Titulo original: La princesa Mononoke personajes: Ashitaka, San, Kaya, Patrona Moro, Eccelsa Eboshi, Jiko, Toki, Nume Okkoto, Gonza, Somma Hii Autor:
Hayao Miyazaki Producción: Studio Ghibli Regia:Hayao Miyazaki
País: Japón AÑO: 1997 Transmitido en Italia: 8 puede 2014 especie: Aventura / Fantasía Episodios: 49 Duración: 134 minutos Edad recomendada: Adolescentes de 13 a 19 años
Princesa Mononoke (Mononoke Hime), el largometraje de 1997 producido por Studio Ghibli y firmado por el maestro de animación japonés Hayao Miyazaki, galardonado con el Oscar a la mejor película de animación en 2003 gracias a La ciudad encantada (2001) y con el León de Oro a la Trayectoria, en 2005, regresa a nuestros cines italianos, para el deleite de los numerosos aficionados italianos todavía conmovidos por su despedida a los escenarios:
El viento aumenta (2013), de hecho, su trabajo más reciente, presentado al público durante el Festival Internacional de Cine de Venecia 2013, en cines de toda Italia a partir del próximo mes de septiembre, ha sido anunciado como su último trabajo. Pasó fugazmente en nuestros cines en mayo de 2000 gracias a Buena Vista disneyana, distribuidora de la última edición en DVD ahora objeto de culto para los fanáticos de la filmografía del autor japonés, Princesa mononoke será lanzado con una nueva apariencia (diálogo y doblaje renovados), por Lucky Red como parte de la semana dedicada a Festival de cine (8-15 de mayo de 2014).
La génesis de la película, Uno de los principales éxitos comerciales de Studio Ghibli, fundada en 1985 por Miyazaki y su colega Takahata Isao, ha tenido algo de problemas: basta pensar que la producción se prolongó durante meses sin que el personal tuviera un guión adecuado en sus manos. Miyazaki, de hecho, después de haber armado una trama resumida de la historia, decidió seguir la vena creativa del momento.
Príncipe Ashitaka y Yacul Studio Ghibli
La historia, ambientada en una Edad Media japonesa no especificada, habla de Príncipe Ashitaka, un joven pero valiente guerrero que, herido por el gigantesco jabalí Nago transformado en demonio, abandona su aldea en el corcel Yakul para ir en busca de las entidades que generaron a la monstruosa criatura, además de una curación: la herida. causado por el demonio, de hecho, podría ser fatal en poco tiempo.
Yashitaka se entera de la existencia de bosque del dios ciervo: esta deidad, también conocida con el nombre de El-que-camina-en-la-noche o
hiciste garabatos, podría ser de ayuda y el niño se dirige hacia el bosque, habitado por criaturas fantásticas llamadas Kodama, de monos voraces y animales gigantes.
El joven se topa con San, princesa Mononoke, una niña criada por colosales lobos blancos que odia a los seres humanos y que vive en el bosque, lejos de la civilización, y en Eboshi, la mujer a la cabeza de la Ciudad de Hierro que, abasteciendo a sus forjas con madera del bosque, está destruyendo rápidamente el medio ambiente circundante. Después de un conflicto inicial, San queda impresionado por el coraje y el valor de Ashitaka quien, en poco tiempo, se enamora de ella, correspondiendo.
El Dios Venado evita la muerte de Ashitaka, pero, después de escapar del ataque de la manada de jabalíes de Nago, en busca de venganza por la muerte de su líder, el niño se ve obligado a abandonar el bosque por Moro, la loba gigantesca que ha cuidado de San desde que era pequeña. Ashitaka acepta a regañadientes el destacamento, pero, caminando de camino a casa, es testigo de un ataque a la Ciudad de Hierro por parte de una banda de samuráis sedientos de sangre y trata de advertir a Eboshi, involucrado en la caza del Dios Venado: la mujer. De hecho, aliada con Jiro, emisario del Emperador, pretende matar a la criatura para entregar al monarca la cabeza del animal mitológico con rostro humano, al que se atribuyen excepcionales poderes taumatúrgicos.
San y Ashitaka podrán evitar la destrucción final del bosque mágico y la muerte del hiciste garabatos?
Ashitaka y San, princesa Mononoke Studio Ghibli
Cuenta la leyenda que, en el momento de la realización de la película, la primera en la que Studio Ghibli decidió adoptar, aunque de forma discreta y con resultados objetivamente sorprendentes, la entonces innovadora técnica de los gráficos por ordenador, Miyazaki-san sufrió un dolor insoportable. al brazo derecho, el mismísimo con el que dibujaba: a pesar del uso de un papel especial, gracias al cual fue necesario dar menos presión al lápiz durante el acto de dibujar, Hayao sufrió enormemente y las sesiones de acupuntura a las que se sometió no parecían no tienen ningún efecto. Por lo tanto, Miyazaki estaba firmemente convencido de que Princesa mononoke sería su último trabajo. No parece una coincidencia, por tanto, que la protagonista, Ashitaka, también padezca una dolorosa deficiencia en el mismo brazo que usa Miyazaki para dibujar y la inspiración épica, potenciada por el excelente música de Hisaishi Joe, que impregna la película.
La princesa Mononoke Entre los títulos destacados producidos por Studio Ghibli hasta el momento: se trata de una película llena de contradicciones, en la que convergen las dualidades a las que Miyazaki siempre ha prestado una enorme atención, incluso en el contexto de sus producciones menores.
Mononoke y los lobos Studio Ghibli
El título original expresa claramente el conflicto que subyace a la historia: en japonés, Mononoke corresponde a una especie de deidad vengativa e Hime significa `` princesa ''. La ambivalencia de la protagonista, una loba-niña dividida entre su propia naturaleza humana y el salvaje ascendente inculcado en ella por las criaturas que la criaron, se refleja en el conflicto hombre-naturaleza representado por el contraste entre la Ciudad de Hierro y el bosque del Dios Venado: allí uno no puede prescindir del otro y, a menudo, la medida de esta necesidad va más allá de las necesidades reales. Como suele ocurrir en la filmografía de Miyazaki, son los personajes femeninos los más complejos: la figura de Eboshi, contraparte perfecta de San, es esquiva, esquiva, no es ni buena ni mala y subraya la guerra inevitable. que cada uno de nosotros lucha entre lo ideal y lo real.
estéticamente,
Princesa mononoke Una película satisfactoria, impecable desde el punto de vista visual y cromático: basta pensar en el extremo cuidado con el que se representó la rica vegetación del bosque sagrado o la atención con la que se reproduce la indumentaria del samurái, inspirada en la original del Período Tokugawa (c.1600).
La princesa Mononoke es una historia sobre la mayoría de edad llena de emociones vibrantes, portadora de un mensaje ecológico, tan fascinante como una antigua historia de aventuras. Imperdibile.