VUELVEN DOS CLÁSICOS DE LA ANIMACIÓN T AREEI ... EN DVD

Para algunos espectadores lago de los cisnes (1981) y La lampara de Aladino (1982) puede decir poco o nada. Especialmente si esos mismos espectadores han alcanzado una edad en la que es vergonzoso ver películas de animación para niños en la televisión.
Para otros, sin embargo, al menos una de esas películas representa una conexión simbólica con su infancia (estamos hablando de hace veinte / veinticinco años), cuando la pantalla chica ofrecía muy poco en comparación con las propuestas de hoy. No había DVD, ni Internet ni televisión por satélite. Precisamente por eso nos encariñamos mucho con los dibujos animados que Rai o Fininvest o las cadenas más pequeñas ofrecían a espectadores muy jóvenes. Si tenías suerte, podrías ver "un avance" de Nausicaä del valle del viento de un tal Hayao Miyazaki o disfrutar de las aventuras de Lupin III - El Castillo de Cagliostro. Y a veces, ¡mucha suerte! - por casualidad viste películas con los robots más famosos de la época, pero también seguiste auténticas golosinas como los clásicos animados de Tôei Animation.

Después de mucho tiempo, y a pesar de algunas apariciones fugaces en televisión, Yamato Video da vida a dos de esos clásicos, The Swan Lake y The Aladdin's Lamp, al proponer las dos películas en DVD que se lanzarán en octubre y noviembre. Una oportunidad para volver con los niños y recuperar la atmósfera melancólica de la infancia perdida, pero también una oportunidad para dar a conocer estos cuentos de hadas animados al público joven de hoy, ahora adicto a las respetables tecnologías de dibujos animados digitales como Shrek, Toy Story y The Ice Age. .

Tôei Animation siempre ha sido la empresa líder en la producción de dibujos animados para cine y televisión. Su catálogo es inmenso y desbordado y puede presumir de una producción que se inició a principios de los años 50 del siglo pasado. Algo muy parecido a la producción de Walt Disney, por la que a menudo ha albergado sentimientos encontrados de admiración y envidia. Después de todo, ciertas producciones de Tôei de la década de 60 nacieron con la esperanza de parecerse a la escuela estadounidense.
Dentro de él, nacieron y se criaron talentos de la animación japonesa: Yasuo Ôtsuka, indisolublemente ligado al nombre de Lupin III; Isao Takahata, el director de Heidi y Anna con el pelo rojo; Yôichi Kotabe (Super Mario Bros) y el que se convertirá en uno de los héroes de este cine: Hayao Miyazaki, ganador del Oscar por La ciudad encantada.

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El lago de los cisnes (1981, título original: Sekai Meisaku Dowa: Hakuchô no Mizûmi) cuenta la historia del príncipe Siegfried, quien accidentalmente se encuentra con un cisne con cabeza coronada y descubre que en realidad es una hermosa niña, la Princesa Odette, transformada tras un poderoso hechizo del mago Rothbart que la mantiene prisionera en un castillo y le permite volar y nadar en el estanque cercano durante el día. El mago desea a Odette solo para él y el único remedio para deshacer el hechizo es ... el amor verdadero.
Estrenada en 1981 como un intento de relanzar el cine clásico que había hecho del nombre de Tôei único en el mundo después de la tormenta de producción de principios de la década de 70 (que había ahuyentado a la mayoría de los artistas más talentosos que trabajaban para él), la película está vinculada a la tendencia de cuentos de hadas tradicionalmente considerados por los productores como el único gran tema "comercial" para los jóvenes espectadores.
Está dirigida por un veterano, Kôrô Yabuki (nacido en 1934), que ha pasado por medio siglo de producciones Tôei, convirtiéndose en un simulacro junto a Taiji Yabushita (autor de la primera caricatura en color) y Yugo Serikawa, el monarca de los dibujos animados japoneses de la época.
El aspecto aún más convincente de la película sigue siendo la banda sonora que se basa en Peter Tschaikowsky (1840-1893) y su atemporal El lago de los cisnes, op. 20, para ballet, creado entre 1875 y 1876 probablemente a raíz de un viaje del compositor a Alemania. El ballet se realizó por primera vez en Bolscioi en 1877.

Filmografía esencial de Kôrô Yabuki: Wanpaku Oji no Orochi Taiji (1963), Kaze no Fujimaru (1965), Tiger Mask (1968), Ikkyu-san (1969). Colaboró ​​en la realización de la película de animación El gato con botas (1969) diseñando el storyboard y coordinando el procesamiento con Yasuji Mori, otro gran maestro creativo de Tôei.

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La lámpara de Aladdin (1982, título original: Sekai Meisaku Dowa: Aladin to maho no lamp) es una pequeña película animada que cuenta la historia de un niño pobre adicto al robo (al principio de la película lo vemos agarrando unas sandías en compañía de amigos). Por mucho que odie hacerlo, Aladdin se ve obligado a robar para ayudar a su madre en necesidad. Un día conoce a un tipo extraño que le paga para que lo siga al desierto y entre en una cueva para llevar a cabo una misteriosa y peligrosa tarea. Luego de pronunciar una fórmula mágica que abre la cueva de la cueva, el hombre invita al niño a entrar para recuperar una lámpara antigua, y solo esta en el inmenso tesoro que aparecerá ante él. Habiendo recuperado el objeto, Aladdin una vez fuera de la cueva se niega a darle la lámpara al hombre ...
Casi como para remediar la película Alibabà ei cuarenta ladrones (1972) realizada con escasos medios y poca inventiva por Tôei, diez años después se realiza esta versión de unos sesenta minutos, mucho más suntuosa y perfeccionada en las animaciones. La idea de esta lámpara de Aladino es continuar en el terreno de cuento de hadas de la serie "Sekai Meisaku Dowa" que se inauguró en 1977 con la película Hakucho no Oji (Los cisnes salvajes, en Italia se ha convertido en Heidi se convierte en princesa para el vago parecido de los dos protagonistas) y continuó con Oyayubi Hime (Pollicina, 1978), El lago de los cisnes (1981) y Mori wa ikiteiru (El bosque vivo, 1980). Pequeños clásicos para el público infantil gracias a los cuales ponerse a prueba en la gran pantalla, un sector que Tôei parecía haber ido descuidando poco a poco.
Dirigida por el veterano Yoshinori Kasai (director de Candy Candy), mientras que el guión está escrito por Akira Miyazaki (sin relación con el más famoso Hayao), quien también es uno de los autores más prolíficos de dibujos animados. El lindo diseño de los personajes y las animaciones de la película fueron confiados a Shinya Takahashi, animador de Perfect Blue (1997), The Firebird 2772 (1980), Cyborg 009 (1980), Kirara (2000).