“Sketchbook” menarik perhatian para seniman animasi Disney

“Sketchbook” menarik perhatian para seniman animasi Disney

Jika Anda pernah bermimpi duduk dengan seorang animator ahli untuk mengetahui bagaimana mereka menciptakan keajaiban yang merupakan bagian dari masa kecil Anda, Sketchbook, seri terbatas Disney + yang baru, akan tampak seperti pemenuhan keinginan.

Ditampilkan hari ini, serial ini meneliti dunia animasi tradisional yang digambar tangan melalui mata para seniman yang membuatnya. Serial ini berfokus pada teknik dan kehidupan pribadi enam seniman yang telah memberikan kontribusi besar bagi dunia animasi:

Animator dan sutradara terkenal Eric Goldberg menggambar The Genie dari Aladdin dan mendiskusikan kolaborasi dengan Robin Williams. Hyun-Min Lee menggambar Olaf dari Frozen. Seniman Encanto Samantha Vilfort dan Gaby Capili masing-masing menggambar Mirabel dari film pemenang Oscar terbaru Disney dan Kuzco dari The Emperor's New Groove. Animator Mark Henn menggambar Simba dari The Lion King dan seniman pengembangan visual Jin Kim menggambar Captain Hook dari Peter Pan. Singkatnya, itu semua surga pecinta animasi 2D.

Setiap episode berfokus pada salah satu animator, cerita dan inspirasi mereka, dan bagaimana mereka melihat animasi.

Serial ini dijadwalkan tepat sebelum peringatan 2 tahun animasi 2023D di Disney, yang akan berlangsung pada tahun XNUMX.

Produser serial ini adalah Walt Disney Animation Studios dengan produser eksekutif Amy Astley yang memimpin proyek dan produser yang membawakan kami Chef's Table, Jason Sterman, David Gelb, dan Brian McGinn.

Sterman, Leanne Dare dan Andrew McAllister menyutradarai episode-episode tersebut.

“Ketika saya masih kecil di tahun 50-an, awal 60-an, menggambar di kamera adalah masalah besar,” kata Goldberg. “Kami memiliki pembawa acara TV anak-anak di Philadelphia bernama Gene London yang menggambar di papan gambar besar. Itu adalah pertunjukannya. Dan sebelum itu, Winsor McCay, Anda tahu, menggambar langsung di atas panggung.

Itu adalah tindakan vaudeville. Jadi, saya merasa itu semua adalah bagian dari sebuah kontinum.

Tapi saya pikir hal yang benar-benar mengejutkan saya tentang seri dan intinya adalah siapa pun dapat menggambar dan siapa pun dapat bersenang-senang menggambar. Anda tahu, saya sering berpikir itu menarik bahwa manusia adalah satu-satunya hewan yang dipaksa meninggalkan bekas di selembar kertas - tidak ada makhluk lain di planet ini yang melakukannya. Dan karena itu, itu wajar untuk semua orang ”.

Serial ini menunjukkan berapa banyak seniman yang datang ke animasi melalui pengalaman hidup mereka. Setiap orang berasal dari tempat yang sangat berbeda, tetapi setiap orang datang ke Disney dengan cara mereka sendiri dalam melihat bentuk seni. Karakter yang mereka pilih untuk digambar untuk serial ini memiliki arti yang unik untuk setiap animator.

“Saya tumbuh dalam keluarga besar,” kata Capili. “Ada banyak pria. Saya adalah salah satu dari mungkin empat perempuan, lima perempuan, dan Disney adalah hal besar dalam keluarga kami. Keluarga saya berasal dari California, jadi ayah, bibi, dan paman saya selalu bolak-balik ke Disneyland sejak mereka masih kecil, sejak Disneyland dibuka. Jadi, mereka membawa kami, dan itu seperti, memilih seorang putri dan itulah putri Anda. Salah satu sepupu saya adalah Cinderella dan salah satu sepupu saya adalah Mulan. Dan saya tidak pernah memiliki seorang putri karena, sebenarnya saya tidak, saya adalah anak yang sangat tomboi. Sekarang saya tahu bahwa saya adalah anak laki-laki homoseksual yang tidak sesuai gender. Kami tidak memiliki bahasa itu pada saat itu. Jadi, saya tidak berhubungan sampai Kuzco.

“Ada lelucon tentang bagaimana menjadi seorang putri, Anda harus memiliki penjahat setelah Anda. Anda harus terjebak. Anda harus diselamatkan oleh seorang pria. Anda pasti berada dalam bahaya maut. Dan Kuzco cocok dengan semua itu. Jika Anda melihatnya, Kuzco cocok dengan setiap poin, ”jelas Capili. “Jadi, ada sesuatu tentang dia. Dan itu adalah film Disney pertama yang saya lihat di bioskop. Saya dikeluarkan dari sekolah untuk pergi melihatnya untuk ulang tahun saya. Jadi, Kuzco begitu istimewa bagi saya. Saya telah melihat film itu jutaan kali, saya bisa mengutipnya baris demi baris. Ketika mereka meminta saya untuk membuat Sketchbook, saya langsung mengerti bahwa saya ingin melakukan Kuzco ”.

Seri ini memiliki gaya yang sangat sederhana yang berfokus pada seniman di meja saat menggambar dan setiap animator mengisi latar belakang pendekatannya untuk menggambar. Terkadang itu adalah tempat yang tidak biasa bagi mereka, setelah menghilang di balik karakter mereka begitu lama.

“Saya pikir hal lain yang saya harap penonton dapatkan adalah aspek manusia dari hal-hal yang menopang semua film kami dan semua karakter dan segalanya,” kata Lee. “Saya pikir saya juga menyebutkan dalam episode: di mana saya merasa telah melakukan pekerjaan terbaik saya adalah ketika orang lupa bahwa saya ada di belakang karakter. Ketika mereka percaya dan mencintai karakter untuk diri mereka sendiri. Tapi saya juga berpikir karena ada begitu banyak hal yang cepat dan digital dan kita menerimanya begitu saja akhir-akhir ini, saya pikir itu juga cara yang bagus untuk menunjukkan bahwa hanya ada orang di balik semua ini."

Lee menunjukkan bahwa ini adalah garis pensil sederhana dan goresan pensil. "Tidak perlu sesuatu yang keterlaluan untuk hal-hal ini muncul entah dari mana," catatnya. Hanya goresan pensil sederhana yang bisa memulainya. Saya memiliki seorang putri berusia 18 bulan sekarang dan dia baru mulai mengambil pensil dan hanya menggambar garis-garis kecil, tetapi dia masih menyukainya. Dan saya ingin berpikir bahwa orang yang menontonnya dapat mengingat bahwa Anda tidak perlu melakukan banyak hal, cukup lakukan apa yang Anda inginkan dan letakkan di halaman. Terkadang, permulaan saja bisa berubah menjadi karakter, atau momen, atau film, atau mimpi - atau bahkan, bagi Anda, melepaskan semua stres hari itu. Cukup membuat orang tahu bahwa kebebasan, aspek kemanusiaan dan cinta yang mendasari semua ini".

Salah satu hal luar biasa tentang film dokumenter ini adalah memberikan harapan kepada pemirsa bahwa Disney akan kembali ke akar animasi 2D-nya. Seperti yang baru-baru ini dikatakan Goldberg kepada IndieWire, “Saya telah lama berkampanye untuk melatih orang dalam animasi [gambar tangan], dan seiring dengan semakin populernya film CG, gagasan itu menjadi semakin tidak penting. . Tapi sekarang kami memiliki atmosfer dan sekelompok orang yang menyadari bahwa itu adalah bagian dari warisan di sini, dan sebenarnya memiliki konten yang memerlukan animasi yang digambar tangan benar-benar fantastis. Syukurlah kami memiliki orang-orang yang dapat melakukan keduanya di sini, tetapi benar-benar membuat komitmen untuk membentuk generasi baru adalah hal yang luar biasa dan saya pikir sangat cocok untuk [kami].

Sketchbook sekarang streaming di Disney +.

Kunjungi sumber artikel di www.animationmagazine.net

Gianluigi Piludu

Penulis artikel, ilustrator dan desainer grafis situs web www.cartonionline.com