Mit animeår 2019 i gennemgang - Mage in a Barrel
Der vil blive givet nogle tilståelser og nogle beslutninger erklæret. Når alt kommer til alt er det slutningen af året! Det er tid til at se fremad, selv når vi reflekterer over fortiden.
Som jeg sagde omkring denne tid sidste år, er jeg lidt hadet til at lade animeåret slutte uden nogen form for krønike fra mit animeår, der foregår her på bloggen. Bortset fra min vurdering af varighed og tradition kunne jeg argumentere (men jeg vil ikke gøre det her), at dyrkning af hukommelsen om fortidens ting er det, der gør en til mere end bare en forbruger, og at ved at omdanne hukommelse til konkret form, gør jeg mig i det mindste lidt mere hos en person, der bruger forbrug som brændstof til skabelsen. Det er trods alt den slags person, jeg vil være.
Jeg indrømmer, at jeg har beklager, i det mindste hvad angår sjæle. Som jeg skrev for et par år siden, var det det Saekano lejlighed det fik mig til at tage et ret stort skridt i forfølgelsen af mine kreative drømme, men det var en meget større samling af anime-oplevelser, der byggede fundamentet. Så i år, hvor jeg har set færre anime end nogensinde, efterlod mig lidt, som om jeg mistede kontakten med den ting, der inspirerede mig i første omgang. Sikker på, jeg har udført meget kunstnerisk arbejde i år, som jeg er stolt af, men jeg føler stadig, at noget vigtigt faldt sammen.
Dette er også grunden til, i modsætning til tidligere år, føler jeg mig ikke rigtig i stand til at lave en standard nedenfra og op placering af årets bedste shows. Nogle ting, jeg havde til hensigt at se, startede aldrig (på grund af min forsømmelse eller det anime-streamingmarkeds brudte natur), andre som jeg startede blev aldrig afsluttet (på grund af min inkompetence), og generelt føler jeg ikke at oprette en rangordning ville gøre retfærdighed over for de ting, jeg har set. Næste år beslutter jeg at gøre det bedre. Og for at gøre det bedre mener jeg at se mere anime (og måske endda blogge lidt mere også!).
Så hvad jeg har at tilbyde, er et kig på fem shows, der repræsenterer grundene til, at jeg stadig ser anime efter al denne tid. Det er ikke det, jeg altid har gjort - jeg undskylder til dem af jer, der havde håbet på den normale nedtælling til årets bedste anime - men jeg håber, at du stadig vil finde mine refleksioner din tid værd.
På overfladen, GRANBELM (dir. Masaharu Watanabe; sommeren 2019) syntes at have alt, hvad han havde brug for, for at være den åndelige efterfølger Regalia: de tre hellige stjerner (ja, jeg kan stadig huske det show). Det havde 2D-mecha med vægt på animation af seje effekter, de søde og behageligt afrundede karakterdesign af Shinichirou Otsuka, den opfindsomme retning, der brugte smukke farvemønstre, og en historie centreret omkring en pige, der var en dukke, der tog kontrol af dets eksistens.
Kort sagt, GRANBELM han havde alt, hvad han havde brug for for at imødekomme mit specifikke publikum. Og mange steder gjorde han nøjagtigt, hvad jeg ønskede: en bombekamp for at afslutte premieren, Mangetsus anden episode monolog om hans personlige usikkerhed, introduktionen af en meget sympatisk sekundær karakter (Nene-nee), det hjerte- flimrende åbenbaring af Mangetsus sande natur som dukke og Mangetsus ultimative episke stand -Jeg knækker ikke !! Der er en fascination ved at isolere de enkelte elementer i et show på denne måde ved at se dem som diskrete objekter af glæde, fordi det omdanner en enkelt kugle til en konstellation af juveler.
Desværre udgør stjernebilledet undertiden ikke altid et komplet billede. I slutningen, GRANBELM det er bare ikke den slags forestilling, der kunne forkæle mig fra start til slut (selvom dette virkelig er en anden slags pandering). Men i de øjeblikke, hvor karakterdesignene havde lige den rette runde, eller mecha-finisheren blev ledsaget af den rigtige OST-eksplosion, eller Mangetsu nægtede at falde i fortvivlelse med et skrig, havde jeg alt, hvad jeg havde brug for. Jeg kan sandsynligvis ikke huske det GRANBELM som et holistisk job, men i det mindste gik det sammen med mig. Dette er en god grund til at se en anime.
Bortset fra en beundringsværdig lilla plaster i starten af sin anden sæson, Stray hund BungoS (dir. Tatsuya Igarashi; Forår 2019) for mig har det altid været et show, hvis kendetegn er smukke farver, smukke skud og meget flinke mennesker. Måske er showets generelle kompetence kun lidt mindre vigtigt såvel som et show. Disse træk gør en anime uendeligt synlig, og som sektionens overskrift antyder, sjov.
Jeg tror, der er noget at sige til shows, der simpelthen er sjovt i konventionel forstand. På trods af Takuya Igarashis dejlige retning og lejlighedsvise forberedelser til udvikling af et betydeligt tematisk stof og karakter, Bungo er en shounen fighter i hjertet. Selvfølgelig har den et mere unikt sæt signaturbeføjelser end de fleste, og opfindelsen af disse beføjelser og den måde, de anvendes på, bidrager i høj grad til animes succes. Og nej AKB0048, men det er bestemt underholdning!
Det vigtigste er dog det faktum, at det ikke betyder noget, hvilken af dens mange styrker Stray hunde Bungo udnytter på et bestemt tidspunkt, mister showet aldrig kontakten med tre nøgleelementer: ægthed, felt og kreativitet. Igarashis instruktionsstil synes at besidde disse kvaliteter i sig selv, og manglen på alvor (ikke at forveksle med en mangel på alvor) garanterer Bungo en friskhed, der fortsætter med at fortsætte selv i sin tredje sæson. Uanset om det er et sjovt ansigt, et strejf af latterliggørelse i kamp eller en eller anden blomstrende retning, gør disse detaljer Stray hunde Bungo let at investere, let at se på, og ja, let at kunne lide. I sådanne vanskelige tider skal en anime, der virkelig kan nyde dig fra start til slut, værdsættes.
Ved du, hvordan du undertiden ser en indgående anime trailer og virkelig føler gode fornemmelser? Selvfølgelig fungerer det ikke altid, som du vil, men når det gør ... ender det som SVART FOX (dir. Kazuya Nomura; efterår 2019).
En af de ting, jeg har overvejet grundigt i løbet af det sidste år midt i voksende afstand fra anime, er den jeg virkelig vil være. Jeg berørte et aspekt af denne idé for et par år siden, da jeg skrev om ikke at se Evangelion, men det handlede mere om oplevelsen af at se anime; hvad jeg taler om nu er de enkelte job. Et eller andet sted derude i æteren er der en idé om, hvad mit platoniske ideal er anime er, og grunden til, at jeg tog så meget SVART FOXTraileren er, at det så ud til at antyde et show (eller en film, som det viste sig), der kom tæt på dette ideal.
Afgørende for dette ideal er en unapologetisk omfavnelse af anime som en tegneserie; dette er, SVART FOX ikke bange for at knuse ansigter eller omfavne 2D-effekter eller på anden måde drage fordel af nogle af de unikke fordele ved animation. Sammen med det kommer brugen af nogle af de anime-funktioner, som jeg kan lide mest - nemlig søde figurer, der laver seje ting. Det er noget overfladisk og ufuldstændigt; måske kommer jeg tilbage til dette i et senere indlæg. Alligevel, da jeg så det SVART FOX, på trods af at omstændighederne i produktionen henviste filmen til at fortælle halvdelen af sin historie, tænkte jeg, "Ah, det er det. Dette er, hvad anime skal være." Selvfølgelig er selve idealet en myte. er SVART FOX bare et eventyr, der udtrykker en del af idealet. Men stadig. Hans anime pr. mig.
Når jeg taler om sjæle, der inspirerer mig, tænker jeg mest af tiden på dem, der opretter forbindelse til mine sanseligheder og mine ønsker som skaber, dem, der inspirerer mig som kunstner. Selvom du måske forventer noget mere lignende Mob Psycho 100 II at dukke op i dette slot, var det virkelig Kemurikusa (dir. TATSUKI; Winter 2019), der tiltrak min opmærksomhed mest i den rolle i år.
Faktisk har jeg et ufærdigt blogindlæg om Kemurikusa omkring, og meget af teksten handlede om den mystiske og farlige verden, som anime fletter omkring sin utroligt sympatiske rollebesætning. Der er en slags skønhed imellem Kemurikusa han bygger sin verden gennem visuelle og narrative elementer, da håndværket er både subtilt og umuligt at gå glip af. Men ikke kun de tekniske aspekter af hvordan Kemurikusa det virker, der er resultatet, der fik mig til at føle mig som tilskuer. Følelsen af at være en del af verden, være på en rejse med Rin, Ritsu, Rinas og Wakaba, er en dyrebar ting og så stærk, at ikke engang at se meget på anime, mens husarbejderne fortsætter, kan ikke stoppe det.
Efter at have set en hel del af Friends Kemono e tutti Kemurikusa, Jeg er overbevist om, at TATSUKIs og hans teams geni er, at deres værker er vidunderligt enkle. Kemurikusa han forklarer aldrig ting for meget, han er glad for at tillade øjeblikke at blive hængende uden at blive ordet, og han skynder sig ikke at komme til sin destination. Og når figurerne taler, gør de det uden kompleksitet. Jeg tøver med at kalde det minimalisme, for det er ikke det Kemurikusa det mangler tankevækkende detaljer (den måde komikusa i showfunktionen er et eksempel). Måske ville bedre deskriptorer være "effektivitet" eller "kortfattethed", selvom de lyder kolde og corporate. Men det betyder ikke noget. Hvis du har set Kemurikusa, du ved hvad jeg mener. Og så vil du også forstå, hvorfor jeg siger, at det er et inspirerende show i kunstnerisk forstand som ingen anden anime, jeg har set i år.
År er gået siden den anden sæson af Chihayafuru sluttede, men du ville ikke vide det ved at kigge efter Chihayafuru 3 (dir. Morio Asaka; efterår 2019). Og sådan skal det være, hvorfor Chihayafuru har altid været et show båret af styrken af Yuki Suetsugus originale manga og stabiliteten i anime-tilpasningen. Med storhed er det ikke nødvendigt med dikkedarer.
Helt ærligt havde jeg opgivet håbet om at se mere Chihayafuru i animeret form længe før meddelelsen om den tredje sæson ankom. Så da han gjorde det, blev jeg forbavset. Hvorfor ikke? De første to sæsoner af Chihayafuru lav en af mine yndlingsanime nogensinde, en der kom ind i mit liv for at røre ved min sjæl, lige når jeg havde mest brug for det, og en der fortsat er utrolig lys, selv nu jeg er vokset og ændret. Der er ingen anden måde at beskrive en anime som en virkelig tidløs. Selvom det ikke fortsatte, ville det være.
Ma Chihayafuru 3 det er en realitet, hvilket betyder, at vi igen kan spørge os selv, hvad det er værd gennem et overbevisende karakterstudie, et gribende sportsdrama og vigtigst af alt en historie, der leverer sandhedens perler gennem de mindste, mest beskedne øjeblikke. Sæson 3 tog kun to episoder for at nå frem til hendes første sådan skat: "Lær smerten ved at skabe noget," siger Chihayas litteraturlærer. ”I poesi, i litteratur ... i alt. Og når du har lært det, skal du beslutte dig selv for at vise andre lempelse. "Mere end noget andet er disse tavse sandheder hvad Chihayafuru Det hele er baseret på. Og jeg spørger dem virkelig. Hvordan kan et show indeholde sådan visdom? Hvordan kan det røre ved mit hjerte så konstant? Hvordan kan jeg reagere på det vidunder, jeg føler på en måde, der spreder denne glæde til andre?
Det er her året forlader mig. Hvis du havde lavet en top 5 eller en korrekt top 10, ville du sandsynligvis have set navne som Kør med vinden (endnu et show med et ufærdigt blogindlæg), Sword Art Online: AlicizationOg Danmachi S2 pop-up, men som jeg nævnte, var der virkelig ikke meget, jeg så, og jeg havde ikke lyst til at lave en fuld krønike af hele mit år. Det er dog ikke alt, hvad der skete i år i anime.
Jeg kan ikke afslutte dette indlæg uden at nævne den tragedie, der opstod i Kyoto Animation Studio 1 i juli. Jeg opdagede brandstiftelsen i realtid natten før jeg rejste i ti dage på forretningsrejse. Det har været en virkelig vanskelig og forvirrende tid, hvor livets virkelighed dikterer mig ikke virkelig at styre mine følelser af tristhed, smerte og tab. Livet, som de siger, foregik. Midt i det hele forsøgte jeg desperat at skrive noget for at udtrykke, hvad der var i mit hjerte og sind, men som de ofte gør med sådanne begivenheder, svigtede ord mig. Alt, hvad jeg kan tilbyde, er to afsnit fra det, jeg har forsøgt at skrive; er måske den mest personlige af al den tekst, jeg har skrevet:
For et par måneder siden købte jeg en Liz og den blå fugl kunstbog fra KyoAni-butikken. Da den ankom, blev jeg ramt af den omhu, som bogen blev pakket med. Jeg opbevarede også stofpakken, der var placeret rundt om bogen, fordi den var så smuk. Jeg er ikke så kvalificeret som mange til at sige, i hvilket omfang denne opmærksomhed på detaljer og ekspertise afspejler Kyoto-animationen som helhed, men jeg er blevet ført til at tro, at den omhu, der er lagt i denne pakke, virkelig taler til KyoAni-typen af sted. er. Åbningen af kassen blev efterfulgt af den enkle tanke, "Den, der lavede denne bog til mig, gjorde deres job meget godt."
Jeg beder om, at den, der har lavet denne bog for mig, er sikker.
Jeg er lidt ked af, at alt hvad jeg kan tilbyde (bortset fra den donation, jeg har fået mulighed for at give) er dette, en fodnote i et indlæg om et andet emne, som en anerkendelse til minde om dem, der døde. Må deres sjæle hvile i fred.
Godt. Det virker ikke rimeligt at vende tilbage til uoverensstemmelser efter det, men tilgiv mig, hvis jeg gør dette for at afslutte dette indlæg på en lidt mere optimistisk tone. Følgende er en kort opsummering af nogle andre elementer, der har fundet sted i mit anime-liv i løbet af året:
- Efter en lang række år med stædighed så jeg endelig ud Neon Genesis Evangelion (og Ende på Evangelion) som en del af Anime Feminists podcast om serien. Hun nød nogle dele, men generelt ser jeg det som et stærkt mangelfuldt show, der er mere interessant for den effekt, det har haft på animeindustrien end noget andet. Jeg synes dog, at podcasten er meget god, og jeg håber, du ser på det Eva Episoder.
- En faktor, der bidrog til, at jeg ikke så anime, var en stigning i videospil. Mest fremtrædende med hensyn til sjæle var Labyrint of Refrain: Coven of Dusk (Nippon Ichi Software, 2018) e Pigernes frontlinie (MICA Team). De er heller ikke anime, men de har begge, hvad jeg ville betragte som "anime-lignende" historier. Hver fortjener et dedikeret indlæg, der beskriver deres fortællende fortjeneste, men jeg keder dig ikke med detaljerne her.
- Endelig i år havde jeg det privilegium at få min mor til at se dem begge Liz og den blå fugl e Machia. Hun kunne godt lide dem begge, og ærligt talt ser det ud som mit største anime-hit af året.
Som jeg sagde i begyndelsen af indlægget, er mit mål for 2020 at se mere anime og krydre bloggen lidt. Prøv at hjælpe mig med at holde ham tilbage! Må du have et godt nytår, uanset hvor du er i verden, og tak fordi du læste til slutningen af dette indlæg fra Behemoth.
