"SpongeBob - Freunde auf der Flucht" kommt am 5. November zu Netflix - Trailer

"SpongeBob - Freunde auf der Flucht" kommt am 5. November zu Netflix - Trailer

Mikros Animation feiert das weltweite Streaming-Debüt der Film  SpongeBob - Freunde auf der Flucht (Der SpongeBob-Film: Schwamm auf der Flucht), verfügbar auf Netflix ab dem 5. November in allen Ländern außer den USA und Kanada.

Kanada hatte im August die Kinopremiere von Spongebobs drittem Spielfilm (und zum ersten Mal mit vollständigem 3D-CGI, mit freundlicher Genehmigung von Mikros), während das US-Publikum auf ein direktes digitales Debüt wartet. im neuen Jahr über PVOD und CBS All Access.

SpongeBobs Geschichte - Freunde auf der Flucht

SpongeBob und Patrick begeben sich auf eine Rettungsmission, um Gary, der von Poseidon entführt wurde, zu retten und in die verlorene Stadt Atlantic City zu reisen. Der Film wird auch den Ursprung des SpongeBob-Treffens mit Gary als Kind enthüllen.

Kommentare von Mikros Animation

"Wir freuen uns sehr, dass dieser von Tim Hill inszenierte und geschriebene Film weltweit über Netflix verbreitet wird", sagte Simon Vanesse, CEO von Mikros Animation. "Wir sind so stolz darauf, von Paramount Animation beauftragt worden zu sein, die neuesten Abenteuer von SpongeBob und seinem Universum in der ersten CGI-Animation zum Leben zu erwecken."

SpongeBob - Freunde auf der Flucht (Der SpongeBob-Film: Schwamm auf der Flucht) Es ist alles Spaß, Abenteuer, kreative Umgebungen und entzückende Charaktere. Es ist das neueste Kapitel eines weltweiten Phänomens, das über zwei Jahrzehnte andauert und sich mit einem unheilbar optimistischen Seeschwamm und seinen Freunden in der magischen und entzückenden Welt von Bikini Bottom am Meeresboden befasst.

Der Trailer von SpongeBob - Freunde auf der Flucht

"Zum ersten Mal in der Serie mit einer vollständig gerenderten CG-Animation war es eine echte Herausforderung für uns", kommentierte Marie Balland, Produktionsleiterin von Mikros Animation Montreal. „Wir haben eng mit Tim Hill und seinem Team zusammengearbeitet, um sicherzustellen, dass die Übersetzung des Looks von 2D- in 3D-Animation in voller Übereinstimmung mit dem Franchise erfolgt und ein neuer, reichhaltigerer Look entwickelt wird, in den die Zuschauer wirklich eintauchen Bikini Bottom und die verlorene Stadt Atlantic City. ""

Um der TV-Show treu zu bleiben, haben die Künstler einen differenzierten Stil gewählt, um die Charaktere und die Umgebung als Paar zu animieren. Die Schaffung der „fast“ vollständigen CG-Umgebungen erforderte eine gründliche stilistische Erforschung und Neudefinition der Sprache der Formen und visuellen Codes. Dies wiederum ermöglichte es den Mikros-Teams, neue farbenfrohe und kontrastreiche Landschaften mit einem hohen Detaillierungsgrad zu erstellen:

„In der TV-Serie weist der Sand im Bikini Bottom einige Flecken und Farbspritzer auf. Die 3D-Animation zeigt, dass es sich bei den Skizzen tatsächlich um kleine Kieselsteine ​​handelt “, erklärte Rachel Tiep-Daniels, Designerin für Animationsproduktion bei Paramount Animation. Dieser Effekt wurde durch eine organische Mischung aus Hightech- und traditionellen Techniken erzielt, die eine starke Philosophie der Vermögensbildung, Flexibilität des Workflows und visuelle Kreativität kombiniert.

Die Bewahrung des Geistes der Originalserie sowie die Individualität und Persönlichkeit jedes Protagonisten machten das Design und die Animation des Charakters sehr herausfordernd. Die Rigging-Phase war komplex und dicht, da die meisten Charaktere einzigartig sind. Das Mikros Animation-Team musste die Erstellung der 3D-Charaktere überdenken: Sie verwendeten abgestufte Animationen, um Bewegungsunschärfe und glatte Effekte zu vermeiden, und verwendeten bewegliche Gliedmaßen, 2D-Formen, animierte Effekte und Schattenübertragungen Charaktere könnten handeln, sich bewegen, verziehen und alle möglichen verrückten Stunts machen!

„Tim Hill versteht die Welt von SpongeBob wirklich. Es hat die DNA des Franchise, aber lassen Sie uns, die Künstler, uns dennoch befreien. So hatten wir alle die Gelegenheit, unseren künstlerischen Ansatz vorzuschlagen, dem er und sein Team später zustimmen würden oder nicht “, sagte Jacques Daigle von Mikros Animation Montreal, dem Animations-Supervisor des Films. „Als Animator kommt diese Art von Film nur alle fünf oder zehn Jahre in einer Karriere. Wir haben viel gelacht, als wir an diesem visuellen Festmahl aus Farbe, Komödie und Spaß gearbeitet haben. “

Die Freude an dieser Signaturanimation wurde von der globalen Pandemie getestet. Als im Frühjahr 2020 mit der Umsetzung der Richtlinien für „sicherer zu Hause“ begonnen wurde, konnte Mikros Animation innerhalb weniger Tage die erforderlichen Lösungen implementieren, damit ihre Künstler in Montreal und Paris sicher von zu Hause aus arbeiten können. Abgesehen von den technologischen Herausforderungen und Sperrbedingungen, die sich in den folgenden Wochen entwickelten, konnte das Studio mehr als 240 Künstler in Montreal und Paris haben, die sich dem SpongeBob-Film und seinen Marketingressourcen widmeten und von zu Hause aus arbeiteten. Das Projekt wurde unter Sperrbedingungen vollständig abgeschlossen, nicht nur in enger Zusammenarbeit mit den transatlantischen Studios von Mikros, sondern auch mit Herrn X, der die visuellen Effekte und die Technicolor-Postproduktion für die Klassifizierung übernahm.

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Gianluigi Piludu

Autor von Artikeln, Illustrator und Grafikdesigner der Website www.cartonionline.com