Bongo y los tres aventureros – La película animada de Disney de 1947

20 septiembre 2023

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En la turbulenta década de 40, mientras el mundo todavía estaba bajo las garras de la Segunda Guerra Mundial, Walt Disney intentó mantener vivo el hechizo de la animación. Y, como por arte de magia, supo hacerlo con soluciones innovadoras y, en ocasiones, arriesgadas. Uno de los períodos más fascinantes de la historia de Disney está representado por la producción de películas colectivas o "package films". Estas obras, compuestas por múltiples cortometrajes combinados en un solo largometraje, jugaron un papel crucial en la financiación de obras posteriores como “Cenicienta” (1950), “Alicia en el país de las maravillas” (1951) y “Peter Pan” (1953).

De las limitaciones económicas a la creatividad ilimitada

En el centro de esta estrategia de supervivencia y renovación se encuentra “Bongo and the Three Adventurers” (“Fun & Fancy Free”), el noveno clásico de Disney, estrenado el 27 de septiembre de 1947 por RKO Radio Pictures. Esta película representa un hito por varias razones. En primer lugar, es la cuarta película colectiva producida por Disney en los años 40, una solución inteligente para ahorrar recursos en una época económicamente inestable.

Un rompecabezas narrativo con encanto indiscutible

La película es un collage narrativo que mezcla hábilmente dos historias distintas pero ambas imbuidas del espíritu típico de Disney. La primera es “Bongo”, una historia narrada por la cantante Dinah Shore y ligeramente inspirada en el cuento “Little Bear Bongo” de Sinclair Lewis. El segundo segmento es “Mickey Mouse and the Beanstalk”, basado en el popular cuento de hadas “Jack and the Beanstalk” y narrado por Edgar Bergen.

El entrelazamiento de la animación y la acción en vivo

Un aspecto particularmente interesante de “Bongo y los tres aventureros” es su estructura híbrida que combina animación y acción en vivo. Esta combinación permite que los dos segmentos se entrelacen de manera fluida y coherente, utilizando elementos del mundo real para enriquecer la experiencia visual y narrativa.

En la encrucijada entre innovación y tradición

Lo que hace que esta película sea tan especial y digna de una reflexión más profunda es su lugar en el contexto más amplio de la evolución de la animación de Disney. Ubicada entre títulos icónicos como “Blancanieves y los siete enanitos” e hitos futuros como “Cenicienta”, esta película representa un punto de conjunción –una especie de puente– entre la época dorada de la animación clásica y la posguerra del renacimiento. compania de produccion.

“Fun & Fancy Free” es una prueba viviente de cómo las limitaciones pueden desatar la creatividad. Una creatividad que ha traspasado los límites de la animación para reflejarse también en la forma en la que Disney ha sabido aprovechar las circunstancias, reinventando la forma de hacer cine en una época tan compleja.

En este sentido, “Bongo y los tres aventureros” no es sólo una película, sino un verdadero manifiesto de resiliencia e ingenio creativo, que merece ser explorado y apreciado en todas sus facetas.

Historia de la película

Bongo

Bongo es un adorable oso de circo que vive para los aplausos del público, pero una vez fuera del escenario, su vida es todo menos feliz. Exasperado por las condiciones en las que vive, decide huir cuando el tren del circo pasa por un bosque. Inicialmente extasiado con su nueva libertad, Bongo pronto descubre que la vida en la naturaleza tiene sus desafíos.

Sin embargo, a la mañana siguiente conoce a Lulubelle, una osa salvaje. Los dos se enamoran al instante. Pero su felicidad se ve interrumpida por la llegada de Bully the Robber, un oso enorme y territorial que reclama a Lulubelle como suya. Bongo está confundido por el gesto de Lulubelle de abofetearlo, que en realidad es una señal de afecto entre osos salvajes.

Después de comprender la costumbre, Bongo regresa para desafiar a Bullo. Después de una lucha frenética que culmina con una caída a un río y luego a una cascada, Bongo sale victorioso gracias a su sombrero que lo salvó de la caída. Bullo, en cambio, es arrastrado por la corriente. Bongo y Lulubelle finalmente se convierten en pareja, celebrando su unión y la nueva vida de Bongo en el bosque.

Mickey y el frijol mágico

En una tierra llamada "Valle Feliz", la felicidad y la abundancia están garantizadas por un arpa mágica. Sin embargo, el arpa es robada, lo que deja al valle sumido en una sequía devastadora. Mickey Mouse, el pato Donald y Goofy se encuentran entre los últimos habitantes que quedan y se encuentran en graves dificultades alimentarias.

Desesperado, Mickey decide vender su vaca para comprar comida. Regresa a casa con un puñado de frijoles mágicos, lo que enfurece a Donald, quien arroja los frijoles al suelo. De la noche a la mañana, crece un tallo de frijol gigante que eleva su hogar hacia el cielo.

El trío llega a un castillo gigantesco donde encuentran el arpa mágica y conocen a Willie, un gigante con poderes mágicos. Después de una serie de atrevidos acontecimientos, logran escapar del castillo con el arpa, tras una frenética persecución por el tallo de las habichuelas. Finalmente, cortaron el tallo de frijol, provocando que Willie cayera. Con el arpa en su lugar, Valle Felice vuelve a su próspero estado.

La película termina con Willie el Gigante deambulando por Hollywood, buscando a Mickey Mouse, confirmando que la historia que parecía un cuento de hadas en realidad era real.

Producción

La magia de Disney tiene la capacidad única de fascinar a generaciones, pero detrás de este encanto se esconde una historia de adaptación y superación de dificultades. Dos ejemplos emblemáticos son “Mickey Mouse y las habichuelas mágicas” y “Bongo”, que juntas forman la película de 1947 “Bongo y los tres aventureros”.

La crisis de popularidad y la Segunda Guerra Mundial

Originalmente, se suponía que “Mickey Mouse and the Beanstalk” sería un largometraje independiente. El objetivo era revivir la popularidad de Mickey Mouse, que estaba perdiendo terreno frente a personajes más recientes como el Pato Donald y Goofy. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial y sus repercusiones económicas obligaron a Disney a reducir sus ambiciones.

Huelgas y tensiones creativas

Además de los obstáculos económicos, el período estuvo marcado por tensiones internas. Una huelga de animadores en 1941 trastocó la dinámica del estudio y puso de relieve las dificultades creativas de la época.

La Unión hace la fuerza

Fue en este contexto de inestabilidad que “Bongo”, originalmente también pensada como una película independiente, fue acortada y fusionada con “Mickey Mouse and the Beanstalk” para crear “Bongo and the Three Adventurers”. Esta unión representa una especie de metáfora de la capacidad de Disney para adaptarse a las circunstancias, incluso las más adversas.

el legado

Hoy en día, "Bongo y los tres aventureros" se considera no sólo un momento significativo en el arte de la animación, sino también un punto de inflexión en la historia corporativa de Disney. La película muestra que incluso en tiempos de crisis e incertidumbre, la creatividad puede prosperar.

La mayor lección que podemos aprender de este capítulo de la historia de Disney es el arte de la adaptación. A pesar de los obstáculos y la adversidad, el estudio siempre ha encontrado la manera de crear algo mágico. Y, al final, ¿no es ese el corazón de la magia de Disney?

Ficha Técnica de “Bongo y los tres aventureros”

información general

Título original: Diversión y fantasía gratis
Idioma original: Inglés
País de producción: Estados Unidos de América
AÑO: 1947
Duración: 70 minutos
Relación: 1,37: 1 am
especie: Animación, Musical, Fantasía

Producción

Regia: Jack Kinney, Bill Roberts, Hamilton Luske, William Morgan
Tema: del libro “Little Bear Bongo” de Sinclair Lewis y el cuento de hadas “Jack and the Beanstalk”
Guión: Homer Brightman, Harry Reeves, Lance Nolley, Tom Oreb, Eldon Dedini, Ted Sears
Fabricante: walt disney
Casa de producción: Producciones Walt Disney
Distribución en italiano: Fotos de RKO Radio

Técnico

Fotografía: Charles P. Boyle
montaje: Jack Bachom
Efectos especiales: George Rowley, Jack Boyd, Ub Iwerks
Música: Charles Wolcott, Paul J. Smith, Oliver Wallace, Eliot Daniel
escenografía: Don DaGradi, Al Zinnen, Kendall O'Connor, Hugh Hennesy, John Hench, Glenn Scott, Ken Anderson

Personal de animación

Animadores: Ward Kimball, Les Clark, John Lounsbery, Fred Moore, Wolfgang Reitherman, Hugh Fraser, John Sibley, Marc Davis, Phil Duncan, Harvey Toombs, Judge Whitaker, Hal King, Art Babbitt, Ken O'Brien, Jack Campbell
fondos de pantalla: Ed Starr, Claude Coats, Art Riley, Brice Mack, Ray Huffine, Ralph Hulett

Intérpretes y personajes

Edgar Bergen: él mismo
Luana Patten: ella misma

doblaje

Actores de doblaje originales:
- Edgar Bergen: Charlie McCarthy, Mortimer Snerd y Ofelia
- Dinah Shore: Narradora
- Anita Gordon: cantando arpa
- Cliff Edwards: Pepe Grillo
- Billy Gilbert: Willie el gigante
- Clarence Nash: El pato Donald y el gato
- James MacDonald: Bully el ladrón
- Walt Disney: Mickey Mouse
- Pinto Colvig: Goofy
Actores de voz italianos:
- Michele Malaspina: Edgar Bergen
- Fiorenzo Fiorentini: Charlie McCarthy
- Giusi Raspani Dandolo: El pato Donald y Ofelia
- Gemma Griarotti: Narradora
- Riccardo Billi: Talking Cricket y Pippo (cantando)
- Arnoldo Foà: Willie el gigante

Escenas reducidas (1992)

Gaetano Varcasia: Mickey Mouse
Luca Eliani: Pato Donald
Vittorio Amandola: Tonto
Massimo Corvo: Willie el gigante
Lorena Bertini: cantando arpa

fuente: https://it.wikipedia.org/wiki/Bongo_e_i_tre_avventurieri

Bongo y los tres aventureros – La película animada de Disney de 1947

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