De recordbrekende erfgoedveiling laat zien dat de kunst van het animeren een serieuze zaak is

De recordbrekende erfgoedveiling laat zien dat de kunst van het animeren een serieuze zaak is

Charles Schulz, Winsor McCay, Mary Blair en Ub Iwerks hebben strip- en stripfiguren ontworpen, leuk voor kinderen van alle leeftijden. Maar in 2020 worden hun prestaties even vereerd en gewaardeerd als beeldende kunst, zoals blijkt uit het feit dat hun originele werken recordbedragen hebben opgeleverd voor de Erfgoedveilingen " Animatiekunstrecordevenement gehouden van 11 tot 13 december.

De veiling leverde meer op dan $ 4,27 miljoen - veel meer dan enige eerdere animatiekunstveiling. De verkoop omvatte renderings en storyboards, productiefilms en masterachtergronden van een groot aantal geliefde titels die op grote en kleine schermen werden getoond. Meer dan 4.700 bieders over de hele wereld nam deel aan de historische verkoop, die een bijna ongehoord doorverkooppercentage van meer dan 99% kende en resulteerde in de hoogste prijs ooit betaald voor een origineel Peanuts werk gemaakt door Schulz.

"Nog niet zo lang geleden was de verkoop van animatiekunstwerk meestal in de orde van een miljoen dollar“Zegt Jim Lentz, directeur artistieke animaties bij Heritage Auctions. ​In juni hebben we een nieuw record gevestigd op 3,7 miljoen dollar, om het slechts zes maanden later te breken. Dit is een serieus nummer voor elke kunstveiling, maar voor de animatiekunst is het absoluut historisch. "

Op de veiling werd de grootste kunstverkoop ooit gedaan voor het innovatieve project Fleischer Brothers Superman een tekenfilms uit het begin van de jaren veertig, een dag vol Disney en de eerste epische verkoop van de Warner Bros. Animation-archieven sinds de winkels van het bedrijf bijna 40 jaar geleden sloten. Er was voor elk wat wils, van verhaalschetsen geschetst en geschilderd door storyboard-artiesten Peter en Harrison Ellenshaw, wiens veilingdebuut werd overtroffen door een 20.000 mijlen onder de zee schilderij verdiende hij $ 26.400, naar cel van Super vrienden voor Heavy Metal momenten.

De Animation Art-veiling kende een gedenkwaardige start op de eerste dag, toen de tekeningen van Schultz "The Peanuts Album" verkocht voor $ 288.000​ Dit brak een vorig record voor de originele kunst van Schulz pas vorige maand, op 17 november 1950 pinda's dagelijkse strip bracht $ 192.000 op tijdens het Heritage's Comics & Comic Art-evenement Deze charmante portretten van acht geliefde personages, waaronder Charlie Brown en Snoopy en Lucy, werden gemaakt als eerbetoon aan een krant in 1953; Tot deze verkoop waren deze vroege iteraties van de klassieke personages nooit in het openbaar gezien of beschikbaar voor een veiling.

De goede oude Charlie Brown en Snoopy speelden in een andere van de meest geliefde kavels van de veiling: een reeks van 12 cellen door het speelse stel van CBS zaterdagochtend uit de jaren tachtig De show van Charlie Brown en Snoopy. Het stuk wordt geschat op $ 5.000 en is net zo speels, leuk en vertrouwd als elk ander pinda's afbeelding, verkocht voor $ 30.000.

Een andere buitengewone zeldzaamheid vestigde een record tijdens de tweede verkoopsessie, wanneer De ontwerpen van Iwerks Minnie en Mickey Mouse verdienden $ 43.200 - de hoogste prijs die ooit op een veiling is betaald voor originele Disney-ontwerpen. Het aantal zou niet als een verrassing moeten komen, aangezien deze stukken zijn gemaakt voor het monument uit 1928 stoomboot Willie, dat het officiële debuut markeerde van beide geliefde personages en een van de eerste volledig gesynchroniseerde geluidscartoons was. En, net als het stuk van Schulz, waren deze tekeningen nooit geveild.

Stoomboot Willie Mickey & Minnie ontwerpen door Ub Iwerks

Een tekening uit een andere baanbrekende cartoon, 1914 Gertie de dinosaurus, verdiende $ 33.600 - het hoogste bedrag dat iemand ooit heeft betaald om een ​​stuk van de tekenfilm te bezitten die volgens een enquête onder animators uit 1994 een van de beste ooit wordt genoemd. Winsor McCay is al lang een gerespecteerd figuur onder animatiehistorici; nu lijkt het erop dat de rest van de wereld ook dichter bij de betekenis komt van de man die verantwoordelijk is voor de gerespecteerde strip Little Nemo.

Dit kunstanimatie-evenement wordt overal bevolkt door illustratoren, animators en beeldende kunstenaars en auteurs die tekenfilms naar nieuwe artistieke hoogten hebben getild, van legendarische artiesten uit de geschiedenis van Disney tot regisseur Tim Burton tot The Simpsons door auteur Matt Groening.

Lady en de Vagebond

Een celproductie voor een van de beroemdste en zeker geliefde sequenties in de geschiedenis van Disney: de "Bella Notte" -scène uit 1955 Lady en de Vagebond - was een van de grootste hits van het evenement, goed voor $ 37.200. Deze cel, uit The Joe Rinaldi Collection, is een bekend moment voor iedereen die ooit een tekenfilm heeft gezien; is een van de meest geïmiteerde en aanbeden momenten ooit gewijd aan celluloid, wanneer Tony en zijn kok een serenade geven aan de honden terwijl ze hun spaghettidiner achter het Italiaanse restaurant delen.

Maria Blair, een van Disney's "koninginnen van animatie" en Walt's favoriete artiest, werd op deze veiling vertegenwoordigd door ongeveer vier dozijn stukken, variërend van haar eerste werk tot Dumbo tot zijn heropleving van zijn late carrière als een ontwerp dat door Disney werd geselecteerd voor zijn attractie "It's a Little World". Het zal geen verrassing zijn dat van de eerste 20 loten die geveild werden, er 12 werden aangeraakt door Blair.

Zijn meest populaire stuk in het Animation Art-evenement bevatte echter geen iconische personages. In plaats daarvan was het een conceptuele weergave van de zeemeerminnen waarvoor gemaakt is Peter Pan, wat $ 48.000 opleverde​ Niet ver daarachter was zijn schilderij uit de jaren 40 van dansende bloemen voor een nooit gemaakte film, Bloemenfestival, verkocht voor $ 40.800.

Hoe de Grinch Kerstmis stal door Dr. Seuss

Omdat het kersttijd is, zou geen enkel animatiegebeurtenis compleet zijn geweest zonder de aanbiedingen van CBS 'bewerking uit 1966 van Dr.Seuss 'Hoe de Grinch Kerstmis heeft gestolen!, die onlangs op de remake-loopband lijkt te staan. Een opstelling van een productiecel en de belangrijkste achtergrond van de kerstbanketreeks - ondertekend door de regisseur, de legendarische Chuck Jones - zorgden ervoor dat het hart van de winnaar driedimensionaal groeide op de dag dat het voor $ 20.400 werd verkocht.

Lentz zegt over de eindresultaten: "Het is zo bevredigend om in deze moeilijke tijden animatiekunst - het kunstwerk van de glimlach - in 2020 tot recordhoogtes te zien groeien. Het was precies het juiste moment."

Ga naar de bron van het artikel op www.animationmagazine.net