In ûnferjitlike reis: Joe Hsieh ûnderweis nei de "Nachtbus"

Taiwaneeske regisseur en animator Joe Hsieh's Nachtbus it wie ien fan de meast bisarre en priizge projekten fan it jier op festivals om 'e wrâld. De mysterieuze koarte, rjochte op de nuvere foarfallen dy't plakfine op in pendelbus op in kustwei, is it soarte fan artistike en eigensinnige aventoer dat in frij bliuwende yndruk op de sjogger efterlit. Hy hat oer de hiele wrâld in yndrukwekkende rige prizen krigen, wêrûnder de earste priis op it prestisjeuze Animafest yn Zagreb.

"Ik hâld fan minsken te observearjen en ik haw altyd tocht dat minsken heul" kompleks binne ", faak binne de tinzen en gedrach ynkonsekwint of sels tsjinstridich," seit de talintfolle direkteur yn in resint ynterview fia e-post. "Yn Nachtbus, Ik daagde mysels út om in spannend ferhaal te meitsjen wêryn elke [persoan] ferburgen geheimen it ûnfoarspelbere gedrach fan 'e haadpersoanen liede. Om it plot te ferrykjen, haw ik in lytse aap tafoege dy't ferneatiging makke om de tragyske dea fan syn leafste mem te wreken.

Yn it moanneljocht

De ynspiraasje foar de koarte film kaam op in nacht nei Hsieh doe't hy troch it lân Taiwan passearre. "Doe't ik nachts lâns de kust ried ûnder in moanneferljochte himel, waard ik fassinearre troch de skientme fan 'e kust - de strukturearre koraalriffen bespuige mei palmbeammen, de sights en lûden fan weagen dy't spatten en skitteren ûnder it moanneljocht - en ik tocht dat dizze prachtige setting sil eins de perfekte setting leverje foar in spannende film."

Wurkje oan Nachtbus It begon eins yn 2015, mar healwei troch is de primêre fokus fan Hsieh ferpleatst nei wurkjen as animaasjeregisseur oan 'e bekroande film fan regisseur Yon Fan. No .. 7 Cherry Lane. "Wylst wurkjen oan No .. 7 Cherry Lane, Ik learde in protte styling- en ferteltechniken dy't my de protte ûnfoldwaande en gebreken fan it orizjinele ûntwerp fan Nachtbus. Dat, ik haw de heule ferhaalstruktuer opknapt en nije manieren makke foar de karakters om te hanneljen en te ynteraksje. Dat is wêrom, alles mei al, it duorre my sa'n fiif jier te foltôgjen Nachtbus."

Neffens de direkteur, Nachtbus hy hie in frij beheind budzjet. "D'r wiene mar seis artysten dy't wurken oan it meitsjen fan de eftergrûnsênes en personaazjes, en ik die de rest, fan 'e karakterbewegingen oant de bewurking fan' e film en alles der tusken. De personaazjes en eftergrûnsênes binne allegear mei de hân tekene yn potlead op papier en skansearre yn in kompjûter foar kleurjen en bewurkjen. Kniptechniken wurde op de personaazjes, frame foar frame, brûkt om lichemsbewegingen en gesichtsútdrukkingen te ferrykjen. Om de spanning ta te foegjen, wurde ferbettere ljochtkontrast en tekstuer brûkt by it meitsjen fan 'e sênes.

Wat benammen útdaagjend wie foar Hsieh wie in manier te finen om alchemy te meitsjen tusken de sân karakters. "Wylst live akteurs yn films kinne hannelje om dy skiekunde te meitsjen, sil in animearre koarte koart allinich moatte fertrouwe op 'e ferbylding en ferhalen fan' e skepper om in ferhaal te weefen en in film te meitsjen dy't it publyk bliuwt gaspend en entûsjast om te sjen. it ein."

De jonge regisseur seit dat it proses him tastien hat om kreative manieren te finen om de keunst fan it fertellen te ferkennen. "Dit is wêr't ik it meast fan hâld: ferhalen brûke om it publyk oant de lêste minút yn spanning te hâlden en har ferrast mar tefreden te fielen by it ein fan 'e film. Dêrom haw ik mei in protte ferskillende wizen fan bewurkjen eksperimintearre Nachtbus mei it ultime doel om in prachtich ferhaal te fertellen oan it publyk ".

Op 'e fraach nei syn grutte ynfloeden sitearret de regisseur de koarte film út 1976 fan' e lette animaasjemaster Kihachiro Kawamoto Dojoji Temple. "De sterke emoasjes fan 'e personaazjes dy't yn dizze film skildere hawwe, hawwe al myn films beynfloede, wêrtroch't ik de sterke emoasjes yn myn karakters brûke om it plot te ferrykjen," merkt hy op. "Ik wie ek tige ûnder de yndruk fan it artistike gebrûk fan unike Aziatyske estetyk yn 'e film, en it is ek de styl dy't ik leard haw te brûken."

Wylst de koarte de ferbylding fangt fan festivalgongers oer de hiele wrâld, seit Hsieh dat hy aardich oanrekke is as Nachtbus krijt prizen fan it publyk by eveneminten op ferskate kontininten. "Op in protte manieren meitsje ik films foar publyk en meitsje se leafde en befestigje jo film oer kultueren is echt iets dat ik net sil ferjitte," jout hy ta. "Yn hast elke sesje fan fraach en antwurd sei it publyk dat se benammen fan 'e adorable lytse aap hâlde dy't gek en wraaksuchtich wurden is. Hy is eins in karakter dêr't ik tige grutsk op bin."

"Ik tink dat in koarte film gjin foarôf fêststelde struktuer of struktuer hat om te folgjen," foeget hy ta. “Mei folle minder (of gjin) druk by de kassa hawwe makkers fan koarte film hast folsleine artistike frijheid. Dit is benammen wier foar animaasje wêr't de ienige limyt de ferbylding fan 'e makkers is. "

Hsieh lit ús mei dizze wichtige wurden fan wiisheid: "De wei nei it meitsjen fan animaasje kin iensum en útdaagjend wêze," warskôget hy. "It momint dat jo jo film lykwols ta libben sjogge, sille jo sa bewûnderje en oanrekke wurde dat jo sille fiele dat alle opofferingen en hurde wurk it wurdich binne. Unthâld om troch te gean mei kreëarjen en insistearje op jo skepping, om't elk frame fan jo heart! "

Night Bus Press Trailer troch Joe Hsieh op Vimeo.