& # 39; Revoltoso ' est un court métrage épique de Stop-Motion du Mexique (première en ligne exclusive)

C'est le genre de film que les frères Ambriz voulaient faire. Peu importe qu'ils n'aient pas vraiment d'argent ou qu'ils n'aient jamais fait d'animation image par image auparavant. Ils ont persévéré, ont embauché des amis et de la famille et ont appris leur métier, tout en collectant des fonds dans le cadre de projets parallèles commerciaux (dont six courts métrages promotionnels pour Cartoon Network Amérique latine). Le projet a attiré l'attention de Guillermo del Toro et Jorge Gutiérrez, qui l'ont soutenu, ainsi que les nouveautés de Screen Stop, qui ont contribué à une animation.

Tout au long de la production, Cinema Fantasma s'est cristallisé comme un studio. Il a maintenant NFL México et Adult Swim parmi ses clients. indiscipliné il a fallu cinq ans pour produire; Vonno pense qu'ils pourraient maintenant faire un film pour deux. Ensuite, dites à Cartoon Brew pourquoi ils ont choisi la révolution comme thème, ce qu'il faut pour continuer et comment ils ont attiré l'attention de leurs célèbres sponsors. Voici une brève présentation de la présentation.

Vonno Ambriz : Nous sommes frères à moins de deux ans d'intervalle, donc nous travaillons ensemble depuis longtemps. quand [en pensant à un sujet pour le film] Nous avons réalisé que cela devrait être la raison pour laquelle nous choisissons d'être des artistes: faire le bien. Nous croyons profondément que l'art peut guérir et aider à répandre la compassion. Quand nous voyons des personnages dans des films ou dans la littérature, nous comprenons mieux les gens, leurs sentiments et leurs motivations. indiscipliné C'est une pièce qui tente d'explorer le rôle du cinéma au milieu de la guerre et des conflits comme métaphore de notre vie contemporaine.

Beaucoup d'entre nous dans l'équipe de production se sont rencontrés à l'université. La plupart de l'équipe était composée d'amis et de membres de la famille, comme nos parents Adriana et Rodolfo, qui travaillaient comme producteurs, et ma petite amie d'alors (et maintenant épouse) Irene Melis, qui était la directrice de la photographie. Depuis que nous avons terminé le film, nous sommes nombreux à travailler ensemble sur d'autres projets personnels et commerciaux.

Nous avons passé cinq ans à travailler à plein temps sur ce film. Nous n'avions aucune idée de comment faire de l'animation image par image (ou même de l'animation), nous avons donc dû expérimenter beaucoup et apprendre à partir de zéro. Nous avons appris en regardant des documentaires en cours de réalisation Le cauchemar avant Noël, fantastique M. Fox, e King Kong Nous suspendions la vidéo pour prendre des notes et des croquis de votre équipement et des paramètres techniques.

"Guillermo del Toro nous a dit que faire un film serait toujours douloureux"

Nous avons travaillé pendant deux ans sur des marionnettes, des décors, des accessoires et des story-boards. La phase de production de la photographie et de l'animation a duré environ un an et demi. Le reste concernait la post-production et les réenregistrements. Un pourcentage important de chaque semaine au cours de ces cinq années a été passé à essayer d'obtenir le budget pour terminer le film. Nous avons le soutien de nos parents, amis et famille. Nous avons eu un producteur exécutif extraordinaire nommé Alejandro Ibarrola et d'autres producteurs associés qui ont contribué.

Le concepteur de la production était Roy. Alors que nous explorions comment aborder l'esthétique du film, nous sommes allés à une exposition cubiste. Il contenait une grande section intitulée "Cinéma et cubisme" qui explorait la manière dont les artistes cubistes étaient inspirés par les premiers films et l'idée de capturer le mouvement sur une seule toile. Cela a conduit à un long processus de recherche artistique et historique qui nous a poussés dans la bonne direction. Il convient également de noter que la révolution mexicaine se déroulait en même temps que les débuts du mouvement cubiste en Europe.

Le moment décisif pour la production a été celui de l'implication de Guillermo del Toro. Il a soutenu notre campagne Kickstarter et nous a donné des conseils sur les différentes coupes pendant le processus d'édition. Nous lui avions déjà écrit sur d'autres projets et lorsqu'il a vu notre campagne, il a répondu avec enthousiasme. Il nous a encouragés à continuer ce que nous faisions et nous a dit de nous préparer, car ce serait toujours pénible de faire un film, surtout au Mexique. Il nous a invités à déjeuner avec lui et Jorge Gutiérrez, et nous leur avons montré nos marionnettes.

"Nous ne nous soucions pas d'ajuster les normes de l'industrie"

Nous sommes depuis longtemps fans des nouveautés à l'écran. Nous avons écrit sur leur compte Vimeo et ils ont répondu. Depuis, une excellente relation s'est développée. Mark Caballero et Seamus Walsh ont eu la gentillesse d'accepter notre proposition de venir à Mexico pendant une semaine et d'encourager plusieurs photos de indiscipliné Ils nous ont beaucoup appris sur l'animation et nous ne sommes plus les mêmes depuis. La scène où les axolotls jouent de la musique est un hommage à leur court métrage Cimetière du Jamboree avec le mystérieux Mose.

Le projet n'a cessé d'évoluer. Comme nous n'avions aucune attente commerciale, cela ne nous a pas dérangé de l'adapter aux normes de l'industrie longues (ou narratives). Parfois, on se demandait s'il ne valait pas mieux faire un film, car avec encore six mois de travail on aurait réussi. Avec toutes les connaissances que nous avons acquises, nous pouvons désormais produire un film en deux ans.

Nous avons un point de vue très motivé et un amour pour les auteurs lorsque nous regardons des films d'animation ou des séries où cela semble être le cas. [Lorsque nous avons fondé Cinema Fantasma, o] Notre objectif était de combiner tout ce que nous aimons, comme l'animation et les films, avec une utilisation intéressante de la cinématographie. Des studios d'animation mexicains plus intéressants émergent et nous sommes enthousiasmés par les projets qu'ils développent. Cette forme d'art évolue rapidement dans notre pays.