Убавината и метаверсот: Мамору Хосода на „Бел“

*** Оваа статија првично се појави во изданието на декември 21 Списание за анимација (Бр. 315) ***

Се смета за негов најамбициозен и најбогат филм до сега, belle (Од Рија до Собакасу но Химе - „Змејот и принцезата со пеги“) го потврдува местото на јапонскиот режисер Мамору Хосода меѓу најталентираните режисери кои работат во анимација денес. Футуристичката бајка ги следи познатите анимирани филмови вклучувајќи го и номинираниот за Оскар Mirai (2018), Момчето и theверот (2015), деца волци (2012) е Девојчето кое скокнало на време (2006).

Надоврзувајќи се на неговите претходни филмови, Хосода уште еднаш го демонстрира својот исклучителен талент за ефективно комбинирање на нацртана анимација и CG и мешање на фантастични светови и секојдневна реалност во беспрекорно раскажување приказни. "campanaтоа е филмот кој отсекогаш сум сакал да го создадам“, рече Хосода во едно неодамнешно интервју.

Како што сугерира насловот, belle е реинтерпретација на француската бајка од XNUMX век Убавината и theверот. „Истражував многу различни толкувања на Убавината и theверот, но верзиите на Дизни и Кокто се столбови за мене, „објасни Хосода.“ Оваа приказна е толкувана и реинтерпретирана толку многу пати низ годините: ова ми кажува дека постои многу човечка вистина дека Убавината и theверот подароци. Но, мора да се трансформира и ажурира за да се прилагоди на потребите на современото општество “.

Градење на модерна хероина

Хосода верува дека одлуката на уметниците на Дизни да ја направат Бел современа млада жена претставува голема промена што го скрши моделот на хероините. „Се чувствував многу ново: не го направив она што се очекува од анимиран филм, ме воодушеви. Кога мислите на женски протагонистки во анимирани филмови, секогаш одите во тропите на бајките “, продолжува тој.“ Исто така, во belle се обидуваме да ги земеме претходните изрази и да ги надминеме. Не градиме карактер, градиме личност, некој што ја отсликува реалноста на општеството во кое живееме. Тоа е она што им дава значење на новите проекти за мене“.

Но, хероината од приказната на Хошода не е ниту убава ниту барана. Сузу Наито е осамена и повлечена студентка која живее во мал град во пропаѓање во селата на Шикоку. Пред неколку години мајка му се удави спасувајќи девојче, „дете чие име не го ни знаеше“ од блиската река. Трауматизирана од смртта на нејзината мајка, Сузу не може да го изрази својот музички талент пред своите пријатели (или некој друг).

Тајното алтер его / аватар на Сузу, Бел, е владејачката дива на измислениот виртуелен свет на пеењето на У. Бел, воодушевувајќи милиони обожаватели, додека нејзините елаборирани продукциски бројки ги заслепуваат нив и публиката на филмот. Со нејзината долга розова коса тече зад неа, Бел првпат се појавува во фустан направен од живи цветови, качен на клунот на грбав кит опремен со држачи за звучници - влез кој дури ни Лејди Гага не може да се совпадне.

За да ја реализира својата визија, Хосода и продуцентот Јуичиро Саито собраа меѓународен тим уметници. Том Мур и уметниците на Цртаниот салон во Ирска ги нацртаа фантазиите што слугите на Змејот ги користеа за да ја збунат Бел кога таа пристигна во нејзиниот замок. Лондонскиот архитект Ерик Вонг го создаде изгледот на U, додека јужнокорејскиот уметник Џин Ким, кој работеше на Замрзнат, Моана e Отаде Месечината, го дизајнираше аватарот на Belle's CG. Ким ги сумира чувствата на уметниците од филмот кога вели: „Јас сум огромен обожавател на филмовите на Хосода; тој ги разбира емоциите на адолесцентите и ги прикажува толку совршено. Кога го прочитав сценариото, бев изненаден од свеж и различен неговиот пристап беше.".

Како Хосода Digimon Adventure: нашата воена игра! (2000) е Летни војни (2009), голем дел од дејството во belle се одвива во сајбер свет. Но, електронските сфери во овие претходни филмови се чувствуваа безбедно и добредојдено. Во Летни војни, OZ е земја на фантазии со светли бои и заоблени форми што изгледа добредојдено, привлечно и наивно. Спротивно на тоа, сложениот U комплекс е исправен, огромен и безличен, како горниот поглед на облакодер во непознат град. Преголема полумесечина доминира во мегаполисот кој постојано самрак.

Како што се сеќава Вонг, „Хосода рече дека навистина сака градот да има вечерна атмосфера. Како што го развивав U, тој стана овој линеарен град кој продолжи засекогаш. Ќе одзумирате и ќе ја добиете оваа совршена линија на хоризонтот каде што екваторот ќе седи додека гледате низ овој бесконечен град“.

Аниматорот / режисер на CG, Рио Хорибе, додава: „belle тој изразува како може да се чувствувате многу осамено во овие огромни градски слики. Неколку пати, Хосода рече: „Сакам да изгледа како целиот екран да го проголтаат овие згради“.

belle

Хосода го создаде ова постудено царство за да отслика како луѓето го вооружуваат интернетот, претворајќи го во бојно поле за културни војни, кампањи за дезинформации и анонимни напади. "Кога Летни војни беше објавен, имаше многу споредби со Digimon: „Влегуваме во овој сајбер свет - ауу, тоа е истиот филм“, „коментира Хосода.“ Тоа се сосема различни средини и различни филмови. Кога интернетот навистина почна да експлодира во 2000-тите, се чинеше како место за надеж. каде што помладите ќе го водат патот напред“.

„Во текот на изминатите 20 години, добивме повеќе алатки и социјални медиуми“, продолжува режисерот. „Многу луѓе го користат Интернетот за да им наштетат на другите под превезот на анонимност. Но, верувам дека ќе има нови начини за користење на Интернет за подобри цели. Сакам да ја пренесам оваа порака: и покрај се, децата ќе го трасираат патот кон овој нов свет. Таа идеја доведе до belle. Луѓето го користат интернетот на различни начини во филмот, но основната тема е надежта“.

Кога Бел настапува во У, таа се среќава со страшното суштество познато како Змејот. Под неговиот застрашувачки аспект, тој чувствува длабока болка. Но, Змејот не е згодниот принц кој се бори да избега од злобната магија од традиционалната историја. Мрачното чудовиште е аватарот на Кеи, натепано момче кое се бори да го заштити својот помал брат од нивниот брутален татко.

„Ако не ги вклучите овие теми во вашите филмови, тоа е еквивалент на гледање подалеку од проблем“, сериозно вели Хосода. „Имам две деца и ме збунува како може да има насилство во нивната околина. Тогаш беше вообичаено да им удирате шамар на вашите деца ако не се однесуваат лошо. Сега се согласуваме дека тоа е лоша работа, но тоа не значи дека проблемот исчезна. Чувствувам дека креаторите имаат речиси обврска, било да е тоа во музиката, во романите, во било што да ги пренесат овие пораки напред. Можеби темата е малку шокантна, но дали е шокантно да се претстави реалноста во анимиран филм? Не можеме да го игнорираме она што се случува“.

Глас на ангел

Уметниците на Дизни кои работеа на верзијата на приказната номинирана за Оскар во 1991 година од студиото веруваа дека лекцијата за Убавината и theверот тоа беше „не суди книга според нејзината корица“. Бел мораше да научи да гледа подалеку од грозоморната форма на Ѕверот за да го види љубезното срце што го криеше. Но, додека таа и нејзините пријатели се борат да го спасат Кеи, Сузу открива дека максимата не се однесува само на опасниот Змеј, туку и на неа. Без гламурозните украси на Бел, Сузу пее со чистота што помага да се залечат и раните на Кеи и нејзиното болно срце. Неговиот блескав аватар беше маска колку и чудовиштето на Кеи. Како Сузу, таа подлабоко ги допира слушателите.

И покрај ограничувањата поврзани со пандемијата на големината на публиката во Јапонија, Убаво - Продуциран од Хосода и Студиото Чизу на Саито во соработка со ирскиот цртан салон, тој брзо стана најуспешниот филм на Хосода досега. Во првите шест дена од неговото прикажување, го виделе повеќе од 923.000 луѓе во 416 кина, со заработка од 1.312.562.000 ¥ (околу 12 милиони долари). На премиерата на филмот на Канскиот филмски фестивал, таа доби 14-минутни овации.

„Не очекував да добијам толку топол аплауз од првата меѓународна публика што го гледаше филмот. Нивната реакција беше енормно олеснета“, заклучува Хошода belle тоа е прилично уникатен филм на Канската филмска листа, но фактот што тој можеше да ја сподели оваа слика во театар полн со љубители на филмот е многу возбудлив и возбудлив. Не можев да бидам посреќен со овој филм“.

GKIDS ќе објави belle во САД во кината на 14 јануари.

Следната книга на Чарлс Соломон Мажот Кој прескокна низ филмот: Уметноста на Мамору Хосода ќе излезе следната година од Абрамс.