A poxa histórica de patrimonio demostra que a arte da animación é un negocio serio

A poxa histórica de patrimonio demostra que a arte da animación é un negocio serio

Charles Schulz, Winsor McCay, Mary Blair e Ub Iwerks debuxaron personaxes de cómics e debuxos animados, divertidos dirixidos a nenos de todas as idades. Pero en 2020 os seus logros son tan venerados e prezados como as belas artes, como demostra o feito de que as súas obras orixinais trouxeron sumas récord ao Poxas de patrimonio " Acto discográfico de animación celebrado do 11 ao 13 de decembro.

A poxa acadou máis de 4,27 millóns de dólares - moito máis que calquera subasta de arte de animación anterior. A venda incluíu representacións e storyboards, películas de produción e fondos mestres dunha infinidade de títulos queridos amosados ​​en pantallas grandes e pequenas. Máis que 4.700 licitadores en todo o mundo participou na venda histórica, que tivo unha taxa de venda case inaudita superior ao 99% e resultou no prezo máis alto xamais pagado por un orixinal Cacahuetes obra creada por Schulz.

"Non hai moito tempo, as vendas de arte de animación normalmente ascendían ao millón de dólares“Di Jim Lentz, director de animacións artísticas en Heritage Auctions. "En xuño, fixamos un novo récord en 3,7 millóns de dólares, só para superalo só seis meses despois. Este é un número serio para calquera poxa de arte, pero para a arte da animación é absolutamente histórico. "

A poxa viu a maior venda de arte xamais feita para o innovador proxecto Fleischer Brothers Superman a debuxos animados de principios dos anos corenta, un día cheo de Disney, e a primeira venda épica dos arquivos de animación Warner Bros. desde que pecharon as tendas da compañía hai case 40 anos. Había algo para todos, desde bosquexos de historias esbozados e pintados polos artistas de storyboard Peter e Harrison Ellenshaw, cuxo debut na poxa foi superado por un 20.000 leguas baixo o mar pintura gañou 26.400 dólares, a cel de Super amigos per Heavy Metal momentos.

A poxa de arte de animación comezou de xeito decisivo o primeiro día, cando os debuxos realizados por Schultz "O álbum Peanuts" vendido por 288.000 dólares. Isto bateu un récord anterior para a arte orixinal de Schulz só o mes pasado, cando o 17 de novembro de 1950 Cacahuetes a tira diaria recadou 192.000 dólares no evento Comics & Comic Art de Heritage. Estes encantadores retratos de oito personaxes queridos, incluídos Charlie Brown e Snoopy e Lucy, fixéronse como homenaxe a un xornal en 1953; Ata esta venda, estas primeiras iteracións dos personaxes clásicos nunca foran vistas en público nin dispoñibles para poxa.

O bo vello Charlie Brown e Snoopy protagonizaron outro dos lotes máis queridos na poxa: unha secuencia de 12 celas da parella lúdica de CBS o sábado pola mañá dos anos oitenta. O concerto de Charlie Brown e Snoopy. Estimada en 5.000 dólares, a peza é tan lúdica, divertida e familiar como calquera outra Cacahuetes imaxe, vendida por 30.000 dólares.

Outra rareza extraordinaria estableceu un récord durante a segunda sesión de venda, cando Os deseños de Iwerks Minnie e Mickey Mouse gañaron 43.200 dólares - o prezo máis alto que se pagou en poxa por deseños orixinais de Disney. A cantidade non debería sorprender, xa que estas pezas foron feitas para o fito de 1928 Barco de vapor Willie, que supuxo o debut oficial de ambos amados personaxes e estivo entre os primeiros debuxos animados de son totalmente sincronizados. E, como a peza de Schulz, estes debuxos nunca foran poxados.

Deseño do barco de vapor Willie Mickey & Minnie de Ub Iwerks

Un debuxo doutro debuxo animado pioneiro, 1914 Gertie o dinosauro, gañou 33.600 dólares - o que máis pagou ninguén por posuír unha peza do debuxo animado chamada unha das mellores nunha enquisa de animadores de 1994. Winsor McCay foi unha figura respectada entre os historiadores da animación; agora, ao parecer, o resto do mundo achégase tamén ao significado do responsable do venerado cómic Pequeno Nemo.

Este evento de animación artística estivo poboado por todo o mundo por ilustradores, animadores e artistas e autores que elevaron os debuxos animados a novas alturas artísticas, desde artistas lendarios da historia de Disney ata o director Tim Burton ata Os Simpson do autor Matt Groening.

Lady and the Tramp

Unha produción celeste para unha das secuencias máis famosas e seguramente amadas da historia de Disney: o Escena de "Bella Notte" de 1955 Lady and the Tramp - foi un dos maiores éxitos do evento, gañando 37.200 $. Este cel, da colección Joe Rinaldi, é un momento familiar para quen vise algunha vez un debuxo animado; é un dos momentos máis imitados e adorados xamais dedicados ao celuloide, cando Tony e o seu cociñeiro fan serenata aos cans mentres comparten a súa cea de espaguetes detrás do restaurante italiano.

Mary Blair, unha das "raíñas da animación" de Disney e a artista favorita de Walt, estivo representada nesta poxa por preto de catro ducias de pezas que van desde o seu primeiro traballo en Dumbo ao seu rexurdimento tardío na carreira como deseño seleccionado por Disney para a súa atracción "It's a Little World". Non debería sorprender que dos primeiros 20 lotes poxados en poxa, 12 fosen tocados por Blair.

Non obstante, a súa peza máis popular no evento Animation Art non contaba con personaxes emblemáticos. En vez diso foi unha representación conceptual das sereas feitas para Peter Pan, que gañou 48.000 dólares. Non moi atrás quedou a pintura de flores bailables dos anos 40 para unha película nunca feita, Festival das flores, vendido por 40.800 dólares.

Como o Grinch roubou o Nadal do doutor Seuss

Por ser Nadal, por suposto, ningún evento de animación estaría completo sen as ofertas da adaptación de CBS en 1966 Como se roubou o Nadal o doutor Seuss!, que parece estar recentemente na fita de remake. Unha instalación de produción e o fondo principal da secuencia de banquetes de Nadal, asinada polo seu director, o lendario Chuck Jones, fixo que o corazón dun gañador medrase en tres dimensións o día en que se vendeu por 20.400 dólares.

Lentz di os resultados finais: "É tan satisfactorio nestes momentos difíciles ver que a arte de animación (a obra de arte dos sorrisos) crece ata alcanzar máximos no 2020. Era o momento adecuado".

Vai á fonte do artigo en www.animationmagazine.net

Gianluigi Piludu

Autor de artigos, ilustrador e deseñador gráfico da web www.cartonionline.com