'Green': fotorealistické umění vítěze ceny VES Student Award

Letošní vítěz soutěže Společnost pro vizuální efekty (VES) Student Award, kterou Autodesk opět uděluje na 20. ročníku VES Awards, využívá bohatě detailní CGI, aby diváky zavedl do hustého lesa a vyprávěl příběh královského orangutana zasaženého klimatickou krizí. Green, vytvořený týmem zkušených studentů z ARTFX Montpellier, čerpá inspiraci z dokumentární tvorby a přináší emocionální dopad prostřednictvím designu fotorealistických postav a prostředí.

„Film byl koncipován jako pocta Greenovi, orangutanovi z indonéské džungle, a je námětem dokumentu francouzského režiséra Patricka Rouxela,“ řekla režisérka Camille Poiriez. „Dokument nás zasáhl a chtěli jsme Greenovi vyprávět o pozadí vytvořením krátkého animovaného filmu o jedné z největších krizí naší doby: ztrátě biologické rozmanitosti způsobené odlesňováním a širší klimatickou nouzi. Snažili jsme se napodobit dokumentární styl pro film s fotorealistickými obrazy, které diváka ponoří do příběhu a konfrontují ho s realitou krize, která je na dosah ruky.

Pro postavu hrdiny Green analyzovala umělkyně Eloïse Thibaut odkazy na orangutany, aby vytvořila plně vyrobenou 3D sochu s realistickými texturami a fotoreálnou kožešinou. Abychom sochu oživili, vysvětluje Poiriez: „Uvažovali jsme o použití motion capture, ale kvůli složitosti při zkoumání herců a manipulaci s technickými aspekty jsme se rozhodli animovat ručně. Náš animátor pracoval s video referencemi a záběry, které natočil orangutana v pařížské zoo, aby pomohl zachytit Greenovu podstatu, včetně jemných detailů, jako je výraz obličeje.“

Filmařský tým vytvořil dvě protichůdná prostředí, aby podtrhl poselství filmu. „Nejprve jsme se pokusili idealizovat svěží zelený les s úchvatným jasem a zářivými barvami. Vtáhnout diváky do Greenova světa pomocí měkkého osvětlení a teplých barev k vyjádření pozitivní nálady byla velká výzva, aby to vypadalo skutečně a dynamicky. Abychom pomohli oživit les, začlenili jsme několik prvků, jako je 3D animace kombinovaná se skutečnými rostlinnými záběry, “vysvětlil Poiriez. „Druhá polovina filmu odráží temnější, děsivější tón s odstíny šedi a ohnivými barvami. To v kombinaci s Greenovým přímým očním kontaktem přináší emocionální úder a přiměje diváky přemýšlet o tom, co se může stát dál."

Produkce používala řadu nástrojů pro tvorbu digitálního obsahu, včetně Maya od Autodesku pro rigging a animaci, kombinaci Maya a Houdini pro rozvržení a Nuke pro skládání. Vše bylo následně vykresleno v Arnoldu, což režisér poukazuje na to, že „bylo nejlepším a nejschopnějším řešením pro zvládnutí úrovně detailů v Greenově textuře kůže a rozlišení jeho srsti“.

Hlavní projektový tým se skládal z pěti studentů a další umělci se přihlásili, aby si ulehčili práci s vybavením a texturováním prostředí. Od počátečních fází koncepce až po konečnou dodávku trvalo dokončení filmu asi rok a půl.

„Největší výzvou bylo vyjádřit poselství filmu, aby se diváci zamysleli nad klimatickými změnami a jejich dopadem na zvířata, jako je Green,“ řekl Poiriez. "Udělali jsme to tak, že jsme udělali film co nejvíce fotorealistický pomocí mnoha odkazů na prostředí, osvětlení a postavy, a pak jsme dále zdůraznili Greenův konečný pohled na kameru jako vrchol filmu."

Čerstvá absolventka Poiriez, která se od mládí věnuje digitálnímu umění, poukazuje na Avatara jako na jednu z jejích největších inspirací ve filmové tvorbě. V současné době pracuje jako digitální skladatel v pařížském studiu One of Us.

Více o Greenovi se dozvíte na webu ARTFX zde.