एनिमेशन मेन्टर्स अल्टीमेट गाइड टू एनिमेशन फॉर बिगिनर्स

क्या आप एनिमेशन इंडस्ट्री में करियर बनाने पर विचार कर रहे हैं? की यह मार्गदर्शिका एनिमेशन मेंटर आपको दिखाएगा कि पेशेवर एनिमेटर क्या करते हैं और एनीमेशन में अपना कैरियर कैसे शुरू करते हैं। यह आपको आवश्यक कौशल और शिक्षा का वर्णन करेगा, साथ ही एक पेशेवर एनिमेटर के रूप में नौकरी पाने के लिए महत्वपूर्ण कदम भी।

एनिमेशन स्टूडियो और द एनिमेशन पाइपलाइन

एनीमेशन कई पहलुओं और विशिष्टताओं के साथ एक व्यापक अनुशासन है। अंदर जाने से पहले, आइए कुछ ऐसे पीछे के कदमों पर एक नज़र डालते हैं जो स्टूडियो आपकी पसंदीदा एनिमेटेड फिल्मों को बनाने के लिए करते हैं।

सबसे पहले, कल्पना करें कि एक एनीमेशन स्टूडियो एक मशीन है जो कई चलती भागों से बना है। इस मामले में भागों विभाग, लोग और परियोजनाएं हैं और साथ में वे दृश्य कहानियों का निर्माण करते हैं। आप इस मशीन की असेंबली लाइन को विभाजित कर सकते हैं, आइए इसे फिल्म निर्माण पाइपलाइन कहते हैं, तीन बड़े समूहों में:

• पूर्व उत्पादन यह फिल्म का पहला चरण है और इसमें पटकथा लेखन, स्टोरीबोर्डिंग, दृश्य विकास और बहुत कुछ शामिल है। यह वह जगह है जहाँ कहानी के कई बिल्डिंग ब्लॉक बनाए जाते हैं।
• उत्पादन यह बीच का चरण है और इसमें चरित्र मॉडलिंग, हेराफेरी और एनीमेशन जैसे टुकड़े शामिल हैं। यह वह जगह है जहां अधिकांश इमारत होती है, कहानी को आकार देने के लिए उन शुरुआती ब्लॉकों का उपयोग करती है।
• उत्पादन के बाद यह रचना, दृश्य प्रभाव और रंग सुधार सहित अंतिम चरण है। यह अंतिम चरण विवरण के बारे में है, कहानी को चमकाने और दर्शकों के लिए तैयार करने के लिए।

स्टूडियो एक सहयोगी वातावरण है, इसलिए जब लोगों और विभागों के अपने विशिष्ट क्षेत्र होते हैं, तो एक क्षेत्र में एक निर्णय भविष्य में निम्नलिखित टीमों में से सभी को प्रभावित कर सकता है।

इस लेख में, हम मुख्य रूप से फिल्म निर्माण पाइपलाइन के एनीमेशन भाग पर ध्यान केंद्रित करते हैं, लेकिन हम आपको अन्य तत्वों के बारे में भी जानने के लिए प्रोत्साहित करते हैं।

एनिमेटर्स क्या करते हैं

एनिमेटर कलाकार हैं, लेकिन ब्रश जैसे उपकरणों के बजाय वे उन पात्रों का उपयोग करते हैं जिन्हें हम स्क्रीन पर एक दृश्य कहानी बताने के लिए देखते हैं। स्क्रिप्ट और निर्देशक के विज़न को लेना और किरदारों को जीवंत करना एनिमेटर का काम है। यदि वे इसे सही करते हैं, तो दर्शक यह भूल सकते हैं कि वे देख रहे हैं कि अनिवार्य रूप से एक डिजिटल कठपुतली है और एक जीवित, साँस लेने वाला व्यक्ति नहीं है।

मनोरंजन करने वाले कलाबाज, कॉमेडियन और अभिनेता हो सकते हैं, कभी-कभी सभी एक ही दृश्य में! उनका काम फिल्मों, टीवी शो, गेम और विज्ञापनों के लिए गतिशील और दिलचस्प चरित्र प्रदर्शन बनाना है।

एनिमेटर आमतौर पर दो मुख्य श्रेणियों में आते हैं: 2 डी एनिमेटरों कहानियों को बताने के लिए पारंपरिक हाथ से तैयार तकनीक या आधुनिक डिजिटल टूल का उपयोग करें। वे किरदारों को पर्दे पर जीवंत करने के लिए समय, रिक्ति और आकर्षण के मूल सिद्धांतों का उपयोग करते हैं। 3 डी एनिमेटरों 3D सॉफ़्टवेयर का उपयोग उन्हीं चीज़ों को पूरा करने के लिए करते हैं जो 2D एनिमेटर करते हैं। एनीमेशन की मूल बातें के अलावा, 3 डी एनीमेटर आधुनिक कला के लाभों का उपयोग करके अपनी कला को नई ऊंचाइयों तक ले जाते हैं। ये कलाकार स्पेसशिप, ड्रेगन से लेकर मुख्य पात्रों तक हर चीज को एनिमेट करने के लिए जिम्मेदार हैं।

उनके मूल में, 2 डी और 3 डी एनिमेटर एक ही सिद्धांत का उपयोग करते हैं, लेकिन विभिन्न उपकरण। आइए 3 डी एनिमेटरों पर एक नजर डालते हैं थोड़ा करीब ...

3 डी चरित्र एनीमेटर स्क्रीन पर पात्रों को जीवंत करें। कई अलग-अलग करियर हैं जिन पर वे ध्यान केंद्रित कर सकते हैं, लेकिन यहां भूमिकाओं के बाद सबसे अधिक मांग की जाती है:

• फीचर फिल्म एनिमेटर्स आकर्षक और मजेदार शो बनाने के लिए फिल्मों और टीवी शो पर काम करते हैं। ये एनिमेटर फिल्मों में यादगार चरित्र प्रदर्शन के लिए जिम्मेदार हैं फ्रोजन, स्पाइडर-मैन: स्पाइडर-वर्श में e अपने ड्रैगन को प्रशिक्षित कैसे करें.
• खेल मनोरंजन आमतौर पर वजन और प्रभाव पर जोर देने के साथ, शरीर यांत्रिकी और शारीरिक प्रदर्शन पर केंद्रित होता है। वे गतिशील एनीमेशन बनाते हैं जो गेमप्ले और कथा को आकर्षक बनाता है।
• वीएफएक्स एनिमेटर्स अपने लाइव-एक्शन समकक्षों के साथ डिजिटल चेहरों को अतिरंजना और सूक्ष्मता के विभिन्न स्तरों का उपयोग करता है। वे अक्सर सुपरहीरो, विशालकाय रोबोट और शानदार जीवों को जन्म देते हैं।

एनीमेशन उद्योग में विभिन्न प्रकार के काम

इससे पहले इस लेख में हमने फिल्म निर्माण पाइपलाइन और उत्पादन के तीन चरणों को रेखांकित किया था: पूर्व-उत्पादन, उत्पादन और पोस्ट-प्रोडक्शन। हम एनीमेशन के बड़े प्रशंसक हैं, लेकिन एनिमेटर्स आपको सबसे पहले बताएंगे कि उनकी कला सहयोगी है और जीवन में फिल्मों, वीडियो गेम और अन्य परियोजनाओं को लाने के लिए कई प्रतिभाशाली लोग एक साथ काम कर रहे हैं। नीचे कुछ विशिष्ट नौकरी खिताबों की एक छोटी सूची दी गई है, जिनका आप एनीमेशन दुनिया में एक विशिष्ट उत्पादन वातावरण में भी सामना कर सकते हैं।

पूर्व-उत्पादन नौकरी के शीर्षक:

• कलात्मक निर्देशक
• बैकग्राउंड आर्टिस्ट
• चरित्र डिजाइनर
• संकल्पना कलाकार
• प्रभाव डिजाइनर
• पर्यावरण डिजाइनर
• पूर्वानुमान कलाकार
• कहानी कलाकार
• दृश्य विकास कलाकार

उत्पादन नौकरी के शीर्षक:

• 3 डी मॉडलर
• एनिमेटर
• सीजी कलाकार
• सीजी पर्यवेक्षक
• चरित्र एनिमेटर
• फैब्रिक सिमुलेशन कलाकार
• दूल्हे का कलाकार
• लेआउट कलाकार
• लेआउट तकनीकी निदेशक (टीडी)
• प्रकाश कलाकार
• प्रकाश पर्यवेक्षक
• मैट पेंटर
• मॉडलिंग पर्यवेक्षक
• टीडी मॉडलिंग
• रैगिंग कलाकार
• रैगिंग पर्यवेक्षक
• रिगिंग टीडी
• छायांकन टीडी
• छायांकन / बनावट पर्यवेक्षक
• बनावट कलाकार

पोस्ट-प्रोडक्शन नौकरी के शीर्षक:

• 3 डी प्रतिपादन
• संगीतकार
• मोशन एडिटर
• ग्राफिक कलाकार
• रोटो कलाकार
• ध्वनि प्रभाव कलाकार
• वीएफएक्स कलाकार
• दृश्य प्रभाव पर्यवेक्षक

विभिन्न प्रकार के एनीमेशन नौकरियों के लिए विशिष्ट कौशल और आवश्यकताओं के बारे में जानकारी प्राप्त करने का सबसे अच्छा तरीका नौकरी लिस्टिंग पर नज़र रखना है। अधिकांश आवश्यकताओं को किसी भी विशेष प्रशिक्षण या अनुभव के साथ बहुत विस्तार से निर्धारित किया जा सकता है। आप एनिमेशन पत्रिका के जॉब बोर्ड, एनिमेशन गिल्ड, व्यक्तिगत स्टूडियो वेबसाइटों, लिंक्डइन, और विभिन्न अन्य नौकरी चाहने वाले स्थानों सहित विभिन्न स्थानों पर नौकरी की पोस्टिंग पा सकते हैं।

क्या 3 डी एनिमेशन एक अच्छा करियर विकल्प है? हम ऐसा सोचते हैं, लेकिन यह सुनिश्चित करना महत्वपूर्ण है कि यह आपके लिए सही है! वेतन और उद्योग वृद्धि के बारे में अधिक जानकारी के लिए इस पृष्ठ को देखें। हमने अपने कुछ छात्रों और अध्यापकों के एनीमेशन कार्य पर भी गहराई से देखा, जिसमें यह भी शामिल है कि वे अपने काम से प्यार क्यों करते हैं।

क्या आपको एनीमेशन नौकरी पाने के लिए डिग्री की आवश्यकता है? नहीं! अच्छी खबर यह है कि एक पेशेवर एनिमेटर के रूप में नौकरी पाने के लिए आपको कॉलेज या विश्वविद्यालय की डिग्री की आवश्यकता नहीं है। फीचर फिल्मों और वीडियो गेम स्टूडियो वास्तव में डिग्री के बारे में परवाह नहीं करते हैं, लेकिन आपके कौशल के बारे में।

क्या आपके पास अच्छा शरीर यांत्रिकी है? क्या आप विभिन्न प्रकार के भावनाओं और दृश्यों को दिखा सकते हैं? भविष्य के नियोक्ताओं को दिखाने के लिए डेमो रील को एक साथ रखकर अपने कौशल को दिखाएं। एक डेमो रील छोटी क्लिप की एक श्रृंखला है, जो आमतौर पर 15-30 सेकंड लंबी होती है, जो आपके सर्वोत्तम एनिमेटेड काम को प्रदर्शित करती है। डेमो रील में भर्ती करने वालों की क्या तलाश है, इस बारे में अधिक विशिष्ट जानकारी के लिए, एनीमेशन मेंटर के सह-संस्थापक शॉन केली से कई अन्य ब्लॉग लेखों और वीडियो के विषय पर सुझाव देखें।

एनीमेशन मेंटर के छात्र शोकेस की जांच करें, जो अनिवार्य रूप से एक स्कूल डेमो रील है। शोकेस हमारे छात्रों के सर्वोत्तम कार्यों पर प्रकाश डालता है, जिनमें से कई ने शून्य एनीमेशन अनुभव के साथ हमारे कार्यक्रम की शुरुआत की।

आगे क्या होगा? चेतन करना सीखो।

एनिमेशन मेंटर उन लोगों के लिए एक छह-कोर्स एनीमेशन प्रशिक्षण श्रृंखला प्रदान करता है जो एनिमेशन के लिए नए हैं और सीखना चाहते हैं कि पेशेवर एनीमेटर कैसे बनें। पाठ्यक्रम एनीमेशन के 12 सिद्धांतों पर आधारित हैं ताकि जब आप कार्यक्रम के माध्यम से आगे बढ़ें तो आप अधिक जटिल और गतिशील कार्य बनाएं।

हमारे सभी पाठ्यक्रमों को उद्योग के पेशेवरों द्वारा पढ़ाया जाता है - जैसे कि डिज्नी, पिक्सर, ड्रीमवर्क्स और ब्लू स्काई जैसे स्टूडियो - जो आपको अपने एनीमेशन पर प्रतिक्रिया प्रदान करेंगे और आपको सफलता के लिए मार्गदर्शन करेंगे। आप समान विचारधारा वाले सहयोगियों की देखभाल करने वाले ऑनलाइन समुदाय में शामिल होंगे जो असाइनमेंट, प्रतिक्रिया और समर्थन साझा करते हैं, और आजीवन भुगतान और कनेक्शन का निर्माण करते हैं। आपके पास पेशेवर प्लेटफार्मों तक पहुंच भी होगी जिनका उपयोग आप होमवर्क और अपने डेमो के लिए कर सकते हैं। रील, स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद निरंतर उपयोग के साथ।

कुल मिलाकर, इस श्रृंखला को पूरा होने में 18 महीने लगते हैं। छह कोर एनीमेशन पाठ्यक्रम पूरा करने के बाद, आप कई सेमिनारों में भी दाखिला ले सकते हैं जो अन्य विशेषज्ञ कौशल सिखाते हैं।

एनिमेशन एक कला है जिसमें जुनून, धैर्य और अभ्यास की आवश्यकता होती है। आप नकली जुनून नहीं कर सकते हैं, या तो आपके पास है या आप नहीं हैं, लेकिन बाकी सिर्फ कड़ी मेहनत है। एनीमेटर की सफलता का वास्तविक रहस्य यह है: जितना अधिक समय आप एनीमेशन पर बिताएंगे, उतना ही बेहतर होगा।

शुरुआती लोगों के लिए कैसे चेतन

पारंपरिक 2D एनिमेटरों के विपरीत, 3D एनिमेटर कंप्यूटर का उपयोग करते हैं और तकनीकी रूप से यह जानने की जरूरत नहीं है कि अपना काम करने के लिए कैसे आकर्षित किया जाए। हालांकि, बुनियादी ड्राइंग कौशल सीखना, आपको कंप्यूटर पर लाने से पहले अपने विचारों को स्केच और योजना बनाने में मदद कर सकता है, जिससे आपको लंबे समय में समय की बचत होगी। चूंकि एनिमेटरों को अपने पात्रों को स्थानांतरित करना, कार्य करना और प्रतिक्रिया करना है, इसलिए यह शरीर रचना विज्ञान और मानव आंदोलन की मूल बातें समझने में मददगार है। हमारे द्वारा सुझाए गए महान पुस्तकों के भार हैं, जिनमें आपको अभी सीखने में मदद करने के लिए अभ्यास और सबक शामिल हैं।

शुरुआती लोगों के लिए मुफ्त 3 डी एनिमेशन वीडियो ट्यूटोरियल: यदि आप शुरुआती के लिए 3 डी एनीमेशन सीखना चाहते हैं, तो हमारे सह-संस्थापकों में से एक बॉबी बेक द्वारा पढ़ाए गए मुफ्त वीडियो ट्यूटोरियल की हमारी श्रृंखला देखें। उन्होंने न केवल भावी पीढ़ियों को एनिमेटरों को प्रशिक्षित करने के लिए एक स्कूल बनाने में मदद की, बल्कि वे मुख्य एनिमेटरों में से एक भी थे राक्षस इंक। e निमो को खोज! बॉबी आपको एक मुफ्त माया रिग डाउनलोड करने के माध्यम से चलेगा और आपको दिखाएगा कि ऑटोडेस्क माया सॉफ़्टवेयर के एक छात्र संस्करण का उपयोग कैसे करें ताकि आप अभ्यास के माध्यम से काम कर सकें और एक सरल एनीमेशन बना सकें।

आप हमारे आकाओं और पूर्व छात्रों द्वारा लिखे गए मुफ्त लेखों के टन को खोजने के लिए एनीमेशन संरक्षक ब्लॉग की जांच कर सकते हैं - वे एनीमेशन युक्तियों और युक्तियों से भरे हुए हैं!

शुरुआती के लिए एनीमेशन सॉफ्टवेयर: एनिमेटर्स चेतन करने के लिए कई अलग-अलग टूल का उपयोग करते हैं, और जब हम उन सभी को यहां सूचीबद्ध नहीं कर सकते, तो हम आपके लिए सबसे लोकप्रिय लोगों को रेखांकित करना चाहेंगे (वे दुनिया भर के एनिमेशन स्टूडियो द्वारा उपयोग किए जाते हैं)।

3 डी एनीमेशन सॉफ्टवेयर उपकरण

• Autodesk माया - अगर 3 डी एनीमेशन सॉफ्टवेयर के लिए एक सोने का मानक है तो यह माया है। यह एनिमेटरों और पेशेवर स्टूडियो के लिए आदर्श उपकरण है और यह महत्वपूर्ण है कि नए एनिमेटर इसका उपयोग करना सीखें। जबकि लाइसेंस महंगा हो सकता है, ऑटोडेस्क एक मुफ्त शैक्षिक संस्करण प्रदान करता है।
• ब्लेंडर - ब्लेंडर उच्च गुणवत्ता वाले 3 डी एनीमेशन टूल के रूप में लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है और अभी भी स्वतंत्र है। बेहतर उपयोगिता और शांत विशेषताओं को शामिल करने के लिए यह सॉफ्टवेयर पिछले कुछ वर्षों में विकसित हुआ है। यदि आपके लिए माया का मूल्य टैग बहुत अधिक है, तो यह आपकी अगली पसंद है।
• हूडिनी - हौदिनी कलाकारों को अद्भुत दृश्य प्रभाव पैदा करने की क्षमता देने के लिए प्रसिद्ध है। माया की तरह, यह सीखना थोड़ा अधिक कठिन है, लेकिन छात्रों के लिए एक मुफ्त संस्करण उपलब्ध है।
• सिनेमा 4D - 3 डी मॉडलिंग और दृश्य प्रभावों के लिए सबसे सरल उपकरणों में से एक के रूप में विपणन किया गया, हौदिनी यथार्थवादी प्रभावों के साथ लाइव-एक्शन फिल्मों को बढ़ाने में रुचि रखने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए उपयुक्त है।
• Autodesk 3ds अधिकतम - 3ds Max एक अन्य ऑटोडेस्क सॉफ्टवेयर है जो एनीमेशन पाइपलाइन के कई चरणों को कवर करता है। उन्हें एनीमेशन और गेम मॉडलिंग के लिए सबसे ज्यादा जाना जाता है।

2 डी एनीमेशन सॉफ्टवेयर उपकरण

• तून बूम हार्मनी - टून बूम द्वारा सद्भाव एक एनीमेशन उपकरण है जिसका उपयोग पेशेवरों और नए एनिमेटरों द्वारा किया जा सकता है। हम इसे शुरुआती के लिए हमारी 2 डी एनीमेशन कार्यशाला के लिए सलाह देते हैं।
• Adobe चेतन CC - एडोब ने शुरुआती लोगों के लिए समझने के लिए आसान होने के लिए इस सॉफ्टवेयर का निर्माण किया, लेकिन पेशेवरों के लिए पर्याप्त जटिल है।
• एडोब कैरेक्टर एनीमेटर - इस सॉफ्टवेयर का मुख्य लक्ष्य चेहरे के एनीमेशन को यथासंभव सरल बनाना है। यह आपके वेबकैम से जुड़कर और आपके चेहरे के भावों के आधार पर एक 2D चरित्र को एनिमेट करके करता है। जबकि यह शुरुआती लोगों के लिए एक महान उपकरण है, हम अभी भी अपने दम पर चेहरे का एनीमेशन सीखने की सलाह देते हैं।
• Adobe After Effects - इस सॉफ्टवेयर का उपयोग उद्योग में चरित्र एनीमेशन और हेराफेरी के लिए किया जाता है।

सर्वश्रेष्ठ एनीमेशन हार्डवेयर

• ड्राइंग टैबलेट - एक ग्राफिक्स टैबलेट एक उपकरण है जिसका उपयोग डिजिटल स्केच बनाने के लिए किया जाता है। यदि आप एक अवधारणा कलाकार बनना चाहते हैं या केवल स्टोरीबोर्ड के लिए एक दृश्य डिजाइन करना चाहते हैं तो यह आवश्यक है। Wacom इस उद्योग में सबसे प्रसिद्ध उत्पादों में से कुछ बनाता है।
• एक अच्छा कंप्यूटर - जटिल रिसाव, वायुमंडलीय प्रकाश और कई चलती वस्तुओं के साथ एनिमेटेड दृश्यों में बहुत अधिक प्रसंस्करण शक्ति की आवश्यकता होती है। आपको तेज मेमोरी और एक अच्छे ग्राफिक्स कार्ड की आवश्यकता होगी। यदि आप सुनिश्चित नहीं हैं कि क्या खरीदना है, तो उच्च-अंत या मिड-रेंज गेमिंग पीसी में आपके पास क्या होना चाहिए। इस वेबसाइट में एनीमेशन के लिए सबसे अच्छे कंप्यूटर पर कई अच्छे लेख हैं।

एनीमेशन के लिए संसाधन

शुरू करने के लिए एक शानदार जगह है एनीमेशनमेन्टोर डॉट कॉम के संसाधन अनुभाग, जिसमें मुफ्त ई-बुक, टिप्स और ट्रिक्स के लिंक हैं, और एनीमेशन में भविष्य के कैरियर की खोज करने वालों के लिए वेबिनार हैं।

कुछ अन्य महान साइटों में शामिल हैं:

• 11 दूसरा क्लब
• 3Dtotal
• एनिमेशन पत्रिका
• दुनिया भर में एनीमेशन नेटवर्क
• BlenderNation
• कार्टून ब्रू
• सीजीसोसाइटी

शुरुआती और विशेषज्ञों के लिए एनीमेशन पुस्तकें समान हैं

हमारे आकाओं और स्कूल संस्थापकों की पुस्तकों के साथ प्रसिद्ध एनिमेटरों द्वारा इन पुस्तकों के साथ एनीमेशन के किंवदंतियों से सीखें।

एनीमेशन में कैरियर संसाधन

• वॉल्यूम I और वॉल्यूम II एनीमेशन टिप्स और ट्रिक्स शॉन केली और एनीमेशन में कार्लोस बेना, कीथ सिंटे, आरोन गिलमैन और वेन गिल्बर्ट का उल्लेख है
• क्रैकिंग एनिमेशन: द एर्डमैन बुक ऑफ 3 डी एनिमेशन पीटर लॉर्ड और ब्रायन सिबली द्वारा
• कंप्यूटर एनीमेशन में नौकरी कैसे प्राप्त करें एड हैरिस द्वारा

सामान्य एनीमेशन

• एनीमेशन: स्क्रिप्ट से स्क्रीन तक शामस कुल्हण द्वारा
• कार्टून एनिमेशन (कलेक्टर की श्रृंखला) प्रेस्टन ब्लेयर द्वारा
• लाइफ टू ड्रॉ: 20 गोल्डन ईयर्स ऑफ़ डिज़नी मास्टर क्लासेस, वॉल्यूम I और II: द वॉल्ट स्टैन्चफील्ड लेक्चर्स वॉल्ट स्टैनफील्ड द्वारा
• जीवन का भ्रम फ्रैंक थॉमस और ओली जॉनसन द्वारा

एनाटॉमी और ड्राइंग

• कलाकार की मानव शरीर रचना एटलस स्टीफन रोजर्स पेक द्वारा
• मैनवॉचिंग: ए फील्ड गाइड टू ह्यूमन बिहेवियर डेसमंड मॉरिस द्वारा
• एनीमेशन योजना के लिए सरलीकृत ड्राइंग वेन गिल्बर्ट द्वारा

संदर्भ

• पशु गति में Eadweard Muybridge द्वारा
• चेहरे की अभिव्यक्तियाँ: कलाकारों के लिए एक दृश्य संदर्भ मार्क साइमन द्वारा
• परीक्षण एलेक्स काइसर द्वारा
• गति में मानव आकृति Eadweard Muybridge द्वारा

प्रदर्शन और अभिनय

• एनिमेटरों के लिए कार्यवाही करना: प्रदर्शन एनीमेशन के लिए एक पूर्ण गाइड एड हुक द्वारा
• अभिनेता के लिए एक व्यावहारिक मैनुअल मेलिसा ब्रूडर, ली माइकल कोहन, मैडेलिन ओलेनेक, रॉबर्ट प्रीविटियो, नेथनियल पोलाक, स्कॉट जिगलर और डेविड मैमेट द्वारा

सेट अप, प्रकाश, प्रतिपादन और रचना

• डिजिटल प्रकाश और प्रतिपादन जेरेमी बीरन द्वारा
• बनावट और डिजिटल पेंटिंग ओवेन डेमर्स द्वारा
• फिल्म को रोशन करना: हॉलीवुड फिल्म निर्माताओं और गफ्फर्स के साथ बातचीत क्रिश मल्कीविज़ द्वारा
• द आर्ट एंड साइंस ऑफ़ डिजिटल कम्पोज़िटिंग, दूसरा संस्करण रॉन ब्रिंकमैन द्वारा

एनिमेशन मेंटर ब्लॉग: ऐनिमेशनमेकर.com/blog पर, आपको ऐनिमेशन इंडस्ट्री की जानकारी, ऐनिमेशन स्टूडियो में काम करने और प्रोफेशनल एनिमेटरों द्वारा लिखी गई गेम्स और फिल्मों पर काम करने की जानकारी मिलेगी। आपको डेमो रोल के महत्व पर गहराई से लेख भी मिलेंगे; और वेबिनार कैसे विशिष्ट विशिष्ट चुनौतियों जैसे कि आजीवन प्राणियों को एनिमेट करने या मुकाबला दृश्यों को एनिमेट करने पर; या क्रोध, भय, खुशी, उदासी, आश्चर्य और घृणा जैसी छह बुनियादी भावनाओं को चेतन करने की हमारी श्रृंखला - और भी बहुत कुछ।