Tehnilised muudatused aprill: Blender 2.91, Stan Winstoni tegelaskujude kool ja FXPHD

Blender 2.91
3D-kunstnikuks õppimine hõlmab pigem tehnika, töövoo ja parimate tavade mõistmist kui konkreetsete programmide tundmist. Muidugi, saate sukelduda Mayasse või Houdini või 3ds Maxi või Cinema 4D-sse jne. Kuid alustava kunstnikuna võivad nende programmide kulud jääda teie hinnaskaalast välja. Siit tuleb Blender - see on jõuline, terviklik, seda kasutatakse tegelikult tootmises ja see on avatud lähtekoodiga, mis tähendab, et see on täiesti tasuta.

Blender 2.91 on uusim versioon ja ausalt öeldes on mul natuke piinlik, et ma ei osutanud sellele väärilist tähelepanu. Funktsioonide loetelu on ammendav ja ulatub modelleerimisest skulptuurini, animatsioonini, kangast mahuni, asjadeni, mida teistel 3D-programmidel on väga vähe: sisemine komponeerimine, jälgimine, redigeerimine ja hübriidsed 2D / 3D joonistamisvahendid.

Minu jaoks on mõned 2.91 kõige eredamad esiletõstmised järgmised: Grease Pencil funktsioon on mõeldud 2D-animatsiooniks, samas kui see eksisteerib 3D-ruumis. Insultidest saavad muudetavad objektid. Lisaks pakuvad tavapärased 2D-tööriistad nagu sibulakoore tuttavat töövoogu. Uute funktsioonide versioonis Grease Pencil 2.91 sisaldab võimalust mustvalgeid pilte importida ja Grease Pencil objektideks teisendada. Lisaks saate maalida maske, mis takistavad esiplaani ja tausta animatsioone.

Riidest tööriistad võeti kasutusele eelmistes versioonides, kuid arendajad on seda funktsionaalsust veelgi laiendanud. Riidest skulptuur on tehtud kokkupõrgetega robustsemaks. Kasutajatel oli juba olemas viise pindade ümbertõmbamiseks, et tekitada kangas kortse ja väändeid, säilitades samal ajal pinna, kuid kokkupõrked võimaldavad kangast nüüd märkide peale riietada.

Samuti on kogenud efektid mahtudega, kus saate vedeliku kogused teisendada võrkudeks või vastupidi, võrgud mahtudeks. Ja saate neid köiteid protseduuriliste tekstuuridega teisaldada.

Seda loetelu võiks jätkata ja jätkata. Kuid hoolimata asjaolust, et Blenderi ülevaade on juba ammu hiljaks jäänud, ja ma mõtlen selle üle, kui võimas programm on, on minu peamine põhjus selle praegu välja tuua - haridusele keskendunud küsimuses - see, kui ligipääsetav see on. Kõik, kellel on arvuti, saavad seda kasutada, mis tähendab, et igaüks saab õppida 3D (ja 2D) animatsiooni ilma tarkvaralitsentsi arvelt. Kuigi konkureerivate 3D-programmide jaoks on palju harivaid või iseseisvaid litsentsimispakkumisi, võib 750 dollarit alles alustavale inimesele käeulatusest väljas olla. Blender eemaldab need piirangud.

Kasuliku näpunäidena, mida kasutasin alustades sageli, kasutasin teiste tarkvarapakettide õpetusi ja õppisin, kuidas neid kasutatavas paketis käitada. Näiteks: olin algselt õppinud 3ds Maxi, nii et kui Maya vabastati, sundisin Maxi õpetuste abil mind lähenemisviisi ümber mõtestama ja Mayas uuesti looma. Blender on sama võimas kui enamik teisi seal olevaid programme. Selleks on sadu tunde treeninguid. Kuid proovige vaadata Maya või Cinema 4D või 3ds Maxi õpetusi ja proovige need Blenderis uuesti luua. Nii saate teada 3D-režiimis töötamise tehnikad ja metoodika, mitte ainult selles, kus tarkvaras on õiged nupud.

Veebisait: blender.org
Hind: tasuta!

Stan Winstoni tegelaskujude kool
Läheme animatsioonist ja visuaalsetest efektidest, vähemalt digitaalsest vaatenurgast, rangelt kõrvale ja liigume asjade praktilise poole juurde: eriefektid, olendid, miniatuurid ja nukud. Selles CG domineerimise maailmas kaotame mõnikord jälje oma vendadele ja õdedele, kes teevad asju tõeliselt. Nendel erakordselt andekatel kunstnikel on oskused, mis on välja töötatud õpipoisiõppe ja kogemuste kaudu.

Nii et kuhu sa läheksid neid oskusi õppima? Kui külastate Best Buy'i ja ostate arvuti, olete digitaalse kunstniku ametisse astumise esimese sammu teinud. Praegu on vaja ainult 10.000 XNUMX tundi arvutitööd. Asja tegemiseks on vaja teha palju muud. Seal on savi, silikoon, metallitöö, soomuse sepistamine ja palju muud kui lihtsalt ZBrushi avamine ja skulptuuride alustamine.

Õnneks on varalahkunud Stan Winstonil - ühel praktiliste efektide kuningast - võrgus samanimeline tegelaskujude kool, kus on sadu tunde õppematerjali, mis hõlmab kõike alates disainist kuni proteesimise, animatroonika, parukate (!) Kuni skulptuurini ja mujalgi. Kursusi õpetavad inimesed, kes teevad seda tegelikult filmides ja televisioonis ning kasutavad uusimat tehnikat. Aju enesekindlus on tohutu.

Sarnaselt sarnasele Pluralsightiga saate otsida täpset õpetust, mida otsite, kuid tegelik jõud peitub radades, kus teid juhatatakse läbi kursuste seeria, kui sukeldute konkreetsesse teemasse: disain, valmistamine, silmad , Hambad, mudelite valmistamine, modellide valmistamine, filmide tegemine jne. Mulle meeldib see lähenemine, sest sa õpid seda pigem oskuse ja ametina kui lihtsalt probleemi lahendamiseks.

Lisaks on kooli veebisaidi kogukond aktiivne ja väga reageeriv. Juhendajad suhtlevad õpilastega, kui neil on küsimusi. Õpilased suhtlevad omavahel. Niisiis, teadmised ei pärine rangelt õpetustest - saate oma eakaaslastelt tagasisidet, nagu ka koolis.

Tegelikult ei kuulu ma kooli mitte sellepärast, et sooviksin karjääri muuta ja eriefektide kunstnik olla (erinevalt visuaalsetest efektidest), vaid pigem sellepärast, et ma pean teadma, mida need tüübid saavad (ja mida mitte) teha , et saaksime koos töötada üksteise tugevuste ärakasutamiseks. Teadmised võimaldavad mul mõista ka nende maailma keelt, et saaksin paremini suhelda.

Asjade digitaalse poole peal olevate inimeste jaoks saate päris asjade valmistamisest palju õppida. Savis skulptuur annab ZBrushis skulptuuris rohkem mõistmist. Wig Design annab teavet juuksehoolduse kohta XGenis. Päris rõivaste valmistamine aitab Marvelous Designer kunstnikel. Tõeliste miniatuuride maalimine aitab tekstuurikunstnikke. Rääkimata sellest, kuidas digitaalmudelid töötavad 3D-printeritega, mis pakuvad tükke eriefektide valmistamiseks, samuti arvutiabi animatroonika kujundamisel. Õppida on palju!

Veebisait: stanwinstonschool.com
Hind: 19,99 dollarit (kuus), 59,99 dollarit (igakuine lisatasu), 359,94 dollarit (aastas)

FXPH laiendus

FXPH laiendus
Sellest ajast, kui ma viimati FXPHD-d üle vaatasin, on möödunud viis aastat ja olen sellest ajast peale jätkuvalt tasuline liige olnud, sest minu arvates on sisu nii hea VFX-i artistide jaoks, kes soovivad oma mängu paremaks muuta.

FXPHD töötab tellimusmudelil, kus saate kuutasu eest igal ajal juurdepääsu peaaegu igale kursusele. Need kursused ulatuvad seotud algajatest kunstnikeni, kes on selles valdkonnas aastaid tegutsenud. Ja need hõlmavad lugematuid tehnikaid (komponeerimine, modelleerimine, kujundamine, animatsioon, efektid, keskkonnad, mattmaalimine, redigeerimine, jälgimine, kui nimetate seda) ja veelgi enam tarkvarapakette (Maya, Nuke, Houdini, Cinema 4D, After Effects, ZBrush, Photoshop, Katana, Clarisse, RenderMan jne jne jne).

Resolve'is on lisatasu eest ka põhjalikud värvide hindamise kursused. Kuid uskuge mind, nad on seda väärt. Ausalt öeldes usun, et iga visuaalefektide kunstnik peaks värvide hindamisel läbima vähemalt ühe algkursuse.

Kursusi õpetavad kõik instruktorid, kes on olnud ja tegutsevad endiselt selles valdkonnas, kasutades samu tehnikaid tootmise tegelikes töövoogudes, mida nad teile õpetavad. Minu lemmik on ilmselt Victor Perez, Mehhiko visuaalefektide juhendaja, kelle teadmised on sügavad ja tema esitlus lai. Kui soovite rohkem teada saada, kuidas tõmmata rohelisi ekraane, selle asemel et visata võtmetuli ja proovivõttevärv, selgitab Victor lisaks tööriistade kasutamisele ka seda, miks matemaatiliselt otsustate neid tööriistu kasutada. Ja selline lähenemine hõlmab kursusi: see pole mitte ainult kuidas, vaid ka Miks.

Jah, sisu on suurepärane. Teie FXPHD-tellimus annab teile VPN-litsentsi paljudele õpitud tarkvarapakettidele. Houdini ja NukeX (nagu ka enamik teisi tarkvara) on kõrge hinnaga, kui olete alles õppima hakanud ja ei tegele veel oma oskuste arvelt raha teenimisega. FXPHD annab teile õppimiseks vajalikud tööriistad. Internetis on palju koolitussaite, kuid ma ei suuda mõelda ühtegi sellist, mis pakuks sellist kasu.

Hiljuti juhendasin 360-kraadist videovõtet, millest ma ei teadnud midagi. FXPHD oli minu esimene peatus tehnikate kasutamisel enne projekti algust ja ma pidin vähemalt välja nägema, nagu ma tean, mida ma teen. Üks kursustest, mida osaliselt õpetas visuaalefektide veteran Scott Squires. (Otsige teda! Ta tegi paar asja.)

Nii et kas olete alles alustamas või olete aasta veteran, ei lõpe tööstus kunagi muutumast ja me ei lõpeta kunagi õppimist. FXPHD on olnud ja jääb ka edaspidi minu peamiseks allikaks, et hoida oma oskusi tipptasemel.

Veebisait: fxphd.com
Hind: Alates 79,99, XNUMX dollarist (kuus)

Todd Sheridan Perry on auhinnatud visuaalefektide juhendaja ja digikunstnik, kelle ainepunktide hulka kuulub Must panter, Avengers: Ultroni ajastu e Jõulukroonikad. Temaga saate ühendust võtta aadressil todd@teaspoonvfx.com.