ミッキーマウス
ミッキーの物語は 1928 年に始まります。 ウォルター・イライアス・ディズニー (アートで ウォルトディズニー)、兄と共同設立した後 ロイ漫画制作スタジオである、最初のキャラクターを思いつき、当初はそう呼んでいた モーティマーマウス、しかし後に妻の提案で、に改名されました ミッキーマウス (イタリアでは彼はトポリーノと呼ばれていました)。 これはマウスです(
トポリーノ 正確に)これは当初、大きな丸い耳といくつかの耳が特徴でした。 非常に細い腕と脚。
彼は黄色いボタンが XNUMX つ付いた赤いショートパンツ、黄色い靴、手袋を履いていました。の。 デザイナーの友人の協力のおかげで作られた、彼らの作品の最初の漫画 アブ・アイワークスというタイトルでしたストリームボートウィリーミッキーマウスと彼のガールフレンドが主演しました ミニー。 この作品はニューヨークの映画館で上映され、アニメーションのシーンと完璧に同期した素晴らしい音楽を備えていました。 そして、このプレビューの後、メーカーは、
ルイ·B. メイヤー (もちろんタレントスカウトではありません)、契約したくありませんでした ディズニー画面上で大きなネズミとして見えるミッキーマウスは人々を怖がらせるだろうと彼は考えたのです。 その後、ディズニースタジオは漫画を制作し続け、おかげで「」シリーズが誕生しました。愚かな交響曲』(『チアフル・シンフォニーズ』)に出演。 ウルフ・エゼキエルと三匹の子豚, 1933年に、彼はキャリア全体で受賞することになる31のアカデミー賞のうち最初の賞を受賞しました。
ウサギのオズワルド
ミッキーマウスは1928年に、ミッキーマウスのキャラクターに代わる存在として誕生しました。 幸運のウサギ、オズワルド、ウォルト・ディズニーから彼の意志に反して盗まれました。 このウサギは、1927 年初頭にアイワークスの鉛筆で制作され、チャールズ B. ミンツとの契約に基づいてディズニー スタジオによって製作され、ユニバーサル ピクチャーズによって配給されました。 誕生からほぼ 1928 年後、オズワルドは人気を博し、作者にお金が入り始めます。 13年1928月、ウォルト・ディズニーはニューヨークを訪れ、ミンツと各映画の収益のより多くの分配を交渉した。 しかし、このビジネスマンが、制作コストを削減したいだけでなく、主要なアニメーターのほとんどを契約に結び付けたいと告げたとき、彼は愕然としました。 ミンツはディズニーに対し、製作費の削減に同意しなければ独自のスタジオを設立すると脅迫した。 さらに、ウサギのオズワルドの商標を(ウォルトが無邪気に署名した欺瞞的な契約のせいで)所有しているのはディズニーではなくユニバーサルであり、つまり、オズワルドがいなくても映画製作は十分にできるということだ。 ディズニーはこれを拒否し、ウィンクラーとのXNUMX週間の交渉の後、XNUMX年XNUMX月XNUMX日にニューヨークを去り、ロサンゼルスに戻った。 ウォルトはアニメーションチームのほとんどを失います。 その後、彼とアイワークス、そして数人の「信者」(クラークを含む)は、残りのスタッフがオズワルドの制作を続けている間、ウサギのオズワルドに代わる新しいキャラクターの制作に密かに着手した。 辞めなかったアニメーターの中には、ジョニー・キャノンのように、この新キャラクターの誕生を信用していない人もいた。 ウォルトはこの挫折を決して忘れることはなく、将来的には彼の各作品の権利の所有権を確保するために注意を払うつもりです。
ウォルト・ディズニーの伝記作家たちはミッキーマウスの正確な創造時期について完全に一致しているわけではなく、いくつかの日付が広まっている。 ティエリー・ステフ、ハッピーバースデー、ミッキーマウス! 彼は、当時の主要人物の多くが行った宣言に従って、1928 年の考えられる議題を再構築することを余儀なくされましたが、正確な歴史を定義することはできませんでした。 日付は、ウォルトがミッキーマウスを登録するための商標を申請した21年1928月末からXNUMX月XNUMX日までの範囲です。 物語によれば、ウォルトはニューヨークから戻ったときに、妻によってミッキーマウスと呼ばれたネズミを描いたということになっており、その絵は頭と体を表す XNUMX つの大きな円、耳を表す XNUMX つの小さな円、腕を表す様式化されたチューブに基づいているとされています。そして足、靴を履いた大きな足。 その後、アイワークスによって描かれます。
レナード・モズレーの場合、ウォルト・ディズニーはパサデナを過ぎたばかりのカリフォルニアに戻る電車の中で新しいキャラクターの草案を描いた。 帰国後、彼はウブ・アイワークスにこの新しいキャラクターの作成に取り組むよう依頼します。 ピエール・ランベールによるインタビューの中で、ウォルトは列車上でマウスを直接デザインしたと主張しているが、イワークスはインタビューの中で、カエル、犬、猫など、ウォルトが拒否した他の案の後、ミッキーが何度も試作を重ねて作ったと述べている。 ボブ・トーマスにとって、本当の誕生は「ウォルト・ディズニーとウブ・アイワークの幸せなコラボレーションに遡る。最初に彼に声と個性を与え、二番目に体型と動きで彼を特徴づけた」。
マイケル・バリアはもっと曖昧で、1956年に回想したリリアン・ディズニーの言葉を引用している、「ウォルトは旅行中、子猫やネズミなどについて独り言を言っていたが、彼に質問した後、ネズミがいいアイデアだと判断した。バリアもウォルトの言葉を引用している」数年後、ディズニーは、1920年代初頭にカンザスシティで働いていたラフ・オ・グラムスタジオが、当時のアニメーション映画と同じように、この小さな齧歯動物であふれかえったため、ネズミを選んだのだと、やや伝説のように宣言した。ポール・テリーは、ミッキーマウスとミニーマウスに非常に近い、非常に地味なデザインのマウスを数匹飼っていたと彼は特定した。ミッキーマウスは何よりも、ウォルト・ディズニーが1928年に作成した漫画のキャラクターである。最初のキャラクターであるウサギをプロデューサーのオズワルドに残しました。最初の短編は主にウォルト ディズニー スタジオのウブ アイワークスによってアニメーション化されました。その後、彼は漫画のキャラクターになりました。彼は擬人化されたネズミを表し、ディズニー ハウスの象徴となりました。 Iwerks は、アニメーションを容易にするために、頭の XNUMX つの円からそれを作成しました。 しかし、ウサギのオズワルドとミッキーマウスは、最初は耳だけを除いて同じ外見でした。 彼の人格を盗んだ人々に対する、ある意味での侮辱だ。
コミックの世界のミッキーマウス
ミッキーマウスは 1930 年に初めてコミックの世界に登場しました。彼はすぐに知的で楽観的で勇気のあるキャラクターとして表現されました。 その直感のおかげで、ミッキーマウスは並外れた探偵であるだけでなく、(力ではなく)理性だけを使って敵を圧倒することができる冒険的なキャラクターでもあり、身体的には彼よりもはるかに強いです(たとえば、 木製の脚). ミッキーは正確な仕事をしているわけではなく、私立探偵としてトポリニアの警察に協力していますが、他の仕事でも喜んでやり遂げることがよくあります。 彼はトポリニア市の美しい庭園に囲まれたアメリカンスタイルの家に住んでいます。 ミッキーマウスの最初の出版物はまさにコミックの傑作であり、偉大な芸術家であるミッキーマウスの才能を活かしたものでした。 フロイド・ゴットフレッドソン。 物語を思い出すには:」ミッキーマウスと黒点の謎""ソルシオ王に似たミッキーマウス""ミッキーマウスと配管工のギャング""ジャーナリストのミッキーマウス"、"ミッキーと雲男の謎"、"ミッキーマウスとスペクターゴリラ""石器時代のミッキーマウス". 時間の経過とともに、ミッキーはグラフィック的に進化しました。 現在、彼は赤い長ズボン、青い半袖シャツ、黄色い靴、同じ色の手袋を着ています。 1940 年、ミッキーは映画評論家が史上最高の漫画と呼んだ作品の主人公の XNUMX 人でした。 ファンタジー。 しかし、映画館での公開当初、このアニメーション映画はあまり賞賛されず、実際、漫画(貧弱な芸術)を使用して(文化化された)クラシック音楽を視覚化する試みは、真の文化犯罪とみなされていました。 ここでの魔法使いの見習いミッキーは、魔法の髪を手に入れてほうきを動かすことに成功する強力な魔法使いの助手ですが、魔法の制御を失い、トラブルの「海」を組み合わせます。
ミッキーの友達

グーフィー
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ミッキーマウスの成功は間違いなく、まず第一に、ミッキーマウスの物語に同行したすべてのキャラクターのおかげでもあります。 グーフィー、彼の親友であり、切っても切り離せない友人です。 アメリカのオリジナルではピッポと呼ばれていました 間抜けな、 どういう意味ですか "愚かな、面白い「そして確かに、このニックネームは彼の性格を考えると非常に適切です。実際、グーフィーはミッキーマウスとは異なり、常に気が散っており、問題を起こす準備ができています。すべてにもかかわらず、彼は一度ならず、彼を危険視した複雑な状況を解決することができました。」主人公。グーフィーは、善良で、繊細で、詩的なキャラクターです。ミッキーがより現実的な問題に必死になる一方で、彼がシャボン玉を吹いて楽しんでいる物語の中で、グーフィーは右大脳半球(創造性の脳半球)がより発達していることが注目されました。ミッキーマウスはより現実的であり、左脳半球(合理性、直観力、実践的感覚)をより発達させたに違いありませんが、このことから、これらのキャラクターがどのように相互に補完し合っているかが理解できます。
ミッキーのレビュー。 キャラクターの特徴付けはアニメーターによるものです アートバビット、しかしそれは1936年のことでした。 ビル・ウォルシュ e フロイド・ゴットフレドソン、彼は私たち皆が知っているグーフィーになりました。 戦後特に強かったアメリカのスーパーヒーロー傾向のおかげで、ピッポは自分の分身であるスーパー・ピッポを生み出しました。 このアイデアはアメリカの脚本家から来ました デルコネル
1965年よりも、「」に対する物語の中で黒点「」は、アルキメデス・ピタゴラスが盗賊を識別できる独自の発明の装置のために発明した奇妙な燃料を誤って飲んでしまいました。しかし、その物語の中でピッポは、自分が超能力を受け取ったとしか確信していませんでした。それはその物語の成功に続いて、グーフィーを本物のスーパーヒーローとして発明し、彼を スーパーグーフ (正確には私たちが呼んだものです) スーパーグーフィー)。 赤いパジャマのようなタイツと青いマントを着ています。 アメリカのリリースでは胸に「G」が付いていますが、イタリアのリリースでは「S」が付いています。 グーフィーは、庭で栽培し、切り離せない帽子の中に隠した特別なピーナッツ(皮も含む)を食べるとスーパー グーフィーに変身します。 と同様の力を持っています。 スーパーマン、遭遇する困難に応じて、超人的な力、成層圏の速度、X線の視線など。

ミニー
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冒頭で述べたように、ミッキーマウスは初登場以来、かわいいガールフレンドを連れています。 ミニー。 このキャラクターは常に私たちの社会の女性像を体現しており、流行の移り変わりとともに彼女の態度は変わりましたが、ミニーは初登場時は無防備な女性の役を演じていたにもかかわらず、常に優しく、敏感で、好戦的で、強い気質を持ち続けています。当時、女性像がステレオタイプ化されていたため、女性。 そのグラフィックと心理描写は漫画家によるものです。 フロイド・ゴットフレドソン 彼は、ミッキーマウスの偉大な個性に従属することなく、ミッキーマウスを補うキャラクターを作り出すことに成功しました。 ミニーがミッキーマウスの物語に登場するのは、ほとんどの場合、ケーキを作っているとき、友人のクララベル(牛の擬人化)とお茶をしているとき、または何らかの取り組み(パーティー、チャリティー販売など)を企画するのに忙しいときです。 いつものミッキーとペア ミニー 永遠の彼氏を表します。 子供がいないにもかかわらず、ミッキーマウスの物語には双子のネズミが頻繁に登場します。 私は 先端 e 、彼の孫たち。 彼らは 1932 年に漫画の中に初めて登場しました。 ミッキーの甥っ子たち、フロイド・ゴットフレッドソンによってデザインされましたが、漫画の世界では 1934 年にデビューしました。ミッキーマウスとスチームローラー� (ミッキーのスチームローラー)。 チップ アンド タップは、グラフィカルにミッキーおじさんに似ており、頭に帽子をかぶった「セーラー」ドレスを着ています。 彼らは知的で、活発で、好奇心旺盛で、特に最初の物語では、ミッキーが彼らを寄せ付けないことが強調されています(子供に対するすべての大人と少し似ています)。 チップ・アンド・タップは、ミニーの孫娘メロディーと対照的であり、メロディーとはしばしば深い嫌悪感が生まれます。

冥王星
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出会いから生まれるTip and Tapの楽しさ 冥王星、 ミッキーの犬。 彼はとても愛情深く、忠実で、敏感で、好奇心旺盛な犬で、よくトラブルに巻き込まれますが、多くの物語の中で、ミッキーマウスが任務中の泥棒を捕まえるのを助けました。その間違いのない鼻のおかげでもあります。 彼は 1930 年にミッキーマウスの漫画シリーズでデビューしました。 冥王星は登場人物の文体の矛盾も反映しており、実際彼は犬のように振る舞う(話すというよりも吠える)犬であるのに対し、グーフィー、ミッキーマウス、その他の動物は擬人化された動物であり、通常人間と同じように話し、行動する。 。
これらのキャラクターの中には、人間化した動物だけでなく、未来人なども登場します。 年齢ベータ
(イーガ・ビーバ) によって作成された ビル・ウォルシュ e フロイド・ゴットフレッドソン 彼の最初の小説のタイトルは「イータ・ベータ、1947 年の男」でした。 それは、細い体と奇妙な三角形の頭、一本の指を備えた手足、そしてありえない鼻を備えた非常に奇妙な生き物です。 彼はすべての単語の前に文字「p」を付け、防虫剤(彼はこれをp防虫剤と呼んでいます)を食べ、未来を予測し、心を読むことができます。 しかし、このキャラクターで最もばかばかしいのは、小さな黒いスカートから、洋服ダンス、洗濯機、ハンマー、アイロン台、絵画など、あらゆる種類の物体をなんとか引き出せることです。また、快適に眠っています。ベッドのノブの上の完璧な水平位置。 イータ・ベータの物語には、フリップと呼ばれる同様に奇妙な小さな犬が同行します。 これには、人々が真実を話しているのか、嘘をついているのかを理解する特性があり、嘘をつかないように強制することができます。
ミッキーの敵たち
でも、ミッキーの敵は誰ですか? 最初の
ピエトロガンバディレーニョ 、彼の最大の敵。 彼はプロの泥棒というよりも、「悪者」を演じています。冒険の中で、古典的な雄鶏からギャング、偽造者、犬捕り、さらには警察署長に至るまで、さまざまな役を演じてきたからです(参照) 1936 年の漫画「Moving Day」)。

GilP が描いたガンバディレーニョのファンアート
ガンバディレーニョはウォルト・ディズニーです
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ガンバディレーニョは、その堂々とした身長、巨体、そして傲慢さで、誰にでも恐怖を抱かせる性格を持っています。ただし、ミッキーマウスは例外で、ミッキーマウスは、彼の怪しげな計画で彼を「現行犯」で捕まえていつも彼を嘲笑する用意があります。 デビュー当時、ガンバディレーニョは実際には木製の足を持っていましたが、1942 年の物語「ミッキーマウスと木こり」では、それを義足に置き換えたと主張しています。 今では何事もなかったかのように歩いたり走ったりしています。 1960年以来、ガンバディレーニョには、と呼ばれる女性像が同行している。 トルーディー、サイズと詐欺師の魂の親族が彼に似ています。 彼女の特徴はパートナーに対する強い嫉妬です。 ミッキーマウスの物語に探偵というジャンルの特徴を与えるもう一人の非常にミステリアスで興味深いキャラクターは、 黒点、黒いシーツを着て、黒いインクのしみでメッセージに署名する優秀な犯罪者。 彼は1939年に傑作物語「」で初登場します。 ミッキーマウスと黒点の謎"。それは一種です Diabolik、貴重な物を盗むために独創的な装置を発明することができます。 ガンバディレーニョとは対照的に、彼はミッキーマウスの直感を試す非常に優れた頭脳の持ち主です。他の冒険者仲間たち
トポリニアの警察署長など、他の非常に重要な人物も覚えておく必要があります。 もみあげ委員 そして彼の忠実な助け手 マネッタ、非常に複雑な事件を解決することになると、ミッキーマウスを盲目的に信頼します。 それならあるよ フック、表面はミッキーの友達の話すカササギ、非常に賢くて知的な、によって書かれた美しい物語の主人公です。 ロマーノ・スカルパ 60 年代以降 (ガンシオは後に友人も加わった) ブルート)。 ミッキーとその仲間たちの成功は、ここ数年、ディズニーのキャラクターの多くが服装を現代化し、彼らの冒険が時代に適応してきたという事実によるものでもあります。 この秘密により、この漫画は今でも世界で最も読まれている漫画の XNUMX つとなっています。
1928 年から 1940 年までのミッキーマウスの漫画
蒸気船ウィリー (1928)
1928 年 4.986 月に初めて上映された『蒸気船ウィリー』は、ウォルト・ディズニーが制作した 1980 番目のアニメであり、ミッキーマウスのキャラクターを一般大衆に知らしめた作品です。 この短編映画では、映画「蒸気船ビル・ジュニア」のパロディとして作られたストーリーにミニーとガンバディレーニョのキャラクターが登場するのは初めてではない。 バスター・キートン著。 あらすじは次のとおりです。ミッキーはボートを運転しており、その船長はガンバディレーニョです。 運転中、ミッキーは牛を船に乗せる準備をしなければならないため、船長の蹴りで直接船倉に飛ばされてしまいます。 ボーイフレンドのミッキーマウスが一緒に上がるのを忘れて地上に残ったミニーは、クレーンのおかげで乗れるボートを追いかけます。 一方、楽譜を食べたヤギは、カップルによってメロディーを生み出すオルガンとして使用され、それに基づいて二人は即興で一緒にダンスを踊ることになります。 音楽に取り込まれたミッキーマウスは、音楽のリズムに合わせて詩を歌う動物たちで構成される、かなり特殊なオーケストラの指揮者になります。 ガンバディレーニョは、ミッキーがミニーと踊っていることに気づき、ミッキーを追い出すことに決め、船倉に送り、そこでオウムにからかわれたジャガイモの皮をむくことになる。 最後のシーンでは、ミッキーが彼をからかっているオウムにジャガイモを投げます。 ウォルト・ディズニー・プロダクションズの製作費は1998ドルという低コストで、実現までにかかった時間はXNUMXか月だった。 短編映画『蒸気船ウィリ』は、映画『ギャング・ウォー』の上映終了後にニューヨーク・コロニー・シアターの映画館で行われた初上映で得られた、シンクロナイズド・サウンド技術を初めて使用して作られたもので、この技術が成功に貢献した。 しかし、イタリアでは、この短編映画は XNUMX 年に初めて放送されました。現在、この映画は XNUMX 年以来、ワシントン DC の米国議会図書館の国立フィルム登録簿に保管されています。 時が経つにつれて、蒸気船ウィリーの設定は、ディズニーによってさまざまなミッキーマウスの漫画やコミックで繰り返し復活してきました。
狂った飛行機 (1928)
ミッキーマウスは航空の先駆者となり、チャールズ・リンドバーグの最近の偉業を真似したいと考えています。 彼は農場の納屋にある物を使って自分で飛行機を作ろうとします。 ミッキーのガールフレンドであるミニーも、ミッキーの航空に対する情熱を共有しています。 ミッキーはなんとか彼女を初飛行に乗せてもらうことに成功するが、エンジンをかけたとたんに投げ出されてしまう。 飛行機の離陸経路に牛がいることで離陸が妨げられる様子を描いています。 ついに空中に上がったミッキーはミニーにキスをしようとします。 ミニーは彼を押しのけ、パラシュートで飛行機から飛び降りる。 ミッキーマウスはこれらすべてに気を取られ、飛行機の制御を失い、狂ってしまいます。
ガウチョ ミッキー (ギャロピン ガウチョ) 1928
ミッキーマウスは、アルゼンチンのパンパでレアに乗るガウチョです。 彼は、バーとレストランの両方を提供するカンティーナ アルジェンティーナに立ち寄りました。 ミッキーはお酒を飲みながら葉巻を吸いたいと思っています。 ウェイトレス兼ダンサーのミニーマウスともう一人の客がすでにそこにいる。 後者は指名手配中の無法者ブラック・ピート(ピエトロ・ガンバディレーニョ)。 ミニーは踊り始め、彼女のパフォーマンスは、彼女と一緒に踊りたいという観客の欲望を刺激します。 ピエトロはミニーを誘拐し、馬に乗って逃げようとする。 ミッキーはレアで彼を追いかけ、剣での決闘が続きます。 ミッキーは決闘に勝ち、ミニーを連れてレアに逃げます。
ミニーマウス ナイツ (1929)
納屋の前で行われる「伝統的な」ダンスのパーティーで、ミニーは二人の求婚者トポリーノとピエトロ・ガンバディレーニョに声をかけられる。 彼らのXNUMX台の車は、ミニーをダンスに連れて行くために、ミニーの家の近くに駐車されています。 ピーターが新しい車で到着すると、ミッキーはカートの準備をします。
ミニーはピエトロと一緒にパーティーに戻ることにしました。 車が事故に遭い、ミニーは遅刻を避けるためミッキーマウスの誘いに応じる。
ミッキーとミニーは一緒に踊っていますが、ミッキーはダンスが下手で、どうしてもダンスパートナーの足を踏んでしまいます。 ミニーは彼とセカンドダンスを続けることを拒否します。 彼女は、より優れたダンサーであるピエトロと踊るという提案を受け入れます。
ミッキーはズボンの中に風船を詰めて問題を解決しようとします。 これにより、明らかに彼女は「軽い足取り」でミニーに別の種類のダンスを提供できるようになります。 ミニーはそれを受け入れ、ミッキーの新しいダンススキルに驚きます。 ピエトロはミッキーの欺瞞を発見し、それをミニーに伝えます。ミニーはミッキーの手段にうんざりし、ミニーを捨ててピエトロとダンスに戻ります。 最後のシーンでは、ミッキーはダンスフロアの端で泣いていることに気づきます。
ミッキーの電車 (1929)
『ミッキーの列車』(原題『Mickey's Choo-Choo』)は、26 年 1929 月 7 日に公開された、小さなミッキーマウスを描いたディズニーの XNUMX 作目の短編映画で、長さは約 XNUMX 分です。 短編映画の登場人物はミッキーとミニーです。 ミッキーマウスは電車の運転士で、子供たちにとても優しいように面白い方法で描かれています。 機関車を運転している間、ミニーはバイオリンを弾き始め、ミッキーは甘い音楽に夢中になって駅の線路で踊り始めます。 まだ踊り続けている主人公は、生き返った電車の車両に戻り、一緒に踊り始めます。 ダンスのせいでミニーは電車のコントロールを失い、ミニーが乗っていた車両は電車の残りの部分から切り離されて暴走し始めます。 問題に気づいたミッキーはすぐに踊るのをやめ、列車を元に戻してガールフレンドを救うために切り離された車両を追って出発する。 さまざまな紆余曲折を経た結論は、ミニーは無事だという最善の結論です。 この短編映画はモノラルサウンド技術で白黒で作られ、ウブ・アイワークスと主人公ミッキーマウスの声優でもあるウォルト・ディズニーが監督を務めています。 ミニーの声はマーセライト・ガーナーが担当します。 アニメーションはベン・シャープスティーン、キャラクターの冒険に伴う音楽はディズニーだけでなくワーナー・ブラザースでも働き、ルーニー・トゥーンズの音楽を制作したアメリカの作曲家カール・スターリングによるものです。 好奇心: ミッキーマウスのキャラクター、実際にミッキーの創造がウォルト・ディズニーの頭に浮かんだのは、彼が机にかがんで仕事をしていたとき、数匹のネズミが机に登って走っているのを見たからだ。 これが彼の創造的な想像力に火を付け、今日では子供だけでなく、ミッキーマウスの漫画やコミックで育った大人の共通の想像力の一部となっている幸運なキャラクターが誕生しました。 しかし、その作成者が当初ミッキーマウスをモーティマーという名前で呼びたかったことは誰もが知っているわけではありません。 モーティマーという名前はやや厳しい名前だと考え、より同情的な名前を見つけるようウォルト・ディズニーに提案したのは彼の妻だった。 こうしてミッキーマウスが誕生しました。
ヴァイオリニストのミッキーマウス (1930)
これは 14 年 21 月 1930 日または 2 月 XNUMX 日に公開された短編映画で、ミッキーマウスがソロヴァイオリンとしてさまざまなメロディーを演奏します。 曲目はロッシーニの「ウィリアム・テル」序曲、ロベルト・シューマンの「夢想」、フランツ・リストの「ハンガリー狂詩曲第2番」。
ミッキーのピクニック (1930)
1930 年に制作され、同年 14 月 7 日に公開された短編映画『ミッキーのピクニック』は、冥王星が初めて登場する XNUMX 分弱の映画です。 現代のものとはまったく異なる原始的なデザインのミニーとミッキーマウスは、すぐにとても人懐っこい愛犬プルートと一緒に、口笛を吹きながら陽気にミッキーの車で丘へピクニックに出発します。 彼は二匹の小さなリスを追いかけて多くの困難をこなし、一方、師匠たちは芝生の上のテーブルクロスに並べた食べ物を完全に忘れてカップルのバレエを始める、完璧なアメリカンスタイルだ。 多くの小動物は気を散らして少しずつあらゆるものを食べたり盗んだりします。 ミニー、ミッキー、プルートは、活動に忙しく何も気づいていませんでしたが、突然の嵐により、全員は空腹のまま帰宅することになります。 この短編映画はバート・ジレットが監督し、音楽はカール・スターリングが担当し、アニメーターはジョニー・キャノン、レス・クラーク、フレンチー・ド・トレモーダン、ノーマン・ファーガソンのXNUMX人が担当している。 ウォルト・ディズニーは、他の機会と同様に、ミッキーマウスに自分の声を貸しており、ミニーの声も再びマーセライト・ガーナーの声です。 当初、この短編映画は白黒で作られていましたが、後にカラー化されました。 前述したように、冥王星はここで初めて登場しますが、彼の名前はローバーでした。 プルートが最初はミニーの犬であり、後に飼い主が決定的にミッキーマウスになることを誰もが知っているわけではありません。 プルートのキャラクターは、主人と一緒に頻繁に登場し、たとえ彼が本物のトラブルメーカーであっても、ミッキーマウスを愛し、ミッキーマウスに愛される忠実な犬であることが常に証明されています。 プルートの特徴は、ミッキーマウス自身のような言葉を話す他のディズニーキャラクターとは異なり、声を持たず、ただ吠えるだけの動物であるというキャラクターを忠実に保っていることです。 ドナルドの猫、マラキにも同じ特徴があります。
ミッキーマウスの運転手 (1931)
ミッキーはタクシーの運転手です。 途中で道に迷ったパーシー ピッグに同行し、次に音楽のレッスンに時間通りに到着しなければならないミニーに同行します。
ミッキーがお散歩に行く (1931)
『ミッキーは散歩に行く』、原題は『Mickey Steps Out』は 22 年 1931 月 7 日に公開され、ミッキーマウス、ガールフレンドのミニー、忠実なトラブルメーカー犬プルートが登場します。 ミッキーは友達のプルートと一緒に家を出て、ミニーをロマンチックな外出に連れて行きます。 家の玄関先に到着した彼は、ピアノを弾きながら歌うミニーの甘い声を聴きながら数秒間滞在します。 その直後、彼は慈愛に満ちた表情で、愛する人の家に入ることを決心し、彼女が遊び続ける間、踊り始めます。 一方、プルートは外で猫と口論しているが、XNUMX匹の喧嘩がミニーの家に入り、家の隅々で喧嘩が続く。 結果: ミニーの家具や物品は破壊され、ミニーが弾いていたピアノや、いたずら猫を捕まえるためにプルートが忍び込んだピアノも含まれます。 最後に、すでにすべての問題が重なった後、冥王星はストーブに衝突し、ストーブを壊します。 すすはみんなを汚し、本物の雨のように広がります。 短編映画「ミッキーは散歩に行く」はバート・ジレットが監督し、長さは約XNUMX分で白黒で作られています。 この短編映画の音楽は、今回もカール・スターリングによってキュレーションされました。 ウォルト・ディズニーはミッキーの声として映画製作に参加し、マーセライト・ガーナーがミニーの声を担当した。 XNUMX人の吹き替え俳優はミッキーマウスの短編映画で繰り返し共演し、大衆に最も愛されているXNUMX人のキャラクターを演じている。 吠える冥王星にもピント・コルヴィグという声優がいる。 この短編映画のアニメーターは、ウォルト・ディズニーの親友の一人であったウブ・アイワーク氏ですが、彼は成功によって二人が分断されるまではウォルト・ディズニー氏の親友の一人でした。 実際、ウブ・アイワークはウォルト・ディズニーと協力して、自分が作成したキャラクターにグラフィックで言えば命を吹き込みました。 しかし、やがて友情は崩れ、パートナーシップは解消されました。 約XNUMX年後、ウブ・アイワークはディズニーに戻り、今度は漫画制作のためのグラフィックスに関する技術革新の開発に取り組みました。
メリークリスマスミッキー (1932)
17 年 1932 月 6 日に遡る短編映画「メリー クリスマス トポリーノ」(ミッキーの善行)は長さ XNUMX 分で白黒で作られていますが、後にカラーに復元されました。 タイトル自体が示すように、物語はクリスマスの時期に設定され、連帯と利他主義をテーマに展開します。 実際、ホリデーが近づくにつれて、ミッキーマウスは、ピエトロ・ガンバディレーニョの大家族があまりにも貧しくて、おいしいものを食べたり、開梱するプレゼントでいっぱいのクリスマスを過ごすことができないのを見て、とても悲しくなります。 ミッキーは、家族にプレゼントをあげて、より楽しいクリスマスを過ごせるようお手伝いしたいと考えています。 問題は彼にお金がないことです。彼はすぐにお金を稼ぐ方法を見つけなければなりません。 彼は、冥王星を見て、どんな犠牲を払ってでもその犬を捕まえて連れて行きたいという、かなり甘やかされて育った子供に会いました。 ガンバディレーニョ家の人々を助けるため、ミッキーは家族がクリスマス休暇を最大限に楽しむために必要なお金と引き換えに、愛犬をその子供に売ることにしました。 少年はプルートを連れて行き、ミッキーは彼が去っていくのをしぶしぶ見守りましたが、家族を助けることができたので心の中では幸せでした。彼はサンタクロースに変装して家に入り、ストッキングにプレゼントを詰めました。 でもね、甘やかされて育った子供は新しいおもちゃにはすぐに飽きてしまうし、プルートの小さな新しい飼い主は犬を飼うのはもう飽きたと判断して、プルートを追い返してしまいます。 プルートは他に何も待っていませんでした。とても幸せで、ミッキーマウスのもとへ狂ったように駆け寄り、ミッキーマウスは両手を広げて彼を歓迎し、甘やかされて育った子供が遊んでいる間、決して主人のことを忘れなかった四本足の友人を一緒に連れて帰ることができてとても幸せでした。 優しさが報われる、いい気持ちの物語。 短編映画の絵を描いたアニメーターはウブ・アイワークス、監督はバート・ジレットです。 ミッキーの声はウォルト・ディズニー、プルートの声はピント・コルヴィングが担当しており、彼は別の幸運なディズニーキャラクター、グーフィーの声を担当したことでも有名です。
巨人の国のミッキーマウス (1933)
『巨人の国のミッキーマウス』、原題『Giantland』は、1933年7月に公開された短編映画で、最初は白黒で、後にカラー化されました。 上映時間は XNUMX 分強で、監督はバート・ジレット、アニメーションはディック・ヒューマーが担当しています。 他の場合と同様、ミッキーの声はウォルト・ディズニーの声です。 あらすじは次のとおりです。ミッキーマウスは孫たちと一緒に家にいて、物語を聞かせてほしいとせがんでいます。 そこでミッキーおじさんは、自分の冒険の一つを語ることにしました。 あるとき、彼は散歩中に、先端が見えないほど背の高い豆の木に出会った。 それで彼はその上に登ることを決心し、頂上に到達すると、そこは巨人の国でした。 巨大な蝶が彼を背中に乗せ、巨大な扉の前に連れて行きます。 彼が錠の穴から中を覗いていると、家の住人である巨人の王が仕事から戻って到着します。 驚いたミッキーは錠前を通って飛び込み、シュガーボウルの中に隠れます。 しかし、それは安全ではありません。巨人はそれをスプーンで取り、コーヒーに投げ込みます。 ミッキーはなんとかカップから逃げ出し、おいしいチーズの中に隠れますが、そうしているうちにサンドイッチになってしまい、巨人に食べられてしまいます。 えんどう豆、しゃっくり、そして飲み込まれないように口の中に留まるように水と格闘しますが、まだ終わりではありません。 巨人はパイプを吸うことにしました。 数息吸うと、彼は何かがおかしいことに気づきました。ミッキーマウスが発見され、家中ネズミ狩りが始まります。 ミッキーマウスは罠にかかりそうになりますが、巧みにペッパーカタパルトを作り出し、巨人の顔に直撃します。 家主がそのスパイスを吸い込んだため、家主は激しくくしゃみをして家を破壊してしまいます。 ミッキーは自由に逃げることができましたが、激怒した巨人が彼を豆の木の下まで追いかけます。 マッチのおかげで、ミッキーが豆の木に火をつけ、巨人が落ち、本当の裂け目ができました。 ミッキーは無事です。 物語は終わり、ネズミの孫たちは幸せそうに笑いました。
西の英雄ミッキーマウス (1934)
『ミッキー、西の英雄』は、1934年XNUMX月に公開されたミッキー主演のディズニーの短編映画で、最初は白黒で作られ、その後カラーに変換されたもので、原題は『Two-Gun Mickey』です。 ミニーは二頭の馬に引かれた馬車に乗って、荒れた人けのない道を走っています。 彼は小さな湖の前に到着しましたが、彼の馬は困惑しています。彼らは絶対に水を渡りたくないのです。 2頭のうちの1頭が恐る恐る池にひづめを入れようとしましたが、どうすることもできず、見つめ合った後、2頭は凍りつくことにしました。 ミニーは馬車から降りて彼らを励ますが、ミニーは馬車に押されて水に落ちてしまいます。 ミッキーは馬に乗って到着し、美しい外国人のミニーが水に落ちたのでからかいます。 しかし、その直後、彼は彼女に助けを申し出、美しいミニーがイライラしてノーとしたにもかかわらず、ミッキーの馬は池の水をすべて飲んで通路を自由にしました。 場面は西部開拓時代の小さな町に移り、そこでミニーはお金を引き出すために銀行に到着します。 ここで彼は、1000ドルの賞金をかけられた指名手配の悪役、ピエトロ・ガンバディレーニョという悪い出会いに遭遇する。 山賊はミニーのお金を盗もうとし、泥棒仲間全員を結集して追跡を開始します。 カウボーイのミッキーマウスは、直前に出会ってすでに恋に落ちているように見える美しい若い女性のことを考えて空想している岬の頂上から、山賊の姿で荷車に乗って走っている彼女の姿を目にします。彼女を助けに馬に乗って出発する。 途中の障害物によってミニーのカートが破壊され、ガンバディレンゴがたどり着いて捕まえます。 その間、ミッキーマウスは他の盗賊たちに加わり、彼が勝者であるとの銃撃戦が始まりました。 彼はすぐにミニーを人質にしているガンバディレーニョに到着します。 二人の間で戦いが始まり、ガンバディレーニョが勝ちそうだと思われたそのとき、形勢は逆転し、ミッキーマウスはなんとかミニーを救い出し、ミニーは優しい目で彼を見つめています。 デヴィッド・ハンド監督による約9分の作品。 レス・クラーク、ハミルトン・ラスケ、ヴォルフガング・ライターマンがこの短編映画の XNUMX 人のアニメーターであり、その音楽はリー・ハーラインがキュレーションしています。
ミッキーの消防士 (1935)
「ミッキーの消防隊」はミッキーマウスの短編映画の原題で、イタリアでは「イ・ポンピエリ・ディ・トポリーノ」と呼ばれており、いつものようにウォルト・ディズニーが声を担当するミッキーマウス、クラレンス・ナッシュが声を担当するドナルドダック、そしてプルートやピント・コルヴィグと同じ声優のグーフィーという実に厄介な78人の消防士が登場する。 建物で発生した火災でパニックが広がり、人々があちらこちらで逃げ回っていますが、心配しないでください。1935 人の優秀な消防士が到着します。 ミッキーマウスがトラックを運転し、ドナルドダックははしごに担ぎ上げられ、グーフィーは一輪自転車で少し苦労しながらもトラックにつないでいます。 彼らは目的地に到着しましたが、すでに問題が発生しています。噴水に取り付けるための給水ホースを取り、グーフィーと激怒したドナルドをその中に巻き込んだ後、ミッキーはホースの端の代わりにグーフィーの足を噴水に取り付け、笑いを引き起こしました。 ドナルドは建物に飛び込みますが、炎が彼を圧倒し、煙がピッポを殴ってカーペットに叩きつけます。 ミッキーは一人残されて水道ホースと格闘する。 結果? 突然、水が勢いよく出てきて、ミッキーマウスが左右に投げ飛ばされ、ミッキーマウスは空を飛びながら全力で火を消します。 しかし、これらは彼をからかいます。 XNUMX人の主人公は、消防士としての冒険の中で、ピアノを弾いたり斧を持ったりする炎、朝食のテーブルを設定するために飛び回る家具、ミッキーマウスが消防士としての義務を果たすのを妨げるいたずらな階段など、多くの浮き沈みに直面することになる。 クララベルもここで、家でお風呂に入っている入居者として登場します。 消防士たちは彼女を救いたいと思っていますが、仕事は簡単ではありません。彼女は彼らが泥棒であると信じています。 最後のシーンでは、クララベラがXNUMX人の不幸な人たちと草原で奮闘しているのが見られます。 この映画のアニメーターは、ポール・アレン、マイロン・ナトウィック、フレッド・スペンサー、ビル・タイトラ、サイ・ヤングのXNUMX名です。 監督はベン・シャープスティーン、XNUMX人の英雄の不幸を伴う音楽はバート・ルイスが担当。 短編映画「ミッキーの消防士」は、ミッキーマウスを題材としたディズニーの XNUMX 作目の短編映画で、その起源は XNUMX 年に遡り、カラーで公開されました。
ミッキーマウスの指揮者 (1936)
しっぽをかぶったミッキーは、人でいっぱいの劇場のカーテンの後ろにいるが、プルートが彼の邪魔をする。 ミッキーに追い出された彼は昼寝しようと舞台裏に行くが、帽子をかぶったウサギに邪魔される。 その帽子は実は魔法のシルクハットで、プルートはウサギと口論を始め、ウサギは二匹のウサギに変わり、そこから突然飛び出すハトと、犬と魔法の間で本当の戦いが始まります。 一方、指揮者のミッキーマウスがショーを開始します。 トランペットとヴァイオリンの音がステージ上でソプラノ鶏のクララとともに歌い始めますが、求婚者のドナルド・ダックが転がりながらステージに登場します。 ショー中、魔法の帽子はプルートを現場に直接導き、ミッキーマウスとミュージシャンの怒りを引き起こし、大声で彼を追い払います。 しかしそれだけでは十分ではありません。 魔法のシルクハットを追うために、冥王星は現場に戻りますが、取り返しのつかないことが起こります。帽子がトラブルを引き起こし始め、冥王星も彼と一緒にいます。 トロンボーンからハトとウサギが出てきて、冥王星に追いかけられたカエルがドナルドダックを追いかけ、ドナルドダックは歌う雌鶏を木刀で殴ってしまう。シーンの上部から、鶏が空中に飛び上がり、段ボールの上に落ちていく。足場を組んで舞台全体を崩壊させます。 ショーは破壊されたステージで、聴衆の笑い声の中、ドナルドダックとプルートを伴った鶏の甲高い音で終了します。 短編映画「トポリーノ指揮者」、原題「ミッキーのグランド・オペラ」は 7 年 1936 月 83 日に公開され、ミッキーマウス番号 7 を題材とした短編映画です。 XNUMX 人のアニメーターによって制作されたカラー映画としては XNUMX 分強の長さです。レス・クラークスとディック・ランディ。 監督はデヴィッド・ハンド、短編映画全体の音楽はリー・ハーラインが担当しています。 後者が映画のサウンドトラックを作曲し始めたのは、まさにウォルト・ディズニーに勧められたからです。 彼の音楽を背景にした映画には、『ピノキオ「そして」白雪姫と七人のこびと短編映画の主人公の声は、ウォルト・ダイニー (ミッキーマウス)、クラレンス・ナッシュ (ドナルド・ダック)、ピント・コルヴィグ (プルート)、フローレンス・ギル (クララ) によるものです。
ヘラジカ狩り (1937)
『ムース・ハンティング』、原題『Moose Hunters』は、ディズニーがミッキーマウスを題材に製作したXNUMX作目の短編映画で、ミッキーマウス、ドナルドダック、グーフィーが登場します。 約 8 分の短編映画全体は、熟練したハンターではないにもかかわらずヘラジカ狩りに行くことを決めた XNUMX 人の友人の不幸を中心に展開します。 最初にヘラジカを発見したのはミッキーマウス自身であり、ヘラジカを捕まえるために茂みに変装して自然に溶け込むことを決意しました。 しかし、ヘラジカはすぐに彼の策略に気づき、作戦は成功しませんでした。 その間、別のヘラジカを見つけたドナルドダックとグーフィーは、別のテクニックを採用しました。彼らは、動物を引き付けるためにメスのヘラジカに扮することにしました。 彼らの策略は非常にうまく機能し、ドナルド、グーフィー、ミッキーが演じるメスのヘラジカに恋をしたXNUMX匹のヘラジカを引き寄せ、ミッキーは試みが失敗した後、彼らに加わります。 恋に落ちたXNUMX頭の動物はメスを征服するために衝突し、角を吹き鳴らしながら戦いますが、何かがうまくいかなくなり、変装が解けてしまいました。 グーフィー、ドナルド、ミッキーには選択の余地はなく、逃げるしかありません。 これを行う唯一の方法は、すぐにボートに戻って逃げることですが、動物が彼らに到達し、ボート全体を少しずつ破壊します。 3人はボートの骨組みの上に残り、懸命に漕ぎながらなんとか脱出する。 短編映画「ヘラジカ狩り」はカラーで、20 年 1937 月 XNUMX 日にアメリカ合衆国で公開されました。 監督はベン・シャープスティーンでした。 映画製作のための図面は、一人のアニメーターの手から生まれたのではなく、ジェリー・ジェロニミ(ディズニーの監督としても活動したこともある)、フレンチー・ド・トレモーダン、ジャック・キニー(いくつかの短編映画の監督としても働いた)、ノーマン・ファーガソン、アート・バビット(彼らの図面は、5年の有名なディズニー・アニメーション映画「ファンタジア」の実現にも使用された)の1940人のデザイナーの手から生まれた。
ミッキーのオウム (1938)
『ミッキーのオウム』は、9年1938月7日にウォルト・ディズニー・プロダクションによって配給された短編映画で、原題は『Mickey's Parrot』です。 カラーで作られたこの映画は、1940年のピノキオ映画の制作に参加した監督の一人、ビル・ロバーツが監督したXNUMX分間の作品で、漫画のディズニーキャラクターの主人公はミッキーマウス(声はウォルト・ディズニー)とプルート(声はいつものようにグーフィーキャラクターの声優と同じピント・コルヴィグ)で、その両脇には緑と青の羽根を持った特別なオウムがおり、夜に満員の移動トラックから落ちて発見された。ミッキーの家から。 ここでは、ミッキーはパジャマを着てベッドで本を読んでおり、プルートはラジオでおとぎ話を聞いています。 冥王星が眠りにつきそうになったとき、突然、ラジオ放送が中断され、危険な犯罪者が刑務所から脱走したという異常なニュースが流れました。 家に入ると、オウムは大きな音を立ててプルートとミッキーを怖がらせます。プルートとミッキーは、逃げる山賊が家に入ってくると信じています。 ライフルと勇気を武器に、震えるミッキーは彼を見つけて捕まえることを目指して家中を歩き回ります。 冥王星も犬の鼻に続いて同じことをします。 あいまいな状況により、ミッキーは地下室で古い靴と格闘し、プルートは金魚と衝突し、最初は強がって逃げ出したオウムに遭遇するが、犬をピアノに閉じ込めることに成功する。 騒音を不審に思ったミッキーは二階に戻り、コンロでポップコーンをパチパチ音をたてるのを見て恐怖のあまり発砲し、キッチンにある家具をすべて破壊する。 最後に、見返りが明らかになります。オウムが出てきて、大笑いですべてが終わります。
指差し犬プルート (1939)
「冥王星を指す犬」は、ジェリー・クライド・ジェロノミ監督による 1939 年 XNUMX 月に遡る XNUMX 分間の短編映画です。 原題は「The Pointer」で、主人公はミッキーマウスとプルート、そして多彩な動物たちですが、その中で重要な役割を果たしているのが大きなクマです。 この短編映画はカラーで作られており、重要な特徴があります。それは、ミッキーマウスのキャラクターが、単純な XNUMX つの黒い点ではなく、明確な方法で描かれた目を持った初めての作品です。 ミッキーマウスは忠実な友人のプルートーと一緒にキャンプや狩猟に出かけます。彼は、非の打ちどころのないポインティングドッグがどのように行動しなければならないかを詳しく説明します。動物を怖がらせたり合図をしたりしないように、鳥やウサギを見るとすぐに動かずにいなければなりません。ハンターにとって彼らの存在。 初めて見たとき、冥王星は命令に違反し、鳥の家族を元気よく追いかけ始め、主人の怒りを買い、主人は彼を激しく非難します。 しかし、善良なミッキーは数秒以上愛犬にすねることができなかったので、もう一度すべてを説明することに決め、自分自身が狩猟犬になる方法を教え、何があっても動いてはいけないともう一度言いました。 。 ワームに対する好奇心がプルートーを主人から引き離そうとするが、主人はある時点で飼い犬ではなくクマに追われていることに気づかない。 一人になったプルートは再び鳥を見つけ、命令に従って固まりますが、鳥は彼の髪を引っ張ったり、くちばしで彼を叩いたりして楽しみ始めます。 一方、ミッキーは捜索を続け、クマもますます緊張していきます。 歩いていると、ミッキーはリス、スカンク、ウサギなどの他の多くの動物に囲まれて動かないプルートを見て、自分の犬が彼の後ろにいるはずがないことを理解しました。 クマに気づいた彼は逃げ始め、すぐにプルートも追いかけました。 結論? 二人の猟師は獲物がいないことに失望してテントに戻り、夕食となる豆の缶詰を探します。
シードッグ ミッキーマウス (1950)
ジェリー・クライド・ジェロノミ監督は、14 年 1950 月 XNUMX 日の古典的で有名な映画の監督の XNUMX 人です。シンデレラ「ミッキー・シー・ウルフ」は、26年1940月30日にテクニカラーで制作されたディズニーによる短編映画で、原題は「タグボート・ミッキー」です。この短編映画の主人公は、ミッキーマウス(その絵は以前よりもはるかにはっきりしているように見えます)、グーフィー、ドナルドダックで結成されたディズニーの最もかわいいトリオです。短編映画「ミッキー・シー・ウルフ」は、ディズニーが制作したミッキーマウスについての長い短編映画シリーズの最後です。 XNUMX 人のキャラクターが一緒に登場する XNUMX 年代。実際、ミッキー、ドナルド、グーフィーは数年後に長編映画で再び共演します。船員になった XNUMX 人の主人公は船に到着し、あちこちで仕事を始めます。ミッキーは木に絵を描こうとしているのに、ペリカンがミッキーと絵の間に割り込みます。最初に彼はバケツを食べ、次にブラシの毛を食べます。小さな喧嘩が始まり、圧倒的なラジオのニュースによって中断されます。船が沈みますそして海上にいるすべてのボートの救助を求めます。 ミッキーは優秀な船長らしく、救助に出発したいと考えており、すぐに船倉にいる二人の水兵に出発の準備をするよう命じました。 シーンは船倉に移り、ここでグーフィーとドナルドが XNUMX つの異なるギャグに命を吹き込みます。 グーフィーはボイラーが閉まり、エンジンを作動させるのに必要な石炭を入れることができなくなると格闘している一方、ドナルドはいたずらレバーや詰まったギアと格闘している。 さまざまな困難を経て、ピッポはボイラーに石炭を入れることに成功しましたが、入れすぎてエンジンがオーバーヒートしてしまうという問題が発生しました。 船はまだ繋がれていた港の岸壁を引き連れてなんとか出発したが、しばらくするとボイラーが爆発し、船は破壊された。 XNUMX人の船員はラジオとともに海にいることに気づき、救える船がないことを知る。ミッキーが聞いたニュースはラジオドラマのエピソードにすぎなかった。すべての名前、画像、および登録商標は著作権 © Disney に帰属し、ここでは情報提供および情報提供を目的として使用されています。
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