Star Wars : Visions Volume 3 – Disponible le 29 octobre sur Disney+
Lorsque Disney+ a annoncé la sortie du troisième volume de Star Wars: Visions le 29 octobre 2025, de nombreux fans se sont demandés ce que cette anthologie animée avait de nouveau à offrir après deux volumes déjà extraordinaires. La réponse est venue avec la bande-annonce : un retour aux sources qui promet d'être le plus spectaculaire à ce jour.
Un voyage circulaire qui ressemble à la maison
Après avoir exploré le paysage mondial de l'animation dans le deuxième volume, avec la contribution de studios britanniques comme Aardman et irlandais comme Cartoon Saloon, Visions revient là où tout a commencé : le Japon. Et ce n'est pas seulement un choix nostalgique, c'est une décision parfaitement logique. L'animation japonaise a toujours entretenu une relation privilégiée avec Star Wars, depuis les premiers films de George Lucas, clairement inspirés par le samouraï d'Akira Kurosawa.
Neuf études, neuf histoires, neuf façons différentes d'interpréter cette galaxie lointaine, très lointaine, que nous connaissons désormais par cœur. Mais c'est précisément là que réside la magie de Visions : prendre un univers codifié et le bouleverser complètement, tout en préservant l'essence même qui le rend reconnaissable.
Les protagonistes du tome 3

La liste des studios impliqués est impressionnante. Nous comptons des poids lourds comme Production IG (Ghost in the Shell, L'Attaque des Titans), WIT Studio (l'autre studio à l'origine des premières saisons de L'Attaque des Titans), TRIGGER (Kill la Kill, Promare) et David Production (JoJo's Bizarre Adventure). Chacun de ces noms apporte une touche stylistique et narrative unique.
Le retour de Kamikaze Douga + ANIMA est particulièrement intéressant avec « Le Duel : Revenge », suite directe du court métrage qui a tout lancé dans le premier volume. Voir Ronin revenir au combat contre le « Grand Maître » promet d'être l'un des moments forts du volume. Il est rare que Visions revisite directement les personnages et les histoires précédents, ce qui rend cette suite vraiment spéciale.
Production IG revient avec « Le Neuvième Jedi : La Fille de l'Espoir », poursuivant les aventures de Kara. Il s'agit également d'une suite, signe que certaines histoires de Visions ont atteint un tel niveau de pertinence qu'elles méritent d'être explorées plus en détail.
Variété stylistique et thématique

Ce qui frappe le plus en parcourant la liste des épisodes, c'est l'incroyable variété thématique. On y trouve notamment « Le Chant des Quatre Ailes » de Project Studio Q, qui nous emmène sur une planète enneigée en compagnie d'une princesse rebelle, et « Nero », un univers psychédélique de David Production, décrit comme un combat entre la lumière et les ténèbres dans l'esprit tourmenté d'un soldat impérial.
« Le Trésor de Yuko » de Kinema Citrus promet une histoire plus légère, racontant l'histoire d'un orphelin et d'un enfant des rues. La voix anglaise inclut même celle de Steve Buscemi, ce qui laisse présager un récit exceptionnel. D'autre part, « L'Oiseau de Paradis » de Polygon Pictures explore le thème de la cécité et des épreuves spirituelles d'un Padawan, avec une approche plus introspective et philosophique.
Le pouvoir de l'animation japonaise

Il y a quelque chose dans l'animation japonaise qui s'intègre parfaitement à l'univers Star Wars. Peut-être est-ce sa capacité à équilibrer moments d'action explosive et moments de contemplation, ou peut-être est-ce son approche de l'émotion qui n'hésite pas à être intense et directe. L'anime a toujours su raconter des histoires épiques en format court, et Visions en tire pleinement parti.
TRIGGER, par exemple, est connu pour son style hypercinétique et ses couleurs vibrantes. Leur approche de « The Smuggler's Run » promet une expérience visuelle intense. WIT Studio, quant à lui, excelle dans le détail et la fluidité de l'animation, promettant que « Bounty Hunters » sera un régal pour les yeux.
Continuité et innovation
L'un des aspects les plus intelligents de ce troisième volume réside dans son équilibre entre continuité et innovation. Les suites du « Duel » et du « Neuvième Jedi » offriront aux fans un univers familier, tandis que les nouveaux épisodes exploreront des territoires inexplorés de l'univers Star Wars.
« The Lost » de Kinema Citrus, avec son histoire de réfugiés et de catastrophes naturelles, semble aborder des thèmes très contemporains. « Bird of Paradise » explore la notion de handicap dans un contexte Jedi, un phénomène rare dans l'univers Star Wars.
Le facteur nostalgie (qui fonctionne)
Le retour au Japon pour le troisième volume n'est pas seulement un hommage aux origines : c'est une décision intelligente qui reconnaît ce qui a fait la particularité de Visions dès le début. Le premier volume avait quelque chose de magique précisément parce qu'il permettait aux animateurs japonais de jouer librement avec un univers qui les avait toujours fascinés.
Voir des studios comme David Productions, qui ont donné vie à la folie visuelle de JoJo, s'attaquer à Star Wars promet déjà du spectacle. Leur « Nero » semble être le plus expérimental du lot, et connaissant leur travail, on peut s'attendre à l'inattendu.
Un avenir radieux
Déjà nominé aux Emmy Awards, aux Lumières et aux Annie Awards, Star Wars: Visions a gagné une place de choix dans le cœur des fans. Ce troisième volume devrait consolider cette position, proposant neuf petits chefs-d'œuvre qui feront sans doute parler d'eux pendant des mois.
La série est prévue pour le 29 octobre sur Disney+, et franchement, l'impatience est palpable. À l'heure où l'univers Star Wars explore de nouvelles directions avec des séries et des films, Visions reste ce projet qui surprend toujours, nous rappelant pourquoi nous sommes tombés amoureux de cette galaxie lointaine, très lointaine.
Neuf studios, neuf visions, des possibilités infinies. Le Japon est prêt à nous montrer une fois de plus ce que signifie regarder Star Wars sous un autre angle.


















