1923 થી 1937 સુધી વોલ્ટ ડિઝનીનો ઇતિહાસ

અમે વોલ્ટ ડિઝની કંપનીના ઇતિહાસ પરના લેખો પ્રથમ ભાગથી શરૂ કરીએ છીએ, જે 1923 થી 1937 સુધીના વર્ષોની ચિંતા કરે છે.

1921 થી 1927 સુધી

1921 માં, ઉત્કટ આકાંક્ષાઓ અને કલાત્મક પ્રયોગો દ્વારા ચિહ્નિત થયેલ યુગમાં, બે યુવાન અમેરિકન એનિમેટર્સ, વોલ્ટ ડિઝની અને યુબ ઇવર્કસે, કેન્સાસ સિટી, મિઝોરીમાં લાફ-ઓ-ગ્રામ સ્ટુડિયો બનાવ્યો. આ સ્ટુડિયો, તેના શોર્ટ્સની સ્થાનિક સફળતા છતાં, ટૂંક સમયમાં જ નાદારીનો સામનો કરી રહ્યો હતો, તેણે ડિઝનીને હોલીવુડમાં નવી તકો શોધવા દબાણ કર્યું, જ્યાં તેણે તેના ભાઈ રોય ઓ. ડિઝની સાથે મળીને 1923માં ડિઝની બ્રધર્સ સ્ટુડિયોની સ્થાપના કરી.

ન્યૂ યોર્કના ડિસ્ટ્રીબ્યુટર માર્ગારેટ જે. વિંકલર દ્વારા એનિમેશન અને લાઇવ-એક્શનને મિશ્રિત કરતી ટૂંકી ફિલ્મ "એલિસ વન્ડરલેન્ડ" ની ખરીદી દ્વારા રજૂ કરાયેલા વળાંક સાથે, ડિઝની બંધુઓએ તેનું નિર્માણ હાથ ધર્યું. એલિસ કોમેડીઝ. ટૂંકી ફિલ્મોની આ શ્રેણી નવીનતાઓ અને સફળતાઓની શ્રેણીની માત્ર શરૂઆત હતી જે નવી કંપનીના માર્ગને ચિહ્નિત કરશે.

1926માં હાયપરિયન સ્ટ્રીટ પરના મોટા સ્ટુડિયોમાં જવાથી નવા યુગની શરૂઆત થઈ, જેનું નામ વોલ્ટ ડિઝની સ્ટુડિયો રાખવામાં આવ્યું. તે ચોક્કસપણે આ સમયગાળામાં હતું કે ના પાત્રનો જન્મ થયો હતો ઓસ્વાલ્ડ ધ લકી રેબિટ (ઓસ્વાલ્ડ ધ લકી રેબિટ), પ્રથમ એનિમેટેડ શ્રેણી સંપૂર્ણપણે ડિઝની દ્વારા બનાવવામાં આવી હતી, જેનું વિતરણ યુનિવર્સલ પિક્ચર્સ દ્વારા કરવામાં આવ્યું હતું. જો કે, ચાર્લ્સ મિન્ટ્ઝ સાથેના કરારના વિવાદોને પગલે અને ઓસ્વાલ્ડ, ડિઝની અને ઇવર્ક્સના હકોને ગુમાવવાને કારણે તેઓને પોતાની જાતને ફરીથી શોધવાની ફરજ પડી હતી, જે એક વૈશ્વિક આઇકન બનશે: મિકી માઉસ.

1928 થી 1937 સુધી

"મિકી માઉસ" એ 1928 માં ડેબ્યૂ કર્યું હતુંસ્ટીમબોટ વિલી“, સિંક્રનાઇઝ્ડ સાઉન્ડ સાથેનું પ્રથમ એનિમેટેડ શોર્ટ, વોલ્ટ ડિઝની સ્ટુડિયો માટે સુવર્ણ યુગની શરૂઆતનું નિશાન બનાવે છે. મિકી માઉસની તાત્કાલિક સફળતાને કારણે ટૂંકી ફિલ્મોની વિશાળ શ્રેણીની રચના થઈ, તેમજ સિલી સિમ્ફનીઝની શરૂઆત થઈ, જે શ્રેણીમાં નવી વર્ણનાત્મક અને તકનીકી તકનીકોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો, જેમ કે ટેકનિકલરનો ઉપયોગ.

પછીના દાયકામાં ડિઝનીના નવા ક્ષેત્રોમાં વિસ્તરણ જોવા મળ્યું, જેમાં આંતરરાષ્ટ્રીય વિતરણ, મર્ચેન્ડાઇઝ ઉત્પાદન અને નવા પાત્રોની રજૂઆતનો સમાવેશ થાય છે, જેમ કે ડોનાલ્ડ ડક ડોનાલ્ડ ડક. વૈવિધ્યકરણ વ્યૂહરચના અને ગુણવત્તા તરફ ધ્યાન ડિઝનીને રંગના ઉપયોગ માટે વિશિષ્ટ કરારો પર હસ્તાક્ષર કરવા અને પ્રથમ એનિમેટેડ ફીચર ફિલ્મ વિકસાવવા તરફ દોરી, “બિયાનકનેવ આઈ સેતે નાની“, આજે આપણે જાણીએ છીએ તેમ એનિમેટેડ ફિલ્મ શૈલીનું ઉદ્ઘાટન.

તે જ સમયે, ડિઝનીએ રમકડાં, ઘડિયાળો અને અન્ય થીમ આધારિત વસ્તુઓના ઉત્પાદન સાથે મર્ચેન્ડાઇઝિંગ માર્કેટમાં ક્રાંતિ લાવી, એક બિઝનેસ મોડલ બનાવ્યું જેમાં મનોરંજન, નવીનતા અને વ્યાપારી વ્યૂહરચનાનો સમાવેશ થાય છે. સામયિકનો જન્મ મિકી માઉસ ઇટાલીમાં તેણે ડિઝની બ્રાંડની આંતરરાષ્ટ્રીય માન્યતામાં એક વળાંક ચિહ્નિત કર્યો, જે અમેરિકન સરહદોની બહાર તેના પાત્રોની વિશાળ અપીલની સાક્ષી આપે છે.

લાફ-ઓ-ગ્રામ સ્ટુડિયોની નમ્ર શરૂઆતથી લઈને એનિમેશન સામ્રાજ્યની સ્થાપના સુધી જે પેઢીઓને મંત્રમુગ્ધ કરવાનું ચાલુ રાખે છે, વોલ્ટ ડિઝનીના શરૂઆતના વર્ષોની વાર્તા સર્જનાત્મકતા, દ્રઢતા અને ઉદ્યોગસાહસિક દ્રષ્ટિનું આકર્ષક સાહસ છે. સિનેમા અને એનિમેશનના ઇતિહાસમાં એક સુપ્રસિદ્ધ પ્રકરણની શરૂઆતને ચિહ્નિત કરતી એક સફર કે જેણે પડકારોને તકોમાં પરિવર્તિત કર્યા.

એલિસ કોમેડીઝ: વોલ્ટ ડિઝનીની પાયોનિયરિંગ શોર્ટ ફિલ્મ્સ

તેમની કારકિર્દીની શરૂઆતમાં, વોલ્ટ ડિઝનીએ ક્રાંતિકારી શોર્ટ્સની શ્રેણી રજૂ કરી જે એનિમેશનના ઇતિહાસને ચિહ્નિત કરશે: એલિસ કોમેડીઝ. 1924 અને 1927 ની વચ્ચે બનેલ, આ અગ્રણી કાર્યોએ પ્રથમ વખત એનિમેશન સાથે જીવંત ક્રિયાને જોડી, એક યુવાન આગેવાન એલિસને અજાયબીની એનિમેટેડ દુનિયામાં પરિચય કરાવ્યો.

ધ ઓરિજિન્સ: એલિસ વન્ડરલેન્ડ

એલિસ કોમેડીઝની ઉત્પત્તિ લાફ-ઓ-ગ્રામ સ્ટુડિયોમાં શોધી શકાય છે, જેની સ્થાપના ડિઝની દ્વારા 1922માં કેન્સાસ સિટીમાં કરવામાં આવી હતી. Ub Iwerks અને Friz Freleng જેવા ભાવિ એનિમેશન જાયન્ટ્સનો સમાવેશ કરતી એક ટીમ સાથે, ડિઝનીએ “વન્ડરલેન્ડ ઑફ એલિસ”નું નિર્માણ કર્યું. , એક ટૂંકી પાયલોટ ફિલ્મ કે જેમાં વાસ્તવિકતા અને કાલ્પનિકતાને નવીન રીતે મિશ્રિત કરવામાં આવી છે. નાણાકીય પડકારો હોવા છતાં કે જેના કારણે સ્ટુડિયો બંધ થયો, તે ટૂંકો ડિઝનીની ભાવિ સફળતાનો પાયો નાખશે.

કેન્સાસ સિટીથી હોલીવુડ સુધી: એલિસ કોમેડીઝનો જન્મ

1923 માં લોસ એન્જલસમાં સ્થળાંતર કર્યા પછી, ડિઝનીએ તેના નવીન પ્રોજેક્ટને પુનર્જીવિત કરવા માટે ઝડપી હતી. વિતરક માર્ગારેટ જે. વિંકલરના સમર્થનથી, ડિઝની અને તેના ભાઈ રોયે એલિસ કોમેડીઝને જન્મ આપતા ડિઝની બ્રધર્સ સ્ટુડિયોની સ્થાપના કરી. આ શ્રેણી, જેમાં 56 ટૂંકી ફિલ્મોનો સમાવેશ થાય છે, તેમાં એલિસ, શરૂઆતમાં વર્જિનિયા ડેવિસ દ્વારા ભજવવામાં આવી હતી, કાર્ટૂન્સના લેન્ડમાં સાહસ કરતી હતી, જેમાં એનિમેટેડ પાત્રો સાથે ક્રિયાપ્રતિક્રિયા કરવામાં આવી હતી, જેમાં જુલિયસ ધ બિલાડી, જે વધુ પ્રખ્યાત મિકી માઉસનો પુરોગામી છે.

નવીનતા અને પ્રયોગ

એલિસ કોમેડીઝ તેમના મિશ્ર માધ્યમોના બોલ્ડ ઉપયોગ માટે નોંધપાત્ર હતા, જે ડિઝની એનિમેશનમાં કેન્દ્રિય બનશે તેવા ખ્યાલોની અપેક્ષા હતી. આ કાર્યો દ્વારા, ડિઝનીએ તેની શૈલીને વ્યાખ્યાયિત કરતી તકનીકોનો પ્રયોગ અને પરિપૂર્ણતા કરી, જેમાં ધ્વનિ સુમેળનો સમાવેશ થાય છે જે પછીથી "સ્ટીમબોટ વિલી" માં ક્રાંતિકારી બનશે. આ શ્રેણીએ Iwerks જેવી પ્રતિભાઓ માટે લોન્ચિંગ પેડ તરીકે સેવા આપી હતી, જેમણે પાત્ર વિકાસ અને એનિમેશનમાં નિર્ણાયક ભૂમિકા ભજવી હતી.

એક વારસો જે ટકી રહે છે

એલિસ કોમેડીઝે ડિઝની માટે મહત્ત્વપૂર્ણ પ્રથમ ચિહ્નિત કર્યું, જેના પર વોલ્ટ ડિઝની કંપનીનું એનિમેશન સામ્રાજ્ય બાંધવામાં આવશે. આ શ્રેણી માત્ર હોલીવુડના ઉત્પાદનમાં ડિઝનીના પ્રથમ ધડાકાનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી નથી પરંતુ લાઇવ-એક્શન અને એનિમેશનને ફ્યુઝ કરવાની સંભવિતતા અને સંભવિતતાનું પણ નિદર્શન કરે છે, જે એક અભિગમ જે આગામી દાયકાઓમાં વધુ શુદ્ધ અને વિસ્તૃત થશે.

જેમ જેમ ડિઝની સાયલન્ટથી ધ્વનિ તરફ અને બ્લેક-એન્ડ-વ્હાઈટ એનિમેશનથી ટેક્નિકલર તરફ આગળ વધ્યું તેમ, તેણે નવીનતાઓ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું, પરંતુ એલિસ કોમેડીઝ વોલ્ટ ડિઝનીની નમ્ર શરૂઆત અને કાલાતીત દ્રષ્ટિ માટે નિર્ણાયક પ્રમાણપત્ર બની રહી. આ કૃતિઓ, હવે જાહેર ક્ષેત્રમાં, તેમની અગ્રણી ભૂમિકા અને તેઓ રજૂ કરે છે તે કાલાતીત સર્જનાત્મકતા માટે ઉજવવામાં આવે છે, જે ડિઝનીના જાદુઈ સામ્રાજ્યની શરૂઆત કરનાર હિંમત અને નવીનતાની વિશ્વને યાદ અપાવે છે.

ઓસ્વાલ્ડ સસલું

ઓસ્વાલ્ડ ધ લકી રેબિટ, જેને ઓઝી તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે, તે 1927 થી 1938 દરમિયાન સિનેમામાં રજૂ કરાયેલા કેટલાક એનિમેટેડ શોર્ટ્સના નાયક હતા, જેમાં વોલ્ટ ડિઝનીના સ્ટુડિયો દ્વારા નિર્મિત સત્તાવીસ એપિસોડ હતા. ઓસ્વાલ્ડની વાર્તા ડિઝનીની કારકિર્દીના નિર્ણાયક વળાંક સાથે જોડાયેલી છે: જ્યારે યુનિવર્સલે 1928માં પાત્ર પર નિયંત્રણ મેળવ્યું, ત્યારે ડિઝનીએ એક નવું પાત્ર, મિકી માઉસ બનાવ્યું, જે વિશ્વના સૌથી પ્રખ્યાત કાર્ટૂનોમાંનું એક બન્યું.

2010ની વિડિયો ગેમ “એપિક મિકી”નો પ્લોટ ઓસ્વાલ્ડની વાસ્તવિક જીવનની વાર્તાને પ્રતિબિંબિત કરે છે, જે ડિઝની દ્વારા ત્યાગની લાગણીઓ અને મિકી માઉસની ઈર્ષ્યા સાથે કામ કરે છે. વર્ષોની ગેરહાજરી પછી, ઓસ્વાલ્ડ ડિઝની બ્રહ્માંડમાં પાછો ફર્યો જ્યારે, 2006માં, ધ વોલ્ટ ડિઝની કંપનીએ સ્પોર્ટ્સ કોમેન્ટેટર અલ માઇકલ્સ સાથે સંકળાયેલા વેપાર દ્વારા પાત્રના અધિકારો પાછા મેળવ્યા. ત્યારથી, ઓસ્વાલ્ડ ડિઝની થીમ પાર્ક, કોમિક પુસ્તકો અને "એપિક મિકી" ગેમની સિક્વલમાં દેખાયા છે.

ડિઝનીના સર્જનાત્મક નિર્દેશન હેઠળ, ઓસ્વાલ્ડ એ પ્રથમ કાર્ટૂન પાત્રોમાંના એક હતા જેમને "વ્યક્તિત્વ-આધારિત એનિમેશન" ના ખ્યાલને અન્વેષણ કરીને એક અલગ વ્યક્તિત્વ આપવામાં આવ્યું હતું. આ અભિગમમાં પાત્રોને વ્યક્તિઓ તરીકે દર્શાવવામાં આવ્યા હતા, જે તેમની હિલચાલ, રીતભાત અને ક્રિયાઓ દ્વારા માત્ર ડિઝાઇન દ્વારા વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવ્યા હતા. ઓસ્વાલ્ડ મહેનતુ, સતર્ક, માથાભારે, સાહસિક, ટ્રિમ અને ફિટ દેખાવ જાળવી રાખતો હતો. તેમના અનોખા વ્યક્તિત્વને ડગ્લાસ ફેરબેન્ક્સ દ્વારા તેમના સાહસિક અને સાહસિક વલણ માટે પ્રેરણા મળી હતી.

ઓસ્વાલ્ડના અધિકારો ગુમાવ્યા પછી, ડિઝનીએ મિકી માઉસ પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું, જેણે ટૂંક સમયમાં ઓસ્વાલ્ડની લોકપ્રિયતાને ગ્રહણ કર્યું અને વૈશ્વિક મનોરંજન સામ્રાજ્યનો આધાર બન્યો. જો કે, ડિઝનીના ઓસ્વાલ્ડને પુનઃપ્રાપ્તિએ તેના પ્રથમ સફળ એનિમેટેડ પાત્ર સાથે ઐતિહાસિક પુનઃમિલન ચિહ્નિત કર્યું, જે ડિઝની પરિવારમાં ખૂબ જ પ્રિય પાત્રના પુનરાગમનની ઉજવણી કરે છે.

ઓસ્વાલ્ડની વાર્તા પ્રારંભિક એનિમેશન ઉદ્યોગની જટિલ ગતિશીલતાને પ્રતિબિંબિત કરે છે, જે દર્શાવે છે કે કેવી રીતે સર્જનાત્મકતા અને નવીનતા સૌથી પડકારજનક પરિસ્થિતિઓમાંથી પણ બહાર આવી શકે છે. તેમના પાછા ફરવા સાથે, ઓસ્વાલ્ડ માત્ર ડિઝનીના ઐતિહાસિક વારસાને યાદ કરે છે પરંતુ વિડિયો ગેમ્સ, ફિલ્મો અને થીમ પાર્કમાં તેમની હાજરી દ્વારા નવી પેઢીઓને પ્રેરણા આપવાનું ચાલુ રાખે છે.