AZ OROSZLÁNKIRÁLY

ï¿½ Walt Disney Pictures

Eredeti cím: Az Oroszlánkirály
Karakterek: Simba, Timon, Pumbaa, Mufasa, Nála, Scar, Rafiki, Zazu, Shenzi, Banzai, Ed, Szarabi
termelés: Walt Disney animációs film
Rendező: Roger Allers, Rob Minkoff

ország: USA
Anno: 1994
nem: Kaland animációs film
Epizódok: 1
tartam: 89 perc
Ajánlott életkor: 6–12 éves gyermekek

Az a koncepció, amely szerint minden vég egy új kezdetnek felel meg, minden bizonnyal nem az utóbbi években megjelent modern felfogás: az idő múlásával ezt a tézist minden korszakban erőteljesen feltárták számos szóbeli, filozófiai, szó szerinti és filmművészeti kultúrában. Ami a mozi világát illeti, a legjobb film, amely véleményünk szerint ennek a ma már szinte vitathatatlan igazságnak az összes aspektusát kivetítette, kétségtelenül a Disney de "animációs remekműve"Az Oroszlánkirály". Még 1989-ben, amikor a Disney-szerzők ragyogó fejében olyan ötlet volt létrehozni egy rajzfilmet, amely olyan mély tartalommal bír, hogy a felnőtteket szenvedélyessé és reflektálttá tegye, de a hajtó vígjáték és a könnyelműség is vonzotta őket. még fiatalabb közönség, és öt éven belül ez az ötlet végre valóra vált: 5-ben a Disney elindította 1994. animációs klasszikusát az "Oroszlánkirály" eredeti címéből.

Az új 3D-s újra kiadás
A film teljesen váratlan méretű sláger volt. A vetítés első hetének hamis kezdése után (csak 50 dollár keresett) a film 1994-ben elérte a világ elsőszámú helyének áhított rekordját. A siker adatai még az időkéhez képest is ijesztőek. modern, ahol egy mozijegy sokkal többe kerül, mint a múltban, valójában az "Oroszlánkirály" összjövedelmével büszkélkedhet, amely világszerte meghaladja a 780 millió dollárt. Ezek a számok alapvető jelentőségűek, mivel ebben az időszakban Amerika ismét terjeszti ezt a filmet a mozikban, a 3D által megújított változatban. Az Oroszlánkirály az első olyan Disney klasszikus, amely 3 dimenzióban "átalakul", és az értékesítés menetének (több mint 60 millió dollár összegyűjtése 2 hét alatt) abszolút kedve van megosztani ezt a választást, és nem tehetünk meg, de nem kérdezzük meg magunkat ha az Aladdin vagy a Kis hableány kaliberű filmekkel az eredmények ugyanazok lettek volna. Az igazat megvallva, kezdetben mindezt egyfajta szociológiai kísérletnek tekintették, hogy lássák, a 90-es évek generációjának klasszikus rajzfilmjei mennyire mondhatják el véleményüket még csoportjainkban is az új technológia oltásával, amely lassan menthetetlenül kiszorítja a kanonikus 2 méretek; valójában csak két hét volt a film megjelenése, amelyet nyilván meghosszabbítottak. Mindebben az olasz filmipar nem akar felülmúlni, és november 11-től azt is meg tudjuk ítélni, hogy a 3D-technológia mennyivel javított vagy rontott egy olyan filmet, amely idővel az egész világ kollektív képzeletének örökségévé vált. A műfaj puristáinak és azoknak, akik orrukat fordítják a nagy klasszikusok profánsága előtt, kénytelenek vagyunk azt mondani, hogy az Oroszlánkirály ezen "újrakiadása" nem tartalmaz felvágott, megváltoztatott vagy hozzáadott jeleneteket; semmihez sem nyúltak az eredetihez képest, kivéve a 3D-s támogatást, amely az értékesítés szerint új életet adott egy címnek, amely első változatában általában megtalálható minden szószban. Igaz, hogy minden vég egy kezdetnek felel meg, és számunkra november 11. lesz a csodálatos háromdimenziós Disney klasszikusok korszakának kezdete.

Mint korábban említettük, a film 17 évvel ezelőtt látta meg először a fényt, így az új verzió elképzelésének jobb felkészítése érdekében a mi feladatunk lesz az animációs szekvenciák között elrejtett fényes felület és a legtávolabbi és legsötétebb sarkok minden szempontból történő kezelése. "Az oroszlánkirály" c. Az érvelést a fő cselekmény összefoglalásával kezdjük, amely abszolút főszereplőnek látja Simba oroszlánt, apját Mufasát és a hóbortos Scar nagybácsit, akit az a törekvés szorgalmaz, hogy képes legyen a szavanna királyává válni, szembeszállva ennek a címnek az örökségével.

Az oroszlánkirály története
Az „Oroszlánkirály” eseményei az afrikai szavannának a forgatókönyvei. Hajnal van, és az összes állatfaj mozgásba lendül, nagy zűrzavart okozva a környező környezetben, végső céljuk az, hogy a "királyok sziklájához" menjenek, és tisztelegjenek Simba leendő uralkodó, a mufasa oroszlánok fia előtt. (jelenlegi király) és Sarabi (felesége), akit Rafiki sámán pávián hivatalosan bemutat. Nem minden teremtmény megy azonban tiszteletére Simba előtt. Váratlanul hiányzik az eseményről Scar, Mufasa testvére, aki a kis oroszlánban látja a szavanna leendő királyává nem nyilvánításának fő okát. Scar látszólag és óhatatlanul szeretetteljesnek és gondoskodónak bizonyul a kis Simba iránt, de magában benne az a vágy, hogy lássa, ahogy meghal, és így Mufasa király halála után jogszerűen lehet az új uralkodó. Ezért úgy dönt, hogy egyes álnok hiénákkal szövetkezik, és a fordított pszichológia használatával elősegíti a gyengéd oroszlánt, hogy meglátogassa az elefánt temetőjét (amely Mufasa által megengedett határokon túl található, és ahol joghatóságának nincs ereje). Simba a kíváncsiságtól vezérelve bevonja oroszlánszerű barátját, Nalát ebbe a kalandba, és miután megszabadult Zazu társaságától (hűséges és pedáns madár Mufasa szolgálatában), beteszi a tilalmat. A félelem nélküli Simbának hamarosan meg kell engednie a félelemnek, amikor 3 Scarhoz hű hiéna: Shenzi, Banzai és Ed megpróbálja megölni. Szerencsére Mufasának sikerül megtalálni Simbát és Nalát, megmenti őket, és súlyosan szidni fogja fiát, mert nem engedelmeskedett a parancsának. Scar nem hagyja el gyilkos szándékait, és a hiénákkal közös megegyezéssel dönt, egy új terv Mufasa meggyilkolására és fia, Simba végül megszabadítására: míg a kis oroszlán éretlen ordításával gyakorol, a gnúcsorda felkavaródik hiénák.

Simba azt kockáztatja, hogy elárasztja a mozgó paták dagálya, de ismét Mufasa fogja megmenteni, sajnos azonban ennek során sok sérülést fog szenvedni, és amikor már majdnem sikerült megmentenie magát, Scar ledobja egy szikláról, aki úgy dönt, hogy megöli bátyja Simba hitetlen szeme alatt, aki szemszögéből csak apja bukásának volt tanúja, nem tudva, hogy mindennek az igazi építésze a nagybátyja. Mufasa halála után Scar annyira hangsúlyozni fogja Simba bűnösségének érzését a tragédia miatt, hogy tudatalatti módon arra kényszeríti, hogy meneküljön a királyság elől, és soha többé ne térjen vissza. Mufasa halálával és Simba eltűnésével, akit az egész csorda halottnak tekint, Scart kinevezik a szavanna új királyává, és megkezdi terrorrendszerét azzal, hogy szövetkezik a hiénákkal, és így lehetővé teszi számukra, hogy belépjenek királyságába. Simba időközben egy kis szerencsével sikerül újra elmenekülnie a hiénák támadása elől, és pihenés után másnap két különös élőlénnyel találkozik: a szurikáta Timonnal és a warthog Pumba-val. Ezek jövőbeni gondok nélkül élik a napot, és úgy döntenek, hogy megtanítják Simbának életmódjukat és Hakuna Matata mottójukat (ne gondolj bele), nem beszélve arról, hogy számíthatnak a kis oroszlán segítségére, hogy vadászhassanak és megvédjék magukat más vadállatoktól, különösen amikor ez felnő. Simba készségesen elfogadja a két állat társaságát, akik elmondják neki a történetüket és az akaratukat, hogy hátat fordítsanak a világnak, ahogy a világ tette velük. Az idő múlásával hárman nagyszerű barátokká válnak, és úgy élnek, mint a vadak, akik rovarokra vadásznak, hogy túléljék. De egy napon Pumbát megtámadja egy oroszlánnő, és ez megöli a varacskos disznót, mígnem Simba közbelép és felismeri ebben az oroszlánnőben nagy gyermekkori barátját: Nalát.

Nala örül, hogy Simba életben van, és elmondja neki, hogy Scar hogyan éhezésre kényszeríti az állományt, mivel a hiénák most letelepedtek a területükön, és Simbát kéri hazatérni. Szívében azonban, továbbra is felelősnek érezve apja, Mufasa halálát, elutasítja az ajánlatot. Eközben a Simba által egy szikláról felvetett por egy részét a szél a bölcs Rafiki felé viszi, aki egy varázslattal sikerül megbizonyosodnia arról, hogy Simba még életben van, a pávián azonnal elindul, amíg elér. Először Rafiki megvilágító szavai és az elhunyt apa szellemének megjelenése fogják meggyőzni Simbát, hogy térjen haza és szerezze vissza trónját az egész királyság érdekében. Miután hazatért Timon és Pumba társaságában, Simba szembesülni fog a múlt összes kísértetével, és beismeri az egész falkának, hogy ő a fő felelős Mufasa haláláért. Scar készen áll Simba megölésére, de a kegyelmi puccs előtt felfedi az apja halálának zavarba ejtő igazságát. Simba reakciója olyan erőszakos, hogy lehetővé teszi számára, hogy elárassza Scar erejét és biztos halálra ítélje, de a kis oroszlán nagylelkűnek bizonyítja, és Scar-t menekülésre biztatja, miután mindenért a hiénákat okolta. A nagybátyja újabb tisztességtelen lépését követően Simba lerázza Scart egy szikláról, amelynek végén az éhező hiénák lesznek a hóhérok, akik Scar végéért felelősek. Simba az új király, és idővel az egész szavanna visszatér korábbi dicsőségéhez. De ezzel még nincs vége, Simba és Nala összeházasodnak, és a film a leendő uralkodó királyainak: Nala és Simba kölyökkutyájának a sziklára való bemutatásával ér véget. Az élet köre folytatódik.

A Disney nagy érdeme az volt, hogy különféle karaktereket válogatott össze, akiket kiválóan jellemeztek, amelyek mindegyike egy potenciális és teljes emberi személyiséget tükröz. Annak érdekében, hogy jobban megértsük, miről beszélünk, felkérjük Önt, hogy olvassa tovább a fent említett cikket és különösen azt a részt, amelyet most megvitatunk: a szereplők leírását, nyilvánvalóan a főhőstől kezdjük, és ez Simbától kezdve egészen az összes többi főszereplőig. Ami Simbát illeti, pszichológiai kezelését két különböző pillanatra kell felosztanunk: gyermekkorra és felnőttkorra. Gyermekkorában Simba a naiv, kíváncsi és engedetlen gyermek prototípusának a megtestesítője; cselekvési módja és túlzott vitalitása a veszély felé tereli, és a naivitása lesz az az alap, amelyen Scar bácsi huncut terve meg fog épülni, csak a gyermek tiszta szíve tudta meggyőzni magát, hogy felelős a gyermek haláláért. apa. Felnőtt Simban néhány másodperc alatt megfigyelhetjük azt a változást, amely a serdülőkori és gondtalan fázisból a fejlettebbé viszi. Rafiki és Nala beavatkozásainak köszönhetően képes lesz minden félelmét és bizonytalanságát lerázni, hogy az élet hírhedt körében elérje helyét a világban. Tehát éppen az oroszlánnő, Nala, Simba gyermekkori barátja hozza a leendő királyt a megfelelő "szirtre", és a világ leghatalmasabb erejének köszönhetően sikerrel jár: a szeretetnek, olyan erőnek, amely elől még a felelőtlen Simba sem tud elmenekülni. Mire jó a tiszta és szenvedélyes szív, ha nem támogatja az ész? Valószínűleg apránként, és emiatt áll a Rafiki pávián Simba intellektusának vezetőjeként, a létezésének motivációja összehasonlítható azzal, amellyel Virgil Dante számára rendelkezett, ez egy útmutató, amely a sötétségtől a fény. Gyakran és szívesen ad egy film sikerét az antagonista, és a Scar karakterének megalkotásával a Disney minden bizonnyal eléri a védjegyet. Scar Mufasa testvére, tisztában van a királyhoz viszonyított gyengeségével, ugyanakkor meg van győződve arról, hogy intellektuálisan felsőbbrendű, ezért megérdemli a trónra lépést. A gondolatában kitűzött egyetlen céllal cselekszik, és el kell ismernünk, hogy erőfeszítései - hiábavalók, amint azok végül kiderültek - intenzívek voltak, és hogy machinációi az ön ösztönözött találékonyságán alapultak. Scar tetteivel részben átélhetjük Hamlet shakespeare-i eseményeit, valójában a trónörökös nagybátyja, aki öccsét megöli az örökösödésért, nem új történet számunkra. Mufasa viszont az erkölcsi integritást par excellence képviseli, jó apaként mindig kész új tanításokat adni fiának, és halála után sem hagyja el, látomásként szellemként jelenik meg számára; amíg él és amennyire tudjuk, mindig jót tett. Az a személy, aki kisebbnek tűnhet, de valójában nem az, Zazu, a hűséges beszédes madár és a pillanat törvényes uralkodója szolgálatában álló tanácsadó. Zazu személyisége kissé ellentmondásos, úgy tűnik, szinte annak megfelelően cselekszik, ahol a szél személyes túlélése érdekében fúj, emiatt visszavezethető az emberek azon csoportjára, akik kevés bátorsággal kénytelenek navigálni a szél fújási helye szerint, Zazut az Aladdinban jelen lévő iago papagáj fejlettebb formájának tekinthetjük. Eltekintve más apró karakterektől, amelyek kevés vitapontot kínálnak, mint például Sarabi (Simba anyja), valamint a hiénák, Shenzi, Banzai és Ed (klisé, amelyet egy elme, egy kar és egy bolond alkotta kis gazemberek stílusában láttak és revidáltak) megérkezünk most azokhoz a szereplőkhöz, akik a komédia és a könnyelműség diadalát jelölték meg az "Oroszlánkirályban": Timon surikát és a warthog Pumba. Hogy miként születhet egy ilyen látszólag nem egyező pár, azt könnyű megmondani: mindkét állat a saját közösségének kitaszítottja. Timon múltjáról nincs sok hírünk, de Pumbáról tudjuk, hogy elviselhetetlen testszaga kényszerítette magányba; ezért nincs tragikus történet a varacskos disznó mögött, és azonnal félig vígjáték. A túlélésért küzdő két lény tartós partnerséget alakít ki, amely a túlélésen, a barátságon és az élet gondtalan természetén alapszik.

Kritikus útmutatás
Az "Oroszlánkirály" -hoz hasonló film pozitív értékelése azt jelenti, hogy a táplálékunkhoz víz szükséges; ezért két nyilvánvaló dologgal állunk szemben. Minden bizonnyal csatlakozunk a képzett és szakképzetlen véleményformálók egész csoportjához, akik remekműnek tekintették ezt a filmet, de nem csak a rajzokat, a párbeszédeket, a díszletet, a produkciót, a történetet, a szereplők és a zene jellemzését dicsérjük, hanem megítéljük és elmagyarázzuk azokat az értékeket, amelyeket ez a film magával hoz, és amelyek lehetővé teszik a néző gondolatának kiforrását, amint a megtekintés véget ér. Az előző állásfoglalás folytatása előtt feltétlenül meg kell említenünk a jelen lévő zeneszámok és dalok fontosságát. Először is, a film nézése közben meghallgatható dalok nagy érdeme, hogy ezek a dallamok és szavak nem az úgynevezett holt idők kitöltésének elszigetelt pillanatait képviselik, hanem óriási mértékben támogatják a cselekményt és a fő eseményeket. Egyik dal sem lehet minimálisan jelentős, ha elkülönül a kommunikációs kontextustól, amelybe beillesztették. Az egyetlen kivétel ebben a tekintetben talán az Elton John által írt dal és a filmhez rendelt két Oscar-díj egyikének nyertese (a másodikat Hans Zimmer filmzene miatt ítélték oda): "Can you fall the love ma" : ezt a dalt a főszereplők nem éneklik a színpadon, és ezért nem támogatja a cselekményt vagy a párbeszédeket, de a varázslatnak azt az extra érintését jelenti, amely szükséges ahhoz az erős rózsaszínű szekvenciához, amelyben Simba és Nala rájönnek, hogy éppen befejezték az első lépés a szeretet útja felé.

Beszéljünk most azokról az értékekről, amelyekről a film egészséges hordozónak bizonyul. Bár a film körülbelül "csak" 90 percig tart, az elbeszélési kontextusból extrapolálhatunk több irodalmi topojt. Időrendi sorrendben haladva az első toposz a kíváncsiság, amely kihívást jelent a pillanat intézményei számára, és így találjuk meg a kis Simbát szinte Dante Ulysses-jéhez hasonlóan, aki elhatározza, hogy megtámadja a természet által megengedett határokat, és a legfőbb költő "nem arra késztettek, hogy brutálisan éljen, hanem hogy kövesse az erényt és a tudást". Az igazat megvallva, nem ez az egyetlen téma, amely összeköti a kis Simbát Ulysses-szel, a korábban említetten kívül megvan a "hazatérés" is, amely visszatérés, ahol a főhős megszabadítja és helyreállítja királyságát a betolakodók megölésével, a saját igényével. trónjához és új életciklus megnyitásához. Mint korábban említettük, a Scar ambícióiból lehetséges kardinális esemény, ha csak a főszereplők szuverén családi hierarchiája és egy gyilkosság általi felforgatás vágya szempontjából, affinitással bír Shakespeare Hamletjével. Ludovico Ariosto rámutatott, hogy Orlando Furiosóban az érzékvesztés fő oka a női nem. a film ehelyett az ellenkezőjét vitatja és demonstrálja: Nala szeretetének köszönhető, hogy Simba képes felébredni a látszólagos derű állapota mögé rejtett félelmekből és bizonytalanságokból fakadó álomból. Az oroszlán lelkiismeretének végső megdöbbentését gondoljuk Rafikiről, Simba értelmének vezetőjéről, aki egyszerű érvelés révén az igazsághoz vezeti. Ebben a tekintetben beszámolunk a pávián mesteri tanításáról az ő szavain keresztül: "Ó, igen, a múlt fájhat, de a múltbéli nézetem szerint megmenekülhetsz vagy megtanulhatsz valamit". Pontosan ezek a szavak teszik lehetővé Simba számára, hogy elkerülje a sámán második botütését, és lelkébe bátorságot és erőt adjon, hogy hazamenjen. Végül pedig az összes legerősebb koncepció: az élet köre. A természet törvénye a legerősebb és legoldhatatlanabb, ami valaha létezett; a lények születnek, élnek és meghalnak, de a végük nem esik egybe az én teljes megsemmisülésével. Amint Mufasa Simba-t tanítja, az oroszlánok megeszik az antilopokat, az antilopok pedig a füvet, amely magának az oroszlán tetemnek a bomlásának köszönhető, meg is születik. A természet tehát egy végtelen és tökéletes ciklus szimbóluma, ahol mindenki szervesen részt vesz benne, akarva vagy sem. Ha teljes mértékben elemezzük ezt a koncepciót, akkor azonnal világossá válik számunkra, hogy a film kezdeti és utolsó sorrendje miért esik egybe lenyűgöző módon.

Az Oroszlánkirály egy film, amely feltétlenül megérdemli a megtekintését, és biztosak vagyunk benne, hogy az az ötlet, hogy a Simba kalandjait újra a mozivásznon láthatjuk, 3D-s technológiával kiegészítve, sokakat arra kényszerít, hogy megvásárolják a jegyet. Az oroszlán elaludt? Határozottan nem!

Szerzők és hangszereplők
Hitelet adunk az "Oroszlánkirály" létrehozásának fő építészeinek. Az egész filmet Roger Allers és Rob Minkoff, a teljes Stuart Little saga rendezője rendezi. A produkció vezetője Don Hahn, a forgatókönyvet főleg Irene Mecchi, Jonathan Roberts és Linda Woolverton írta; ezt Tom Finan felügyelte. A zenét Tim Rice és Elton John írták és produkálták, míg a feldolgozás Hans Zimmer munkája. 2 ügyvezető producer: Thomas Schumacher és Sarah McArthur és 1 egyesületi producer, Alice Deway. Ami a műszaki szektort illeti, Andy Gaskill művészeti igazgatóként, Chris Sanders produkciós tervezőként, Randy Fullmer művészeti koordinátorként és Scott Santoro a vizuális effektusok vezetőjeként találjuk. Minden hanghatás a Weddington Production Inc.-re vonatkozik, a történetet ehelyett Brenda Chapman alkotja. A filmet a Walt Disney készítette, és a Buena Vista Pictures Distribution Inc. terjesztette a világ minden táján a mozikban. Ami a főszereplők hangját illeti, egy nagyon tekintélyes szereplőgépről beszélünk: Rowan Atkinson (Zazu), Whoopi Goldberg (Shenzi), Jeremy Irons (Scar), Matthew Broderick (felnőtt Simba), James Earl Jones (Mufasa), Nathan Lane (Timon) és Ernie Sabella (Pumba). Ugyanolyan értékes az olasz hangszínészek szereplése az oroszlán szolgálatában: Mufasa hangja a felejthetetlen Vittorio Gassman, Scart Tullio Solenghi, Timont Tonino Accolla (Eddy Murphy és Homer Simpson hivatalos hangja) játssza; Simbának előbb George Castiglia ad hangot, majd Riccardo Rossi nő fel, partnere Nala helyett Perla Liberatori, majd Lorena Brancucci. Rafiki karakterének Sergio Fiorentini hangjának köszönhetően nyújtott kiváló jellemzései közül kiemelendő.

Minden név, kép és bejegyzett védjegy szerzői jogvédelem alatt áll © Walt Disney Animation, és ezeket itt használjuk kognitív és informatív célokra.