10 petua animasi dari pengarah Disney Ron Clements dan John Musker

10 petua animasi dari pengarah Disney Ron Clements dan John Musker

1. Bercerita yang memanfaatkan medium animasi. Pasangan itu cuba mengelakkan cerita yang boleh diceritakan seperti novel atau komedi. "Peraturan ini menjadi sedikit kabur," akui Musker, "sejak aksi langsung ... lebih hampir kepada animasi, dengan pengenalan teknologi digital." Ragu-ragu dengan pembuatan semula aksi langsung Disney yang akan datang Duyung kecil: “Saya mendoakan yang terbaik untuk anda, tetapi ia adalah konvensyen, penggayaan, yang saya fikir mudah diterima dalam filem lukisan tangan“.

2. Anda boleh mencari watak di mana sahaja anda melihat. Clements memberikan contoh Glen Keane, yang menggalakkan Ariel Duyung kecil, dan personaliti siapa yang membentuk dirinya: “Mari kita fikirkan tentang Glen. Lompat pada perkara, ia berani. "Dia menambah, dengan menggoda," Terdapat penjahat yang kami asaskan kepada beberapa bos kami. "

3. Gunakan lagu-lagu yang membawa naratif ke hadapan. Pasangan itu membincangkan kerjasama mereka dengan komposer Howard Ashman, yang dirayu oleh Disney pada akhir 80-an, dan memilih Duyung kecil antara pelbagai projek di atas meja. Ashman dan pengarah bersetuju bahawa "mana-mana lagu dalam filem itu perlu meneruskan plot, watak, atau kedua-duanya. cerita itu terhenti semasa lagu itu dan kami tidak mahu perkara itu berlaku “.

4. Cipta setiap adegan lima kali. Clements mempelajari pelajaran ini daripada mentornya Frank Thomas, salah seorang daripada Sembilan Lelaki Tua Disney: "Anda mendapat adegan animasi dan anda fikir," saya tahu bagaimana saya mahu melakukannya. “Jangan pergi atas dorongan pertama anda. Berusaha untuk menghasilkan lima idea berbeza tentang cara menghidupkan adegan dan kemudian pilih yang terbaik. "

5. Biar penonton melihat gambar lucu itu. Nasihat khusus ini disampaikan kepada Musker oleh Ward Kimball, seorang lagi dari Old Nine, melalui animator Cliff Nordberg. Ia pada asasnya mengenai menghabiskan masa dalam komedi, berhenti apabila diperlukan. "Kadang-kadang saya mempunyai kecenderungan untuk melalui sesuatu dengan begitu cepat, " kata Musker, "tetapi ada foto lucu yang jika anda tidak membiarkan penonton melihat foto itu, anda kehilangan sesuatu."

6. Fikirkan tentang hidung. Musker teringat satu lagi pelajaran komunikasi visual dari sembilan orang tua Eric Larson, yang dia lakukan berkali-kali. Larson menggesanya untuk menganggap hidung watak sebagai "penunjuk grafik yang menunjukkan ke mana matanya mahu pergi". Jadi jika seseorang bercakap dengan seseorang, pastikan hidung anda tidak menghalakan anda ke arah lain. "

7. Papan cerita ialah cara terbaik untuk memimpin. Musker menyatakan bahawa kebanyakan pengarah Disney, termasuk dirinya dan Clements, mempunyai pengalaman dalam bidang ini. "Papan cerita adalah seperti mengarah di atas kertas," jelasnya. "Anda memilih di mana kamera berada, anda cuba berhenti berlakon, anda cuba mengembangkan hiburan melalui rasa irama, kejelasan, semua perkara ini."

8. Memimpin sebagai pasangan boleh menjadi sukar. Kedua-dua ini diuruskan melalui pembahagian kerja yang jelas. Apabila dia menulis, Musker cenderung menjana idea mentah dan Clements menggilapnya menjadi skrip draf. Mengarah, mereka menyelia beberapa urutan, menyalurkan tradisi Disney "pengarah urutan"; Musker sering mengambil komedi dan aksi, Clements lebih dramatik atau berterus terang. Musker meluahkan emosinya tentang persatuan itu dengan melukis karikatur Clements. Pada asasnya, Clements berkata, mereka sentiasa berasa seperti ingin mengambil gambar yang sama, walaupun mereka tidak bersetuju.

9. Belajar menerima kritikan. Ramai artis, muda dan tua, tidak mahu mendengar komen yang membina, kata Musker. "Lihat kerja anda dan cuba bersikap objektif mengenainya: apa yang lemah?" Hari ini, banyak sumber dan komuniti dalam talian menawarkan orang ramai peluang yang tiada tandingannya bukan sahaja untuk mendapatkan maklum balas, tetapi juga untuk mencarinya secara aktif dengan meletakkan kerja mereka di sana.

10. Sekolah bukanlah segala-galanya. "Hampir semua yang saya pelajari tentang animasi, saya tidak belajar di sekolah," kata Musker, sambil merenung masanya di Calarts. Dia berterima kasih kepada Larson kerana telah mendidiknya dalam perdagangan: "Perubahan bentuk, pengesahan positif, bentuk keberanian... idea masa ini, watak, pemerhatian".

Klik sumber artikel

Gianluigi Piludu

Pengarang artikel, ilustrator dan pereka grafik laman web www.cartonionline.com