1923 ते 1937 पर्यंत वॉल्ट डिस्नेचा इतिहास

आम्ही वॉल्ट डिस्ने कंपनीच्या इतिहासावरील लेख पहिल्या भागासह सुरू करतो, जो 1923 ते 1937 या वर्षांशी संबंधित आहे.

1921 ते 1927 पर्यंत

1921 मध्ये, उत्कट आकांक्षा आणि कलात्मक प्रयोगांनी चिन्हांकित केलेल्या युगात, दोन तरुण अमेरिकन ॲनिमेटर्स, वॉल्ट डिस्ने आणि यूब इवेर्क्स यांनी, कॅन्सस सिटी, मिसूरी येथे लाफ-ओ-ग्राम स्टुडिओ तयार केला. हा स्टुडिओ, त्याच्या शॉर्ट्सचे स्थानिक यश असूनही, लवकरच स्वतःला दिवाळखोरीचा सामना करावा लागला, डिस्नेला हॉलीवूडमध्ये नवीन संधी शोधण्यासाठी पुढे ढकलले, जिथे त्याचा भाऊ रॉय ओ. डिस्ने यांच्यासमवेत त्यांनी 1923 मध्ये डिस्ने ब्रदर्स स्टुडिओची स्थापना केली.

न्यूयॉर्कच्या वितरक मार्गारेट जे. विंकलर यांनी ॲनिमेशन आणि लाइव्ह-ॲक्शन यांचा मिलाफ असलेला लघुपट, "ॲलिस वंडरलँड" या लघुपटाच्या खरेदीद्वारे दर्शविलेल्या टर्निंग पॉईंटसह, डिस्ने बंधूंनी निर्मिती हाती घेतली. ॲलिस कॉमेडीज. लघुपटांची ही मालिका ही नवकल्पना आणि यशाच्या मालिकेची सुरुवात होती जी नवोदित कंपनीचा मार्ग खुणावेल.

1926 मध्ये हायपेरियन स्ट्रीटवरील एका मोठ्या स्टुडिओमध्ये जाण्याने एका नवीन युगाची सुरुवात झाली, ज्याचे नाव वॉल्ट डिस्ने स्टुडिओ असे बदलले गेले. नेमक्या याच काळात या व्यक्तिरेखेचा जन्म झाला ओस्वाल्ड द लकी रॅबिट (ओसवाल्ड द लकी रॅबिट), युनिव्हर्सल पिक्चर्स द्वारे वितरीत केलेली, डिस्नेद्वारे तयार केलेली पहिली ॲनिमेटेड मालिका. तथापि, चार्ल्स मिंट्झ यांच्याशी झालेल्या करारातील वादानंतर आणि ओसवाल्ड, डिस्ने आणि इवेर्क्सचे हक्क गमावल्यामुळे त्यांना स्वतःला पुन्हा शोधून काढण्यास भाग पाडले गेले, ज्यामुळे एक जागतिक चिन्ह बनेल असे पात्र तयार केले: मिकी माऊस.

1928 ते 1937 पर्यंत

1928 मध्ये "मिकी माऊस" ने पदार्पण केले.स्टीमबोट विली“, वॉल्ट डिस्ने स्टुडिओसाठी सुवर्णयुगाची सुरुवात करणारा, सिंक्रोनाइझ केलेल्या ध्वनीसह पहिला ॲनिमेटेड लघुपट. मिकी माऊसच्या तात्काळ यशामुळे लघुपटांच्या विस्तृत श्रेणीची निर्मिती झाली, तसेच सिली सिम्फोनीज ही मालिका सुरू झाली, ज्याने टेक्निकलरच्या वापरासारख्या नवीन कथा आणि तांत्रिक तंत्रांचा वापर केला.

पुढील दशकात डिस्नेचा विस्तार नवीन क्षेत्रांमध्ये झाला, ज्यामध्ये आंतरराष्ट्रीय वितरण, व्यापारी मालाचे उत्पादन आणि नवीन पात्रांची ओळख समाविष्ट आहे, जसे की डोनाल्ड डक डोनाल्ड डक. विविधीकरणाची रणनीती आणि गुणवत्तेकडे लक्ष दिल्याने डिस्नेने रंगाच्या वापरासाठी अनन्य करारावर स्वाक्षरी केली आणि पहिली ॲनिमेटेड फीचर फिल्म विकसित केली, “बियानकॅनेव्ह आय सेट नानी", आज आपल्याला माहित असल्याप्रमाणे ॲनिमेटेड चित्रपट शैलीचे उद्घाटन.

त्याच वेळी, डिस्नेने खेळणी, घड्याळे आणि इतर थीम असलेल्या वस्तूंच्या उत्पादनासह, व्यापाराच्या बाजारपेठेत क्रांती घडवून आणली, एक व्यवसाय मॉडेल तयार केले ज्यामध्ये मनोरंजन, नाविन्य आणि व्यावसायिक धोरण एकत्रित केले. मासिकाचा जन्म मिकी माऊस इटलीमध्ये डिस्ने ब्रँडच्या आंतरराष्ट्रीय ओळखीमध्ये एक टर्निंग पॉईंट म्हणून चिन्हांकित केले, जे अमेरिकन सीमेपलीकडे असलेल्या त्याच्या पात्रांच्या व्यापक आकर्षणाची साक्ष देते.

लाफ-ओ-ग्राम स्टुडिओच्या नम्र सुरुवातीपासून ते पिढ्यांना मंत्रमुग्ध करणाऱ्या ॲनिमेशन साम्राज्याच्या स्थापनेपर्यंत, वॉल्ट डिस्नेच्या सुरुवातीच्या वर्षांची कथा ही सर्जनशीलता, चिकाटी आणि उद्योजकीय दृष्टीचे एक आकर्षक साहस आहे. चित्रपट आणि ॲनिमेशनच्या इतिहासातील एका पौराणिक अध्यायाची सुरुवात करणारा, आव्हानांना संधींमध्ये रूपांतरित करणारा प्रवास.

ॲलिस कॉमेडीज: वॉल्ट डिस्नेची पायनियरिंग शॉर्ट फिल्म्स

त्याच्या कारकिर्दीच्या सुरुवातीस, वॉल्ट डिस्नेने क्रांतिकारी शॉर्ट्सची मालिका सादर केली जी ॲनिमेशनचा इतिहास दर्शवेल: ॲलिस कॉमेडीज. 1924 आणि 1927 च्या दरम्यान बनवलेल्या, या अग्रगण्य कार्यांनी प्रथमच ॲनिमेशनसह थेट-ॲक्शन जोडले, ज्याने तरुण नायक, ॲलिसला आश्चर्यकारक ॲनिमेटेड जगाची ओळख करून दिली.

मूळ: ॲलिस वंडरलँड

ॲलिस कॉमेडीजची उत्पत्ती 1922 मध्ये डिस्नेने कॅन्सस सिटीमध्ये स्थापन केलेल्या लाफ-ओ-ग्राम स्टुडिओमध्ये शोधली जाऊ शकते. Ub Iwerks आणि Friz Freleng सारख्या भविष्यातील ॲनिमेशन दिग्गजांचा समावेश असलेल्या टीमसह, डिस्नेने "वंडरलँड ऑफ ॲलिस" ची निर्मिती केली. , एक लघु पायलट चित्रपट ज्याने वास्तव आणि कल्पनारम्य अभिनव पद्धतीने मिसळले आहे. स्टुडिओ बंद होण्यास कारणीभूत आर्थिक आव्हाने असूनही, त्या शॉर्टने डिस्नेच्या भविष्यातील यशाचा पाया रचला.

कॅन्सस सिटी ते हॉलीवूड: द बर्थ ऑफ द ॲलिस कॉमेडीज

1923 मध्ये लॉस एंजेलिसमध्ये स्थलांतरित झाल्यानंतर, डिस्नेने त्याच्या नाविन्यपूर्ण प्रकल्पाचे पुनरुज्जीवन केले. वितरक मार्गारेट जे. विंकलरच्या पाठिंब्याने, डिस्ने आणि त्याचा भाऊ रॉय यांनी डिस्ने ब्रदर्स स्टुडिओची स्थापना केली आणि ॲलिस कॉमेडीजला जन्म दिला. ५६ लघुपटांचा समावेश असलेल्या या मालिकेत ॲलिस, सुरुवातीला व्हर्जिनिया डेव्हिसने साकारलेली, लँड ऑफ कार्टूनमध्ये प्रवेश करताना, ज्युलियस द कॅटसह ॲनिमेटेड पात्रांशी संवाद साधताना, जो अधिक प्रसिद्ध मिकी माऊसचा अग्रदूत होता.

नवोपक्रम आणि प्रयोग

ॲलिस कॉमेडीज डिस्ने ॲनिमेशनमध्ये मध्यवर्ती ठरतील अशा संकल्पनांच्या अपेक्षेने मिश्र माध्यमांच्या त्यांच्या धाडसी वापरासाठी प्रसिद्ध होते. या कामांद्वारे, डिस्नेने त्याची शैली परिभाषित करणाऱ्या तंत्रांचा प्रयोग केला आणि परिपूर्ण केले, ज्यात ध्वनी सिंक्रोनाइझेशनचा समावेश आहे जो नंतर "स्टीमबोट विली" मध्ये क्रांतिकारक ठरेल. या मालिकेने चरित्र विकास आणि ॲनिमेशनमध्ये महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावणाऱ्या आयवर्क्स सारख्या प्रतिभांसाठी एक लॉन्चिंग पॅड म्हणून काम केले.

टिकणारा वारसा

वॉल्ट डिस्ने कंपनीचे ॲनिमेशन साम्राज्य ज्या पायावर उभारले जाईल अशा पायाची स्थापना करून, ॲलिस कॉमेडीजने डिस्नेसाठी महत्त्वाच्या गोष्टींना चिन्हांकित केले. या मालिकेने केवळ हॉलिवूडच्या निर्मितीमध्ये डिस्नेच्या पहिल्या प्रवेशाचे प्रतिनिधित्व केले नाही तर लाइव्ह-ॲक्शन आणि ॲनिमेशनच्या फ्यूजिंगची व्यवहार्यता आणि संभाव्यता देखील दर्शविली, एक दृष्टीकोन जो पुढील दशकांमध्ये परिष्कृत आणि विस्तारित केला जाईल.

जसजसे डिस्ने शांततेतून ध्वनीकडे आणि ब्लॅक-अँड-व्हाईट ॲनिमेशनमधून टेक्निकलरकडे गेले, तसतसे त्याने नवनवीन शोध सुरू ठेवले, परंतु ॲलिस कॉमेडीज हे वॉल्ट डिस्नेच्या नम्र सुरुवातीचा आणि कालातीत दृष्टीचा एक महत्त्वाचा पुरावा आहे. ही कामे, आता सार्वजनिक डोमेनमध्ये, त्यांच्या अग्रगण्य भूमिकेसाठी आणि ते प्रतिनिधित्व करत असलेल्या कालातीत सर्जनशीलतेसाठी साजरे केले जात आहेत, ज्याने डिस्नेच्या जादुई साम्राज्याची सुरुवात केली त्या धैर्याची आणि नवीनतेची जगाला आठवण करून दिली.

ओसवाल्ड ससा

ओस्वाल्ड द लकी रॅबिट, ज्याला ओझी म्हणूनही ओळखले जाते, वॉल्ट डिस्नेच्या स्टुडिओद्वारे निर्मित सत्तावीस भागांसह 1927 ते 1938 या काळात सिनेमात रिलीज झालेल्या अनेक ॲनिमेटेड शॉर्ट्सचा नायक होता. ओस्वाल्डची कथा डिस्नेच्या कारकिर्दीतील एका महत्त्वपूर्ण वळणाशी जोडलेली आहे: जेव्हा युनिव्हर्सलने 1928 मध्ये या पात्राचा ताबा घेतला तेव्हा डिस्नेने मिकी माऊस नावाचे एक नवीन पात्र तयार केले, जे जगातील सर्वात प्रसिद्ध व्यंगचित्रांपैकी एक बनले.

2010 च्या व्हिडिओ गेम "एपिक मिकी" चे कथानक ओसवाल्डच्या वास्तविक जीवनातील कथा प्रतिबिंबित करते, डिस्नेने त्याग करण्याच्या भावना आणि मिकी माऊसच्या मत्सराचा सामना केला. अनेक वर्षांच्या अनुपस्थितीनंतर, 2006 मध्ये, वॉल्ट डिस्ने कंपनीने क्रीडा समालोचक अल मायकेल्सचा समावेश असलेल्या व्यापाराद्वारे पात्राचे अधिकार परत मिळवले तेव्हा ओसवाल्ड डिस्ने विश्वात परतले. तेव्हापासून, ओसवाल्ड डिस्ने थीम पार्क, कॉमिक्स आणि “एपिक मिकी” गेमच्या सिक्वेलमध्ये दिसला.

डिस्नेच्या सर्जनशील दिग्दर्शनाखाली, "व्यक्तिमत्व-आधारित ॲनिमेशन" या संकल्पनेचा शोध घेणारे, एक वेगळे व्यक्तिमत्त्व दिले जाणारे ओस्वाल्ड हे पहिले कार्टून पात्र होते. हा दृष्टीकोन केवळ डिझाइनद्वारे न करता त्यांच्या हालचाली, पद्धती आणि कृतींद्वारे परिभाषित केलेल्या व्यक्ती म्हणून वर्ण दर्शवितो. ओसवाल्ड उत्साही, सावध, गालबोट, साहसी, ट्रिम आणि फिट देखावा राखणारा होता. डग्लस फेअरबँक्स यांच्या धाडसी आणि साहसी वृत्तीमुळे त्यांच्या अद्वितीय व्यक्तिमत्त्वाला प्रेरणा मिळाली.

ओस्वाल्डचे अधिकार गमावल्यानंतर, डिस्नेने मिकी माऊसवर लक्ष केंद्रित केले, ज्याने लवकरच ओस्वाल्डच्या लोकप्रियतेला ग्रहण लावले आणि जागतिक मनोरंजन साम्राज्याचा आधार बनला. तथापि, डिस्नेने ओसवाल्डला पुन्हा मिळवून दिल्याने त्याच्या पहिल्या यशस्वी ॲनिमेटेड पात्रासह ऐतिहासिक पुनर्मिलन झाले, ज्याने डिस्ने कुटुंबात अत्यंत प्रिय पात्राच्या पुनरागमनाचा उत्सव साजरा केला.

ओस्वाल्डची कथा सुरुवातीच्या ॲनिमेशन उद्योगाची जटिल गतिशीलता प्रतिबिंबित करते, अगदी सर्वात आव्हानात्मक परिस्थितीतूनही सर्जनशीलता आणि नाविन्य कसे प्रकट होऊ शकते हे दर्शविते. त्याच्या परत येण्याने, ओसवाल्डने केवळ डिस्नेच्या ऐतिहासिक वारशाचे स्मरण केले नाही तर व्हिडिओ गेम, चित्रपट आणि थीम पार्कमध्ये त्याच्या उपस्थितीद्वारे नवीन पिढ्यांना प्रेरणा दिली.