Oscari võitnud produtsent Nicolas Schmerkin selgitab, kuidas luua suhteid režissööridega

Oscari võitnud produtsent Nicolas Schmerkin selgitab, kuidas luua suhteid režissööridega


Pärast paneeldiskussiooni tahtsin rohkem teada saada. Jätkasime juttu sellest, mida produtsendil lavastajaga eduka töösuhte loomiseks vaja on. Järgmised seitse teadmist on saadud meie e-kirjavahetusest ja põimitud kommentaaridega, mille ta Montrealis tegi. Need on tõlgitud prantsuse keelest.

1. Kui tunned lavastajat, siis joo purju.

Schmerkin: Lavastaja produtseerimiseks peate neid hindama, aga ka nende tööd. Need on vajalikud ja piisavad tingimused rääkimiseks. Tahan teha koostööd andekate inimestega, kes suudavad suhetesse tuua ka midagi inimlikku. Tavaliselt huvitab mind režissöör, kui ma olen nende filmi armunud (festivalil või harvem Internetis). Kuna oleme ka levitajad, on režissööri lavastuse teine ​​samm ühe nende olemasoleva filmi levitamine.

2. Iga lavastaja on erinev.

Schmerkin: Mitte ainult see, et iga lavastus koos režissööriga on erinev. Nii et peate teadma, kuidas iga isiksuse ja iga projektiga kohaneda. Mõned režissöörid ei soovi produtsendi või kellegi teise otsest sekkumist, teised aga nõuavad koostööd. Mõned soovivad regulaarset tagasisidet, teised eelistavad töötada üksi ja näidata teile asju ainult siis, kui need on valmis. Kui kaasrežissööre on mitu, vahetavad nad vahel omavahel kahtlusi, kommentaare ja tagasisidet ning esitavad produtsendile asju, kui need on juba läbimõeldud.

Igal juhul jätkan nende stimuleerimist seni, kuni mul on veel öelda, mida ma veel öelda ei ole ja pole püüdnud viimast viisi neid oma arvamustes veenda. Pärast seda on nende teha, mida nad minu kommentaaridega teevad.

3. Produtsendina saate omada loomingulisi sisendeid.

Schmerkin: Kui tunnen, et suudan midagi tuua, tuginedes oma intuitsioonile ja kogemustele (kirjutasin ja monteerisin filme enne tootmisse minekut), soovitan seda režissöörile, kes võib selle aktsepteerida või mitte. Kui nad ei taha, et mind kaasataks, siis ma austan seda. Aga kui ma tegin ettepaneku, siis sellepärast, et ma arvan, et mõningaid asju tuleb muuta - seega teeksin ettepaneku võtta pardale väline kirjanik või toimetaja, keegi neutraalne. Kino on meeskonnasport ja animatsioon veelgi. Ma ei saa töötada režissööridega, kes usuvad, et neil on kõiges õigus ja ei kuula kedagi.

4. Produtsent ja lavastaja on nagu paar.

Schmerkin: Ma näen neid vanematena, kes peavad lapse sünnitama: film. Alustada tuleb ühisest eesmärgist ja sarnastest asjadesse vaatamise viisidest. Teel võid võidelda; kui kaklused lähevad liiga intensiivseks, võite tootmise ajal paarina lahku minna ja produtsent või režissöör lahkub projektist. Teisel lasub lõplik vastutus selle täitmise eest.

Kui kõik läheb hästi, sünnitavad vanemad filmi, mille üle nad on sageli võrdselt uhked ja mida nad maailmas kaitsevad. Kui asute lavastajaga isalikku või emalikku suhtesse (sest nad tahavad, kas teadlikult või mitte), võivad asjad moonduda ja põhjustada ebaloomulikku sündi. Filmi tootmine on partnerlus, mitte juhendamine.

5. Esmalt öelge lavastajale: "Ma tüdin teid ära".

Schmerkin: Ma ei usu, et liiga avameelsusega pahandust teha saab. Teiselt poolt on võimalik kahju tekitada, kui pole aus. Kuid peate teadma, kuidas öelda filmi ja režissööri jaoks konstruktiivseid asju, ilma et neile haiget tekitaks või häiriks. Jällegi, kui näete seda paarina, peate olema aus, suuremaks hüvanguks. [Teiselt poolt] on vanema ja lapse suhetes alati valesid, mässu, natuke oidipaalset asja.

6. Ärge alustage režissööri tootmist, kellega olete juba sõbrad.

Schmerkin: Lühifilm võib võtta kuni viis või kuus aastat ja selle perioodi töösuhe koos võimalike konfliktidega võib teie sõpruse rikkuda. See ei juhtu alati, kuid kui lavastuse ajal tekib konflikt, siis võite kaotada nii režissööri kui ka sõbra. Olles seda öelnud, sai enamik lavastajatest, kellega hiljem koos töötasin, sõpru, kellest mõned on väga lähedased, nagu Rosto.

7. Edukas partnerlus ei taga teist.

Schmerkin: Mõnikord toodate koos režissööriga ja see on tore inimlik kogemus, mis viib hea filmi juurde, kuid järgmine projekt, mille nad teile pakuvad, on vähem veenev. Siinkohal võite mööduda või küsida direktorilt, miks nad projekti teha tahavad, miks seda teha on vaja. Mulle ei meeldi lavastajad, kes kordavad ennast - mulle meeldib olla üllatunud ja küllap teeb seda ka enamik vaatajaid.

Olen aeg-ajalt töötanud koos režissööriga projektiga, mille nad olid teatud viisil otsustanud teha, isegi kui ma polnud selles täielikult veendunud. Tegin seda selleks, et jääda režissööri juurde kogu nende karjääri jooksul ja neid toetada, kuna neil oli vaja selle uue filmi tootmiseks, et ära elada.

(Ülemine pilt: François Alaux, Hervé de Crécy ja Ludovic Houplaini "Logorama", autorid Autour de Minuit, H5, Addict, Mikros Images ja Arcadi.)



Minge artikli allikale

Gianluigi Piludu

Artiklite autor, veebilehe www.cartonionline.com illustraator ja graafiline disainer

Jäta kommentaar