Manifestacións de TAG en Burbank, supostos roubos de arte de Disney, pases recentes e moito máis

22 marzo 2022

Este domingo, centos de membros e simpatizantes de The Animation Guild, IATSE Local 839 (animationguild.org), reuníronse en Burbank (California) para unirse en apoio das novas solicitudes de contrato de TAG da Alliance of Motion Picture. & Television Producers. Tras os atrasos das conversacións sobre o COVID-19 e os 12 días de negociacións sen precedentes, TAG segue impulsando a # NewDeal4Animation. Entre os relatores figuraban representantes de IATSE, TAG e o Comité de Negociación.

O Gremio pídelle á AMPTP un contrato que ofreza unha compensación máis xusta aos empregados de animación que aos traballadores en directo. Algúns dos elementos clave inclúen condicións melloradas para aqueles que traballan en proxectos animados de "novos medios", incluíndo streaming en liña e outras plataformas experimentais; remuneración e beneficios adecuados para os escritores de animación, tanto persoais como a curto prazo; e axilizar a clasificación dos artistas de storyboard. Polo momento, o progreso nestas discusións está en fase de apagón dos medios, pero a produción de COVID mantense e o aumento da demanda de contidos animados debería darlle peso á postura de TAG.

Twice Upon a Time de John Korty foi lanzado pola Warner Bros. en 1983

O director/documental/animador John Korty, gañador dun Oscar e un Emmy, morreu o 9 de marzo na súa casa de Point Reyes Station, California, aos 85 anos. A morte de Korty foi informada no Marín Independent Journal. Entre os seus traballos destacados destacan o premiado documental Who Are the DeBolts ?, a curta documental Breaking the Habit, The Autobiography of Miss Jane Pittman e Go Ask Alice. Deixa a súa muller Jane Silvia; os fillos Jonathan, David e Gabriel Korty; e os irmáns Doug e Nancy Korty.

Nacido en Lafayette, Indiana, Korty comezou como animador comercial mentres aínda estudaba no Antioch College de Ohio, desenvolvendo un estilo mixto de recortes, técnicas mixtas e métodos de imaxe experimentais que utilizou ao longo da súa carreira. Nas décadas de 70 e 80, o seu estudo en San Francisco, Korty Films, produciu curtas de animación que apareceron en Sesame Street e The Electric Company, incluíndo segmentos de temática científica "Thelma Thumb", utilizando a súa técnica de recorte "Lumage" a contraluz. Dirixiu a comedia fantástica surrealista Twice Upon a Time (con Charles Swenson, producida por George Lucas) en 1983, pero non volveu á animación ata principios dos anos 2000, cando creou os webtoons "Brock and Throck".

Akira Takarada na estrea xaponesa de Godzilla (2014)

Toho Studios anunciou a morte do actor e actor de voz Akira Takarada, coñecido por protagonizar as películas orixinais de Godzilla dos anos 50. Nacido o 29 de abril de 1934 en Chongjin, Corea durante o control imperial xaponés, o prolífico intérprete morreu o 14 de marzo aos 87 anos por causas descoñecidas.

Os numerosos créditos de Takarada tamén inclúen algúns traballos de dobraxe notables, como a voz xaponesa de Jafar en Aladdin de Disney -repetida para os videoxogos de Kingdom Hearts e un paseo a Tokyo Disney-, así como Ragitan en The Great Mouse Detective e Bendu en Star Wars Rebels. Traballou continuamente nos últimos anos, incluíndo a aparición de cameos en novas películas de Godzilla e a voz de Jafar para Kingdom Hearts Re: coded.

o baterista tiki dos anos 50 de Disney World (esquerda) e o escultor de fan art de Andrew Martin (dereita); imaxes proporcionadas por Andrew Martin

A última acusación de que Disney utilizou o traballo de alguén fóra do estudo sen crédito apareceu en liña, co artista canadense Andrew Martin (Monstercaesar) que afirmou que a súa escultura de fan-art dun dos tambores de crocodilo A atracción do parque temático Enchanted Tiki Room foi utilizada para crear un peza conmemorativa da mercadoría do 50 aniversario de Disney World, cun prezo de 125 dólares.

Réplica do baterista tiki número 50 de Disneyland de 2006, lanzada por Kevin Kidney e Jody Daily desde o molde orixinal de Rolly Crump. (Foto: poxas de alfareiro)

Segundo informa Mashable, Martin creou orixinalmente a escultura durante unha emisión en directo de sete horas en 2018 e publicou o deseño en liña para que outros fans imprimisen a figura en 3D. Este ano, o xigante do entretemento comezou a vender o "exactamente o mesmo" deseño da caixa de música nunha plataforma DisneyWorld 50. Unha ao lado de outros mostran que as dúas esculturas comparten algúns detalles e imperfeccións moi específicos que non parecen estar presentes na réplica creada. polo 50 aniversario de Disneylandia (2006). Segundo os informes, a caixa de música foi eliminada da tenda en liña de Disney, pero os visitantes do parque din que aínda está dispoñible nas tendas de Disney World.

o meu veciño Totoro

Ao remate dos últimos meses da súa exposición inaugural sobre a lenda viva da animación xaponesa, o Museo da Academia presentará Hayao Miyazaki Encores: Proxeccións de sete filmes clave dirixidos polo cofundador de Studio Ghibli, en impresión en 35 mm con inglés. subtítulos (o máis novo - éxito da Filmoteca da Academia) do 1 de abril ao 27 de maio. A formación, planificada por Bernardo Rondeau, inclúe:

1 de abril Nausicaä do Val do Vento
8 de abril Castelo no ceo
15 de abril O meu veciño Totoro
29 de abril Princesa Mononoke
6 de maio A cidade encantada
13 de maio Castelo ambulante de Howl
27 de maio Ponyo

Harold Moss e a súa empresa FlickerLab recibiron recentemente o encargo de crear a introdución animada para o novo Reading Rainbow Live interactivo, baseado no querido programa de PBS. O equipo quería honrar o clásico dos 80/90 mentres traballaba para crear unha apertura animada para o próximo capítulo do programa, creando algo único e axeitado para o seu novo formato en directo. Como a súa predecesora, a nova introdución celebra os infinitos mundos que se atopan entre as páxinas dos libros e as infinitas aventuras que alí se poden vivir.

"Reading Rainbow foi un dos maiores programas educativos de televisión de todos os tempos. Non só sobrevive no corazón das xeracións de nenos que o inventaron, senón que o espectáculo segue sendo un estándar de ouro absoluto para quen crea contidos educativos que sexan significativos para os nenos ", dixo Moss. "Tiven o privilexio de aprender a arte de crear este tipo de medios aos pés dalgunhas das persoas que están detrás do programa orixinal, polo que é unha honra incrible formar parte deste reinicio, que ofrece un xiro marabilloso, participativo e en directo. ao proxecto. Estamos ao límite dos nosos asentos, xunto con moitos fans, para velo primeiro, no que esperamos que valga moitos anos de novos espectáculos de Reading Rainbow, e non podo esperar para formar parte desa viaxe que vén. ."