"Angelic Layer" (エンジェリックレイヤー, Enjerikku Reiyā) is een mangaserie gemaakt door de Clamp-groep, voor het eerst gepubliceerd in Japan door Kadokawa Shoten. Vervolgens werd het door Tokyopop aan het internationale publiek voorgesteld en later opnieuw gelanceerd door Dark Horse Comics. Dit werk viel op door de introductie van een eenvoudigere en directere grafische stijl, met minder details en een grotere nadruk op poses en gebaren, een kenmerk dat zou worden overgenomen in toekomstige werken van de groep zoals “chobits' en 'Tsubasa: Reservoirkroniek.'
De anime-aanpassing, "Angelic Layer: Battle Doll" (機動天使エンジェリックレイヤー), bestaande uit 26 afleveringen en geproduceerd door Bones, werd uitgezonden op TV Tokyo van 1 april tot 23 september 2001. De serie heeft verschillende heruitgaven genoten, beide in videoformaat en als manga, wat de constante interesse erin bevestigt.
“Angelic Layer” wordt in hetzelfde verhalende universum geplaatst als “Chobits”, eveneens van Clamp, en raakt aan kwesties met betrekking tot de relatie tussen mensen en kunstmatige creaties. Elementen en personages uit deze serie verschijnen ook in “Tsubasa: Reservoir Chronicle”, waardoor een interessante verwevenheid tussen de verschillende verhalen ontstaat.
In 2001 won “Angelic Layer” de Animation Kobe Award voor beste tv-serie, een teken van waardering van zowel het publiek als de critici. Recensies prezen over het algemeen het karakterontwerp en de animatiekwaliteit, en erkenden ook de waarde van de behandelde thema's, zoals vriendschap en de unie tussen verschillende mensen door gemeenschappelijke interesses. Ondanks wat minder gunstige kritiek, waarbij de serie vanwege het potentieel commerciële aspect werd vergeleken met series als "Pokémon" en "Digimon", heeft de serie een groot publiek weten te veroveren.
“Angelic Layer” presenteert zichzelf als een belangrijk werk in de wereld van manga en anime, dat erin is geslaagd stilistische innovatie en diepgaande thema’s te combineren, terwijl de verbinding met de tradities van het genre behouden blijft.
De geschiedenis
Het verhaal volgt Misaki Suzuhara, een mager meisje uit de zesde klas dat naar Tokio verhuist om bij haar tante Shouko Asami te gaan wonen. Bij aankomst in de metropool, voor het station van Tokio, kijkt Misaki betoverd naar een duel tussen twee poppen, geprojecteerd op een groot scherm: het is de eerste ontmoeting met "Angelic Layer", een zeer populair spel waarin de spelers, genaamd Deus, ontwerpen en mentaal bestuurbare poppen, genaamd Angels, in speciale arena's die bekend staan als "lagen".
Gedreven door nieuwsgierigheid en door een excentriek karakter te ontmoeten, Icchan, die haar aanmoedigt om haar engel te kopen en aan te passen, geeft Misaki leven aan "Hikaru". Geïnspireerd door Hikaru Shidō uit Clamp's serie "Magic Knight Rayearth" (een ander werk van dezelfde auteurs), weerspiegelt Misaki's engel het verlangen om kracht en geluk te combineren in een figuur van bescheiden gestalte. Ondanks haar onervarenheid neemt Misaki al snel deel aan Angelic Layer-toernooien, onder het toeziend en beschermend oog van Icchan, die Ichiro Mihara blijkt te zijn, een van de makers van het spel.
Misaki's pad is verweven met dat van nieuwe vrienden zoals Hatoko Kobayashi, een wonderkind op de kleuterschool en een ervaren Angelic Layer-speler, Hatoko's oudere broer, Kōtarō, en hun vriend Tamayo Kizaki, een vechtsportliefhebber. Deze ontmoetingen verrijken niet alleen Misaki's ervaring in de wereld van Angelic Layer, maar helpen haar ook de confrontatie aan te gaan met het gewicht van haar verleden en het mysterie dat de figuur van haar moeder omringt, die afwezig was sinds ze klein was.
Het verhaal onthult vervolgens dat Misaki's moeder een fundamentele rol speelde in de ontwikkeling van Angelic Layer, en werkte aan de creatie van perfecte protheses om multiple sclerose te bestrijden, een ziekte die haar in een rolstoel dwong. Deze persoonlijke verbinding tussen de technologie van het spel en het echte leven geeft het verhaal emotionele diepgang, waarbij het verlangen om iemands fysieke beperkingen te overwinnen wordt verbonden met Misaki's passie en vastberadenheid in het spel.
De anime-transpositie van "Angelic Layer" introduceert enkele variaties vergeleken met de manga, waaronder de motivatie achter de naam van Misaki's engel en verschillende verhalende ontwikkelingen. Andere verschillen zijn onder meer de verbinding tussen “Angelic Layer” en “Chobits”, een ander Clamp-werk, dat in de manga dieper wordt onderzocht dan in de anime, waar de verbinding wordt teruggebracht tot een enkele scène.
‘Angelic Layer’ presenteert zich dus als een verhaal dat, door de sluier van sciencefiction en games, universele thema’s raakt zoals de zoektocht naar zichzelf, vriendschap, het overwinnen van moeilijkheden en de onlosmakelijke band tussen ouders en kinderen, alles gesitueerd in een hedendaagse Japan waar technologie grenst aan het wonderbaarlijke.
Technische fiche “Engelenlaag”.
soort
- actie
- Dramatische komedie
- Science fiction
Manga
- auteur: KLEM
- uitgever: Kadokawa Shoten
- Rivista: Maandelijkse Shōnen Ace
- doelwit: shounen
- 1ª editie: 1 juli 1999 – 1 oktober 2001
- tankōbon: 5 delen (complete serie)
- Italiaanse uitgeverij: Sterrenstrips
- Serie 1e Italiaanse editie: Nadrukkelijk
- 1e Italiaanse editie: 13 mei 2005 – 13 september 2005
- Italiaanse periodiciteit: maandelijks
- Italiaanse volumes: 5 delen (complete serie)
- Italiaanse teksten: Vertaling door Rieko Fukuda, bewerking door Nino Giordano
Anime tv-serie
- titel: Kidō Tenshi engelachtige laag
- Regia: Hiroshi Nishikiori
- Fabrikant van: Masahiko Minami, Shinsaku Hatta, Taihei Yamanishi
- Samenstelling van de serie: Ichiro Ōkouchi
- Personage ontwerp: Takahiro Komori
- Mecha-ontwerp: Junya Ishigaki
- Artistieke richting: Nobuto Sakamoto, Takashi Hiruma
- Muziek: Kōhei Tanaka
- studio: Botten
- Netwerk: TV Tokio
- 1e tv-uitzending: 1 april – 23 september 2001
- Afleveringen: 26 (complete serie)
- Relatie: 4: 3
- Afleveringsduur: 24 minuut
- Afleveringen in Italië: niet gepubliceerd
“Angelic Layer” vertegenwoordigt een unieke mix van actie, dramatische komedie en sciencefiction-elementen, waardoor diepgaande thema’s aan het licht komen tijdens de emotionele en competitieve reis van de jonge Misaki Suzuhara. De mangaserie, gevolgd door de anime-transpositie ervan, blijft een belangrijk referentiepunt binnen het Japanse culturele landschap, gewaardeerd zowel vanwege zijn boeiende verhalende als artistieke kwaliteit.