មគ្គុទេសក៍ចុងក្រោយនៃគំនូរជីវចលគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង
តើអ្នកកំពុងពិចារណាអាជីពក្នុងឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចលមែនទេ? ការណែនាំនេះដោយ ការណែនាំអំពីចលនា នឹងបង្ហាញអ្នកពីអ្វីដែលអ្នកគំនូរជីវចលអាជីពធ្វើ និងចែករំលែកពីរបៀបចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់អ្នកក្នុងគំនូរជីវចល។ វានឹងគូសបញ្ជាក់អំពីជំនាញ និងការអប់រំដែលអ្នកត្រូវការ ក៏ដូចជាជំហានសំខាន់ៗក្នុងការទទួលបានការងារជាអ្នកជីវចលអាជីព។
ស្ទូឌីយោគំនូរជីវចល និងបំពង់បង្ហូរជីវចល។
គំនូរជីវចលគឺជាវិន័យទូលំទូលាយដែលមានមុខវិជ្ជា និងជំនាញជាច្រើន។ មុននឹងយើងចូលទៅទស្សនា យើងមើលពីក្រោយឆាកខ្លះដែលស្ទូឌីយ៉ូថតរូបដើម្បីបង្កើតភាពយន្តគំនូរជីវចលដែលអ្នកចូលចិត្ត។
ដំបូង ស្រមៃថា ស្ទូឌីយ៉ូគំនូរជីវចល គឺជាម៉ាស៊ីនដែលបង្កើតឡើងដោយផ្នែកផ្លាស់ទីជាច្រើន។ ក្នុងករណីនេះផ្នែកគឺជានាយកដ្ឋាន មនុស្ស និងគម្រោង ហើយពួកគេរួមគ្នាបង្កើតរឿងដែលមើលឃើញ។ អ្នកអាចបែងចែកខ្សែការដំឡើងរបស់ម៉ាស៊ីននេះ យើងហៅវាថា Film Production Pipeline ជាបីក្រុមធំៗ៖
- ផលិតកម្មមុន។ វាគឺជាដំណាក់កាលទីមួយនៃខ្សែភាពយន្ត ហើយមានការពាក់ព័ន្ធនឹងរឿងដូចជាការសរសេរស្គ្រីប ការរៀបចំដំណើររឿង ការអភិវឌ្ឍការមើលឃើញ និងច្រើនទៀត។ នេះគឺជាកន្លែងដែលប្លុកអគារជាច្រើននៃរឿងត្រូវបានបង្កើតឡើង។
- ផលិតកម្ម គឺជាដំណាក់កាលកណ្តាល ហើយរួមបញ្ចូលទាំងផ្នែកដូចជាការធ្វើគំរូតួអក្សរ ការចងក្រង និងចលនា។ នេះគឺជាកន្លែងដែលភាគច្រើននៃអគារកើតឡើង ដោយប្រើប្លុកដំបូងទាំងនោះដើម្បីបង្កើតសាច់រឿង។
- ក្រោយផលិតកម្ម គឺជាដំណាក់កាលចុងក្រោយ រួមទាំងការតែងនិពន្ធ បែបផែនមើលឃើញ និងការកែពណ៌។ ជំហានចុងក្រោយនេះគឺជាការលម្អិតទាំងអស់ ដោយធ្វើការសម្រិតសម្រាំងសាច់រឿង និងរៀបចំវាសម្រាប់ទស្សនិកជន។
ស្ទូឌីយោគឺជាបរិយាកាសសហការគ្នា ដូច្នេះខណៈពេលដែលមនុស្ស និងនាយកដ្ឋានមានផ្នែកជាក់លាក់របស់ពួកគេ ការសម្រេចចិត្តនៅក្នុងតំបន់មួយអាចប៉ះពាល់ដល់ក្រុមបន្ទាប់ទាំងអស់នាពេលអនាគត។
នៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងផ្តោតជាចម្បងលើផ្នែកគំនូរជីវចលនៃបំពង់ផលិតកម្មភាពយន្ត ប៉ុន្តែយើងលើកទឹកចិត្តឱ្យអ្នកសិក្សាអំពីធាតុផ្សេងទៀតផងដែរ។
អ្វីដែលអ្នកគំនូរជីវចលធ្វើ
គំនូរជីវចលគឺជាសិល្បករ ប៉ុន្តែជំនួសឱ្យឧបករណ៍ដូចជាជក់ ពួកគេប្រើតួអក្សរដែលយើងឃើញនៅលើអេក្រង់ដើម្បីប្រាប់រឿងដែលមើលឃើញ។ វាជាការងាររបស់អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលក្នុងការយកស្គ្រីប និងចក្ខុវិស័យរបស់អ្នកដឹកនាំ ហើយនាំតួអង្គមកជីវិត។ ប្រសិនបើពួកគេយល់បានត្រឹមត្រូវ ទស្សនិកជនអាចភ្លេចថាពួកគេកំពុងមើលអ្វីដែលជាអាយ៉ងឌីជីថល ហើយមិនមែនជាមនុស្សដកដង្ហើមទេ។
តារាកំប្លែងអាចជាតារាកំប្លែង និងជាតួសម្ដែង ពេលខ្លះសុទ្ធតែឈុតដូចគ្នា! ការងាររបស់ពួកគេគឺបង្កើតការសំដែងតួអង្គដែលមានថាមពល និងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់ខ្សែភាពយន្ត កម្មវិធីទូរទស្សន៍ ហ្គេម និងការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម។
គំនូរជីវចលជាទូទៅធ្លាក់ជាពីរប្រភេទសំខាន់ៗ៖ គំនូរជីវចល 2D ប្រើបច្ចេកទេសគូរដោយដៃបែបបុរាណ ឬឧបករណ៍ឌីជីថលទំនើបដើម្បីប្រាប់រឿង។ ពួកគេប្រើគោលការណ៍ជាមូលដ្ឋាននៃពេលវេលា គម្លាត និងការទាក់ទាញដើម្បីនាំយកតួអង្គមកជីវិតនៅលើអេក្រង់។ គំនូរជីវចល 3D ប្រើកម្មវិធី 3D ដើម្បីធ្វើរឿងដូចគ្នាជាច្រើនដែល 2D Animators ធ្វើ។ បន្ថែមពីលើគោលការណ៍គ្រឹះនៃគំនូរជីវចល អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចល 3D ប្រើប្រាស់អត្ថប្រយោជន៍នៃកម្មវិធីទំនើប ដើម្បីជំរុញទម្រង់សិល្បៈរបស់ពួកគេឱ្យឡើងដល់កម្ពស់ថ្មី។ វិចិត្រករទាំងនេះមានទំនួលខុសត្រូវក្នុងការធ្វើចលនាគ្រប់យ៉ាងតាំងពីយានអវកាស នាគ រហូតដល់តួអង្គសំខាន់ៗ។
នៅស្នូលរបស់ពួកគេ ចលនា 2D និង 3D ប្រើគោលការណ៍ដូចគ្នា ប៉ុន្តែឧបករណ៍ផ្សេងគ្នា។ តោះមកមើលគំនូរជីវចល 3D បន្តិចមើល...
តួអង្គគំនូរជីវចល 3D នាំតួអង្គឱ្យរស់រវើកនៅលើអេក្រង់។ មានអាជីពផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដែលពួកគេអាចផ្តោតលើ ប៉ុន្តែនេះគឺជាតួនាទីដែលគេស្វែងរកច្រើនបំផុត៖
- ភាពយន្តគំនូរជីវចលដែលមានលក្ខណៈពិសេស ធ្វើការលើខ្សែភាពយន្ត និងកម្មវិធីទូរទស្សន៍ ដើម្បីបង្កើតកម្មវិធីដ៏ទាក់ទាញ និងកម្សាន្ត។ គំនូរជីវចលទាំងនេះទទួលខុសត្រូវចំពោះការសម្តែងតួអង្គដែលមិនអាចបំភ្លេចបាននៅក្នុងខ្សែភាពយន្តដូចជា Frozen, Spider-Man: ចូលទៅក្នុង Spider-Verse e វិធីហ្វឹកហាត់នាគរបស់អ្នក.
- អ្នកបង្កើតហ្គេម ជាធម្មតាផ្តោតលើយន្តការរាងកាយ និងការអនុវត្តរាងកាយ ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើទម្ងន់ និងផលប៉ះពាល់។ ពួកគេបង្កើតចលនាថាមវន្តដែលធ្វើឱ្យការលេងហ្គេម និងការនិទានរឿងមានការចូលរួម។
- ចលនា VFX ប្រើកម្រិតផ្សេងៗគ្នានៃការបំផ្លើស និងភាពយឺតយ៉ាវក្នុងការធ្វើឱ្យតួអង្គឌីជីថលមានចលនាជាមួយនឹងសមភាគីសកម្មភាពផ្ទាល់របស់ពួកគេ។ ជារឿយៗពួកគេផ្តល់ជីវិតដល់វីរបុរសកំពូល មនុស្សយន្តយក្ស និងសត្វដ៏អស្ចារ្យ។
ប្រភេទផ្សេងគ្នានៃការងារនៅក្នុងឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចល។
មុននេះនៅក្នុងអត្ថបទនេះ យើងបានរៀបរាប់អំពីបំពង់ផលិតខ្សែភាពយន្ត និងដំណាក់កាលបីនៃការផលិត៖ មុនផលិត ការផលិត និងក្រោយការផលិត។ យើងជាអ្នកគាំទ្រគំនូរជីវចលដ៏ធំ ប៉ុន្តែគំនូរជីវចលនឹងប្រាប់អ្នកមុនគេថាសិល្បៈរបស់ពួកគេគឺសហការគ្នា ហើយវាត្រូវការមនុស្សដែលមានទេពកោសល្យជាច្រើនធ្វើការរួមគ្នាដើម្បីនាំយកភាពយន្ត វីដេអូហ្គេម និងគម្រោងផ្សេងៗទៀតមកជីវិត។ ខាងក្រោមនេះគឺជាបញ្ជីខ្លីនៃចំណងជើងការងារជាក់លាក់មួយចំនួន ដែលអ្នកក៏អាចជួបប្រទះនៅក្នុងបរិយាកាសផលិតកម្មធម្មតានៅក្នុងពិភពគំនូរជីវចល។
ចំណងជើងការងារមុនផលិតកម្ម៖
- នាយកសិល្បៈ
- សិល្បករផ្ទៃខាងក្រោយ
- អ្នករចនាតួអក្សរ
- សិល្បករគំនិត
- អ្នករចនាបែបផែន
- អ្នករចនាបរិស្ថាន
- Previs Artist
- អ្នកសិល្បៈរឿង
- វិចិត្រករអភិវឌ្ឍន៍ការមើលឃើញ
ចំណងជើងការងារផលិតកម្ម៖
- អ្នកបង្កើតគំរូ 3D
- អ្នកបង្កើតចលនា
- សិល្បករ CG
- អ្នកគ្រប់គ្រង CG
- តួអង្គគំនូរជីវចល។
- សិល្បករក្លែងធ្វើសម្លៀកបំពាក់
- សិល្បករកូនកំលោះ
- វិចិត្រករប្លង់
- នាយកបច្ចេកទេសប្លង់ (TD)
- វិចិត្រករពន្លឺ
- អ្នកគ្រប់គ្រងភ្លើងបំភ្លឺ
- ជាងគំនូរ
- អ្នកគ្រប់គ្រងគំរូ
- ការធ្វើម៉ូដែល TD
- វិចិត្រករបោកប្រាស់
- អ្នកគ្រប់គ្រងការកែឆ្នៃ
- ការដំឡើង TD
- ការដាក់ស្រមោល TD
- អ្នកគ្រប់គ្រងការដាក់ស្រមោល / វាយនភាព
- វិចិត្រករវាយនភាព
ចំណងជើងការងារក្រោយផលិតកម្ម៖
- ការបង្ហាញ 3D
- អ្នកនិពន្ធ
- កម្មវិធីនិពន្ធចលនា
- វិចិត្រករក្រាហ្វិក
- សិល្បករ Roto
- សិល្បករបែបផែនសំឡេង
- សិល្បករ VFX
- អ្នកគ្រប់គ្រងផលប៉ះពាល់ដែលមើលឃើញ
មធ្យោបាយដ៏ល្អបំផុតក្នុងការទទួលបានព័ត៌មានអំពីជំនាញជាក់លាក់ និងតម្រូវការសម្រាប់ប្រភេទផ្សេងៗនៃការងារគំនូរជីវចល គឺត្រូវតាមដានបញ្ជីការងារ។ ភាគច្រើនដាក់ចេញនូវតម្រូវការយ៉ាងលម្អិត រួមជាមួយនឹងការបណ្តុះបណ្តាលជំនាញ ឬបទពិសោធន៍ដែលអាចត្រូវការ។ អ្នកអាចស្វែងរកការប្រកាសការងារនៅកន្លែងជាច្រើន រួមទាំងក្រុមប្រឹក្សាការងាររបស់ទស្សនាវដ្តី Animation, Animation Guild, គេហទំព័រស្ទូឌីយោបុគ្គល, LinkedIn និងគេហទំព័រស្វែងរកការងារផ្សេងៗទៀត។
តើ 3D Animation ជាជម្រើសអាជីពល្អមែនទេ? យើងគិតដូច្នេះ ប៉ុន្តែវាសំខាន់ដើម្បីធ្វើឱ្យប្រាកដថាវាត្រឹមត្រូវសម្រាប់អ្នក! សូមពិនិត្យមើលទំព័រនេះសម្រាប់ព័ត៌មានបន្ថែមអំពីប្រាក់ខែ និងកំណើនឧស្សាហកម្ម។ យើងក៏បានពិនិត្យមើលស៊ីជម្រៅផងដែរអំពីការងារគំនូរជីវចលដែលសិស្ស និងគ្រូរបស់យើងមួយចំនួនកំពុងធ្វើ រួមទាំងមូលហេតុដែលពួកគេចូលចិត្តការងាររបស់ពួកគេ។
តើអ្នកត្រូវការសញ្ញាបត្រមហាវិទ្យាល័យដើម្បីទទួលបានការងារគំនូរជីវចលទេ? ទេ! ដំណឹងល្អគឺថាអ្នកមិនត្រូវការសញ្ញាបត្រមហាវិទ្យាល័យឬសកលវិទ្យាល័យដើម្បីទទួលបានការងារជាអ្នកគំនូរជីវចលអាជីព។ ស្ទូឌីយោភាពយន្ត និងវីដេអូហ្គេមពិតជាមិនខ្វល់អំពីសញ្ញាបត្រទេ ប៉ុន្តែអំពីជំនាញរបស់អ្នក។
តើអ្នកមានមេកានិចរាងកាយល្អទេ? តើអ្នកអាចសម្ដែងចេញពីអារម្មណ៍ និងឈុតឆាកបានច្រើនទេ? រំលេចជំនាញរបស់អ្នកដោយដាក់បញ្ចូលឧបករណ៍សាកល្បងដើម្បីបង្ហាញដល់និយោជកនាពេលអនាគត។ កម្រងបទបង្ហាញគឺជាឈុតខ្លីៗ ជាធម្មតា 15-30 វិនាទី ដែលបង្ហាញពីការងារមានចលនាល្អបំផុតទាំងស្រុងរបស់អ្នក។ សម្រាប់ព័ត៌មានជាក់លាក់បន្ថែមទៀតអំពីអ្វីដែលអ្នកជ្រើសរើសស្វែងរកនៅក្នុងការបង្ហាញសាកល្បង សូមមើលការណែនាំពីសហស្ថាបនិករបស់ Animation Mentor Shawn Kelly រួមជាមួយនឹងអត្ថបទ និងវីដេអូប្លក់ផ្សេងទៀតជាច្រើនលើប្រធានបទនេះ។
សូមពិនិត្យមើលកម្មវិធីបង្ហាញសិស្សរបស់ Animation Mentor ដែលជាកម្មវិធីបង្ហាញគំរូរបស់សាលា។ Showcase បង្ហាញពីការងារដ៏ល្អបំផុតរបស់សិស្សរបស់យើង ដែលភាគច្រើនបានចាប់ផ្តើមកម្មវិធីរបស់យើងជាមួយនឹងបទពិសោធន៍គ្មានចលនា។
មានអ្វីបន្ទាប់? រៀនធ្វើចលនា។
Animation Mentor ផ្តល់ជូននូវវគ្គបណ្ដុះបណ្ដាលគំនូរជីវចលចំនួនប្រាំមួយវគ្គសម្រាប់អ្នកដែលទើបនឹងបង្កើតគំនូរជីវចល ហើយចង់រៀនពីរបៀបក្លាយជាអ្នកគំនូរជីវចលអាជីព។ វគ្គសិក្សាគឺផ្អែកលើគោលការណ៍ 12 នៃចលនា ដូច្នេះនៅពេលអ្នកដំណើរការកម្មវិធី អ្នកបង្កើតកិច្ចការស្មុគស្មាញ និងថាមវន្តកាន់តែច្រើន។
វគ្គសិក្សាទាំងអស់របស់យើងត្រូវបានបង្រៀនដោយអ្នកជំនាញក្នុងឧស្សាហកម្ម - ពីស្ទូឌីយោដូចជា Disney, Pixar, DreamWorks និង Blue Sky - ដែលនឹងផ្តល់ឱ្យអ្នកនូវមតិកែលម្អអំពីគំនូរជីវចលរបស់អ្នក និងណែនាំអ្នកឱ្យទទួលបានជោគជ័យ។ អ្នកនឹងចូលរួមសហគមន៍អនឡាញដែលមានការយកចិត្តទុកដាក់ពីមិត្តភ័ក្តិដែលមានគំនិតដូចគ្នាដែលចែករំលែកកិច្ចការ មតិកែលម្អ និងការគាំទ្រ ព្រមទាំងបង្កើតមិត្តភាព និងទំនាក់ទំនងពេញមួយជីវិត។ អ្នកក៏នឹងមានសិទ្ធិចូលប្រើវេទិកាវិជ្ជាជីវៈដែលអ្នកអាចប្រើសម្រាប់កិច្ចការផ្ទះ និងកម្មវិធីសាកល្បងរបស់អ្នក ដោយមានការចូលប្រើប្រាស់បន្ត។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់ការសិក្សា។
សរុបមក ស៊េរីនេះត្រូវចំណាយពេល 18 ខែដើម្បីបញ្ចប់។ បន្ទាប់ពីបញ្ចប់វគ្គសិក្សាគំនូរជីវចលជាមូលដ្ឋានចំនួនប្រាំមួយ អ្នកក៏អាចចុះឈ្មោះក្នុងសិក្ខាសាលាជាច្រើនដែលបង្រៀនជំនាញឯកទេសផ្សេងទៀត។
គំនូរជីវចលគឺជាសិល្បៈដែលទាមទារចំណង់ចំណូលចិត្ត ការអត់ធ្មត់ និងការអនុវត្ត។ អ្នកមិនអាចក្លែងបន្លំចំណង់ចំណូលចិត្តបានទេ អ្នកមានឬមិនមាន ប៉ុន្តែអ្វីដែលនៅសល់គឺគ្រាន់តែជាការខិតខំប្រឹងប្រែងប៉ុណ្ណោះ។ អាថ៌កំបាំងពិតប្រាកដនៃភាពជោគជ័យរបស់អ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលគឺ៖ នៅពេលដែលអ្នកចំណាយពេលកាន់តែច្រើនក្នុងការធ្វើចលនា នោះអ្នកនឹងកាន់តែប្រសើរ។
របៀបធ្វើចលនាសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង
មិនដូចគំនូរជីវចល 2D បែបបុរាណទេ គំនូរជីវចល 3D ប្រើកុំព្យូទ័រ ហើយបច្ចេកទេសមិនចាំបាច់ដឹងពីរបៀបគូរដើម្បីធ្វើការងាររបស់ពួកគេ។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ការរៀនជំនាញគំនូរជាមូលដ្ឋានអាចជួយអ្នកក្នុងការគូសវាស និងរៀបចំផែនការគំនិតរបស់អ្នកមុននឹងយកវាទៅកុំព្យូទ័រ ដោយសន្សំសំចៃពេលវេលារបស់អ្នកក្នុងរយៈពេលយូរ។ ដោយសារតែចលនាត្រូវធ្វើឱ្យតួអង្គរបស់ពួកគេមានចលនា ធ្វើសកម្មភាព និងប្រតិកម្ម វាមានប្រយោជន៍ក្នុងការយល់ដឹងអំពីមូលដ្ឋានគ្រឹះនៃកាយវិភាគសាស្ត្រ និងចលនារបស់មនុស្ស។ មានសៀវភៅល្អៗជាច្រើនដែលយើងណែនាំ ដែលរួមមានលំហាត់ និងមេរៀន ដើម្បីជួយអ្នកចាប់ផ្តើមរៀនភ្លាមៗ។
ការបង្រៀនវីដេអូគំនូរជីវចល 3D ឥតគិតថ្លៃសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង៖ ប្រសិនបើអ្នកចង់រៀនគំនូរជីវចល 3D សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង សូមពិនិត្យមើលស៊េរីវីដេអូបង្រៀនឥតគិតថ្លៃរបស់យើងដែលបង្រៀនដោយសហស្ថាបនិកម្នាក់គឺ Bobby Beck ។ គាត់មិនត្រឹមតែជួយបង្កើតសាលាមួយដើម្បីបណ្តុះបណ្តាលអ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលជំនាន់ក្រោយប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែគាត់ក៏ជាអ្នកដឹកនាំគំនូរជីវចលម្នាក់ផងដែរ។ បិសាចអ៊ីន។ e ស្វែងរកណាមីត! Bobby នឹងណែនាំអ្នកតាមរយៈការទាញយកកម្មវិធី Maya rig ដោយឥតគិតថ្លៃ ហើយបង្ហាញអ្នកពីរបៀបចូលប្រើកំណែសិស្សនៃកម្មវិធី Autodesk Maya ដូច្នេះអ្នកអាចធ្វើការតាមរយៈលំហាត់ និងបង្កើតចលនាសាមញ្ញមួយ។
អ្នកក៏អាចពិនិត្យមើល Animation Mentors Blog ដើម្បីស្វែងរកអត្ថបទឥតគិតថ្លៃជាច្រើនដែលសរសេរដោយអ្នកណែនាំ និងអតីតសិស្សរបស់យើង – ពួកគេពោរពេញដោយគន្លឹះ និងល្បិចគំនូរជីវចល!
កម្មវិធីគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង៖ គំនូរជីវចលប្រើឧបករណ៍ផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដើម្បីធ្វើចលនា ហើយខណៈពេលដែលវាមិនអាចរាយបញ្ជីពួកវាទាំងអស់នៅទីនេះ យើងចង់រៀបរាប់អំពីឧបករណ៍ដែលពេញនិយមបំផុតសម្រាប់អ្នក (ពួកវាត្រូវបានប្រើដោយស្ទូឌីយោគំនូរជីវចលជុំវិញពិភពលោក)។
ឧបករណ៍កម្មវិធីគំនូរជីវចល 3D
- Autodesk Maya - ប្រសិនបើមានស្តង់ដារមាសសម្រាប់កម្មវិធីគំនូរជីវចល 3D វាគឺជាម៉ាយ៉ា។ នេះគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកគំនូរជីវចល និងស្ទូឌីយោអាជីព ហើយវាចាំបាច់ណាស់ដែលអ្នកគំនូរជីវចលថ្មីរៀនពីរបៀបប្រើវា។ ខណៈពេលដែលអាជ្ញាប័ណ្ណអាចមានតម្លៃថ្លៃ Autodesk ផ្តល់នូវកំណែអប់រំឥតគិតថ្លៃ។
- កម្មវិធីលាយ - Blender កំពុងទទួលបានប្រជាប្រិយភាពជាឧបករណ៍គំនូរជីវចល 3D ដែលមានគុណភាពខ្ពស់ ហើយវានៅតែឥតគិតថ្លៃ។ កម្មវិធីនេះបានរីកចម្រើនក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ ដើម្បីរួមបញ្ចូលការប្រើប្រាស់កាន់តែប្រសើរ និងមុខងារត្រជាក់។ ប្រសិនបើតម្លៃរបស់ Maya ខ្ពស់ពេកសម្រាប់អ្នក នេះគឺជាជម្រើសបន្ទាប់របស់អ្នក។
- ហូដានី។ - Houdini មានភាពល្បីល្បាញសម្រាប់ការផ្តល់ឱ្យសិល្បករនូវសមត្ថភាពក្នុងការបង្កើតបែបផែនរូបភាពដ៏អស្ចារ្យ។ ដូច Maya វាពិបាករៀនបន្តិច ប៉ុន្តែកំណែឥតគិតថ្លៃមានសម្រាប់សិស្ស។
- ភាពយន្ត 4D - ត្រូវបានដាក់លក់ក្នុងទីផ្សារជាឧបករណ៍សាមញ្ញបំផុតមួយសម្រាប់ការធ្វើគំរូ 3D និងបែបផែនរូបភាព Houdini គឺស័ក្តិសមសម្រាប់អ្នកដែលមានចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការបង្កើនភាពយន្ដសកម្មភាពផ្ទាល់ជាមួយនឹងផលប៉ះពាល់ជាក់ស្តែង។
- Autodesk 3ds អតិបរមា - 3ds Max គឺជាកម្មវិធី Autodesk មួយផ្សេងទៀតដែលគ្របដណ្តប់ជំហានផ្សេងៗនៃបំពង់បង្ហូរជីវចល។ គាត់ត្រូវបានគេស្គាល់ថាល្អបំផុតសម្រាប់គំនូរជីវចលនិងហ្គេមគំរូ។
ឧបករណ៍កម្មវិធីគំនូរជីវចល 2D
- តូមប៊ូមសុខនី - Harmony ដោយ Toon Boom គឺជាឧបករណ៍គំនូរជីវចលដែលអាចប្រើបានដោយអ្នកជំនាញ និងអ្នកបង្កើតចលនាថ្មី។ យើងសូមណែនាំវាសម្រាប់សិក្ខាសាលា 2D Animation សម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងរបស់យើង។
- Adobe អាណាមិកស៊ីស៊ីស៊ី - Adobe បានបង្កើតកម្មវិធីនេះឡើងដើម្បីងាយស្រួលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូងក្នុងការយល់ ប៉ុន្តែក៏មានភាពស្មុគស្មាញគ្រប់គ្រាន់សម្រាប់អ្នកដែលមានជំនាញក្នុងការពេញចិត្ត។
- អេកូតួអង្គចលនា - គោលដៅចម្បងនៃកម្មវិធីនេះគឺដើម្បីធ្វើឱ្យចលនាផ្ទៃមុខមានភាពងាយស្រួលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ វាធ្វើដូចនេះដោយភ្ជាប់ទៅ webcam របស់អ្នក និងធ្វើចលនាតួអក្សរ 2D ដោយផ្អែកលើទឹកមុខរបស់អ្នក។ ខណៈពេលដែលនេះគឺជាឧបករណ៍ដ៏ល្អសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង យើងនៅតែណែនាំអោយរៀនចលនាផ្ទៃមុខដោយខ្លួនឯង។
- Adobe After Effects - សូហ្វវែរនេះត្រូវបានប្រើនៅក្នុងឧស្សាហកម្មសម្រាប់គំនូរជីវចលតួអក្សរ និងការចងក្រង។
ផ្នែករឹងជីវចលល្អបំផុត
- ផ្ទាំងគំនូរ - ថេប្លេតក្រាហ្វិកគឺជាឧបករណ៍ដែលប្រើដើម្បីបង្កើតគំនូរព្រាងឌីជីថល។ នេះគឺចាំបាច់ប្រសិនបើអ្នកចង់ក្លាយជាសិល្បករគំនិត ឬគ្រាន់តែចង់គូរឈុតឆាកសម្រាប់ផ្ទាំងរឿង។ Wacom ផលិតផលិតផលល្បីៗមួយចំនួននៅក្នុងឧស្សាហកម្មនេះ។
- កុំព្យូទ័រល្អ។ - ឈុតឆាកមានចលនាជាមួយនឹងឧបករណ៍ស្មុគ្រស្មាញ ពន្លឺបរិយាកាស និងវត្ថុដែលមានចលនាច្រើន ទាមទារថាមពលដំណើរការច្រើន។ អ្នកនឹងត្រូវការអង្គចងចាំលឿន និងកាតក្រាហ្វិកល្អ។ ប្រសិនបើអ្នកមិនប្រាកដថាត្រូវទិញអ្វីនោះទេ កុំព្យូទ័រលេងហ្គេមកម្រិតខ្ពស់ ឬមធ្យមគួរតែមានអ្វីដែលអ្នកត្រូវការ។ គេហទំព័រនេះមានអត្ថបទល្អ ៗ ជាច្រើននៅលើកុំព្យូទ័រល្អបំផុតសម្រាប់ចលនា។
ធនធានគំនូរជីវចល។
កន្លែងដ៏ល្អមួយដើម្បីចាប់ផ្តើមគឺផ្នែកធនធាននៃ AnimationMentor.com ដោយមានតំណភ្ជាប់ទៅកាន់សៀវភៅអេឡិចត្រូនិចឥតគិតថ្លៃ គន្លឹះ និងល្បិច និងសិក្ខាសាលាលើបណ្តាញសម្រាប់អ្នកដែលស្វែងរកអាជីពនាពេលអនាគតក្នុងវិស័យគំនូរជីវចល។
គេហទំព័រដ៏អស្ចារ្យមួយចំនួនទៀតរួមមាន:
- 11 ក្លឹបទីពីរ
- 3d សរុប
- ទស្សនាវដ្តីគំនូរជីវចល
- បណ្តាញចលនាសកល
- Blender Nation
- Cartoon Brew
- សង្គមស៊ីជីអេស
សៀវភៅគំនូរជីវចលសម្រាប់អ្នកចាប់ផ្តើមដំបូង និងអ្នកជំនាញដូចគ្នា។
រៀនពីរឿងព្រេងគំនូរជីវចលជាមួយនឹងសៀវភៅទាំងនេះដោយអ្នកគំនូរជីវចលល្បីៗ រួមជាមួយនឹងសៀវភៅពីអ្នកណែនាំ និងស្ថាបនិកសាលារបស់យើង។
ធនធានអាជីពគំនូរជីវចល។
- គន្លឹះ និងល្បិចគំនូរជីវចល Volume I និង Volume II ដោយ Shawn Kelly និងអ្នកណែនាំគំនូរជីវចល Carlos Baena, Keith Sintay, Aaron Gilman និង Wayne Gilbert
- ចលនាបំបែក៖ សៀវភៅ Aardman នៃគំនូរជីវចល 3D ដោយ Peter Lord និង Brian Sibley
- របៀបទទួលបានការងារធ្វើ ចលនាកុំព្យូទ័រ ដោយ Ed Harriss
ចលនាទូទៅ
- ចលនា៖ ពីស្គ្រីបមួយទៅអេក្រង់ ដោយ Shamus Culhane
- គំនូរជីវចលគំនូរជីវចល (ស៊េរីអ្នកប្រមូល) ដោយ Preston Blair
- គូរដល់ជីវិត៖ ឆ្នាំមាស 20 ឆ្នាំនៃថ្នាក់អនុបណ្ឌិត Disney វគ្គ I និង II: ការបង្រៀនរបស់ Walt Stanchfield ដោយ Walt Stanchfield
- ការបំភាន់នៃជីវិត ដោយ Frank Thomas និង Ollie Johnston
កាយវិភាគសាស្ត្រនិងគំនូរ
- Atlas of Human Anatomy របស់វិចិត្រករ ដោយ Stephen Rogers Peck
- Manwatching: មគ្គុទ្ទេសក៍វាលសម្រាប់អាកប្បកិរិយារបស់មនុស្ស ដោយ Desmond Morris
- គំនូរសាមញ្ញសម្រាប់ការធ្វើផែនការចលនា ដោយ Wayne Gilbert
ឯកសារយោង
- សត្វនៅក្នុងចលនា ដោយ Eadweard Muybridge
- ការបញ្ចេញទឹកមុខ៖ ឯកសារយោងដែលមើលឃើញសម្រាប់សិល្បករ ដោយ Mark Simon
- តេស្ត ដោយ Alex Kayser
- រូបមនុស្សក្នុងចលនា ដោយ Eadweard Muybridge
ការសម្តែងនិងការសម្តែង
- សកម្មភាពសម្រាប់ចលនា៖ ការណែនាំពេញលេញសម្រាប់ចលនាចលនា ដោយ Ed Hooks
- សៀវភៅណែនាំជាក់ស្តែងសម្រាប់តារាសម្តែង ដោយ Melissa Bruder, Lee Michael Cohn, Madeleine Olnek, Robert Previtio, Nathanial Pollack, Scott Zigler និង David Mamet
ការរៀបចំ ពន្លឺ ការបង្ហាញ និងសមាសភាព
- ពន្លឺឌីជីថល និងការបង្ហាញ ដោយ Jeremy Birn
- វាយនភាព និងគំនូរឌីជីថល ដោយ Owen Demers
- ពន្លឺភាពយន្ត៖ ពិភាក្សាជាមួយផលិតករភាពយន្តហូលីវូដ និង Gaffers ដោយ Kris Malkiewicz
- សិល្បៈ និងវិទ្យាសាស្ត្រនៃការបង្កើតឌីជីថល ការបោះពុម្ពលើកទីពីរ ដោយ Ron Brinkmann
ប្លុកអ្នកណែនាំចលនា៖ នៅ animationmentor.com/blog អ្នកនឹងឃើញព័ត៌មានជាច្រើនអំពីឧស្សាហកម្មគំនូរជីវចល ធ្វើការនៅក្នុងស្ទូឌីយោគំនូរជីវចល និងធ្វើការលើហ្គេម និងភាពយន្តដែលសរសេរដោយអ្នកគំនូរជីវចលអាជីព។ អ្នកក៏នឹងរកឃើញអត្ថបទស៊ីជម្រៅអំពីសារៈសំខាន់នៃ reels demo; និងសិក្ខាសាលាលើបណ្តាញអំពីរបៀបបង្កើតចលនាប្រឈមជាក់លាក់ដូចជាការធ្វើឱ្យសត្វប្រាកដនិយមមានចលនា ឬឈុតឆាកប្រយុទ្ធដែលមានចលនា។ ឬស៊េរីរបស់យើងអំពីរបៀបធ្វើឱ្យមានចលនានៃអារម្មណ៍ជាមូលដ្ឋានទាំងប្រាំមួយដូចជា កំហឹង ការភ័យខ្លាច សុភមង្គល ភាពសោកសៅ ការភ្ញាក់ផ្អើល និងការស្អប់ខ្ពើម - និងច្រើនទៀត។