របៀបដែលគំនូរជីវចល - ដាវីគ្រីគ្រីធ្វើចលនាអាថ៌កំបាំងនៃ "សាស្សាដ" សម្រាប់ហូលូ
កាលពីថ្ងៃសុក្រមុន ទស្សនិកជន Hulu ត្រូវបានព្យាបាល sasquatchដែលជារឿងភាគបីដែលដឹកនាំដោយ Joshua Rofé (Lorraine, Swift Current) នៅលើអាថ៌កំបាំងនៃត្រីកោណ Emerald នៅភាគខាងជើងរដ្ឋកាលីហ្វ័រញ៉ា ដែលជាតំបន់ដែលមានភាគរយខ្ពស់បំផុតនៃអ្នកបាត់ខ្លួន និងឃាតកម្មនៅក្នុងរដ្ឋ។ អ្នកកាសែត David Holthouse ក្រឡេកមើលឃាតកម្មបីដងដ៏ចម្លែកដែលពាក្យចចាមអារ៉ាមថាជាស្នាដៃរបស់ Sasquatch ដ៏កម្រ (aka Bigfoot) ។ ថ្មីៗនេះយើងបានជួប ទាញ Christie (The emperor of time, nuts !, Song of the spindle, គូរ និងថត) វិចិត្រករដែលមានទេពកោសល្យដែលមានមូលដ្ឋាននៅទីក្រុង Seattle នៅពីក្រោយគំនូរជីវចលដែលបានបង្ហាញនៅក្នុងឯកសារដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍នេះ។
ទស្សនាវដ្តីគំនូរជីវចល៖ សូមអបអរសាទរចំពោះការងាររបស់អ្នក Drew ។ អ្នកអាចផ្តល់ឱ្យយើងនូវព័ត៌មានមួយចំនួនអំពីរបៀបដែលអ្នកបានទៅធ្វើការ sasquatch?
Drew Christie៖ សូមអរគុណ! ខ្ញុំនៅ Hawaii ពេលវិស្សមកាល ហើយបានទទួលអ៊ីមែលពី Mel Eslyn នៃផលិតកម្ម Duplass Brothers សួរថាតើខ្ញុំអាចរកបានឬអត់ និងចាប់អារម្មណ៍ក្នុងការនិយាយទៅកាន់ក្រុមដែលកំពុងបង្កើតភាពយន្តឯកសារដែលមានចលនាឡើងវិញសម្រាប់គម្រោង។ បន្ទាប់មកពេលខ្ញុំមកដល់ផ្ទះ យើងទាំងអស់គ្នាបានទូរស័ព្ទមួយ ហើយយើងទាំងអស់គ្នាពិតជារីករាយណាស់ ហើយខ្ញុំគិតថាពួកគេរីករាយនឹងការងាររបស់ខ្ញុំដែលពួកគេបានឃើញ ហើយខ្ញុំពិតជាចាប់អារម្មណ៍យ៉ាងខ្លាំងចំពោះរឿងដែលពួកគេបានប្រាប់ខ្ញុំ។
តើគំនូរជីវចលផលិតនៅទីណា ហើយតើអ្នកប្រើឧបករណ៍គំនូរជីវចលអ្វីដើម្បីផលិតវា?
គំនូរជីវចលនេះត្រូវបានផលិតនៅក្នុងរដ្ឋ Washington នៅលើកោះមួយនៅខាងក្រៅទីក្រុង Seattle ។ ឧបករណ៍ដែលខ្ញុំប្រើគឺប៊ិចទឹកខ្មៅនៅលើក្រដាសសម្រាប់គំនូរដំបូង និងផ្ទាំងរឿងតូច ដូច្នេះគំនូរទឹកថ្នាំមួយចំនួនត្រូវបានស្កែន និងលាបពណ៌នៅក្នុង Photoshop ហើយខ្លះទៀតត្រូវបានគូរដោយផ្ទាល់នៅក្នុង Photoshop ហើយបន្ទាប់មកបញ្ចូលទៅក្នុង After Effects សម្រាប់ការព្យាបាលពណ៌ ចលនា និងចលនាកាមេរ៉ា។ . ល។ គំនូរជីវចលដែលគូរដោយដៃបន្ថែមត្រូវបានអនុវត្តនៅក្នុងកម្មវិធី Photoshop ដោយប្រើផ្នែកបន្ថែម AnimDessin ដែលអនុញ្ញាតឱ្យមានភាពងាយស្រួលក្នុងការកែសម្រួលស៊ុមដោយស៊ុម និងខ្ទឹមបារាំងនៅក្នុងបន្ទាត់ពេលវេលារបស់ Photoshop ។
តើអ្នកសហការជាមួយនាយក Joshua Rofé លើគម្រោងនេះដោយរបៀបណា?
យ៉ាងជិតស្និត ប៉ុន្តែតាមវិធីដែលគ្មានដៃប្រកបដោយទំនុកចិត្ត។ គាត់នឹងផ្ញើឃ្លីបវីដេអូរបស់ David Holthouse ប្រាប់រឿងមួយ រួចទុកពេលឱ្យខ្ញុំបង្កើតអ្វីមួយដើម្បីបង្ហាញគាត់។ រឿងដំបូងដែលខ្ញុំបង្កើត ខ្ញុំបានធ្វើតេស្តគំនូរជីវចលពេញមួយពណ៌ ហើយបានធ្វើប្រហែល 90 វិនាទី ដែលដេវីឌប្រាប់ពីរឿងយប់ដំបូងដែលគាត់នៅកសិដ្ឋាន និងទៅកាប៊ីនក្នុងព្រៃ។ Josh និងក្រុមពិតជាចូលចិត្តវា ហើយមានអារម្មណ៍ថាខ្ញុំពិតជាបានចាប់យកបរិយាកាស ដូច្នេះហើយទើបមានការជឿជាក់ជាច្រើនពីពួកគេ។ ខ្ញុំធ្លាប់ធ្វើគំនូរជីវចលដ៏ស្រើបស្រាល ដើម្បីបង្ហាញពួកគេជាមុននូវអ្វីដែលខ្ញុំកំពុងគិត ហើយបន្ទាប់មកគាត់នឹងនិយាយថាបាទ ឬទេ ហើយបន្ទាប់មកខ្ញុំនឹងបន្តធ្វើគ្រប់ពណ៌។ ខ្ញុំមិនបានធ្វើ storyboarding ទាល់តែសោះ។ គ្រាន់តែជាគំនូរជីវចល ហើយបន្ទាប់មកគូរបន្ទាត់ចុងក្រោយ និងពណ៌ ហើយធ្វើចលនាវាយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុង PS និង AE ហើយបន្ទាប់មកផ្ញើវាចេញ។ ពេលខ្លះមានការកែប្រែបន្តិចបន្តួច និងការផ្លាស់ប្តូរសម្រាប់ការបន្ត ឬភាពត្រឹមត្រូវ ប៉ុន្តែមិនមានច្រើនទេ។
តើអ្នកនឹងនិយាយថាអ្វីដែលជាផ្នែកដ៏លំបាកបំផុតនៃកិច្ចការនេះ?
គាត់កំពុងព្យាយាមរកវិធីបង្ហាញអត្តសញ្ញាណរបស់នរណាម្នាក់ឱ្យតិចបំផុតតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ខណៈពេលដែលគាត់នៅតែធ្វើឱ្យយល់អំពីចំណុចនៃការបាញ់ប្រហារ ឬកន្លែងកើតហេតុ។ មនុស្សជាច្រើននៅក្នុងស៊េរីនេះ លើកលែងតែលោក David តម្រូវឱ្យរក្សាភាពអនាមិកសម្រាប់សុវត្ថិភាពផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ពួកគេ ឬសម្រាប់ហេតុផលផ្លូវច្បាប់ពាក់ព័ន្ធនឹងពួកគេនៅក្នុងឧក្រិដ្ឋកម្មមួយ។ ដូច្នេះ យើងត្រូវបិទបាំងមុខមនុស្សជាច្រើន ហើយខ្ញុំមិនដឹងថាគេមើលទៅបែបណា ឬខ្ញុំមិនអាចធ្វើឲ្យគេស្គាល់បានទេ។ វាអស្ចារ្យណាស់ក្នុងវិធីជាច្រើន ដោយសារខ្ញុំស្រលាញ់ភាពងងឹត ប៉ុន្តែវាពិបាកនៅពេលដែលតួអង្គត្រូវការស្រមោល ហើយវាជាយប់ទៅហើយ! បន្ទាប់មកមករឿងសប្បាយៗដូចជា ចង្កៀងមុខ ភ្លើងបារី និងចង្កៀងបំភ្លឺផ្លូវ។ ខ្ញុំចូលចិត្តពន្លឺបរិយាកាសទាំងអស់ ដូច្នេះអ្វីដែលចាប់ផ្តើមជាបញ្ហាប្រឈមគឺពិតជាបូកធំមួយ។
តើអ្នកចូលចិត្តអ្វីអំពីការបង្កើតចលនាសម្រាប់ភាពយន្តឯកសារ?
រឿងច្រើនណាស់! ខ្ញុំនឹងចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងការពិតដែលថាខ្ញុំរៀនខណៈពេលដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើការលើវា។ ទោះបីជាខ្ញុំស្អប់សាលា ប៉ុន្តែខ្ញុំពិតជាចូលចិត្តរៀន។ វាត្រូវតែធ្វើតាមលក្ខខណ្ឌរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំអាចជីកកកាយជ្រៅទៅក្នុងគ្រប់ទិដ្ឋភាពនៃគម្រោងដែលខ្ញុំកំពុងធ្វើ ព្រោះខ្ញុំត្រូវបង្ហាញអ្វីគ្រប់យ៉ាងឲ្យបានត្រឹមត្រូវ ដើម្បីឱ្យវាសមហេតុផលនៅក្នុងសាច់រឿង ឬគម្រោងទាំងមូល។ ចំពោះបញ្ហានេះ ខ្ញុំត្រូវដឹងថា តើកសិដ្ឋានកញ្ឆាមានរូបរាងបែបណា និងរបៀបកាត់ដើមដំណើរការ ហើយខ្ញុំត្រូវសិក្សាស៊ីជម្រៅអំពីសំបកឈើ និងអ្វីដែលចង្កៀងមុខរថយន្តមើលទៅដូចដើមទសវត្សរ៍ទី 90 ហើយជាការពិតណាស់ ខ្ញុំរៀនខណៈពេលដែលខ្ញុំមើលការកាត់ និង អត្ថប្រយោជន៍ពីការស្រាវជ្រាវរបស់អ្នកសហការរបស់ខ្ញុំ។ វាគ្រាន់តែជាវិធីដ៏គួរឱ្យរំភើបមួយដើម្បីរៀនអំពីប្រធានបទដែលមិនខុសគ្នា។
អ្នកបានធ្វើការលើឯកសារមានចលនាជាច្រើនក្នុងរយៈពេល 10 ឆ្នាំកន្លងមកនេះ។ ហេតុអ្វីបានជាអ្នកគិតថាអ្នកដឹកនាំច្រើនប្រើគំនូរជីវចលក្នុងភាពយន្តឯកសារជាងពេលណាៗទាំងអស់?
បាទ/ចាស ហើយនោះជាសំណួរដ៏ល្អមួយ ហើយខ្ញុំគិតថាវាមកពីហេតុផលមួយចំនួន។ ទីមួយ ភាពយន្តឯកសារគឺមានប្រជាប្រិយភាពជាងពេលមុន ដូច្នេះវាមានមនុស្សកាន់តែច្រើនបង្កើតវា និងកន្លែងជាច្រើនទៀតដែលទិញ/កំរៃជើងសារ/ផលិត/ចែកចាយ/ចាក់វា។ ហើយបន្ទាប់មកនាំឱ្យអ្នកដឹកនាំជាច្រើនទៀតចង់ដាក់ឯកសាររបស់ពួកគេដាច់ពីគ្នាប្រហែលជា ហើយគំនូរជីវចលគឺជាឧបករណ៍ផ្ទុកដ៏សម្បូរបែបមិនគួរឱ្យជឿ។
គំនូរជីវចលគឺជាទម្រង់សិល្បៈដែលមើលឃើញ ហើយដូចគ្នានឹងទម្រង់សិល្បៈដែលមើលឃើញផ្សេងទៀតដូចជាការគូរដែរ វាអាចប្រាស្រ័យទាក់ទងពីអារម្មណ៍ សម្លេង អារម្មណ៍ និងគំនិតផ្សេងៗជាច្រើន ដែលនៅពេលអ្នកដឹកនាំដឹងវា គាត់យល់ថា គំនូរជីវចលអាចជាផ្នែកមួយក្នុងចំនោមសិល្បៈ។ ឧបករណ៍ដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតដើម្បីជួយពួកគេប្រាប់រឿងរបស់ពួកគេ សរសើរអ្នក និងសម្គាល់វាពីភាពយន្តក្បាលនិយាយផ្សេងទៀត។ ម្យ៉ាងវិញទៀត តាមបែបសេដ្ឋកិច្ច ជាទូទៅវាមានតម្លៃថោកជាងបន្តិចក្នុងការបង្កើតប្រភេទគំនូរជីវចលខ្លះ ជាងពេលដែលអ្នកត្រូវការយន្តហោះច្រើន និងគាំទ្រសម្រាប់ចលនា Oxberry ហើយអ្វីដែលមិនមែន។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ប្រភេទគំនូរជីវចលមួយចំនួននៅតែមានតម្លៃថ្លៃបំផុត។
តើអ្វីជាឥទ្ធិពលនៃការមើលឃើញរបស់អ្នក នៅពេលអ្នកសម្រេចចិត្តបង្កើតគំនូរជីវចលសម្រាប់កម្មវិធី?
ឥទ្ធិពលដែលមើលឃើញចម្បងរបស់ខ្ញុំគឺភាពយន្តរបស់ David Fincher និងរចនាប័ទ្មកាមេរ៉ា។ នេះគឺសម្រាប់ហេតុផលមួយចំនួន៖ មួយ វាមានអារម្មណ៍ស្រដៀងនឹងអ្វីដែល Josh កំពុងស្វែងរក ហើយមួយផ្នែកវាអាចថាពួកគេមានតន្ត្រីបណ្តោះអាសន្នពី Reznor / Ross ។ ក្មេងស្រីបាត់ បទភ្លេង ក៏ដូចជាប្រធានបទងងឹត និងភាពចំលែកនៃឈុតឆាក និងសាច់រឿងទាំងមូល។ ទីពីរ ខ្ញុំចង់ឱ្យកាមេរ៉ាមានចលនាបែបត្រជាក់បែបនេះដែលបង្ហាញទិដ្ឋភាពឧក្រិដ្ឋកម្ម ប៉ុន្តែមិនមានអារម្មណ៍ ឬហាក់ដូចជាមិនត្រូវបានដំណើរការដោយមនុស្សទាល់តែសោះ។ គ្រាន់តែត្រជាក់ និងគ្មានមេរោគ ហើយដូចជាគាត់កំពុងមើលពិភពលោកទាំងមូលដោយស្ងៀមស្ងាត់។ ហើយទីបី ក្ដារលាយពណ៌ពណ៌ខៀវក៏មានអារម្មណ៍ដូចជាភាពត្រជាក់ ងងឹត អារម្មណ៍ពេលយប់។
សរុបមក តើអ្នកផលិតគំនូរជីវចលប៉ុន្មានសម្រាប់កម្មវិធី?
ខ្ញុំមិនដឹងច្បាស់ទេ ប៉ុន្តែកន្លែងណាមួយតាមលំដាប់ប្រហែល ១៣-១៨ នាទី។ កន្លែងណាមួយនៅលើទីលានកីឡាបេស្បល។ រឿងខ្លះត្រូវបានដកចេញ បន្ទាប់មកបន្ថែមម្តងទៀត ប៉ុន្តែបានផ្លាស់ប្តូរ ឬរៀបចំឡើងវិញ និងកែសម្រួលឡើងវិញ ដូច្នេះវាពិបាកក្នុងការដឹងច្បាស់ណាស់។
តើនៅពេលណាដែលអ្នកដឹងថាអ្នកចង់ធ្វើការផ្នែកគំនូរជីវចលជាលើកដំបូង?
នៅពេលខ្ញុំមានអាយុប្រហែល XNUMX ឬ XNUMX ឆ្នាំ ឪពុករបស់ខ្ញុំបានបង្រៀនខ្ញុំពីរបៀបប្រើកាមេរ៉ា VHS លក្ខណៈគ្រួសារ ហើយខ្ញុំត្រូវបង្កើតខ្សែភាពយន្តនៅលើសាឡុងរបស់ខ្ញុំជាមួយនឹងបន្ទាយ Ewok និងតួរលេខសកម្មភាពរបស់ខ្ញុំ។ ខ្ញុំគិតថាបន្ទាប់មកខ្ញុំបានដឹងថាខ្ញុំអាចបង្កើតពិភពលោករបស់ខ្ញុំដោយខ្លួនឯង។ ខ្ញុំគិតថាវាជាអារម្មណ៍ខ្លាំង។
តើអ្នកកំពុងធ្វើអ្វីទៀត?
ឥឡូវនេះខ្ញុំជានាយកគំនូរជីវចលនៃអ្នកបើកទូរទស្សន៍ ហើយបានដឹកនាំភាពយន្តឯកសារជីវចលខ្លីមួយដែលមានឈ្មោះថា ពិភពដ៏អស្ចារ្យនៃ Gregory Blackstock អំពីសិល្បករ autistic savant ដែលនឹងចាក់បញ្ចាំងនៅលើ PBS Voices នៅខែក្រោយ។ ខ្ញុំក៏កំពុងធ្វើការលើគម្រោងឯកសារមួយចំនួនផ្សេងទៀតនៅពេលនេះជាមួយនឹងក្រុមរបស់ខ្ញុំនៅ Kalakala Animation។
តើអ្នកមានដំបូន្មានសម្រាប់អ្នកជំនាញផ្នែកគំនូរជីវចលដែលចង់ចាប់ផ្តើមបង្កើតគំនូរជីវចលសម្រាប់ភាពយន្តឯកសារទេ?
បាទ ខ្ញុំចង់និយាយថាបង្កើតភាពយន្តឯកសារមានចលនាផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក។ ខ្ញុំគិតថានេះជាចំនួនមនុស្សដែលបានឃើញស្នាដៃរបស់ខ្ញុំ និងរបៀបដែលខ្ញុំត្រូវបានប្រធានស្នើសុំឱ្យបង្កើតគំនូរជីវចលសម្រាប់ភាពយន្តឯកសាររបស់ពួកគេ។ ខ្ញុំចូលចិត្តធ្វើការស្រាវជ្រាវ ហើយនៅពេលដែលខ្ញុំមានពេល ដើម្បីធ្វើភាពយន្តឯកសារគំនូរជីវចលផ្ទាល់ខ្លួនរបស់ខ្ញុំ។ ជាញឹកញាប់ខ្ញុំបង្កើត Op-Docs មានចលនាសម្រាប់ កាសែតញូវយ៉កថែមស៍ ហើយនោះជារបៀបដែល Penny Lane បានឃើញការងាររបស់ខ្ញុំ ហើយបានសុំឱ្យខ្ញុំធ្វើចលនាតាមលំដាប់លំដោយនៅក្នុងភាពយន្តឯកសាររបស់នាង សណ្តែកដី! ដូច្នេះ ខ្ញុំតែងតែនិយាយថា បង្កើតការងារផ្ទាល់ខ្លួនរបស់អ្នក ហើយកុំរង់ចាំនរណាម្នាក់មកសុំឱ្យអ្នកធ្វើការឱ្យពួកគេ។
sasquatch ឥឡូវអាចចាក់ផ្សាយនៅលើ Hulu។ ស្វែងយល់បន្ថែមអំពីការងាររបស់ Drew នៅ www.drewchristie.com ។
ចូលទៅកាន់ប្រភពនៃអត្ថបទនៅលើគេហទំព័រ www.animationmagazine.net