레드(2022) – 디즈니 픽사 애니메이션 영화

25 9월 2023

애니메이션 영화의 광대한 환경 속에서 디즈니-픽사는 모든 연령층의 관객을 사로잡는 능력으로 계속해서 빛을 발하고 있습니다. 2022년에 이 듀오는 코미디, 문화, 청소년기를 독특하게 포용하는 모험인 또 다른 보석인 애니메이션 'Red'('Turning Red'라고도 함)를 제작했습니다.

장편 데뷔작인 도미 시 감독의 '레드'는 문화와 감정이 혼합된 이야기에 뿌리를 두고 있다. 줄거리는 우리를 2002년 토론토로 데려가며, 그곳에서 청소년기를 다루어야 하는 중국계 XNUMX세 소년 메이 리(Mei Lee)를 만납니다. 너무 자주, 그녀의 사춘기 충동은 그녀를 거대한 붉은 팬더로 변모시킵니다. 상황은 친절하게 말하자면... 복잡합니다.

이 영화는 여러 가지 이유로 작은 기적이다. 첫째, 여성이 단독으로 감독한 최초의 픽사 영화로, 애니메이션 산업에 새로운 관점과 목소리를 위한 길을 닦은 중요한 성과입니다. 둘째, 이 영화는 애니메이션과 3D 애니메이션을 혼합해 스토리에 독특한 시각적 느낌을 더해 주목을 끌고 있다.

'레드'의 개발 과정도 마찬가지로 흥미로웠습니다. 2018년 단편 영화 '바오(Bao)'로 이미 알려진 도미 시(Domee Shi)는 2017년 픽사에 세 가지 아이디어를 제시했는데, '레드'는 스튜디오의 상상력을 사로잡았습니다. 제작은 2018년 XNUMX월에 시작되었으며, 이 기간 동안 Pixar 애니메이터들은 영감과 시각적 참조를 위해 캘리포니아 북부 지역을 탐험했습니다. 최종 결과는 영화를 독특한 것으로 만드는 문화와 시각적 스타일의 아름다운 융합입니다.

"Red" 사운드트랙은 특별히 언급할 가치가 있습니다. Ludwig Göransson은 그의 첫 번째 애니메이션 영화의 음악을 작곡하여 스토리의 몰입도 높은 분위기를 조성하는 데 도움을 주었습니다. 또한 Billie Eilish와 Finneas O'Connell은 영화의 오리지널 곡을 작곡하여 영화적 경험을 완성하는 음악적 터치를 더했습니다.

'레드'는 당초 글로벌 극장 개봉을 목표로 기획됐으나 코로나19 사태로 인해 변경이 불가피해졌다. 이 영화는 11년 2022월 XNUMX일 Disney+를 통해 개봉되어 관객의 집으로 직접 다가갔습니다. 이런 예상치 못한 반전에도 불구하고 영화는 흥행에 성공하며 평론가들의 마음을 사로잡았다.

이 영화는 유머러스하고 감동적인 렌즈를 통해 중요한 주제를 탐구하는 능력으로 특히 호평을 받았습니다. 메이 리의 이야기는 십대의 도전, 자기 발견, 문화적 차이에 대한 수용을 강력하게 묘사합니다. 모든 연령층을 대상으로 하며 성인으로 가는 길에 대한 독특한 관점을 제시하는 이야기입니다.

또한 "레드"는 2023년 오스카상 최우수 애니메이션 장편 영화상 후보에 올랐으며, 이는 Disney-Pixar가 대형 스크린에 가져오는 탁월한 재능과 창의성을 더욱 인정받은 것입니다.

'레드'의 이야기

2002년 토론토 중심부에서 성장과 발견의 이야기가 구체화되었습니다. 'Red'(원작에서는 'Turning Red')는 중국계 XNUMX세 소녀 메이 리(Mei Lee)가 청소년기의 혼란에 직면한 모습을 소개합니다. 그녀의 일상은 조상 Sun Yee에게 헌정된 가족 사원과 어머니 Ming이 자신을 자랑스러워하게 만들고 싶은 욕망을 중심으로 이루어집니다. 그러나 동네 편의점의 젊은 점원 데본에 대한 비밀스러운 사랑 등 메이가 어머니에게 숨기는 비밀이 있다.

메이의 삶은 어느 날 밤 공개적으로 어머니와의 관계가 무너지면서 예상치 못한 방향으로 전환됩니다. 엄격하고 과잉보호적인 밍은 메이의 비밀, 즉 데본을 짝사랑한다는 사실을 알게 된다. Ming의 반응은 모든 사람 앞에서 무심코 Mei를 모욕하게 만들고, 이것은 일련의 특별한 사건의 시작을 의미합니다.

그날 밤, 메이는 레서판다와 함께 생생한 꿈을 꾸었습니다. 다음 날 아침에 잠에서 깨어난 그녀는 놀라운 사실을 발견합니다. 자신이 거대한 붉은 팬더로 변했다는 것입니다. 메이는 부모에게 들키지 않기 위해 이러한 변화를 숨기려고 노력하지만, 이러한 변화는 자신이 강한 감정에 압도될 때만 일어난다는 것을 곧 깨닫게 됩니다.

메이가 자신의 변신이 고립된 사례가 아니라는 사실을 알게 되면서 이야기는 더욱 흥미로워졌습니다. 사실, 이것은 조상 Sun Yee가 어려운 시기에 가족을 보호하기 위해 붉은 판다로 변신한 수 세기 전으로 거슬러 올라가는 가족 전통입니다. 이씨 가문의 여성이라면 누구나 이 능력을 물려받았지만, 현대에 와서는 그것이 불편하고 위험해졌습니다. 해결책은 한 달 안에 일어날 월식 동안 수행해야 하는 의식이다. 하지만 메이는 친구에게 집중하는 것이 자신의 변화를 통제하는 데 도움이 된다는 것을 알게 되었습니다.

영화는 또한 메이와 그녀의 어머니 밍 사이의 세대 갈등을 탐구합니다. Ming은 처음에 Mei를 보호하기 위해 통제하려고 시도하지만 이로 인해 둘 사이에 균열이 커집니다. 메이는 세상을 탐험하고 자신의 삶을 살고 싶어합니다. 이러한 갈등은 메이가 의식을 치르는 대신 자신이 가장 좋아하는 밴드인 4*Town의 콘서트에 참석하기로 결정하면서 더욱 심화됩니다. 캐릭터의 진화는 영화의 핵심이며, 메이는 궁극적으로 자신의 진정한 본성을 받아들이는 법을 배웁니다.

이야기는 메이가 4*Town 콘서트에서 거대한 크기의 붉은 판다들 간의 장대한 전투에서 어머니와 대결해야 할 때 절정에 이릅니다. 이야기가 진행되는 동안 두 여성이 얼마나 성장했는지를 보여주는 감동적인 순간입니다. 메이가 자신을 받아들이는 것과 자신의 운명을 개척하려는 딸의 의지를 밍이 이해하는 것은 줄거리에 깊이를 더하는 강력한 순간입니다.

'레드'는 성장, 우정, 수용의 이야기다. 이는 청소년기의 어려움과 복잡한 가족 역학을 통한 감정적 여정을 나타냅니다. 영화는 우리 모두에게는 독특하고 특별한 면이 있으며, 우리의 진정한 본성을 포용하는 것이 우리 주변 세계와의 행복과 조화를 향한 첫 걸음임을 일깨워줍니다.

'레드'의 등장인물

'레드'의 중심에서 우리는 각자 자신만의 이야기와 개성을 지닌 매력적인 캐릭터들을 만나게 됩니다. 이야기에 생명을 불어넣는 주인공은 다음과 같습니다.

메이린 "메이" 리 (로잘리 치앙): 메이는 영화의 주인공인 XNUMX세 중국계 캐나다인 소녀입니다. 그는 똑똑하고 부지런하며 항상 그의 어머니 Ming을 기쁘게하려고 노력합니다. 그러나 강한 감정을 느낄 때마다 거대한 붉은 팬더로 변신할 수 있다는 사실을 알게 되면서 그의 삶은 극적으로 변한다. 그의 성장과 진정한 정체성의 발견이 이야기의 핵심입니다.

이명 (산드라 오): 밍은 메이의 어머니이자 엄격하고 과잉보호하는 여성이다. 그는 가족 전통과 강한 유대 관계를 갖고 있으며 어떤 대가를 치르더라도 딸을 보호하고 싶어합니다. 메이와의 관계는 영화의 세대 갈등의 중심에 있다.

미리암 멘델슨 (Ava Morse): Miriam은 Mei의 가장 친한 친구 중 한 명입니다. 그녀는 유대인 출신의 캐나다 소녀로 터프하고 약간 말괄량이 같은 성격을 갖고 있습니다. 그의 색깔은 녹색이고 스트리트웨어 스타일의 옷을 입는다. 그녀는 메이의 새로운 모습을 가장 먼저 받아들이고 무조건적인 지원을 제공합니다.

프리야 망갈 (Maitreyi Ramakrishnan): Priya는 Mei의 또 다른 가장 친한 친구입니다. 그는 인도-캐나다 출신이며 황토색 옷을 입은 독특한 스타일을 가지고 있습니다. 성격은 즐거울 때에도 조용하고 무감각하다.

애비 파크 (박혜인): Abby는 Mei의 가장 친한 친구 중 세 번째입니다. 그는 한국계 캐나다인 출신이며 순수한 에너지입니다. 그녀는 바지와 라일락 머리띠를 착용하고 있습니다. 성격은 활발하고 충동적이다.

이진 (오리온 리) : 진은 메이의 아버지이자 변신 능력을 유지하겠다는 메이의 결정을 지지하는 유일한 가족이다. 조용하지만 지지해주는 캐릭터이다.

Wu (와이칭호): 우는 메이의 할머니이자 밍의 어머니이다. 눈썹에 흉터가 있는 것이 특징이며, 밍과 갈등을 빚은 이력이 있다. 그의 붉은 팬더 영혼은 옥 팔찌에 봉인되어 있습니다.

타일러 응우옌-베이커 (Tristan Allerick Chen): Tyler는 Mei의 동급생으로 처음에는 그녀를 괴롭히는 사람처럼 행동합니다. 그러나 그는 자신도 4*Town 팬이라는 사실을 알게 되면 결국 친구가 될 것입니다.

이러한 캐릭터들은 “레드”를 설득력 있고 감동적인 영화로 만드는 데 도움이 되며, 이 영화에서 개인적 성장, 우정, 자기 수용이 줄거리의 중심 역할을 합니다. 각 캐릭터는 자신만의 진화와 내러티브 아크를 가지고 있으며, 이는 감정으로 가득 찬 설득력 있는 이야기로 얽혀 있습니다.

영화 '레드' 제작

영화 애니메이션의 세계는 애니메이션 예술을 통해 이야기가 생생하게 구현되는 마법의 장소입니다. 2022년 Disney-Pixar는 메이 리라는 어린 소녀의 눈을 통해 성장, 변화, 청소년기의 마법을 다룬 영화 '레드'로 또 다른 걸작을 선보였습니다.

개발

모든 것은 Domee Shi가 Pixar 단편 영화 "Bao"를 완성한 2017년에 시작되었습니다. 당시 픽사는 그녀에게 장편영화에 대한 세 가지 아이디어를 제출해달라고 요청했습니다. 그의 작품은 모두 XNUMX대 소녀들을 중심으로 한 성장 이야기였지만, '레드'로 구체화될 작품은 시 자신의 경험에서 영감을 받아 '마법의 사춘기'를 겪는 소녀를 바탕으로 했다. 그것은 보편적인 생각이었습니다. 열세 살이 된 사람이라면 누구나 "야생적이고 털이 많고 호르몬을 분비하는 짐승"처럼 느껴진다는 것이 무엇을 의미하는지 알 것입니다. Pixar는 이 아이디어에 즉시 매료되었고 프로젝트가 시작되었습니다.

새로운 크리에이티브 디렉터인 Pete Docter 덕분에 보다 개인적인 이야기를 전달하는 접근 방식이 Pixar로 확산되었습니다. Shi는 2018년 2002월 'Red'의 작가 겸 감독으로 발표되어 스튜디오에서 혼자 영화를 감독한 최초의 여성이 되었습니다. 영화의 크리에이티브 팀은 픽사 최초의 전원 여성 팀이기도 했는데, 이는 자연스러우면서도 중요한 선택이었습니다. Rona Liu는 프로덕션 디자이너로 활동하여 XNUMX년 캐나다 토론토를 배경으로 한 세계를 생생하게 구현했습니다.

주조

캐스팅에는 젊고 진정성 있는 얼굴이 필수였다. 2017년 픽사는 영화 개발을 위한 임시 목소리를 제공하기 위해 12세의 젊은 여배우 로잘리 치앙(Rosalie Chiang)을 고용했습니다. 치앙이 선택된 이유 중 하나는 그녀가 픽사 본사에서 도보 거리에 위치한 젊은 현지 여배우였기 때문입니다. XNUMX년간의 개발 끝에 Shi와 프로듀서 Lindsey Collins는 자신들이 Mei를 찾았다는 것을 알았습니다. 그들은 그 역할에 다른 사람이 있다는 것을 상상할 수 없었습니다. 그들의 결정은 Pixar의 크리에이티브 디렉터인 Pete Docter의 개인적 승인을 받았습니다.

하지만 여기서 끝나지 않았습니다. 2020년 녹음 세션에서 Shi는 전염병이 시작되기 전 마지막 대면 회의 중 하나에서 특별한 방식으로 Mei의 역할을 그녀에게 제안하여 Chiang을 놀라게 했습니다. 제작을 계속하기 위해 Pixar는 Chiang에게 대량의 전문 오디오 장비를 보냈고, Chiang은 자신의 집 방을 임시 녹음 스튜디오로 바꾸었습니다.

디자인과 영감

'레드'의 세계는 시각적인 향연이다. Shi는 Sailor Moon, Ranma ½, Fruits Basket 및 Inuyasha와 같은 애니메이션에서 영감을 얻어 Pixar의 2D 애니메이션 위에 손으로 그린 3D 애니메이션 효과를 추가하여 독특한 미학을 포착했습니다. Pokémon, EarthBound 및 The Legend of Zelda와 같은 비디오 게임은 세계가 스타일화되는 방식에 영향을 주어 매력적이고 귀엽게 만들었습니다.

영화의 줄거리는 사춘기를 솔직하고 솔직하게 다룬다. 생물학적 변화를 직접적으로 다루지는 않지만, 등장인물들은 청소년기의 어려움에 직면합니다. 제목 '레드'는 월경의 경험을 의미하지만, 빨간색은 당혹감, 욕망 등 사춘기의 또 다른 감정을 상징하기도 한다.

Ludwig Göransson의 사운드트랙과 Billie Eilish 및 Finneas O'Connell이 작곡한 오리지널 곡이 포함된 음악은 영화의 또 다른 핵심 요소입니다. 가상 밴드 4*Town은 영화의 맥락에서 이러한 노래에 생명을 불어넣고 메이의 이야기에 감정적인 차원을 더합니다.