មគ្គុទេសក៍ចុងក្រោយនៃគំនូរជីវចលគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង

មគ្គុទេសក៍ចុងក្រោយនៃគំនូរជីវចលគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង

តើអ្នកកំពុងពិចារណាអាជីពក្នុងឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចលមែនទេ? ការណែនាំនេះដោយ ការណែនាំអំពីចលនា នឹងបង្ហាញអ្នកពីអ្វីដែលអ្នកគំនូរជីវចលអាជីពធ្វើ និងចែករំលែកពីរបៀបចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់អ្នកក្នុងគំនូរជីវចល។ វានឹងគូសបញ្ជាក់អំពីជំនាញ និងការអប់រំដែលអ្នកត្រូវការ ក៏ដូចជាជំហានសំខាន់ៗក្នុងការទទួលបានការងារជាអ្នកជីវចលអាជីព។

ស្ទូឌីយោគំនូរជីវចល និងបំពង់បង្ហូរជីវចល។

គំនូរជីវចលគឺជាវិន័យទូលំទូលាយដែលមានមុខវិជ្ជា និងជំនាញជាច្រើន។ មុននឹង​យើង​ចូល​ទៅ​ទស្សនា យើង​មើល​ពី​ក្រោយ​ឆាក​ខ្លះ​ដែល​ស្ទូឌីយ៉ូ​ថត​រូប​ដើម្បី​បង្កើត​ភាពយន្ត​គំនូរជីវចល​ដែលអ្នកចូលចិត្ត។

ដំបូង ស្រមៃថា ស្ទូឌីយ៉ូគំនូរជីវចល គឺជាម៉ាស៊ីនដែលបង្កើតឡើងដោយផ្នែកផ្លាស់ទីជាច្រើន។ ក្នុងករណីនេះផ្នែកគឺជានាយកដ្ឋាន មនុស្ស និងគម្រោង ហើយពួកគេរួមគ្នាបង្កើតរឿងដែលមើលឃើញ។ អ្នក​អាច​បែង​ចែក​ខ្សែ​ការ​ដំឡើង​របស់​ម៉ាស៊ីន​នេះ យើង​ហៅ​វា​ថា Film Production Pipeline ជា​បី​ក្រុម​ធំៗ៖

  • ផលិតកម្មមុន។ វា​គឺ​ជា​ដំណាក់​កាល​ទី​មួយ​នៃ​ខ្សែ​ភាព​យន្ត ហើយ​មាន​ការ​ពាក់​ព័ន្ធ​នឹង​រឿង​ដូច​ជា​ការ​សរសេរ​ស្គ្រីប ការ​រៀប​ចំ​ដំណើរ​រឿង ការ​អភិវឌ្ឍ​ការ​មើល​ឃើញ និង​ច្រើន​ទៀត។ នេះគឺជាកន្លែងដែលប្លុកអគារជាច្រើននៃរឿងត្រូវបានបង្កើតឡើង។
  • ផលិតកម្ម គឺ​ជា​ដំណាក់​កាល​កណ្តាល ហើយ​រួម​បញ្ចូល​ទាំង​ផ្នែក​ដូច​ជា​ការ​ធ្វើ​គំរូ​តួ​អក្សរ ការ​ចង​ក្រង និង​ចលនា។ នេះគឺជាកន្លែងដែលភាគច្រើននៃអគារកើតឡើង ដោយប្រើប្លុកដំបូងទាំងនោះដើម្បីបង្កើតសាច់រឿង។
  • ក្រោយផលិតកម្ម គឺជាដំណាក់កាលចុងក្រោយ រួមទាំងការតែងនិពន្ធ បែបផែនមើលឃើញ និងការកែពណ៌។ ជំហាន​ចុង​ក្រោយ​នេះ​គឺ​ជា​ការ​លម្អិត​ទាំង​អស់ ដោយ​ធ្វើ​ការ​សម្រិតសម្រាំង​សាច់​រឿង និង​រៀបចំ​វា​សម្រាប់​ទស្សនិកជន។

ស្ទូឌីយោគឺជាបរិយាកាសសហការគ្នា ដូច្នេះខណៈពេលដែលមនុស្ស និងនាយកដ្ឋានមានផ្នែកជាក់លាក់របស់ពួកគេ ការសម្រេចចិត្តនៅក្នុងតំបន់មួយអាចប៉ះពាល់ដល់ក្រុមបន្ទាប់ទាំងអស់នាពេលអនាគត។

នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងផ្តោតជាចម្បងលើផ្នែកគំនូរជីវចលនៃបំពង់ផលិតកម្មភាពយន្ត ប៉ុន្តែយើងលើកទឹកចិត្តឱ្យអ្នកសិក្សាអំពីធាតុផ្សេងទៀតផងដែរ។

អ្វីដែលអ្នកគំនូរជីវចលធ្វើ

គំនូរជីវចលគឺជាសិល្បករ ប៉ុន្តែជំនួសឱ្យឧបករណ៍ដូចជាជក់ ពួកគេប្រើតួអក្សរដែលយើងឃើញនៅលើអេក្រង់ដើម្បីប្រាប់រឿងដែលមើលឃើញ។ វាជាការងាររបស់អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលក្នុងការយកស្គ្រីប និងចក្ខុវិស័យរបស់អ្នកដឹកនាំ ហើយនាំតួអង្គមកជីវិត។ ប្រសិនបើពួកគេយល់បានត្រឹមត្រូវ ទស្សនិកជនអាចភ្លេចថាពួកគេកំពុងមើលអ្វីដែលជាអាយ៉ងឌីជីថល ហើយមិនមែនជាមនុស្សដកដង្ហើមទេ។

តារា​កំប្លែង​អាច​ជា​តារា​កំប្លែង និង​ជា​តួ​សម្ដែង ពេលខ្លះ​សុទ្ធតែ​ឈុត​ដូចគ្នា​! ការងាររបស់ពួកគេគឺបង្កើតការសំដែងតួអង្គដែលមានថាមពល និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត កម្មវិធីទូរទស្សន៍ ហ្គេម និងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម។

គំនូរជីវចលជាទូទៅធ្លាក់ជាពីរប្រភេទសំខាន់ៗ៖ គំនូរជីវចល 2D ប្រើបច្ចេកទេសគូរដោយដៃបែបបុរាណ ឬឧបករណ៍ឌីជីថលទំនើបដើម្បីប្រាប់រឿង។ ពួកគេប្រើគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃពេលវេលា គម្លាត និងការទាក់ទាញដើម្បីនាំយកតួអង្គមកជីវិតនៅលើអេក្រង់។ គំនូរជីវចល 3D ប្រើកម្មវិធី 3D ដើម្បីធ្វើរឿងដូចគ្នាជាច្រើនដែល 2D Animators ធ្វើ។ បន្ថែមពីលើគោលការណ៍គ្រឹះនៃគំនូរជីវចល អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចល 3D ប្រើប្រាស់អត្ថប្រយោជន៍នៃកម្មវិធីទំនើប ដើម្បីជំរុញទម្រង់សិល្បៈរបស់ពួកគេឱ្យឡើងដល់កម្ពស់ថ្មី។ វិចិត្រករទាំងនេះមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការធ្វើចលនាគ្រប់យ៉ាងតាំងពីយានអវកាស នាគ រហូតដល់តួអង្គសំខាន់ៗ។

នៅស្នូលរបស់ពួកគេ ចលនា 2D និង 3D ប្រើគោលការណ៍ដូចគ្នា ប៉ុន្តែឧបករណ៍ផ្សេងគ្នា។ តោះមកមើលគំនូរជីវចល 3D បន្តិចមើល...

តួអង្គគំនូរជីវចល 3D នាំតួអង្គឱ្យរស់រវើកនៅលើអេក្រង់។ មានអាជីពផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដែលពួកគេអាចផ្តោតលើ ប៉ុន្តែនេះគឺជាតួនាទីដែលគេស្វែងរកច្រើនបំផុត៖

  • ភាពយន្តគំនូរជីវចលដែលមានលក្ខណៈពិសេស ធ្វើការលើខ្សែភាពយន្ត និងកម្មវិធីទូរទស្សន៍ ដើម្បីបង្កើតកម្មវិធីដ៏ទាក់ទាញ និងកម្សាន្ត។ គំនូរជីវចលទាំងនេះទទួលខុសត្រូវចំពោះការសម្តែងតួអង្គដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តដូចជា Frozen, Spider-Man: ចូលទៅក្នុង Spider-Verse e វិធីហ្វឹកហាត់នាគរបស់អ្នក.
  • អ្នកបង្កើតហ្គេម ជាធម្មតាផ្តោតលើយន្តការរាងកាយ និងការអនុវត្តរាងកាយ ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើទម្ងន់ និងផលប៉ះពាល់។ ពួកគេបង្កើតចលនាថាមវន្តដែលធ្វើឱ្យការលេងហ្គេម និងការនិទានរឿងមានការចូលរួម។
  • ចលនា VFX ប្រើកម្រិតផ្សេងៗគ្នានៃការបំផ្លើស និងភាពយឺតយ៉ាវក្នុងការធ្វើឱ្យតួអង្គឌីជីថលមានចលនាជាមួយនឹងសមភាគីសកម្មភាពផ្ទាល់របស់ពួកគេ។ ជារឿយៗពួកគេផ្តល់ជីវិតដល់វីរបុរសកំពូល មនុស្សយន្តយក្ស និងសត្វដ៏អស្ចារ្យ។
សំណុំតួអក្សរដោយ Silvia Panicali

ប្រភេទផ្សេងគ្នានៃការងារនៅក្នុងឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចល។

មុននេះនៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងបានរៀបរាប់អំពីបំពង់ផលិតខ្សែភាពយន្ត និងដំណាក់កាលបីនៃការផលិត៖ មុនផលិត ការផលិត និងក្រោយការផលិត។ យើងជាអ្នកគាំទ្រគំនូរជីវចលដ៏ធំ ប៉ុន្តែគំនូរជីវចលនឹងប្រាប់អ្នកមុនគេថាសិល្បៈរបស់ពួកគេគឺសហការគ្នា ហើយវាត្រូវការមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនធ្វើការរួមគ្នាដើម្បីនាំយកភាពយន្ត វីដេអូហ្គេម និងគម្រោងផ្សេងៗទៀតមកជីវិត។ ខាងក្រោមនេះគឺជាបញ្ជីខ្លីនៃចំណងជើងការងារជាក់លាក់មួយចំនួន ដែលអ្នកក៏អាចជួបប្រទះនៅក្នុងបរិយាកាសផលិតកម្មធម្មតានៅក្នុងពិភពគំនូរជីវចល។

ចំណងជើងការងារមុនផលិតកម្ម៖

  • នាយកសិល្បៈ
  • សិល្បករផ្ទៃខាងក្រោយ
  • អ្នករចនាតួអក្សរ
  • សិល្បករគំនិត
  • អ្នករចនាបែបផែន
  • អ្នករចនាបរិស្ថាន
  • Previs Artist
  • អ្នកសិល្បៈរឿង
  • វិចិត្រករអភិវឌ្ឍន៍ការមើលឃើញ

ចំណងជើងការងារផលិតកម្ម៖

  • អ្នកបង្កើតគំរូ 3D
  • អ្នកបង្កើតចលនា
  • សិល្បករ CG
  • អ្នកគ្រប់គ្រង CG
  • តួអង្គគំនូរជីវចល។
  • សិល្បករក្លែងធ្វើសម្លៀកបំពាក់
  • សិល្បករកូនកំលោះ
  • វិចិត្រករប្លង់
  • នាយកបច្ចេកទេសប្លង់ (TD)
  • វិចិត្រករពន្លឺ
  • អ្នកគ្រប់គ្រងភ្លើងបំភ្លឺ
  • ជាងគំនូរ
  • អ្នកគ្រប់គ្រងគំរូ
  • ការធ្វើម៉ូដែល TD
  • វិចិត្រករបោកប្រាស់
  • អ្នកគ្រប់គ្រងការកែឆ្នៃ
  • ការដំឡើង TD
  • ការដាក់ស្រមោល TD
  • អ្នកគ្រប់គ្រងការដាក់ស្រមោល / វាយនភាព
  • វិចិត្រករវាយនភាព

ចំណងជើងការងារក្រោយផលិតកម្ម៖

  • ការបង្ហាញ 3D
  • អ្នកនិពន្ធ
  • កម្មវិធីនិពន្ធចលនា
  • វិចិត្រករក្រាហ្វិក
  • សិល្បករ Roto
  • សិល្បករបែបផែនសំឡេង
  • សិល្បករ VFX
  • អ្នកគ្រប់គ្រងផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញ

មធ្យោបាយដ៏ល្អបំផុតក្នុងការទទួលបានព័ត៌មានអំពីជំនាញជាក់លាក់ និងតម្រូវការសម្រាប់ប្រភេទផ្សេងៗនៃការងារគំនូរជីវចល គឺត្រូវតាមដានបញ្ជីការងារ។ ភាគច្រើនដាក់ចេញនូវតម្រូវការយ៉ាងលម្អិត រួមជាមួយនឹងការបណ្តុះបណ្តាលជំនាញ ឬបទពិសោធន៍ដែលអាចត្រូវការ។ អ្នកអាចស្វែងរកការប្រកាសការងារនៅកន្លែងជាច្រើន រួមទាំងក្រុមប្រឹក្សាការងាររបស់ទស្សនាវដ្តី Animation, Animation Guild, គេហទំព័រស្ទូឌីយោបុគ្គល, LinkedIn និងគេហទំព័រស្វែងរកការងារផ្សេងៗទៀត។

Ximo Ferrer តាមលំដាប់លំដោយ

តើ 3D Animation ជាជម្រើសអាជីពល្អមែនទេ? យើង​គិត​ដូច្នេះ ប៉ុន្តែ​វា​សំខាន់​ដើម្បី​ធ្វើ​ឱ្យ​ប្រាកដ​ថា​វា​ត្រឹមត្រូវ​សម្រាប់​អ្នក! សូមពិនិត្យមើលទំព័រនេះសម្រាប់ព័ត៌មានបន្ថែមអំពីប្រាក់ខែ និងកំណើនឧស្សាហកម្ម។ យើងក៏បានពិនិត្យមើលស៊ីជម្រៅផងដែរអំពីការងារគំនូរជីវចលដែលសិស្ស និងគ្រូរបស់យើងមួយចំនួនកំពុងធ្វើ រួមទាំងមូលហេតុដែលពួកគេចូលចិត្តការងាររបស់ពួកគេ។

តើអ្នកត្រូវការសញ្ញាបត្រមហាវិទ្យាល័យដើម្បីទទួលបានការងារគំនូរជីវចលទេ? ទេ! ដំណឹង​ល្អ​គឺ​ថា​អ្នក​មិន​ត្រូវ​ការ​សញ្ញាបត្រ​មហាវិទ្យាល័យ​ឬ​សកលវិទ្យាល័យ​ដើម្បី​ទទួល​បាន​ការ​ងារ​ជា​អ្នក​គំនូរ​ជីវចល​អាជីព​។ ស្ទូឌីយោភាពយន្ត និងវីដេអូហ្គេមពិតជាមិនខ្វល់អំពីសញ្ញាបត្រទេ ប៉ុន្តែអំពីជំនាញរបស់អ្នក។

តើអ្នកមានមេកានិចរាងកាយល្អទេ? តើ​អ្នក​អាច​សម្ដែង​ចេញ​ពី​អារម្មណ៍ និង​ឈុត​ឆាក​បាន​ច្រើន​ទេ? រំលេចជំនាញរបស់អ្នកដោយដាក់បញ្ចូលឧបករណ៍សាកល្បងដើម្បីបង្ហាញដល់និយោជកនាពេលអនាគត។ កម្រងបទបង្ហាញគឺជាឈុតខ្លីៗ ជាធម្មតា 15-30 វិនាទី ដែលបង្ហាញពីការងារមានចលនាល្អបំផុតទាំងស្រុងរបស់អ្នក។ សម្រាប់ព័ត៌មានជាក់លាក់បន្ថែមទៀតអំពីអ្វីដែលអ្នកជ្រើសរើសស្វែងរកនៅក្នុងការបង្ហាញសាកល្បង សូមមើលការណែនាំពីសហស្ថាបនិករបស់ Animation Mentor Shawn Kelly រួមជាមួយនឹងអត្ថបទ និងវីដេអូប្លក់ផ្សេងទៀតជាច្រើនលើប្រធានបទនេះ។

សូមពិនិត្យមើលកម្មវិធីបង្ហាញសិស្សរបស់ Animation Mentor ដែលជាកម្មវិធីបង្ហាញគំរូរបស់សាលា។ Showcase បង្ហាញពីការងារដ៏ល្អបំផុតរបស់សិស្សរបស់យើង ដែលភាគច្រើនបានចាប់ផ្តើមកម្មវិធីរបស់យើងជាមួយនឹងបទពិសោធន៍គ្មានចលនា។

មាន​អ្វី​បន្ទាប់? រៀនធ្វើចលនា។

Animation Mentor ផ្តល់ជូននូវវគ្គបណ្ដុះបណ្ដាលគំនូរជីវចលចំនួនប្រាំមួយវគ្គសម្រាប់អ្នកដែលទើបនឹងបង្កើតគំនូរជីវចល ហើយចង់រៀនពីរបៀបក្លាយជាអ្នកគំនូរជីវចលអាជីព។ វគ្គសិក្សាគឺផ្អែកលើគោលការណ៍ 12 នៃចលនា ដូច្នេះនៅពេលអ្នកដំណើរការកម្មវិធី អ្នកបង្កើតកិច្ចការស្មុគស្មាញ និងថាមវន្តកាន់តែច្រើន។

វគ្គសិក្សាទាំងអស់របស់យើងត្រូវបានបង្រៀនដោយអ្នកជំនាញក្នុងឧស្សាហកម្ម - ពីស្ទូឌីយោដូចជា Disney, Pixar, DreamWorks និង Blue Sky - ដែលនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវមតិកែលម្អអំពីគំនូរជីវចលរបស់អ្នក និងណែនាំអ្នកឱ្យទទួលបានជោគជ័យ។ អ្នកនឹងចូលរួមសហគមន៍អនឡាញដែលមានការយកចិត្តទុកដាក់ពីមិត្តភ័ក្តិដែលមានគំនិតដូចគ្នាដែលចែករំលែកកិច្ចការ មតិកែលម្អ និងការគាំទ្រ ព្រមទាំងបង្កើតមិត្តភាព និងទំនាក់ទំនងពេញមួយជីវិត។ អ្នកក៏នឹងមានសិទ្ធិចូលប្រើវេទិកាវិជ្ជាជីវៈដែលអ្នកអាចប្រើសម្រាប់កិច្ចការផ្ទះ និងកម្មវិធីសាកល្បងរបស់អ្នក ដោយមានការចូលប្រើប្រាស់បន្ត។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។

សរុបមក ស៊េរីនេះត្រូវចំណាយពេល 18 ខែដើម្បីបញ្ចប់។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់វគ្គសិក្សាគំនូរជីវចលជាមូលដ្ឋានចំនួនប្រាំមួយ អ្នកក៏អាចចុះឈ្មោះក្នុងសិក្ខាសាលាជាច្រើនដែលបង្រៀនជំនាញឯកទេសផ្សេងទៀត។

គំនូរជីវចលគឺជាសិល្បៈដែលទាមទារចំណង់ចំណូលចិត្ត ការអត់ធ្មត់ និងការអនុវត្ត។ អ្នក​មិន​អាច​ក្លែង​បន្លំ​ចំណង់​ចំណូល​ចិត្ត​បាន​ទេ អ្នក​មាន​ឬ​មិន​មាន ប៉ុន្តែ​អ្វី​ដែល​នៅ​សល់​គឺ​គ្រាន់​តែ​ជា​ការ​ខិត​ខំ​ប្រឹង​ប្រែង​ប៉ុណ្ណោះ។ អាថ៌កំបាំងពិតប្រាកដនៃភាពជោគជ័យរបស់អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលគឺ៖ នៅពេលដែលអ្នកចំណាយពេលកាន់តែច្រើនក្នុងការធ្វើចលនា នោះអ្នកនឹងកាន់តែប្រសើរ។

របៀបធ្វើចលនាសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង

មិនដូចគំនូរជីវចល 2D បែបបុរាណទេ គំនូរជីវចល 3D ប្រើកុំព្យូទ័រ ហើយបច្ចេកទេសមិនចាំបាច់ដឹងពីរបៀបគូរដើម្បីធ្វើការងាររបស់ពួកគេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការរៀនជំនាញគំនូរជាមូលដ្ឋានអាចជួយអ្នកក្នុងការគូសវាស និងរៀបចំផែនការគំនិតរបស់អ្នកមុននឹងយកវាទៅកុំព្យូទ័រ ដោយសន្សំសំចៃពេលវេលារបស់អ្នកក្នុងរយៈពេលយូរ។ ដោយសារតែចលនាត្រូវធ្វើឱ្យតួអង្គរបស់ពួកគេមានចលនា ធ្វើសកម្មភាព និងប្រតិកម្ម វាមានប្រយោជន៍ក្នុងការយល់ដឹងអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃកាយវិភាគសាស្ត្រ និងចលនារបស់មនុស្ស។ មានសៀវភៅល្អៗជាច្រើនដែលយើងណែនាំ ដែលរួមមានលំហាត់ និងមេរៀន ដើម្បីជួយអ្នកចាប់ផ្តើមរៀនភ្លាមៗ។

ការបង្រៀនវីដេអូគំនូរជីវចល 3D ឥតគិតថ្លៃសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង៖ ប្រសិនបើអ្នកចង់រៀនគំនូរជីវចល 3D សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង សូមពិនិត្យមើលស៊េរីវីដេអូបង្រៀនឥតគិតថ្លៃរបស់យើងដែលបង្រៀនដោយសហស្ថាបនិកម្នាក់គឺ Bobby Beck ។ គាត់មិនត្រឹមតែជួយបង្កើតសាលាមួយដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលអ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលជំនាន់ក្រោយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ជាអ្នកដឹកនាំគំនូរជីវចលម្នាក់ផងដែរ។ បិសាចអ៊ីន។ e ស្វែងរកណាមីត! Bobby នឹងណែនាំអ្នកតាមរយៈការទាញយកកម្មវិធី Maya rig ដោយឥតគិតថ្លៃ ហើយបង្ហាញអ្នកពីរបៀបចូលប្រើកំណែសិស្សនៃកម្មវិធី Autodesk Maya ដូច្នេះអ្នកអាចធ្វើការតាមរយៈលំហាត់ និងបង្កើតចលនាសាមញ្ញមួយ។

អ្នកក៏អាចពិនិត្យមើល Animation Mentors Blog ដើម្បីស្វែងរកអត្ថបទឥតគិតថ្លៃជាច្រើនដែលសរសេរដោយអ្នកណែនាំ និងអតីតសិស្សរបស់យើង – ពួកគេពោរពេញដោយគន្លឹះ និងល្បិចគំនូរជីវចល!

កម្មវិធីគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង៖ គំនូរជីវចលប្រើឧបករណ៍ផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដើម្បីធ្វើចលនា ហើយខណៈពេលដែលវាមិនអាចរាយបញ្ជីពួកវាទាំងអស់នៅទីនេះ យើងចង់រៀបរាប់អំពីឧបករណ៍ដែលពេញនិយមបំផុតសម្រាប់អ្នក (ពួកវាត្រូវបានប្រើដោយស្ទូឌីយោគំនូរជីវចលជុំវិញពិភពលោក)។

ឧបករណ៍កម្មវិធីគំនូរជីវចល 3D

  • Autodesk Maya - ប្រសិនបើមានស្តង់ដារមាសសម្រាប់កម្មវិធីគំនូរជីវចល 3D វាគឺជាម៉ាយ៉ា។ នេះគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកគំនូរជីវចល និងស្ទូឌីយោអាជីព ហើយវាចាំបាច់ណាស់ដែលអ្នកគំនូរជីវចលថ្មីរៀនពីរបៀបប្រើវា។ ខណៈពេលដែលអាជ្ញាប័ណ្ណអាចមានតម្លៃថ្លៃ Autodesk ផ្តល់នូវកំណែអប់រំឥតគិតថ្លៃ។
  • កម្មវិធីលាយ - Blender កំពុងទទួលបានប្រជាប្រិយភាពជាឧបករណ៍គំនូរជីវចល 3D ដែលមានគុណភាពខ្ពស់ ហើយវានៅតែឥតគិតថ្លៃ។ កម្មវិធីនេះបានរីកចម្រើនក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ដើម្បីរួមបញ្ចូលការប្រើប្រាស់កាន់តែប្រសើរ និងមុខងារត្រជាក់។ ប្រសិនបើតម្លៃរបស់ Maya ខ្ពស់ពេកសម្រាប់អ្នក នេះគឺជាជម្រើសបន្ទាប់របស់អ្នក។
  • ហូដានី។ - Houdini មានភាពល្បីល្បាញសម្រាប់ការផ្តល់ឱ្យសិល្បករនូវសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតបែបផែនរូបភាពដ៏អស្ចារ្យ។ ដូច Maya វាពិបាករៀនបន្តិច ប៉ុន្តែកំណែឥតគិតថ្លៃមានសម្រាប់សិស្ស។
  • ភាពយន្ត 4D - ត្រូវបានដាក់លក់ក្នុងទីផ្សារជាឧបករណ៍សាមញ្ញបំផុតមួយសម្រាប់ការធ្វើគំរូ 3D និងបែបផែនរូបភាព Houdini គឺស័ក្តិសមសម្រាប់អ្នកដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបង្កើនភាពយន្ដសកម្មភាពផ្ទាល់ជាមួយនឹងផលប៉ះពាល់ជាក់ស្តែង។
  • Autodesk 3ds អតិបរមា - 3ds Max គឺជាកម្មវិធី Autodesk មួយផ្សេងទៀតដែលគ្របដណ្តប់ជំហានផ្សេងៗនៃបំពង់បង្ហូរជីវចល។ គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាល្អបំផុតសម្រាប់គំនូរជីវចលនិងហ្គេមគំរូ។

ឧបករណ៍កម្មវិធីគំនូរជីវចល 2D

  • តូមប៊ូមសុខនី - Harmony ដោយ Toon Boom គឺជាឧបករណ៍គំនូរជីវចលដែលអាចប្រើបានដោយអ្នកជំនាញ និងអ្នកបង្កើតចលនាថ្មី។ យើងសូមណែនាំវាសម្រាប់សិក្ខាសាលា 2D Animation សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងរបស់យើង។
  • Adobe អាណាមិកស៊ីស៊ីស៊ី - Adobe បានបង្កើតកម្មវិធីនេះឡើងដើម្បីងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងក្នុងការយល់ ប៉ុន្តែក៏មានភាពស្មុគស្មាញគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្នកដែលមានជំនាញក្នុងការពេញចិត្ត។
  • អេកូតួអង្គចលនា - គោលដៅចម្បងនៃកម្មវិធីនេះគឺដើម្បីធ្វើឱ្យចលនាផ្ទៃមុខមានភាពងាយស្រួលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ វាធ្វើដូចនេះដោយភ្ជាប់ទៅ webcam របស់អ្នក និងធ្វើចលនាតួអក្សរ 2D ដោយផ្អែកលើទឹកមុខរបស់អ្នក។ ខណៈពេលដែលនេះគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង យើងនៅតែណែនាំអោយរៀនចលនាផ្ទៃមុខដោយខ្លួនឯង។
  • Adobe After Effects - សូហ្វវែរនេះត្រូវបានប្រើនៅក្នុងឧស្សាហកម្មសម្រាប់គំនូរជីវចលតួអក្សរ និងការចងក្រង។

ផ្នែករឹងជីវចលល្អបំផុត

  • ផ្ទាំងគំនូរ - ថេប្លេតក្រាហ្វិកគឺជាឧបករណ៍ដែលប្រើដើម្បីបង្កើតគំនូរព្រាងឌីជីថល។ នេះគឺចាំបាច់ប្រសិនបើអ្នកចង់ក្លាយជាសិល្បករគំនិត ឬគ្រាន់តែចង់គូរឈុតឆាកសម្រាប់ផ្ទាំងរឿង។ Wacom ផលិតផលិតផលល្បីៗមួយចំនួននៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ។
  • កុំព្យូទ័រល្អ។ - ឈុតឆាកមានចលនាជាមួយនឹងឧបករណ៍ស្មុគ្រស្មាញ ពន្លឺបរិយាកាស និងវត្ថុដែលមានចលនាច្រើន ទាមទារថាមពលដំណើរការច្រើន។ អ្នកនឹងត្រូវការអង្គចងចាំលឿន និងកាតក្រាហ្វិកល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកមិនប្រាកដថាត្រូវទិញអ្វីនោះទេ កុំព្យូទ័រលេងហ្គេមកម្រិតខ្ពស់ ឬមធ្យមគួរតែមានអ្វីដែលអ្នកត្រូវការ។ គេហទំព័រនេះមានអត្ថបទល្អ ៗ ជាច្រើននៅលើកុំព្យូទ័រល្អបំផុតសម្រាប់ចលនា។

ធនធានគំនូរជីវចល។

កន្លែងដ៏ល្អមួយដើម្បីចាប់ផ្តើមគឺផ្នែកធនធាននៃ AnimationMentor.com ដោយមានតំណភ្ជាប់ទៅកាន់សៀវភៅអេឡិចត្រូនិចឥតគិតថ្លៃ គន្លឹះ និងល្បិច និងសិក្ខាសាលាលើបណ្តាញសម្រាប់អ្នកដែលស្វែងរកអាជីពនាពេលអនាគតក្នុងវិស័យគំនូរជីវចល។

គេហទំព័រដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួនទៀតរួមមាន:

  • 11 ក្លឹបទីពីរ
  • 3d សរុប
  • ទស្សនាវដ្តីគំនូរជីវចល
  • បណ្តាញចលនាសកល
  • Blender Nation
  • Cartoon Brew
  • សង្គមស៊ីជីអេស

សៀវភៅគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង និងអ្នកជំនាញដូចគ្នា។

រៀនពីរឿងព្រេងគំនូរជីវចលជាមួយនឹងសៀវភៅទាំងនេះដោយអ្នកគំនូរជីវចលល្បីៗ រួមជាមួយនឹងសៀវភៅពីអ្នកណែនាំ និងស្ថាបនិកសាលារបស់យើង។

ធនធានអាជីពគំនូរជីវចល។

  • គន្លឹះ និងល្បិចគំនូរជីវចល Volume I និង Volume II ដោយ Shawn Kelly និងអ្នកណែនាំគំនូរជីវចល Carlos Baena, Keith Sintay, Aaron Gilman និង Wayne Gilbert
  • ចលនាបំបែក៖ សៀវភៅ Aardman នៃគំនូរជីវចល 3D ដោយ Peter Lord និង Brian Sibley
  • របៀបទទួលបានការងារធ្វើ ចលនាកុំព្យូទ័រ ដោយ Ed Harriss

ចលនាទូទៅ

  • ចលនា៖ ពីស្គ្រីបមួយទៅអេក្រង់ ដោយ Shamus Culhane
  • គំនូរជីវចលគំនូរជីវចល (ស៊េរីអ្នកប្រមូល) ដោយ Preston Blair
  • គូរដល់ជីវិត៖ ឆ្នាំមាស 20 ឆ្នាំនៃថ្នាក់អនុបណ្ឌិត Disney វគ្គ I និង II: ការបង្រៀនរបស់ Walt Stanchfield ដោយ Walt Stanchfield
  • ការបំភាន់នៃជីវិត ដោយ Frank Thomas និង Ollie Johnston

កាយវិភាគសាស្ត្រនិងគំនូរ

  • Atlas of Human Anatomy របស់វិចិត្រករ ដោយ Stephen Rogers Peck
  • Manwatching: មគ្គុទ្ទេសក៍វាលសម្រាប់អាកប្បកិរិយារបស់មនុស្ស ដោយ Desmond Morris
  • គំនូរសាមញ្ញសម្រាប់ការធ្វើផែនការចលនា ដោយ Wayne Gilbert

ឯកសារយោង

  • សត្វនៅក្នុងចលនា ដោយ Eadweard Muybridge
  • ការបញ្ចេញទឹកមុខ៖ ឯកសារយោងដែលមើលឃើញសម្រាប់សិល្បករ ដោយ Mark Simon
  • តេស្ត ដោយ Alex Kayser
  • រូបមនុស្សក្នុងចលនា ដោយ Eadweard Muybridge

ការសម្តែងនិងការសម្តែង

  • សកម្មភាពសម្រាប់ចលនា៖ ការណែនាំពេញលេញសម្រាប់ចលនាចលនា ដោយ Ed Hooks
  • សៀវភៅណែនាំជាក់ស្តែងសម្រាប់តារាសម្តែង ដោយ Melissa Bruder, Lee Michael Cohn, Madeleine Olnek, Robert Previtio, Nathanial Pollack, Scott Zigler និង David Mamet

ការរៀបចំ ពន្លឺ ការបង្ហាញ និងសមាសភាព

  • ពន្លឺឌីជីថល និងការបង្ហាញ ដោយ Jeremy Birn
  • វាយនភាព និងគំនូរឌីជីថល ដោយ Owen Demers
  • ពន្លឺភាពយន្ត៖ ពិភាក្សាជាមួយផលិតករភាពយន្តហូលីវូដ និង Gaffers ដោយ Kris Malkiewicz
  • សិល្បៈ និងវិទ្យាសាស្ត្រនៃការបង្កើតឌីជីថល ការបោះពុម្ពលើកទីពីរ ដោយ Ron Brinkmann

ប្លុកអ្នកណែនាំចលនា៖ នៅ animationmentor.com/blog អ្នកនឹងឃើញព័ត៌មានជាច្រើនអំពីឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចល ធ្វើការនៅក្នុងស្ទូឌីយោគំនូរជីវចល និងធ្វើការលើហ្គេម និងភាពយន្តដែលសរសេរដោយអ្នកគំនូរជីវចលអាជីព។ អ្នកក៏នឹងរកឃើញអត្ថបទស៊ីជម្រៅអំពីសារៈសំខាន់នៃ reels demo; និងសិក្ខាសាលាលើបណ្តាញអំពីរបៀបបង្កើតចលនាប្រឈមជាក់លាក់ដូចជាការធ្វើឱ្យសត្វប្រាកដនិយមមានចលនា ឬឈុតឆាកប្រយុទ្ធដែលមានចលនា។ ឬស៊េរីរបស់យើងអំពីរបៀបធ្វើឱ្យមានចលនានៃអារម្មណ៍ជាមូលដ្ឋានទាំងប្រាំមួយដូចជា កំហឹង ការភ័យខ្លាច សុភមង្គល ភាពសោកសៅ ការភ្ញាក់ផ្អើល និងការស្អប់ខ្ពើម - និងច្រើនទៀត។

ទៅប្រភពនៃអត្ថបទ

លោក Gianluigi Piludu

អ្នកនិពន្ធអត្ថបទ អ្នកគូររូប និងអ្នករចនាក្រាហ្វិកនៃគេហទំព័រ www.cartonionline.com