Akira - der japanische Animationsfilm von 1988
Akira (Japanisches Original: ア キ ラ) ist ein postapokalyptischer japanischer Anime-Cyberpunk-Animationsfilm aus dem Jahr 1988, der von Katsuhiro Otomo inszeniert und von Ryōhei Suzuki und Shunzō Katō produziert wurde. Der Film basiert auf dem gleichnamigen Manga-Comic, der 1982 von Otomo geschrieben und von Izo Hashimoto für den Film adaptiert wurde.
Set in einer dystopischen Zukunft von 2019, Akira erzählt die Geschichte von Shōtarō Kaneda, dem Anführer einer Biker-Bande, deren Freund aus Kindertagen, Tetsuo Shima, nach einem Motorradunfall unglaubliche telekinetische Fähigkeiten erwirbt. Tetsuo Shima bedroht mit seinen Kräften einen ganzen militärischen Komplex zwischen Chaos und Rebellion in der komplizierten futuristischen Metropole Neo-Tokio. Obwohl die meisten Charakterdesigns und -einstellungen aus dem Manga übernommen wurden, unterscheidet sich die Handlung stark und enthält nicht viel von der zweiten Hälfte des Mangas. Der Soundtrack, der sich stark auf traditionelles indonesisches Gamelan und japanische Noh-Musik stützt, wurde von Shōji Yamashiro komponiert und von aufgeführt Geinoh Yamashirogumi.
Akira ist Premiere in Japan am 16. Juli 1988 von Toho. Es wurde im folgenden Jahr in den USA vom Pionier des Animationsdistributors Streamline Pictures ausgestrahlt. Nach verschiedenen Kinoveröffentlichungen und VHS-Veröffentlichungen erlangte er einen internationalen Kultstatus und verdiente schließlich weltweit über 80 Millionen US-Dollar an Heimvideoverkäufen. Es wird von Kritikern weithin als einer der größten Animations- und Science-Fiction-Filme aller Zeiten angesehen und als Meilenstein in der japanischen Animation. Es ist auch ein zentraler Film im Cyberpunk-Genre und speziell im japanischen Cyberpunk-Subgenre sowie in Animationsfilmen für Erwachsene. Der Film hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Populärkultur auf der ganzen Welt, ebnete den Weg für das Wachstum des japanischen Anime und der Populärkultur in der westlichen Welt und beeinflusste zahlreiche Werke aus den Bereichen Animation, Comics, Filme, Musik, Fernsehen und Videospiele.
Akiras Geschichte
Am 16. Juli 1988 zerstörte ein dritter Weltkrieg die japanische Stadt Tokio. Der vollständige Wiederaufbau fand 2019 statt. Die heute als Neo-Tokio bekannte Metropole ist von Korruption, regierungsfeindlichen Protesten, Terrorismus und Bandengewalt geplagt und steht kurz vor dem Zusammenbruch. Während eines massiven Protests führt der feurige Shōtarō Kaneda seine Biker-Bande gegen Clowns rivalisierende Bande. Kanedas bester Freund, Tetsuo Shima, stürzt versehentlich sein Motorrad auf Takashi, einen Esper (Person mit außersinnlicher Wahrnehmung), der mit Hilfe einer Widerstandsorganisation aus einem Regierungslabor geflohen ist. Der Vorfall weckt in Tetsuo seltsame psychische Kräfte und lenkt die Aufmerksamkeit auf ein geheimes Regierungsprojekt, das von den japanischen Selbstverteidigungskräften von Oberst Shikishima geleitet wird. Mit Unterstützung von Esper Masaru nimmt Shikishima Takashi zurück, nimmt Tetsuo mit und verhaftet Kaneda und seine Bande. Während Kaneda von der Polizei befragt wird, trifft er Kei, eine Aktivistin der Widerstandsbewegung, und bringt die Behörden dazu, sie und ihre Bande freizulassen.
Shikishima und sein Forschungsleiter, Dr. Ōnishi, entdecken, dass Tetsuo starke psychische Fähigkeiten besitzt, ähnlich wie Akira, der Esper, der für die Zerstörung Tokios verantwortlich ist. Takashis Esperkollege Kiyoko warnt Shikishima vor der bevorstehenden Zerstörung von Neo-Tokio. Das Parlament von Neo-Tokio weist jedoch Shikishimas Bedenken zurück und veranlasst ihn, Tetsuo zu töten, um eine weitere Katastrophe zu verhindern.
Währenddessen entkommt Tetsuo dem Krankenhaus, stiehlt Kanedas Motorrad und bereitet sich darauf vor, mit seiner Freundin Kaori aus Neo-Tokio zu fliehen. Die Clowns überfallen sie, aber nach einem harten Schlag werden sie von Kanedas Bande gerettet. Während der Operation leidet Tetsuo jedoch unter starken Kopfschmerzen und Halluzinationen und wird ins Krankenhaus zurückgebracht. Kaneda schließt sich Keis Widerstandszelle an, nachdem er von ihrem Plan gehört hat, Tetsuo und die anderen Espers zu retten.
Im Krankenhaus konfrontieren die Experten Tetsuo, der aggressiv mit seinen psychokinetischen Kräften kämpft und entkommt. Diese Kräfte beginnen ihn egozentrisch und instabil zu machen. Kaneda, Kei und die Widerstandsgruppe infiltrieren das Krankenhaus und werden von Oberst Shikishima geschleppt, um von den Experten versucht zu werden, Tetsuo aufzuhalten. Er überholt sie alle und entkommt aus dem Krankenhaus, nachdem er von Kiyoko erfahren hat, dass er Hilfe von Akira bekommen kann, der sich in einem chronischen Lagerhaus auf der Baustelle des Olympiastadions befindet.
Kei und Kaneda entkommen der Militärhaft wegen Kiyoko, der Tetsuo daran hindern will, Kei als Medium zu verwenden. Oberst Shikishima organisiert einen Putsch gegen die Regierung von Neo-Tokio und befiehlt allen seinen Streitkräften, Tetsuo zu zerstören. Tetsuo kehrt zum ehemaligen Treffpunkt seiner Bande, Harukiya Bar, zurück, um Drogen zu beschaffen, um seine Kräfte zu kontrollieren. Er tötet den Barkeeper und zerstört in der Zwischenzeit die Bar. Als seine ehemaligen Freunde Yamagata und Kai ankommen und ihn konfrontieren, schlachtet er Yamagata kaltblütig vor Kai; Kaneda wird von Kai über das Geschehene informiert und schwört, seinen Freund zu rächen. Tetsuo geht wild durch Neo-Tokio und erreicht Akiras Kryogenspeicherthermosflasche unter dem Stadion. Kiyoko lässt Kei gegen Tetsuo kämpfen, aber er besiegt sie leicht und exhumiert Akiras Überreste. Mit einem Lasergewehr kämpft Kaneda im Zweikampf gegen Tetsuo und Colonel Shikishima schießt ihm eine Weltraumwaffe, aber beide können ihn nicht aufhalten.
Shikishima und Kaori nähern sich dem Stadion und finden Tetsuo in einem Zustand großen Leidens. Shikishima bietet an, Tetsuo zurück ins Krankenhaus zu bringen, seine Verletzungen zu heilen und ihm zu helfen, seine Fähigkeiten zu kontrollieren, während Kaori versucht, Tetsuo zurückzuhalten. Kaneda kommt jedoch und duelliert sich erneut mit Tetsuo. Tetsuo kann seine Kräfte nicht kontrollieren und verwandelt sich in eine gigantische Masse, die alle Materie verbraucht, Kaneda verschlingt und Kaori tötet. Während die Masse wächst, wecken die Espers Akira, um sie aufzuhalten. Nach der Wiedervereinigung mit seinen Freunden schafft Akira eine weitere Singularität, die Tetsuo und Kaneda in eine andere Dimension zieht. Die Espers teleportieren Shikishima in eine sichere Entfernung, da die Singularität Neo-Tokio wie bei der vorherigen Zerstörung in Tokio zerstört, und stimmen zu, Kaneda zu retten, da sie wissen, dass sie infolgedessen nicht in diese Dimension zurückkehren können.
In der Singularität erlebt Kaneda die Kindheit von Tetsuo und den Espers, einschließlich Tetsuos Abhängigkeit von Kaneda während ihrer Kindheit, und wie die Kinder vor der Zerstörung Tokios ausgebildet und modifiziert wurden. Die Espers bringen Kaneda zurück in seine Welt und informieren ihn, dass Akira Tetsuo in Sicherheit bringen wird und dass Kei psychische Kräfte entwickelt.
Die Singularität verschwindet und das Wasser überflutet die Stadt. Ōnishi wird zu Tode zerquetscht, als das Labor auf ihn zusammenbricht. Kaneda entdeckt, dass Kei und Kai überlebt haben und sie gehen zu den Ruinen, während Shikishima den Sonnenaufgang beobachtet. Schließlich präsentiert sich Tetsuo einer anderen nicht näher bezeichneten Existenzstufe.
Die Produktion des Films
Während der Arbeit am Comic Akira Katsuhiro Otomo hatte nicht die Absicht, seinen Manga an andere Medien anzupassen, war jedoch fasziniert, als ihm ein Angebot angeboten wurde, seine Arbeit für einen Animationsfilm zu entwickeln. Er akzeptierte eine Anime-Verfilmung der Serie mit der Begründung, dass er die kreative Kontrolle über das Projekt behalten habe - diese Beharrlichkeit beruhte auf seinen Erfahrungen, an denen er arbeitete Harmagedon . Das Akira-Komitee war der Name einer Partnerschaft mehrerer großer japanischer Unterhaltungsunternehmen, die zur Produktion des Films zusammengeführt wurden. Die Versammlung der Gruppe wurde durch das unkonventionelle Budget von etwa 1.100.000.000 Yen notwendig, das dazu bestimmt war, den gewünschten epischen Standard zu erreichen, der Otomos Manga-Geschichte von über 2.000 Seiten entspricht.
Akira hatte vorab gespielte Dialoge (bei denen Dialoge aufgezeichnet werden, bevor der Film mit der Produktion beginnt, und die Lippenbewegungen der Charaktere werden entsprechend animiert; eine Premiere für eine Anime-Produktion und auch heute noch äußerst ungewöhnlich für einen Anime, obwohl die Sprecher dies tun werden mit Hilfe von ausgestellt Animatics ) und eine super gleichmäßige Bewegung, wie sie in den über 160.000 Animationszellen des Films erzielt wird. Computergenerierte Bilder (erstellt von High-Tech Lab. Japan Inc. und den kooperativen Computergrafikunternehmen Sumisho Electronic Systems, Inc. und Wavefront Technologies) wurden ebenfalls in dem Film verwendet, hauptsächlich um den verwendeten Musterindikator zu animieren. von Dr. Ōnishi, wurde aber auch verwendet, um die Pfade fallender Objekte zu verfolgen, Parallaxeneffekte auf Hintergründe zu modellieren und Beleuchtung und Linsenreflexionen zu modifizieren. Im Gegensatz zu seinen Live-Action-Vorgängern Akira Er hatte auch das Budget, um ein vollständig realisiertes futuristisches Tokio zu zeigen.
Das Produktionsbudget des Films betrug 700 Millionen Yen (5,5 Millionen US-Dollar). Es war der bisher teuerste Anime-Film und brach den bisherigen Produktionsrekord Laputa: Burg am Himmel von 1986 von Hayao Miyazaki und Studio Ghibli, die zuvor 500 Millionen Yen gekostet hatten Akira selbst wurde überwunden. ein Jahr später aus der Produktion von Miyazaki und Ghibli kikis Lieferdienst (1989), die 800 Millionen Yen kosten.
Der Trailer für Akira ist wurde 1987 veröffentlicht. Die Hauptproduktion des Films wurde 1987 abgeschlossen, wobei die Tonaufnahme und das Mischen Anfang 1988 durchgeführt wurden. Er wurde 1988 veröffentlicht, zwei Jahre bevor der Manga 1990 offiziell endete Otomo füllte 2.000 Seiten Notizbücher mit verschiedenen Ideen und Charakterdesigns für den Film, aber das endgültige Storyboard bestand aus 738 reduzierten Seiten. Er hatte große Schwierigkeiten, den Manga zu vervollständigen; Otomo sagte, die Inspiration für seine Schlussfolgerung stamme aus einem Gespräch, mit dem er gesprochen habe Alejandro Jodorowsky 1990. Später erinnerte er sich daran, dass das Projekt für den Film mit dem Schreiben eines Endes beginnen musste, das den Hauptfiguren, Handlungen und Themen einen angemessenen Abschluss verschaffte, ohne außerordentlich lang zu sein, damit er in umgekehrter Reihenfolge wissen konnte, welche Elemente vom Manga wäre geschnitten worden. der Anime und löst dann die verschiedenen Elemente des Mangas angemessen in einer optimierten zweistündigen Geschichte.
Ein wichtiger Animator, der daran gearbeitet hat Akira ist war der ehemalige Animator von Shin Ei Yoshiji Kigami. Er animierte mehrere vollständige Szenenanzeigen Akira , wie die Actionszene in den Abwasserkanälen. Später wechselte er zu Kyoto Animation und starb 2019 im Alter von 61 Jahren bei dem Brandanschlag von Kyoto Animation.
Akiras Trailer
Wie viel hat der Film Akira verdient?
Der Film hatte ein Produktionsbudget von 700 Millionen Yen (5.5 Millionen US-Dollar) und war damit bis 1988 der zweitteuerste Anime-Film (bis er ein Jahr später von übertroffen wurde) Kiki Hauslieferungen ).
Akira wurde am 16. Juli 1988 von Toho veröffentlicht. An der japanischen Kinokasse war es der sechsthöchste japanische Film des Jahres, der 750 ein Vertriebseinkommen (Verleihmieten) von 1988 Millionen Yen erzielte. Dies machte es zu einem ziemlichen Erfolg bei der Japanische Abendkasse. Im Jahr 2000 erzielte der Film japanische Mieteinnahmen in Höhe von 800 Millionen Yen, was einem geschätzten Bruttoeinkommen von rund 2 Milliarden Yen (19 Millionen US-Dollar) entspricht. Der Film wurde in 4K remastered erhielt im Mai 30,157 eine limitierte japanische IMAX-Version für einen Bruttogewinn von 282.000 Mio. ¥ (2020 USD) und wird nach einer Verzögerung aufgrund der COVID-2020-Pandemie im Juni 19 eine große Version erhalten.
Die junge nordamerikanische Vertriebsfirma Streamline Pictures erwarb bald eine bestehende englischsprachige Version, die von Electric Media Inc. für Kodansha erstellt wurde und am 25. Dezember 1989 nur in begrenztem Umfang in Nordamerika veröffentlicht wurde. Streamline wurde mit Carl Macek der Verleih des Films Führung der Verteilung. Zum Zeitpunkt seiner ersten begrenzten Veröffentlichung in den Vereinigten Staaten Akira hat Allein in den Vereinigten Staaten wurden rund 1 Million US-Dollar eingespielt. Eine Neuauflage in limitierter Auflage im Jahr 2001 brachte in den USA 114.009 US-Dollar ein.
Im Vereinigten Königreich, Akira ist wurde am 25. Januar 1991 von Island Visual Arts im Kino veröffentlicht und am 13. Juli 2013 erneut veröffentlicht, um das 25-jährige Jubiläum des Films und erneut am 21. September 2016 zu feiern. In Australien Akira ist wurde von Ronin Films in den Kinos veröffentlicht. [39] In Kanada wurde der Streamline Dub von veröffentlicht Lionsgate (zu der Zeit als C / FP Distribution bekannt), die später über ihre Media Operations Unit Eigentümer von Manga Entertainment wurden Starz-Verteilung Im Jahr 1990 veröffentlichte Pioneer eine neue Synchronisation Englisch produziert von Animieren und ZRO Limit Productions und von März bis Dezember 2001 in ausgewählten Theatern uraufgeführt.
Europäische Filmneuauflagen zwischen 1996 und 2018 verkauften 56.995 Tickets. Die limitierten Neuauflagen von Filmen im Jahr 2017 verkauften auch 10.574 Tickets in Südkorea und brachten in Neuseeland 4.554 US-Dollar ein. Inklusive Kinoveröffentlichungen brachte der Film 49 an der weltweiten Abendkasse insgesamt 2016 Millionen US-Dollar ein.
Im Jahr 2020 kündigte Manga Entertainment an, Akira in 4K und IMAX in Großbritannien zu veröffentlichen.
Das Urteil der Kritiker
Im Bewertungsaggregator Rotten Tomatoes hat der Film eine Zustimmungsrate von 90% basierend auf 48 Bewertungen mit einer durchschnittlichen Bewertung von 7,62 / 10. Der kritische Konsens der Website lautet: " Akira Sie ist außerordentlich blutig und gewalttätig, aber ihre phänomenale Animation und ihre kinetische Energie haben dazu beigetragen, den Standard für modernen Anime zu setzen. "
Bamboo Dong von Anime News Network lobt die Limited Edition-DVD für ihre "hervorragend übersetzten" englischen Untertitel und die lobenswerte englische Synchronisation, die der englischen Übersetzung sehr nahe kommt und mit der Sprachschauspieler ihre Zeilen liefern Emotion". THEM Animes Raphael See begrüßt die „atemberaubenden Spezialeffekte und sauberen, gestochen scharfen Animationen“ des Films. Chris Beveridge kommentiert japanisches Audio, das „die Bühne bei Bedarf gut ins Spiel bringt. Der Dialog ist gut positioniert, und einige wichtige Momente der Richtung werden perfekt genutzt. “ Janet Maslin von der New York Times lobt Otomos Kunstwerk und erklärt: „Neo-Tokios nächtliche Zeichnungen sind so detailliert, dass alle einzelnen Fenster riesiger Wolkenkratzer unterschiedlich erscheinen. Und diese Nachtszenen leuchten in sanften und lebendigen Farben. “ Richard Harrison von der Die Washington Post kommentiert das Tempo des Films und erklärt, dass der Autor "die narrative Erweiterung der Comics verdichtet hat, um Kohärenz zu schaffen, obwohl es einige Unvollständigkeiten von" gibt. Zurück in die Zukunft Teil II "in der Geschichte. Es spielt keine Rolle, da sich der Film mit einer solchen kinetischen Energie bewegt, dass Sie ihn Ihr ganzes Leben lang sehen werden. "
Vielfalt lobt das "einfallsreiche und detaillierte Design des Films von morgen für die boomenden Dolby-Effekte auf dem Soundtrack", kritisiert aber die "leichte Starrheit im Design der menschlichen Bewegung". Kim Newman von Empire lobt die "funkelnden animierten Bilder des Films, bei denen keine - nicht eine - computergestützte Aufnahme in Sicht ist". Chicago Tribune lobt "Otomos exzellente animationsspezifische Ideen: Mittel, um kleine Farbspuren zu hinterlassen, wenn sie durch die Nacht rauschen, und es gibt eine Reihe von Traumsequenzen, die die Fähigkeit des Skalenmediums, das Medium zu verwirren und zu verzerren, angenehm nutzen Perspektive ". stellt fest, dass der Anime "frisch und aufregend bleibt und leicht mit den Produkten von zwei Jahrzehnten enormen technischen Fortschritts fertig wird". Inzwischen, im Februar 2004, Dan Personen von Cinefantastique hat listete den Film als eine der "10 wesentlichen Animationen" auf und bezeichnete den Film einfach als "den Film, der alles verändert hat".
Der Meisterfilm, der andere Meisterwerke inspirierte
Akira wird heute allgemein als einer der größten Animationsfilme aller Zeiten angesehen und hat zu einer Zunahme der Popularität von Anime-Filmen auf der ganzen Welt außerhalb Japans geführt. Er wird immer noch für seine herausragenden Bilder bewundert. In der Channel 4-Umfrage 2005 unter den 100 besten Animationen aller Zeiten mit Film und Fernsehen Akira ist kam bei Nummer 16 an. In der Zeitschriftenliste Empire der 500 größten Filme aller Zeiten, Akira es ist bei Nummer 440. Es ist wieder aufgetaucht Empire 'Liste der 100 besten Filme im Weltkino, Platz 51. IGN nannte es auch den 14. Platz auf seiner Liste der 25 besten Animationsfilme aller Zeiten. Der Anime Akira es ist auch trat ein in der Liste der 5 besten Anime-DVDs des Magazins ZEIT- . Der Film bekam Nummer 16 Time Out 'Top 50 auf der Liste der Animationsfilme und Nummer 5 auf der Gesamtfilm der Top 50 Liste der Animationsfilme. Der Film wurde von der Zeitschrift auf Platz XNUMX gewählt Zauberer Anime in der Liste "Top 50 Anime in Nordamerika veröffentlicht" im Jahr 2001. Es wurde auf Platz vier der "10 besten Animationsfilme von The Hollywood Reporter ". für Erwachsene “im Jahr 2016. Ausgewählter Roger Ebert del Chicago Sun-Times als "Video Pick der Woche" 1992 in Siskel & Ebert und die Filme . Für seine größere Veröffentlichung im Jahr 2001 gab er den Film "Thumbs Up".
Akira Es wurde auch als einer der größten Science-Fiction-Filme aller Zeiten angesehen. Es wurde auf Platz 22 der The Guardian auf der Liste der besten Sci-Fi- und Fantasy-Filme, einschließlich der Liste der 50 besten Sci-Fi-Filme von Film4, und auf Platz 27 der Complex Magazinliste der 50 besten Science-Fiction-Filme. Phelim O'Neill del The Guardian Zeichnen Sie eine Parallele zum Wie Akira beeinflussen das Science-Fiction-Genre wie Blade Runner und der Stanley Kubrick Film 2001: Eine Weltraum-Odyssee . Akira Es gilt als Referenzfilm im Genre cyberpunk , insbesondere die Untergattung Japanischer Cyberpunk . Das British Film Institute beschreibt Akira als Meilenstein des Cyberpunk-Genres, zusammen mit Blade Runner e Neuromancer . Rob Garratt von der Südchinesische Morgenpost definiert Akira eine der "einflussreichsten Science-Fiction-Visionen, die jemals im Film gemacht wurden", vergleichbar mit dem Einfluss von Blade Runner . Akira Es gilt auch als Durchbruch in der Erwachsenenanimation und beweist dem Weltpublikum, dass Animationsfilme nicht nur für Kinder sind.
Akira wird von vielen Kritikern als wegweisender Anime-Film angesehen, der einen Großteil der Kunst in der Anime-Welt beeinflusst hat. Nach seiner Veröffentlichung haben viele Illustratoren der Manga-Industrie den Film als Haupteinfluss angeführt. Der Autor des Mangas Masashi Kishimoto erinnert sich zum Beispiel daran, wie fasziniert die Art und Weise war, wie das Poster hergestellt wurde, und wollte den Stil des Serienschöpfers Katsuhiro Otomo nachahmen. Der Film hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Popkultur auf der ganzen Welt. Der Film ebnete den Weg für den Aufstieg der Anime-Popularität außerhalb Japans und der japanischen Populärkultur in der westlichen Welt. Akira wird als Vorläufer der zweiten Welle von angesehen Fandom Anime, der in den frühen 90er Jahren begann und seitdem eine große Kult-Anhängerschaft hat. Ihm wird die Beeinflussung berühmter Anime wie der zugeschrieben Pokémon , Dragon Ball e Naruto die wiederum zu weltkulturellen Phänomenen geworden sind. Zweite The Guardian "Der Kult-Anime von 1988 brachte westlichen Filmemachern neue Ideen im Geschichtenerzählen bei und half Cartoons zu wachsen."
Akira Er hat zahlreiche Werke in den Bereichen Animation, Comics, Filme, Musik, Fernsehen und Videospiele beeinflusst. Es hat eine Welle japanischer Cyberpunk-Werke inspiriert, darunter Manga- und Anime-Serien wie Ghost in the Shell , Battle Angel Alita , Cowboy Bebop e Gelegene Serienversuche , japanische Live-Action-Filme mögen Tetsuo: Der Iron Man und Videospiele wie Hideo Kojima Snatcher e Metal Gear Solid ist Final Fantasy VII . Außerhalb Japans Akira wurde als maßgeblicher Einfluss auf Hollywood-Filme wie zitiert Matrix , Dark City , Kill Bill , Fernsehsendungen wie Batman Beyond, Stranger Things und Videospiele wie Switch . John Gaeta zitierte Akira als künstlerische Inspiration für den Bullet-Time-Effekt in Matrix . Akira Ihm wurde auch die Beeinflussung zugeschrieben star Wars , einschließlich der Prequel-Filmtrilogie und der Film- und Fernsehserie von Clone Wars . Todd McFarlane zitiert Akira als Einfluss auf die Zeichentrickserie Laichen .
Die Preise
In 1992, Akira hat gewann den Silver Scream Award beim Fantastic Film Festival in Amsterdam.
Kira ist war eine von vier Nominierungen für die 2007 American Anime Awards "Best Anime Feature", verlor aber gegen Final Fantasy VII: Advent Children .
Der Soundtrack
AKIRA: Original-Soundtrack ( Symphonische Suite AKIRA ) wurde von Geinoh Yamashirogumi (芸 能 山城 組) aufgenommen. Die Musik wurde vom Musikdirektor Shōji Yamashiro (Pseudonym von Tsutomu Ōhashi) komponiert und geleitet und vom Kollektiv Geinoh Yamashirogumi aufgeführt. Der Soundtrack basiert stark auf traditioneller indonesischer Gamelan-Musik sowie auf Elementen japanischer Noh-Musik.
Es enthält Musik, die ebenfalls zur Veröffentlichung neu aufgenommen wurde. "Kaneda", "Battle Against Clown" und "Exodus From the Underground Fortress" sind wirklich Teil desselben Liederzyklus - Elemente von "Battle Against Clown" sind beispielsweise während der Eröffnungssequenz des Motorrads zu hören. Der Soundtrack wird im Allgemeinen in derselben Reihenfolge sequenziert, in der sich die Musik im Film befindet. Die nordamerikanische Version enthielt umfangreiche Produktionsnotizen von David Keith Riddick und Robert Napton.
AKIRA: Der original japanische Soundtrack ;; Ein alternativer Soundtrack wurde ebenfalls veröffentlicht. Diese Version enthielt die Musik, wie sie im Film erschien, mit Dialogen und Soundeffekten, wenn auch nicht in der Reihenfolge sortiert.
Der Soundtrack brachte ein Remix-Album hervor elektronisch von Bwana, genannt Kapseln Stolz
Akiras Live-Action-Film
Seit 2002 hat Warner Bros. die Rechte erworben, ein Live-Action-Remake von zu erstellen Akira als siebenstelliger Vertrag. Das Live-Action-Remake durchlief mehrere gescheiterte Versuche, es zu produzieren, wobei mindestens fünf verschiedene Regisseure und zehn verschiedene Autoren dafür bekannt waren. 2017 wurde Regisseurin Taika Waititi zur Regisseurin des Films für die Live-Action-Adaption ernannt. Warner Bros. hatte die Veröffentlichung des Films am 21. Mai 2021 geplant, und die Dreharbeiten sollten im Juli 2019 in Kalifornien beginnen.
