার এটি একটি সাহসী প্রয়াস ছিল, এমন একটি শ্রোতা যা ডিজনি নিজেই স্বীকার করেছে, সাধারণত "এই ধরণের জিনিসগুলিকে উপেক্ষা করবে।"
এইভাবে, "ফ্যান্টাসিয়া" শুধুমাত্র অ্যানিমেশনের ইতিহাসে একটি টার্নিং পয়েন্ট হয়ে ওঠেনি, বরং একটি অ্যাক্সেসযোগ্য এবং আকর্ষক বিন্যাসে শাস্ত্রীয় সঙ্গীত উপস্থাপনের একটি পরীক্ষাও হয়ে উঠেছে, একটি মাল্টিমিডিয়া অভিজ্ঞতা তৈরি করেছে যা আজও অতুলনীয়।
ফ্যান্টাসিয়া: দ্য ওডিসি অফ ডিস্ট্রিবিউশন - রোডশো থেকে ডিজিটাল ফর্ম্যাট পর্যন্ত
ফ্যান্টাসিয়া একটি অ্যানিমেটেড মাস্টারপিস যা কয়েক দশক ধরে বিস্তৃত, কিন্তু কীভাবে এটি থিয়েটারে পৌঁছেছে? 1940 সালের রোডশো থেকে ডিজিটাল ফরম্যাট পর্যন্ত ফ্যান্টাসিয়া বিতরণের ইতিহাস আবিষ্কার করা যাক।
রোডশো: 1940 সালে ফ্যান্টাসিয়ার সূচনা
1940 সালে, ওয়াল্ট ডিজনি ফ্যান্টাসিয়া বিতরণের জন্য একটি অপ্রচলিত পথ নিয়েছিল। একটি সীমিত-চালিত রোডশো আকর্ষণ হিসাবে মুক্তি, চলচ্চিত্রটি নিউ ইয়র্কের বিখ্যাত ব্রডওয়ে থিয়েটারে আত্মপ্রকাশ করে। অত্যাধুনিক ফ্যান্টাসউন্ড সুবিধার সাথে, ফিল্মটি একটি সামাজিক ইভেন্টে পরিণত হয়েছিল, এবং টিকিটের এমন চাহিদা ছিল যে আটটি টেলিফোন অপারেটরকে কেবলমাত্র চাহিদা পরিচালনা করার জন্য নিয়োগ করা হয়েছিল।
অন্যান্য রোডশো এবং বাণিজ্যিক ফলাফল
নিউ ইয়র্কে খোলার পর, অন্যান্য বারোটি মার্কিন শহর ফ্যান্টাসিয়াকে স্বাগত জানায়। প্রাথমিক উত্সাহ সত্ত্বেও, ফ্যান্টাসউন্ডের উচ্চ উত্পাদন এবং ইনস্টলেশন খরচ ডিজনিকে তার ধার নেওয়ার সীমা অতিক্রম করে, স্টুডিওর আর্থিক পরিস্থিতিকে জটিল করে তোলে।
দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধ: একটি অপ্রত্যাশিত বাধা
দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সূচনা আরও বিতরণের পরিকল্পনাকে বাধাগ্রস্ত করে, বিশেষ করে ইউরোপে, যা স্টুডিওর রাজস্বের একটি উল্লেখযোগ্য অংশের জন্য দায়ী। এটি চলচ্চিত্রটির ব্যবসায়িক সাফল্যকে আরও ধীর করে দেয়।
পুনরায় প্রকাশ এবং হ্রাস: 1942-1963
এই সময়ের মধ্যে, আরকেও সাধারণ বিতরণের দায়িত্ব গ্রহণ করে। ডিজনির ইচ্ছার বিরুদ্ধে প্রায়ই ছবিটি উল্লেখযোগ্য কাটছাঁটের মধ্য দিয়ে যায়। যাইহোক, একটি 1969 পুনঃপ্রকাশ, একটি সাইকেডেলিক অভিজ্ঞতা হিসাবে বিপণন, চলচ্চিত্রটিকে লাভজনক করতে শুরু করে।
ডিজিটাল বিপ্লব: 80 এবং তার বাইরে
1982 সালে, ফিল্মের সাউন্ডট্র্যাকটি ডিজিটালভাবে সংস্কার করা হয়েছিল এবং 1990 সালে ফ্যান্টাসিয়া দুই বছরের পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল। ভিএইচএস এবং ডিভিডি সংস্করণগুলি অনুসরণ করবে, এটি একটি নিরবধি ক্লাসিক হিসাবে এর স্থানকে দৃঢ় করবে।
অভ্যর্থনা এবং কল্পনার সমালোচনা: একটি বিভাজনকারী মাস্টারপিস
ফ্যান্টাসিয়া, 1940 সালের বিপ্লবী অ্যানিমেটেড ফিল্ম, সিনেমা এবং সঙ্গীতের ইতিহাসে একটি মোড় ঘুরিয়ে দেয়। কার্থে সার্কেল থিয়েটারে এর প্রিমিয়ারে, শার্লি টেম্পল এবং সিসিল বি. ডিমিলের মতো বড় নাম দর্শকদের মধ্যে ছিল, এটি একটি চিহ্ন যে এটি কোনও সাধারণ চলচ্চিত্র ছিল না। লস অ্যাঞ্জেলেস টাইমসের এডউইন শ্যালার্ট, যিনি প্রিমিয়ারে উপস্থিত ছিলেন, ফিল্মটিকে "বিশ্বাসের বাইরে সাহসী" বলে অভিহিত করেছেন, বজ্রধ্বনি করতালির আওয়াজ তুলে ধরে যা ঘরটি পূর্ণ করেছে। তবে সবাই এই প্রশংসার সাথে একমত হননি।
করতালি ও সমালোচনা
ইসাবেল মোর্স জোন্স, সঙ্গীত সমালোচক, সাউন্ডট্র্যাকটির প্রশংসা করেছেন, এটিকে "একটি সিম্ফনি কনসার্টের স্বপ্ন" বলে অভিহিত করেছেন। আর্ট ডাইজেস্টের পেটন বোসওয়েল এটিকে "কখনও ভোলার নয় এমন একটি নান্দনিক অভিজ্ঞতা" বলে অভিহিত করেছেন। যাইহোক, শাস্ত্রীয় সঙ্গীত সম্প্রদায় থেকে, ভিন্ন কণ্ঠস্বর এসেছিল। ইগর স্ট্রাভিনস্কি, একমাত্র জীবন্ত সুরকার যার সঙ্গীত ফ্যান্টাসিয়াতে অন্তর্ভুক্ত ছিল, তার কাজের বিন্যাস এবং কর্মক্ষমতার ব্যাপক সমালোচনা করেছিলেন। অন্যান্য সঙ্গীত সমালোচক, যেমন দ্য নিউ ইয়র্ক টাইমসের অলিন ডাউনস, সাউন্ড কোয়ালিটির প্রশংসা করতে গিয়ে দেখেছেন যে ফিল্মটি মূল স্কোরগুলোকে ধ্বংস করেছে বা ক্ষতিগ্রস্ত করেছে।
আধুনিক আতিথেয়তা
প্রকাশের কয়েক দশক পর, ফ্যান্টাসিয়া ইতিবাচক পর্যালোচনা পেতে থাকে। Rotten Tomatoes-এ, 95 টি পর্যালোচনার উপর ভিত্তি করে এটির 56% রেটিং রয়েছে, যার গড় স্কোর 8.6-এর মধ্যে 10। রজার এবার্ট এটিকে এমন একটি চলচ্চিত্র বলে অভিহিত করেছেন যা "যা সম্ভব তার সীমাবদ্ধতাকে ঠেলে দেয়," যখন এম্পায়ার ম্যাগাজিন এটিকে মাত্র দুটি দিয়েছে পাঁচটির মধ্যে নক্ষত্র, এটির অবিচ্ছিন্ন প্রকৃতিকে আন্ডারলাইন করে।
পুরস্কার ও সম্মাননা
1940 সালে, ফ্যান্টাসিয়া ন্যাশনাল বোর্ড অফ রিভিউ অ্যাওয়ার্ডের সেরা দশটি চলচ্চিত্র বিভাগে পঞ্চম স্থান লাভ করে এবং নিউ ইয়র্ক ফিল্ম ক্রিটিক সার্কেল অ্যাওয়ার্ডে একটি বিশেষ পুরস্কার জিতেছিল। এটি 1990 সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের জাতীয় চলচ্চিত্র রেজিস্ট্রিতে সংরক্ষণের জন্যও নির্বাচিত হয়েছিল, এটি এর সাংস্কৃতিক ও ঐতিহাসিক গুরুত্বের একটি চিহ্ন।
বিরোধ এবং আইনি সমস্যা
প্রশংসা সত্ত্বেও, ছবিটি বিতর্কের অংশ ছিল। মার্ক এস. টুটেলম্যান, একজন ফিলাডেলফিয়ার বিজ্ঞাপনী এজেন্ট, 1939 সালে একটি কপিরাইট লঙ্ঘনের মামলা দায়ের করেন, দাবি করেন যে চলচ্চিত্রটির মূল ধারণাটি তার কাছ থেকে এসেছে; মামলাটি পরে খারিজ হয়ে যায়। ফিলাডেলফিয়া অর্কেস্ট্রা অ্যাসোসিয়েশনও 1992 সালে ডিজনির বিরুদ্ধে ফিল্ম বিক্রির অধিকার নিয়ে একটি মামলা দায়ের করে; মামলাটি 1994 সালে আদালতের বাইরে নিষ্পত্তি হয়েছিল।
উপসংহারে, বিতর্ক এবং পরস্পরবিরোধী মতামত সত্ত্বেও ফ্যান্টাসিয়া সিনেমা এবং সঙ্গীত জগতে একটি মাইলফলক হিসেবে রয়ে গেছে। এটি এমন একটি চলচ্চিত্র যা মতামতকে বিভক্ত করেছে কিন্তু নিঃসন্দেহে ভিজ্যুয়াল এবং অডিও শিল্পের ইতিহাসে একটি অদম্য চিহ্ন রেখে গেছে।
প্রযুক্তিগত তথ্য শীট
পরিচালিত
- স্যামুয়েল আর্মস্ট্রং
- জেমস আলগার
- বিল রবার্টস
- পল স্যাটারফিল্ড
- বেন শার্পস্টিন
- ডেভিড ডি হ্যান্ড
- হ্যামিল্টন লুসকে
- জিম হ্যান্ডলি
- ফোর্ড বিবি
- টি. হি
- নরম্যান ফার্গুসন
- উইলফ্রেড জ্যাকসন
ফিল্ম স্ক্রিপ্ট
- জো গ্রান্ট
- ডিক হিউমার
প্রোডোটো দা
- ওয়াল্ট ডিজনি
- বেন শার্পস্টিন
ব্যাখ্যা দা
- লিওপোল্ড স্টোকোস্কি
- টেলর বলে মনে করেন
বর্ণনা করেছেন
- টেলর বলে মনে করেন
ফটোগ্রাফি পরিচালক
- জেমস ওং হাওয়ে
সাউন্ডট্র্যাক
- প্রোগ্রাম দেখুন
উৎপাদন ক্ষেত্র
- ওয়াল্ট ডিজনি প্রোডাকশনস
দ্বারা বিতরণ
- আরকেও রেডিও ছবি
প্রস্থান তারিখ
- 13 নভেম্বর 1940
স্থিতিকাল
- 126 মিনিট
উৎপাদনের দেশ
- মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র
মূল ভাষা
- Inglese
বাজেট
- $2,28 মিলিয়ন
বক্স অফিসের রসিদ
- $76,4 এবং $83,3 মিলিয়নের মধ্যে (মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং কানাডা)
