ラザロ：渡辺信一郎のパルクールとアクションの融合アニメ
渡辺信一郎は、またしても私たちを驚かせようと決意しているようだ。 2019年に『キャロル＆チューズデイ』を公開した後、この有名な日本人監督はついに、アダルトスイムでXNUMX月にデビューした未来スリラー『ラザルス』でテレビシリーズの監督に復帰する。渡辺のファンの間では特に期待が高まっており、特に長年にわたり「カウボーイビバップ"と"サムライチャンプルーそして第一印象から判断すると、「ラザルス」はこれらの古典の遺産を集めながらも、まったく新しいアイデンティティを保持しているようです。
物語の舞台は、人体の痛みを消すことができる「奇跡の」薬「ハプナ」のおかげで医学が大きく進歩した、一見牧歌的な2052年。すべて順調だったが、その創造者である聡明だが謎めいたスキナー博士が跡形もなく姿を消し、XNUMX年後に再び現れて、ハプナの有効期限はXNUMX年で、それを雇う者はいつ死ぬかわからないという驚くべき事実を告げる。したがって、時間との本当の競争となり、当局は選ばれた XNUMX 人のエージェント、ラザロのグループを編成せざるを得なくなります。彼らの任務は？スキナーを追跡し、急速に迫りくる世界的な健康災害を解決してください。
チームの先鋒を務めるのは、パルクールの才能に恵まれ、何よりも、どんな牢獄に閉じ込められても逃げ出そうとする並外れた才能を持つ若者、アクセル・ジルベルト。アクセルは衝動的で少々生意気な性格で、ある意味、渡辺の最も象徴的なキャラクターを思い起こさせる。ムゲン（『サムライチャンプルー』）の威勢のよさとスパイク・スピーゲル（『カウボーイビバップ』）の非寛容さをミックスしたようなキャラクターだが、独自の明確な個性を持っている。アクセルとその仲間たちは、天才ハッカーから最も計画的な戦士まで、それぞれ異なる専門分野を持ち、SFの大都市と現実のスラム街の間を行き来しながら、社会的格差がかつてないほど顕著になっている世界に光を当てていきます。
アクションの興奮をさらに高めているのは、戦闘の振り付けにも貢献した「ジョン・ウィック」シリーズの監督、チャド・スタエルスキとのコラボレーションだ。結果？ハリウッドのアドレナリンあふれるスタイルと日本のアクションアニメの優雅さを巧みにミックスしたシーン。渡辺氏の影響は、細部へのこだわりに表れています。都会の舞台設定からは「生活感」がにじみ出ています（汚れた感じも含めて）。また、カマシ・ワシントン、ボノボ、フローティング・ポインツといったアーティストがサウンドトラックに名を連ねる音楽的アプローチにも表れています。これらすべてが、ノワール、サイバーパンク、そして古典的なスリラーの中間にある雰囲気にぴったり合います。
「ラザルス」は単なるアクションアニメではない。薬物中毒や、制御を逃れるテクノロジー（AIを含む）の危険性など、非常に現代的な問題について、あまり隠さずに考察している。この社会批判の流れは、すでに陰謀とひねりに富んだストーリーに深みを加えており、長年の渡辺ファンにとっても、テンポの速い、考えさせられるストーリーを求める人にとっても必見のシリーズとなっている。
結局のところ、「ラザロ」は、医学が大きな進歩を遂げた…おそらくはあまりにも急速に…超現実的で退廃的な未来への飛び込みである。アクション、ミステリー、型破りなキャラクターを探しているなら、がっかりすることはありません。そして、渡辺自身が示唆しているように、何度も見る価値がある。なぜなら、「ラザロ」の各エピソードは、注意深く発見すべき細部のモザイクであり、巨匠の以前の作品を彷彿とさせるアドレナリンとスタイルの凝縮でありながら、同時に日本のアニメーションの想像力に新たな扉を開くからだ。ショーを楽しんで、スクリーンに釘付けになる準備をしてください!
ラザロレビュー
「ラザルス」は渡辺信一郎のテレビ界への華々しい復帰を象徴する作品であり、「カウボーイビバップ」や「サムライチャンプルー」のクリエイターがまったくその才能を失っていないことは最初のエピソードから明らかだ。奇跡の治療法 (ハプナ) が痛みを永久に消すと約束するが、それが既存のあらゆる悪よりも悪い脅威であることが判明する、それほど遠くない未来を想像してください。この前提から、SF の雰囲気と社会的なテーマを巧みに組み合わせ、退廃的な大都市のシナリオと超近代的な場所を交互に描く洗練された美学と融合した、反省と娯楽をミックスした物語が生まれます。
エピソードの構成は複数のレベルで展開し、圧倒的なアクションの瞬間と、苦痛から逃れるためには何でもする社会に対する苦々しい反省が絡み合っている。すべてをさらに魅力的にしているのは、信じられないほどのパルクール技を繰り出すことができる主人公、アクセルのカリスマ性です。彼は常に完璧な脱出方法を探し求める反抗的な魂を持っています。これは間違いなく、渡辺がすでに愛していた象徴的なキャラクターたちへのオマージュであるが、違いはアクセルが独自のスタイルを持っていることである。彼はスパイクの乾いた格闘技やムゲンのピルエットを披露するのではなく、ジャンプするたびに重力に逆らう綱渡り師のように動く。
視覚的な観点からは、チャド・スタエルスキ（『ジョン・ウィック』シリーズの監督）とのコラボレーションがアクションの高揚感に感じられる。戦闘シーンは精密で、ミリ単位で振り付けられているが、完璧なバレエではなくアニメを見ていることを思い出させるほど「汚い」。この映画監督が衝突の残忍さを探求するなら、カマシ・ワシントン、ボノボ、フローティング・ポインツといった才能あるアーティストによるサウンドトラックは、実験的なジャズから最も包み込むようなエレクトロニクスまで幅広いサウンドで全体を増幅させている。
しかし、「ラザルス」は単なる追跡と殴り合いの物語にとどまらず、依存症、テクノロジーの使用（および乱用）、制度の腐敗などのテーマが物語の展開から浮かび上がってきます。すべては、金持ちが光沢のあるタワーに住み、貧しい人々が荒廃したスラム街で生き延びるという、鮮やかなサイバーパンクの文脈で起こります。それは、まるでフロンティアのように感じられる世界でありながら、渡辺スタイルそのもので、現在の現実の問題に根ざしている。つまり、見て非難しながらも救済の希望を捨てない目である。
アドレナリン全開の乱闘や追跡劇で心臓が爆発するようなアニメを探しているなら、「ラザルス」はあなたにぴったりです。しかし、哲学的な背景とよく研究された社会問題を伴う、より広範囲にわたるストーリーを好む人にとっては、この作品はきっとあなたを驚かせるでしょう。渡辺の過去の作品への暗黙の言及と、独創性を決して失わないアイデンティティを備えた『ラザルス』は、現代のアニメーション界において見逃せないイベントの 1 つとなる候補である。過去の傑作と同じように、忘れられない痕跡を残し、すぐに次のエピソードを欲しくなるような旅に備えましょう。
