A revolución CG na túa sala de estar: que esperar de SIGGRAPH 2020

Kristy Pron, presidenta da conferencia SIGGRAPH 2020, espera que os asistentes virtuais deste ano obteñan todo o que sempre reciben do evento, excepto que se atopen físicamente nunha gran sala de conferencias urbana. Pron, que é desenvolvedor de artes multimedia e canalizacións para Walt Disney Imagineering, di que, aínda que era un pouco difícil ter que cambiar de marcha e comezar a planificar un evento virtual á luz da situación COVID-19, confía en que a experiencia, que comezará o 17 de agosto será positivo e enriquecedor.

"Tivemos sorte porque tivemos un par de meses para tomar unha decisión e é por iso que aprazamos a data de xullo a agosto porque tiñamos tanto contido que abordar", di Pron. “Falamos noutros eventos que se fixeron virtuais e aprenderon das súas experiencias. Os fusos horarios, por exemplo, son un enorme problema a tratar, xa que estamos intentando atopar a mellor solución para que todos poidan experimentar a conferencia, independentemente de onde viva no mundo. "

Os organizadores puideron xirar en torno ao tema orixinal do evento, "Think Beyond", e aplicalo á nova situación virtual. "Queriamos que todos pensasen realmente máis alá das áreas habituais de animación e produción e ampliar o foco en CG ao mundo da ciencia, a automoción, os parques temáticos e a educación", explica Pron. "Pero cando fomos virtuais, o tema tamén se prestou a como entregamos contido. De feito, creo que os asistentes poden sacar moito máis proveito da experiencia este ano, porque podes ver máis cousas e se perdes algunha das sesións en directo, podes velos na repetición. "

Unha das áreas que se beneficiarán do novo formato é a sección Documentos técnicos da conferencia. Segundo Pron, os traballos publicaranse baixo demanda durante a primeira semana do evento e durante a segunda semana, catro autores estarán dispoñibles para participar en sesións especiais de preguntas e respostas. O Festival de animación por computadora tamén terá un alcance máis amplo do habitual xa que un público máis amplo na casa poderá participar na selección que o habitual teatro de conferencias.

Pron e o seu equipo tamén están a traballar duro para manter os aspectos de contratación e orientación do programa. "Imos involucrar aos estudantes a través dunha feira de emprego virtual especial na área de exposición do sitio web", sinala. “Eu tamén fun un estudante voluntario, así que recoñezo o que é unha parte vital da experiencia. Estamos a traballar para conectar voluntarios con mentores da industria e fomentar a comunidade e os aspectos en rede de SIGGRAPH en liña ”.

E que tipo de consellos ten a cadeira de conferencias para os asistentes á conferencia na casa? "Diría que intente manter o ritmo", observa Pron. "Durante a primeira semana, revise o material e tome a disposición do chan, xa que o programa estará en antena dúas semanas este ano. Despois, podes volver atrás e levar todo durante a segunda semana. A maior parte do contido estará dispoñible 60 días despois do 28 de agosto, polo que hai moitas oportunidades para captar o contido e tamén para manter a conversa durante o resto do ano. Espero que todos reciban a inspiración que adoitan obter de SIGGRAPH. O evento trata sobre a comunidade, a aprendizaxe e a oportunidade de experimentar cousas novas. Isto é o que quero que todo o mundo teña ata o ano que vén, cando poidamos volver a ter SIGGRAPH en persoa. "

Unha cornucopia dixital

Munkhtsetseg Nandigjav, director do Festival de Animación por Computadora de SIGGRAPH, respondeu a algunhas das nosas preguntas de formación este ano:

Canto tempo levas este ano traballando na comisariado do festival?

Dende o principio quixen que o programa de teatro electrónico deste ano estivese fortemente impulsado por historias dramáticas, entretidas, educativas e inspiradoras. Tamén esperaba que as seleccións dixeran a verdade en como participan e invitan ao noso público diverso.

Entre principios de xaneiro coa apertura de inscricións e mediados de xullo coa finalización da formación despois do xurado, pasei moitas noites e fins de semana vendo o contido repetidamente. Foi un proceso que durou uns sete meses. Este período de tempo tamén se debeu en parte á pandemia que nos fixo cambiar o momento da conferencia.

Cales son algúns dos momentos máis destacados do programa deste ano?

Un dos momentos máis destacados deste ano é que estamos a presentar o programa virtualmente a un público global, cousa que nunca antes fixeramos. Aínda que foi un pouco decepcionante cancelar o programa en persoa, estou encantado de ver como poderiamos chegar a un público máis numeroso do que criamos posible. Continuando os esforzos do ano pasado por centrarnos na diversidade, avanzamos significativamente en 2020. Estou orgulloso de que o contido do noso programa non só sexa diferente, representando varias categorías diferentes, senón que os personaxes presentados e as historias contadas tamén son diferentes . Ademais, á hora de revisar o contido, tiñamos nove de cada 20 revisoras, que ofrecían diferentes habilidades por diante do xurado, e un 50 por cento de xurado feminino, cada un deles increíblemente logrado e inspirador.

Nun esforzo por recoñecer o traballo de categorías a miúdo pouco representadas, establecemos unha designación "Recoñecemento especial" para a que o xurado seleccionou o gañador. A pista escollida para ser recoñecida con esta designación en 2020 é "Células nai: os heroes no tratamento da fístula perianal de Crohn", que se inclúe na categoría "Visualización (animación conceptual)".

Desde os seus primeiros días, o SIGGRAPH Computer Animation Festival foi o escenario para amosar avances en infografías e as mellores imaxes xeradas por ordenador do último ano. Moitas curtas famosas e aclamadas tamén se estrearon nas conferencias SIGGRAPH. Seguindo esta tradición, estou encantado de presentar tres estreas mundiais no 2020: exasperado de Unity Technologies, Automatón de Pixar Animation Studios e ASMR visual de Onesal Studio.

Por último, pero non menos importante, ofreceremos un panel de direccións virtual despois do primeiro streaming o luns 24 de agosto. O panel celebrarase o xoves 27 de agosto no Pacífico Mediodía e estará dispoñible para os titulares de Ultimate Pass. Prepárate para escoitar a cinco directores que debaten sobre o traballo do seu incrible traballo.

Hai dei preferiti personali?

Sono orgoglioso di tutti i pezzi che saranno presentati nella mostra quest’anno e penso che ognuno sia fantastico a modo suo. Ogni selezione aggiunge significato alla storia più grande del teatro elettronico, e molti di loro mi hanno ispirato e connesso a un livello più profondo e personale, tra cui:

A: Gerard da DreamWorks Animation – Questo cortometraggio rappresenta una bella storia su come un semplice atto di gentilezza possa avere un impatto così grande nelle vite degli altri e in se stessi. Soprattutto in questo periodo, penso che una storia come questa porti speranza mostrando meravigliosamente la bontà dell’umanità.

Ciclo continuo da Pixar Animation Studios – Ciclo continuo racconta la sua storia con coraggio e positività, riconoscendo cosa vuol dire essere e conoscere una persona con autismo e suggerendo una prospettiva da cui tutti potremmo imparare qualcosa. È un pezzo estremamente educativo che penso aiuterà a apportare cambiamenti positivi nelle conversazioni in tutta la nostra società.

Mondi oltre la Terra dal Museo Americano di Storia Naturale – Questa visualizzazione scientifica basata sui dati è assolutamente sorprendente con scene mozzafiato! Racconta una bellissima storia sulla natura dinamica dei mondi intorno al sistema solare. Trovo eccitante vedere come le informazioni più complesse possono essere comunicate attraverso immagini così di alta qualità.

Esasperare da Unity Technologies – Una delle selezioni in anteprima mondiale, questo cortometraggio è stato reso in tempo reale ed è uno dei pezzi su cui continuo a piangere … anche dopo averlo visto più volte. La lotta della ragazza con la salute e ogni sforzo e riluttanza di suo padre a rinunciare per salvare sua figlia era una storia della mia prima infanzia. Per non parlare del fatto che anche mio padre è un ingegnere. È incredibile vedere questa bellissima storia uscire l’anno in cui dirigo lo spettacolo. Esasperare è anche una forte rappresentazione di quanto velocemente stiamo avanzando con la tecnologia in tempo reale e le possibilità di utilizzo del tempo reale nel cinema.

Canto tempo permanecerán as curtametraxes e paneis na páxina web para o público virtual?

O programa estrearase a noite do luns 24 de agosto e permanecerá dispoñible durante toda a semana en todo o mundo. Non obstante, os titulares de billetes terán que desbloquear as entradas para o venres pola noite (28 de agosto), ás 20:59 Pacific para ser exactos. Unha vez que se desbloquee un billete, cada titular terá 48 horas de acceso ao carrete. O noso compañeiro de streaming, Eventive, permitirá que o noso público poida ver o programa nas súas televisións intelixentes e practicamente calquera outro dispositivo.

Cal é a túa opinión na escena de animación CG en 2020? ¿Notou algunha tendencia significativa?

Ano tras ano, temos unha animación fotorrealista CG máis forte, tanto nas longametraxes coma nas imaxes do xogo. En particular, notei unha tendencia a que se realizou unha cantidade importante de traballo en rostros humanos dixitais, como a manipulación da idade, nas películas estreadas no último ano. Ademais dos humanos dixitais, estou impresionado coa calidade das escenas dos estudantes. En particular, un mundo hiperrealista en A beleza, o premio do noso xurado, foi excepcionalmente ben feito. O nivel do proceso de produción que traballan estes estudantes para crear películas é realmente impresionante, sen esquecer o seu enfoque único para a narración de contos.

Cales son algunhas das grandes ofertas de VR deste ano e en que se diferencian dos anos anteriores?

A nosa directora de teatro SIGGRAPH 2020, Monica Cappiello, preparou 10 poderosas pezas como parte da formación deste ano. Algo único das seleccións de teatro VR 2020 é que moitas das pezas son emocionantes, inspiradoras e teñen contextos culturais fortes para as súas historias. Ademais dalgúns documentais de VR incribles, hai algúns enfoques verdadeiramente excepcionais da historia, incluído Battlescar - O punk foi inventado por nenas do Atlas V e Pluma de Keisuke Itoh. Unha peza da que estou especialmente emocionada é 1º paso: da Terra á Lúa, que segue a historia da misión Apolo. Neste documental VR, os espectadores poden ver e experimentar espazo a través dos ollos dos astronautas. En liña con este contido, tamén temos Apolo 13 vista da lúa en 4K como parte da formación de teatro electrónico.

Algún consello para animadores que desexen ver presentadas as súas curtas o ano que vén?

Unha historia sólida aínda é a clave de calquera traballo forte, seguido dunha execución exitosa da idea. Espero que a mostra deste ano inspire a contadores de historias e mozos animadores emerxentes de todo o mundo sobre o impacto que os creadores poden ter a través das historias que contamos. A medida que o mundo evolucione, o festival seguirá gozando de historias conscientes, historias inclusivas, historias que atraen ao seu público e, con sorte, historias que tocan corazóns e vidas e, finalmente, inspiran a acción positiva noutros.

Podes saber máis sobre o evento virtual deste ano en s2020.SIGGRAPH.org.