"The Mitchells vs. the Machines" er i kontakt med kritikerne

Den seneste længe ventede fra Sony Pictures Animation, Mitchells mod maskinerne er premiere på Netflix den 30. april. Anmeldelserne er inde til den energiske, popkultur-drevne rejse Robocalypse af forfatter / instruktør Mike Rianda (creative director, Gravity Falls) og forfatter / medregissør Jeff Rowe (Disenchantment, tyngdekraften falder), og kritikere beskyldes generelt for den sjove familiekomedie. Filmen har i øjeblikket 93% på Rotten Tomatoes og en MetaScore på 79 baseret på 12 anmeldelser.

I filmen vendes en bizar og dysfunktionel families rejse på hovedet, når de befinder sig midt i robotapokalypsen og pludselig bliver menneskehedens mest usandsynlige sidste håb! Når Katie Mitchell (fremsat af Abbi Jacobson), en kreativ fremmed, bliver optaget i hendes drømmefilmskole, væltes hendes planer om at møde "hendes folk" på college, når hendes naturelskende far Rick (Danny McBride) bestemmer, at hele familien skal ledsager Katie i skole sammen og binder sig som familie en sidste gang. Produceret af Oscar-vindere Phil Lord og Chris Miller og Kurt Albrecht, filmen spiller også Maya Rudolph, Beck Bennett, Fred Armisen, Eric André og Oscar-vinder Olivia Colman.

”Hvad der måske rammer ældre seere som ADD-film, er faktisk en udvidelse af den indviklede konceptuelle heling, som Rianda og Rowe har praktiseret. Gravity Falls, den unikke Disney Channel-serie, de har samarbejdet om.

Ligheder er til stede i alt fra sans for humor (hvor det, der først læser som ironisk løsrivelse viser sig at være jordet i ægte stemning til sidst) til animationsstil (se på øjenkuglerne og hvordan den mere subtile justering af to små sorte elever kan sige så meget). Det kræver stor omhu at gøre en sådan overfladisk tåbelig indsats genlyd hos publikum, og dette talentfulde hold lægger opmærksomhed på alt fra det overordnede udseende - podning af den retro charme af håndtegnet cel animation til en rig 3D-verden. Gengivet - til det elegante trick med såning af detaljer, der lønner sig i tredje akt, som om de var smidende knebler overalt. "

- Peter Debruge, varietà

"Jeg ville ønske, at latteren i filmen var lige så ensartet som hendes energi, hvilket gav hendes dygtige stemme bedre materiale, og at der var mere karakteristiske beats, som uventede spor, at Katie er homoseksuel. I sidste ende er dette et eventyr. Original, der synes syet sammen med hundrede velkendte biografplotter, der ofte frit genkender dets popkulturelle plyndring, som i den obligatoriske slo-mo-kraft fra familien, der går væk fra en eksploderende bygning i flammer. juvenilia med hurtig ild, lappetæppet af færdige elementer vil være ret sjovt. "

- David Rooney, The Hollywood Reporter

”Den hurtige og alsidige karakter af deres film, både i tone og visuel, afviser et stærkt fokus på historiefortælling og dialog med visuelle gags og scener, der bruges til at supplere snarere end distrahere. Børn medtages med magt på rejsen, men den spidse, ofte sitcom-lignende humor sikrer, at forældre er lige begejstrede, og her er endnu en gang med forfatter-instruktør Mike Rianda og medforfatter Jeff Rowe, der fortjener kredit, balancen perfekt.

... Det er også rigtig sjovt, en kredit ikke kun for hit-a-minute-scriptet, men også for en nøje udvalgt rollebesætning af komiske skuespillere ... Hvis alt til tider bliver lidt for fyldt, og hvis en del af far-datteren følelsesmæssig lymfesyge ikke siden fremkalder ikke helt den ønskede reaktion (Pixar fører stadig på den front), der er mere end nok her for at komme over det ikke-så-store. "

- Benjamin Lee, The Guardian

"I betragtning af filmens kommentar til vores overdreven tillid til teknologi, kan Ricks antitekniske holdning forventes at spille en rolle i reparationen af ​​hans families splittelser. Men Rianda og Rowe præsenterer dette aspekt på en afbalanceret måde som en del. Uundgåelig af en generationskløft, hverken skænker Katie for hendes rigelige brug af teknologi i sin kunst og kun mildt sagt håner Rick for at være så ude af tid. Faktisk opdager Katie til sidst, hvorfor Rick har opgivet sin drøm om at bo i hjemmet, som han byggede i bjergene og hans grunde til at bekymre sig så meget om sin fremtid som kunstner takket være teknologien. Selvom The Mitchells vs the Machines helt sikkert udsætter farerne ved skør teknologi, ser den også sin magt til at forbinde mennesker med forskellige perspektiver og fra forskellige generationer på betydelige, endda helbredende måder "

- Derek Smith, Skråt magasin

Læs alt om filmfremstillingen i AnimationsmagasinHistorien i forgrunden her.