„Neįtikėtinos skruzdėlės“ kūrėjas į Kinijos animacinius serialus atneša naują stilių ir naują pasakojimą
2013 m. Li grįžo į Kiniją ir dirbo meno vadovu „Disney“. Galiausiai jis turėjo galimybę pristatyti projektą „Ant Financial“, technologijų milžinės „Alibaba Group“ dukterinei įmonei. Rezultatas yra Neįtikėtina skruzdėlytė (kurią Li apibūdina kaip „pirmą vaikų šou, kurį pristatė Alibaba Pictures“).
Gamindamas Li rėmėsi savo ryšių tinklu užsienyje. Ją baigė neįprastai pasaulinė komanda (projektui, vykdomam ne Kinijoje): jos pagrindinę komandą sudaro vienas iš režisierių Benas Marsaudas ir meno vadovas Baptiste'as Lucasas iš Prancūzijos ir istorijos redaktorė Nicole Paglia iš JAV – tik trys. . Paroda vyko Alibaba ir Wildseed Studios JK; animaciją tvarkė „Atomic Cartoons“ iš Kanados. Pasaulinė įtaka matoma grafiniame stiliuje, kuris turi panašių pasirodymų ženklą Kramtomoji guma e Padirbta katė
Toliau Li pasakoja „Cartoon Brew“, kaip jis atėjo surengti tokį neįprastą pasirodymą, kodėl iš pradžių grįžo į Kiniją ir ką mato šalies ateityje.
Ten: Šiandien Kinijoje jaunoji karta daugiausia žiūri kinų ir japonų stiliaus animacinius serialus. Dažniausiai tai yra vienintelė galimybė. Taigi norėjau jums pristatyti naują animacinių serialų stilių, ypač kaip didelis gerbėjas Nuostabus Gumball pasaulis, Gravity Falls, Klaidžioti ten, Rikas ir Mortis, ir tt Manau, kad visada puiku turėti įvairaus turinio šalyje.
Kinijoje pramonė sparčiai auga ir rinkoje matome vis daugiau gero turinio, bet daugiausia skirto paaugliams. Trūksta kokybiško turinio mažyliams ir ikimokyklinukams. Todėl norėjau jiems sukurti pasaulinio lygio animacinį serialą tiek istorijos, tiek technikos prasme.
Visada esu įsitikinęs, kad globalizacija yra geras dalykas, net jei šiandien susiduriame su didžiuliu deglobalizacijos iššūkiu. Kultūra yra geras būdas susieti ir vėl sujungti pasaulį. Tai sužinojau, kai gyvenau Prancūzijoje ir patyriau didelį kultūrinį šoką.
Taigi, kurdamas mūsų istoriją/dizainą, istorijoje išlaikiau kinišką šerdį, tačiau didžiulę įtaką atsinešiau iš Amerikos popkultūros: 80-ųjų ir 90-ųjų Holivudo mokslinės fantastikos filmai, kiberpankas, Synthwave muzika, dizaino vokiečių pramonininkas ir architektas. Aš taip pat naudojau amerikietiškus ir prancūziškus animacinių filmų dizaino stilius kaip vaizdinę nuorodą.
Daugelis puikių menininkų jau anksčiau sėkmingai derino Rytų ir Vakarų įtaką: Hayao Miyazaki Judanti Howl pilis, kuri sukurta pagal Dianos Wynne Jones arba George'o Lucaso romaną Žvaigždžių karai, kurį įkvėpė Akira Kurosawa Septyni samurajus.
Mūsų komanda labai tarptautinė. Mūsų serialų režisieriai, meno režisieriai, istorijų režisieriai ir personažų dizaineriai yra amerikiečiai, prancūzai ir britai. Mūsų muzikos/garso studija yra Kanadoje. Daug dirbame nuotoliniu būdu; Dėl interneto ryšio problemų mūsų bendravimas ne visada buvo sklandus. Bet aš tikrai tikiu, kad tai taps populiaria darbo eiga pramonėje.
„Norėčiau, kad atrastume savo kinų animacijos stilių“
Šiuolaikinio meno ir animacijos studijos Prancūzijoje buvo lūžis mano gyvenime, nes tuo metu animacijos industrija Kinijoje dar buvo maža. Mano akys išsiplėtė nuo animacijos ir aš kaip kempinė paėmiau įvairius menus, estetiką ir kultūras. Prancūzų animacijos mokyklos, tokios kaip Supinfocom ir Gobelins, yra labai profesionalios ir kūrybingos, o tai mane sužavėjo. Apie animaciją galvojančių žmonių entuziazmą, kūrybiškumą ir tobulumą ten išmokau daugiausiai.
Po daugelio metų studijų ir darbo [Europoje] Kinijos animacijos pramonė tapo labai įdomi ir energinga, todėl pajutau, kad turėčiau prisijungti prie šios naujos bangos.
Kinijos animacijos pramonėje žmonės labai greitai išmoksta techninės pusės. Turime vis daugiau gerų gamybos menininkų (modeliuotojų, žiebtuvėlių, kompiliatorių, net animatorių). Tai pastebėsite, jei žiūrėsite keletą naujausių kinų animacinių filmų, pvz Ne Zha e Legenda apie Hei.
Tiesą sakant, pasakojimas ir meno kryptis išlieka pagrindiniais daugelio Kinijos filmų ir TV serialų trūkumais. Be to, aš norėčiau kada nors rasti savo kinų animacijos stilių.
