Vytváření filmu „Coppelia“: zákulisí inovativního hybridního filmu, který měl premiéru v Annecy
Mezi desítkami působivých animovaných filmů, které byly tento týden představeny na filmovém festivalu v Annecy, byl německo-belgicko-nizozemský film. Coppelia. Tento moderní pohled na komický balet 1870. let 2. století kombinuje chytrou kombinaci XNUMXD a CG animace a živého tance. (Opera byla původně choreografií Arthura Saint-Léona na hudbu Léo Delibes, s libretem Charles-Louis-Étienne Nuitter, na základě příběhů ETA Hoffmanna.)
Příběh se soustředí na mladou ženu jménem Swan, která musí zachránit svého milého Franze, než charismatický kosmetický lékař Doctor Coppelius použije její srdce k tomu, aby dala život Coppelii, dokonalé robotické ženě, kterou vytvořil. Projektu se účastní světově proslulá tanečnice Michaela DePrince a působivé mezinárodní obsazení, které zahrnuje tanečníky Daniel Camargo (Brazílie), hvězda baletu San Francisco Sasha Mukhamedov (Velká Británie), Vito Mazzeo (Itálie), Irek Mukhamedov (Rusko) a anglická prima balerína Dame Darcey. Bussell.
Zaslali jsme e-mailem několik otázek filmařům Jeff Tudor, Steven DeBeul e Ben Tesseur a producenti a Pohyb funguje o jejich takové skládací funkci a byli tak laskaví, že nám dali své odpovědi:
Můžete nám něco povědět o genezi projektu?
Jeff Tudor: První skutečné spuštění bylo v prosinci 2014. Pokračoval jsem v práci na vývoji, dokud jsme se Stevenem, Benem a já nezačali spolupracovat v září 2016 - musel jsem chvíli počkat, než budou k dispozici! Rok 2016 byl tedy časem, kdy jsme se opravdu dostali do pohybu. Vývoj, který se uskutečnil předtím, než se Ben a Steven dostali na palubu, byl pro testování a průzkum - začali jsme od nuly, když jsme se dali dohromady.
Steven De Beul a Ben Tesseur: Viděli jsme ten první výstřel a okamžitě nás napálil koncept, s nímž přišel Jeff. Bohužel jsme nebyli k dispozici hned na tom pracovat. Byli jsme velmi rádi, že nás Jeff mohl očekávat až do září 2016.
Věděli jste od začátku vývoje, že ve finální verzi bude hrát hlavní roli animace?
VŠECHNO: Ano, od začátku byla myšlenka kombinovat živou akci a animaci. Antagonistou příběhu je kosmetický chirurg, který se snaží vytvořit svou ideální robotickou ženu Coppelia. Jasnou volbou bylo ukázat animaci, která ukazuje kontrast mezi tím, co je falešné, a tím, co je skutečné. Prozkoumali jsme různé cesty a míchali jsme různé animační techniky s baletem naživo v různých konstelacích. Výsledkem je tato směs živých akcí a animovaných postav, které žijí v animovaném světě složeném ze skutečných a nakreslených prvků.
CoppeliaProč jste se rozhodli použít technologii a animaci zelené obrazovky k vizualizaci příběhu tohoto baletu?
VŠECHNO: Chtěli jsme vytvořit jedinečný vesmír jako prostředí pro náš příběh, svět, který má svůj vlastní jazyk. Krásný a přátelský svět pro Swana a Franze, na rozdíl od drsného a zlověstného světa Dr. Coppeliuse. Nejen v kulisách a uměleckých dílech, ale také v pohybu některých postav. Tímto způsobem může naše publikum prožít příběh vyprávěný pomocí tanečního jazyka a řeči těla, vizuálně i zvukově.
JT: Říkám tomu „tiché jednání“.
Kde byla animace vytvořena?
MW: Animace, osvětlení a vykreslování, stejně jako výroba pozadí a většiny vizuálních efektů byly vytvořeny v Německu. Většina německého týmu byla na MotionWorks v Halle / Saale, s některými umělci v Brémách a Hannoveru. Tým MotionWorks zahrnoval ty umělce, kteří nastavili kamery pro natáčení pro animátory, a ty, kteří byli zodpovědní za osvětlení a vykreslování.
Živé akční tanečníky byly nahrávány na klíčové zelené a modré pozadí (živé akční záběry byly v Amsterdamu), které byly nahrazeny malovanými pozadí nebo CGI sadami vytvořenými také MotionWorks.
Jaké animační nástroje byly použity k vytvoření animace a kolik lidí na ní pracovalo?
MW: Animační tým MotionWorks použil Mayu a finální obrázky byly vytvořeny pomocí Unrealu. Animační tým se skládal z 25 umělců.
Jaká byla vaše největší výzva, pokud jde o míchání animace s tanečními záběry?
VŠECHNO: Tento druh produkce je vždy velkou technickou výzvou pro všechny zúčastněné. Jako každý film, který kombinuje živou akci s animací, bylo jednou z největších výzev dosáhnout uvěřitelné integrace prostřednictvím prvků, jako je světlo a stín.
Jedním z dalších prvků, s nimiž se musíme vypořádat, a jedním z prvků, díky nimž náš film vyniká, je vyprávět příběh prostřednictvím baletu. Z technického hlediska jsme se všichni museli vypořádat s komplikacemi při práci na barevném klíči. Ale pro natáčení jsme museli všechno instalovat na speciální zavěšenou podlahu.
Z filmového hlediska jsme měli výzvu hrát všechny scény před barevným klíčem. Bez dialogu. A samozřejmě bez animovaných postaviček. Naši herci si často museli představovat interakci s animovanou postavou. Před samotným výstřelem byla nacvičena s kaskadérským dvojníkem. Kdykoli je to možné, udělali jsme modré kousky, abychom usnadnili hraní interakce. Ale vždy tomu tak nebylo. Pro všechny zúčastněné to nebyl snadný úkol. Měli jsme spoustu hor na lezení, ale měli jsme skvělý tým, který se k nám připojil na této skvělé cestě.
Bylo obtížnější začlenit taneční dílo s animací než běžná produkce naživo?
VŠECHNO: Jo! Tanec přináší své výzvy: například tanečníci potřebovali odpruženou podlahu. Zavěšené podlahy mají poměrně výrazný odrazový faktor! Mnoho zásahů muselo být stabilizováno, aby se odstranil odskok.
Stejně jako sportovci, i tanečníci se musí správně zahřát, takže před natáčením tanečních sekvencí musíte vzít v úvahu dobu přípravy, což pro AD přináší další plánovací výzvy. A nemohou nekonečně střílet - je to pro ně příliš vyčerpávající.
Choreografii jsme museli plánovat velmi pečlivě s ohledem na integraci. A kromě všech těchto výzev, většina z našeho obsazení jsou profesionální tanečníci na plný úvazek. To znamená, že neustále zkouší a vystupují. Museli jsme tedy zkoušet ve volné dny a víkendy; a museli jsme střílet během jejich prázdnin. Měli jsme velký tlak na čas.
Za posledních 10 let jsme zaznamenali mnoho pokroků v oblasti technologie / animace, která umožňuje plynulejší interakci s živou akcí. Můžete se dozvědět více o tom, jak vám tyto nové technologie pomáhají v tomto procesu?
VŠECHNO: Pravděpodobně jsme byli docela staromódní v technologii, kterou jsme použili. Provedli jsme test snímání pohybu a náš supervizor VFX (Matthijs Joor) zvažoval 3D sledování, ale nakonec to nefungovalo. Použili jsme zelenou a modrou obrazovku - a některé žluté! - a zdvojnásobení zelených a modrých šatů. A stovky sledovacích značek a měření provedených týmem VFX.
Co se vám na této hybridní produkci líbí nejvíce?
VŠECHNO: Nepovažujeme film za verzi baletu: vidíme jej jako němý film, který k vyprávění používá jazyk tance, hudby a animace. Jsme velmi spokojeni s výkony našeho obsazení. Fotografování v zelené a modré barvě je opravdu technické a komplikované. A natáčení filmu je tak odlišný pracovní postup, než na jaký jsou tanečníci zvyklí. Myslíme si, že naši herci odvedli opravdu dobrou práci.
JT: Opravdu jsem ocenil úzkou spolupráci s Benem a Stevenem. Sdílili jsme stejnou vizi ve všech aspektech filmu. Úkoly jsme vůbec nerozdělili, podíleli jsme se na rozhodování o nich ogni prvek společně, fungující jako jeden celek.
BT: Naprosto souhlasím. Od prvních kroků v roce 2016 jsme spolupracovali velmi organickým a přirozeným způsobem. Velmi často s Adrienne Liron (producent) jako náš čtvrtý partner. Strávili jsme mnoho a mnoho hodin prací a mluvením o všech aspektech filmu. Vždy berte v úvahu vize a nápady ostatních partnerů, abyste dosáhli co nejlepšího výsledku.
SDB: Souhlasím se svými kolegy. Bylo potěšením a obohacením pracovat na tak náročném filmu, technicky i umělecky, s Benem, Jeffem a všemi ostatními partnery.
Jaké největší poučení jste si vzali ze zkušeností s prací na tomto filmu?
JT: Udržujte podlahu soupravy čistou. Ušetřete čas poštou! A Ben má rád smažený vaječný sendvič v 11, jinak nemůže mít oběd!
BT: Nejedná se o novou lekci, ale o potvrzení něčeho, co jsme již věděli: natočit film je jako postavit velmi složité hodiny. Každé malé jaro, každý ciferník, každá součást má svůj vlastní význam. Konečný výsledek funguje pouze tehdy, když všechny prvky dobře spolupracují.
JT: Během natáčení tohoto filmu jsme se naučili mnoho lekcí. Všechny je použijeme k plánování našeho dalšího filmu!
SDB: Dělat krásné věci společně je to nejlepší, co existuje.
Coppelia vyrábí Submarine (Bruno Felix), 3 Minutes West (Adrienne Liron), Lunanime BVBA (Annemie Degryse) and MotionWorks GMBH (Romy Roolf), a distribuovány Urban Distrib. mezinárodní a Frederic Corve. Zakřičel! Studios bude film distribuovat ve Spojených státech.
Další informace najdete na adrese submarine.nl/project/coppelia e motionworks.eu/tag/coppelia.
