Krajnji vodič za animaciju za početnike mentora animacije

Razmišljate li o karijeri u industriji animacije? Ovaj vodič za Mentor animacije pokazat će vam šta rade profesionalni animatori i podijeliti kako započeti svoju karijeru u animaciji. Opisat će vam vještine i obrazovanje koje su vam potrebne, kao i ključne korake za dobivanje posla kao profesionalni animator.

Animirani studiji i Animacijski cjevovod

Animacija je široka disciplina s mnogo aspekata i posebnosti. Prije nego što uđemo, pogledajmo neke korake iza kulisa koje studiji slijede kako bi snimili vaše omiljene animirane filmove.

Prvo zamislite da je studio za animaciju stroj sačinjen od mnogo pokretnih dijelova. U ovom slučaju dijelovi su odjeli, ljudi i projekti i zajedno grade vizualne priče. Sklopnu liniju ove mašine, nazovimo je Film Film Pipeline, možete podijeliti u tri velike grupe:

• Predprodukcija to je prva faza filma i uključuje stvari poput pisanja scenarija, postavljanja priča, vizualnog razvoja i još mnogo toga. Ovde su stvoreni mnogi građevni elementi priče.
• proizvodnja to je srednja faza i uključuje komade poput modeliranja likova, namještanja i animacije. Tu se odvija većina zgrade, koristeći one početne blokove za oblikovanje priče.
• Postprodukcija to je završna faza, uključujući kompoziciju, vizuelne efekte i korekciju boja. Ovaj posljednji korak odnosi se na detalje, poliranje priče i pripremanje za publiku.

Studio je suradničko okruženje, pa dok ljudi i odjeli imaju svoja specifična područja, odluka u jednom području može u budućnosti utjecati na sve sljedeće timove.

U ovom se članku uglavnom fokusiramo na animacijski dio cjevovoda za produkciju filma, ali ohrabrujemo vas da upoznate i ostale elemente.

Što animatori rade

Animatori su umjetnici, ali umjesto alata poput četkica koriste likove koje vidimo na ekranu kako bi ispričali vizualnu priču. Zadatak animatora je uzeti scenarij i redateljevu viziju i oživjeti likove. Ako to učine kako treba, publika može zaboraviti da gleda ono što je u osnovi digitalna lutka, a ne živa osoba koja diše.

Zabavljači mogu biti akrobati, komičari i glumci, ponekad svi na istoj sceni! Njihov posao je stvaranje dinamičnih i zanimljivih likova u filmovima, TV emisijama, igrama i reklamama.

Animatori uglavnom spadaju u dve glavne kategorije: 2D animatori koristite tradicionalne tehnike crtanja ili moderne digitalne alate za pripovijedanje priča. Oni koriste osnove vremena, razmaka i šarma kako bi oživjeli likove na ekranu. 3D animatori koristite 3D softver za postizanje mnogih istih stvari koje rade 2D animatori. Pored osnova animacije, 3D animatori koriste blagodati modernog softvera da svoju umjetničku formu gurnu u nove visine. Ovi su umjetnici odgovorni za animiranje svega, od svemirskih brodova, preko zmajeva do glavnih likova.

U svojoj osnovi, 2D i 3D animatori koriste iste principe, ali različite alate. Pogledajmo 3D animatore malo bliže ...

3D animatori karaktera oživjeti likove na ekranu. Postoji puno različitih karijera na koje se mogu fokusirati, ali evo nekoliko najtraženijih uloga:

• Animatori igranih filmova radite na filmovima i TV emisijama kako biste kreirali atraktivne i zabavne emisije. Ovi animatori odgovorni su za nezaboravne likove u filmovima poput Smrznut, Spider-man: U Spider-Verse e Kako trenirati svog zmaja.
• Igrači zabave obično se fokusira na tjelesnu mehaniku i fizičke performanse, s naglaskom na težini i utjecaju. Oni stvaraju dinamičnu animaciju koja čini i igranje i narativ zanimljivim.
• VFX animatori koristi razne razine pretjerivanja i suptilnosti da animira digitalne likove zajedno sa svojim kolegama uživo. Često rađaju superheroje, džinovske robote i fantastična stvorenja.

Različite vrste rada u industriji animacije

Ranije u ovom članku opisali smo produkciju filma i tri faze produkcije: predprodukciju, produkciju i postprodukciju. Veliki smo ljubitelji animacije, ali animatori će vam prvi reći da je njihova umjetnost suradnička i da je potrebno mnogo talentiranih ljudi koji rade zajedno kako bi oživjeli filmove, video igre i druge projekte. Ispod je kratka lista nekih specifičnih naslova poslova koje biste mogli susresti čak i u tipičnom produkcijskom okruženju u svijetu animacije.

Naslovi predprodukcijskih poslova:

• Umetnički rukovodilac
• Pozadinski umjetnik
• Dizajner likova
• Koncept umjetnika
• Dizajner efekata
• Dizajner okoliša
• Artist Artist
• Story Artist
• Vizuelni razvoj umetnik

Nazivi radnih mjesta:

• 3D modelar
• Animator
• CG izvođač
• CG Supervizor
• Animator animatora
• Umjetnik simulacije tkanina
• Umetnik mladoženja
• Izvođač za raspored
• Izgled tehnički direktor (TD)
• Umjetnik za osvjetljenje
• Supervizor nadzora
• Matt slikar
• Supervizor modeliranja
• TD modeliranje
• Rigging artist
• Rigging Supervisor
• Rigging TD
• Senčenje TD
• Nadzornik sjenčanja / teksture
• Tekstura umjetnik

Nazivi radnih mjesta nakon proizvodnje:

• 3D prikazivanje
• Kompozitor
• Motion Editor
• Grafičar
• Roto Artist
• Izvođač zvučnih efekata
• VFX artist
• Nadzor za vizuelne efekte

Najbolji način za dobivanje informacija o određenim vještinama i zahtjevima za razne vrste poslova animacije je praćenje popisa poslova. Većina postavlja zahtjeve vrlo detaljno, zajedno sa bilo kakvom specijaliziranom obukom ili iskustvom koja mogu biti potrebna. Oglasce za posao možete pronaći na raznim mjestima, uključujući oglasnu tablu časopisa Animation Magazine, Animation Guild, pojedinačne web stranice studija, LinkedIn i razne druge stranice koje traže posao.

Da li je 3D animacija dobar izbor u karijeri? Mislimo da je tako, ali važno je osigurati da je to pravo za vas! Pogledajte ovu stranicu za više informacija o platama i rastu industrije. Također smo detaljno pogledali animacijski posao koji rade neki od naših učenika i nastavnika, uključujući i zašto vole svoj posao.

Da li vam je potrebna diploma za posao s animacijom? Ne! Dobra vijest je da vam ne treba fakultetski ili univerzitetski fakultet da biste se zaposlili kao profesionalni animator. Igrani filmovi i studiji video igara zapravo ne zanimaju diplome, već vašu vještinu.

Imate li dobru mehaniku tijela? Možete li glumiti razne emocije i scene? Pokažite svoje vještine sastavljanjem demo role koja će predstaviti buduće poslodavce. Demo kolut je serija kratkih isječaka, obično dugih 15-30 sekundi, koji predstavljaju vaše najbolje animirano djelo ikad. Za konkretnije informacije o tome što regruteri traže u demo kolu, pogledajte savjete suosnivača Animation Mentora Shawna Kellyja, zajedno s mnogim drugim člancima na blogu i video zapisima na tu temu.

Pogledajte studentsku vitrinu Animation Mentor, koja je u osnovi školski demo kolut. Izlog ističe najbolji rad naših učenika, od kojih su mnogi započeli naš program sa nultim iskustvom animacije.

Šta je sledeće? Naučite animirati.

Animation Mentor nudi seriju animacijskih treninga od šest kurseva za ljude koji su novi u animaciji i žele naučiti kako postati profesionalni animator. Tečajevi se temelje na 12 principa animacije, tako da kako napredujete kroz program stvarate složenije i dinamičnije zadatke.

Sve naše kurseve predaju profesionalci iz industrije - od studija poput Disneya, Pixara, DreamWorksa i Blue Skya - koji će vam pružiti povratne informacije o vašoj animaciji i voditi vas do uspjeha. Pridružit ćete se brižnoj mrežnoj zajednici kolega istomišljenika koji dijele zadatke, povratne informacije i podršku i grade cjeloživotna prijateljstva i veze. Također ćete imati pristup profesionalnim platformama koje možete koristiti za domaći zadatak i svoj demo kolut, sa kontinuiranim pristupom nakon diplomiranja.

Ukupno, serija traje 18 mjeseci. Nakon što završite šest osnovnih tečaja animacije, možete se upisati i na brojne seminare koji podučavaju druge stručne vještine.

Animacija je umjetnost koja zahtijeva strast, strpljenje i praksu. Strast ne možete glumiti ili imate ili nemate, ali ostalo je samo naporan posao. Prava tajna uspjeha animatora je sljedeća: što više vremena potrošite na animaciju, to ćete postati bolji.

Kako animirati za početnike

Za razliku od tradicionalnih 2D animatora, 3D animatori koriste računare i tehnički ne trebaju znati crtati da bi radili svoj posao. Učenje osnovnih vještina crtanja, međutim, može vam pomoći u skiciranju i planiranju ideja prije nego što ih prenesete na računar, dugoročno štedeći vaše vrijeme. Budući da animatori trebaju natjerati svoje likove da se kreću, djeluju i reagiraju, to pomaže u razumijevanju osnova anatomije i ljudskog kretanja. Postoji mnoštvo sjajnih knjiga koje preporučujemo, a uključuju vježbe i lekcije koje će vam pomoći da odmah počnete učiti.

Besplatni video vodič za 3D animaciju za početnike: Ako želite naučiti 3D animaciju za početnike, pogledajte našu besplatnu seriju video tutorijala koju vodi jedan od naših suosnivača, Bobby Beck. Ne samo da je pomogao u stvaranju škole za obuku budućih generacija animatora, već je bio i jedan od glavnih animatora Monsters Inc. e Pronalaženje Nemo! Bobby će vas provesti kroz besplatni preuzimanje Maya rig i pokazati vam kako pristupiti studentskoj verziji softvera Autodesk Maya kako biste mogli raditi kroz vježbe i stvoriti jednostavnu animaciju.

Također možete pogledati blog mentora animacije da biste pronašli gomilu besplatnih članaka koje su napisali naši mentori i alumni - oni su puni savjeta i trikova za animaciju!

Animacijski softver za početnike: Animatori koriste mnogo različitih alata za animiranje, a iako ih ovdje ne možemo sve nabrojiti, željeli bismo prikazati one najpopularnije za vas (koriste ih animacijski studiji širom svijeta).

Softverski alati za 3D animaciju

• Autodesk Maya - Ako postoji zlatni standard za softver za 3D animaciju, to je Maya. Ovo je idealan alat za animatore i profesionalne studije i neophodno je da novi animatori nauče kako ga koristiti. Iako licenciranje može biti skupo, Autodesk nudi besplatnu obrazovnu verziju.
• miješalica - Blender stječe popularnost kao visokokvalitetni alat za 3D animaciju i još uvijek je besplatan. Ovaj softver je porastao u posljednjih nekoliko godina, uključujući bolju upotrebljivost i sjajne funkcije. Ako je Mayina cijena previsoka za vas, ovo je vaš sljedeći izbor.
• Houdini - Houdini je poznat po tome što pruža umjetnicima mogućnost stvaranja nevjerovatnih vizuelnih efekata. Poput Maye, malo je teže naučiti, ali za studente je dostupna besplatna verzija.
• Bioskop 4D - Navedeni kao jedan od najjednostavnijih alata za 3D modeliranje i vizuelne efekte, Houdini je pogodan za sve koji su zainteresirani za poboljšanje živih akcijskih filmova s ​​realnim efektima.
• Autodesk 3ds Max - 3ds Max je još jedan Autodeskov softver koji pokriva nekoliko koraka cjevovoda za animaciju. Najpoznatiji je po animaciji i modeliranju igara.

Softverski alati za 2D animaciju

• Toon Boom Harmony - Harmony by Toon Boom je alat za animaciju koji mogu koristiti profesionalci i novi animatori. Preporučujemo za našu radionicu 2D animacije za početnike.
• Adobe Animate CC - Adobe je kreirao ovaj softver kako bi ga početnici mogli lako razumjeti, ali i dovoljno složen da ga profesionalci mogu cijeniti.
• Adobe Character Animator - Glavni cilj ovog softvera je učiniti animaciju lica što jednostavnijom. To čini povezivanjem na vašu web kameru i animiranjem 2D lika na osnovu vaših izraza lica. Iako je ovo izvrstan alat za početnike, ipak preporučujemo da samostalno naučite animaciju lica.
• Adobe After Effects - Ovaj softver se koristi u industriji za animaciju likova i namještanje.

Najbolji hardver za animaciju

• Tableta za crtanje - Grafički tablet je alat koji se koristi za stvaranje digitalnih skica. To je neophodno ako želite postati koncept umjetnik ili samo želite dizajnirati scenu za priču. Wacom proizvodi neke od najpoznatijih proizvoda u ovoj industriji.
• Dobar računar - Animiranje scena sa složenim opremama, atmosferskim osvjetljenjem i više pokretnih objekata zahtijeva mnogo procesorske snage. Trebat će vam brza memorija i dobra grafička kartica. Ako niste sigurni šta kupiti, računari za igre visokog ili srednjeg ranga trebali bi imati ono što vam treba. Ova web stranica sadrži nekoliko dobrih članaka o najboljim računalima za animaciju.

Resursi za animaciju

Sjajno mjesto za početak je odjeljak Resursi na AnimationMentor.com, s vezama do besplatnih e-knjiga, savjeta i trikova i webinara za one koji istražuju buduću karijeru u animaciji.

Neke druge sjajne web stranice uključuju:

• 11 Drugi klub
• 3dtotal
• Animacijski magazin
• Širom svijeta animaciona mreža
• BlenderNation
• Crtana piva
• CGSociety

Animacijske knjige za početnike i stručnjake podjednako

Učite iz legendi o animaciji s ovim knjigama poznatih animatora zajedno sa knjigama naših mentora i osnivača škole.

Resursi za karijeru u animaciji

• Savjeti i trikovi za animaciju svezaka I i sveska II autor Shawn Kelly i mentori animacije Carlos Baena, Keith Sintay, Aaron Gilman i Wayne Gilbert
• Cracking Animation: Aardmanova knjiga o 3D animaciji Peter Lord i Brian Sibley
• Kako doći do posla u računarskoj animaciji Ed Harriss

Opća animacija

• Animacija: od scenarija do ekrana Autor: Shamus Culhane
• Crtani film Animacija (Kolekcionarova serija) Autor Preston Blair
• Izvučeno za život: 20 zlatnih godina Disneyjevih master klasa, svezak I i II: predavanja Walt Stanchfield autor Walt Stanchfield
• Iluzija života Frank Thomas i Ollie Johnston

Anatomija i crtanje

• Atlas umjetnika anatomije čovjeka Autor Stephena Rogersa Pecka
• Ručno gledanje: terenski vodič za ljudsko ponašanje Autor: Desmond Morris
• Pojednostavljeni crtež za planiranje animacije Wayne Gilbert

upućivanje

• Životinje u pokretu autor: Eadweard Muybridge
• Izrazi lica: vizualna referenca za umjetnike napisao Mark Simon
• Testiranje Autor: Alex Kayser
• Ljudska figura u pokretu autor: Eadweard Muybridge

Performans i gluma

• Poduzimanje akcije za animatore: Kompletni vodič za animaciju performansa Autor Ed Hooks
• Praktični priručnik za glumca napisali Melissa Bruder, Lee Michael Cohn, Madeleine Olnek, Robert Previtio, Nathanial Pollack, Scott Zigler i David Mamet

Postavite, osvjetljenje, renderiranje i sastav

• Digitalno osvjetljenje i prikazivanje autor: Jeremy Birn
• Tekstura i digitalno slikanje Autor Owen Demers
• Osvjetljenje filma: razgovori sa holivudskim filmskim stvaraocima i gaferima autor Kris Malkiewicz
• Umjetnost i znanost digitalnog kompozicije, drugo izdanje Ron Brinkmann

Blog mentora animacije: Na stranici animationmentor.com/blog pronaći ćete mnoštvo informacija o industriji animacije, radu u animacijskim studijima i radu na igrama i filmovima koje su napisali profesionalni animatori. Pronaći ćete i detaljne članke o važnosti demo snimaka; i webinare o tome kako animirati određene izazove kao što su animiranje životinjskih bića ili animiranje scena borbe; ili naša serija o tome kako animirati šest osnovnih emocija poput bijesa, straha, sreće, tuge, iznenađenja i gađenja - i još puno više.