De geanimeerde documentaire "Being Human Is": echte, moeilijke succesverhalen
Het creatieve productiebedrijf Waar de Buffalo Roam (WTBR) heeft onlangs een geanimeerde docuserie gemaakt met de naam Mens zijn is (Mens zijn is ...), gepresenteerd op Android. Geregisseerd door Nico Carbonaro en Tuesday McGowan, vertelt de serie van vijf afleveringen de ware en inspirerende verhalen van echte mensen van over de hele wereld, die hun passies op onverwachte manieren hebben gerealiseerd en hoe Android heeft geholpen elk van hen hun dromen te realiseren. werkelijkheid worden.
Serie Mens zijn is (Mens is…) is werd vandaag, 18 november, gepubliceerd op www.android.com/stories, YouTube en op sociale kanalen.
"Deze campagne geeft een spannende draai aan zowel branded content als documentaire verhalen", merkt Carbonaro op. “Ik noem ze graag 'documentaire fabels', omdat elke film een magische verhalenboeksfeer heeft, maar geworteld is in echte mensen en hun woorden en ervaringen. In de serie Mens zijn is (Mens is ...), we vertelden niet alleen deze buitengewone verhalen, we deden het op een manier die nooit live mogelijk was. "
Dompel de toeschouwers onder in de zintuiglijke ervaring van een dove hockeyspeler, "On Silent Ice" vertelt het verhaal van Anthony Rumolo en zijn missie om sport te promoten voor atleten zoals hij via de Ontario Deaf Hockey Association. Animatie en illustratie door Odd Fellows (Portland, OR).
in "Na Cor", De Braziliaanse kunstleraar Mariluce Maria Souza inspireert lokale kinderen om hun huiservaring te schilderen en deze te delen met de menigten toeristen die elk jaar de grootste favela van Rio bezoeken. Animatie door Giant Ant (Vancouver, BC). Illustratie door Tracey Lee (San Francisco, CA).
"Ramblin 'Man" profielen Josh Pearson, een bluesartiest die weigert zich door zijn blindheid ervan te laten weerhouden muziek te schrijven en op te treden voor een Amerikaans publiek. Animatie door Meister (Portland, OR). Illustratie door Keith Negley (Bellingham, WA).
"The Magic Makers" is het heerlijke verhaal van Raymond Yusuff, een Nigeriaanse jongen uit een kleine stad die een rijzende ster werd als smartphone-filmmaker. Animatie van Where the Buffalo Roam (Oakland, CA). Illustratie door Leonard Dupond (Lille, Frankrijk).
in "Chez Elyse" we leren hoe chef-kok Elyse Bezuidenhout 's nachts onverwachts het grootste deel van haar gezichtsvermogen verloor. De vijfjarige reis om het gevoel van eigenwaarde terug te krijgen dat volgde terwijl ze haar vakmanschap en passie in koken naar een nieuw niveau leerde. Animatie door Odd Fellows (Portland, OR). Illustratie door Emiliano Ponzi (Milaan, Italië).
Door Carbonaro's ervaring in documentaireproductie te combineren met McGowans ontwerp- en animatievaardigheden, Waar de Buffalo Roam (WTBR) begon aan het project met een visie om meer dan levensgrote documentaireverhalen te maken met een geanimeerde esthetiek die helden viert zoals ze zichzelf zien. Om dit te bereiken, wendden ze zich tot een onverwachte maar adequate inspiratiebron: journalistiek. Met een focus op genuanceerde menselijke verhalen, vergelijkbaar met radioshows als This American Lifewerkte het team samen met veelgeprezen radioproducenten om elke aflevering in audioformaat vorm te geven, wat de basis vormde voor elke creatieve beslissing die werd genomen.
Even geïnspireerd door de klassieke illustratiestijlen van de New Yorker en New York TimesHeeft WTBR gerenommeerde redactionele illustratoren uit de wereld van de gedrukte journalistiek ingehuurd om elk verhaal tot leven te brengen. Tijdens het proces implementeerden ze een mix van illustratiestijlen en animatietechnieken, van digitale en handgetekende middelen tot 2D-, 3D- en celanimaties.
"Deze films moesten rijk en suggestief zijn en vanuit het hart resoneren, dus authenticiteit speelde een belangrijke rol bij de ontwikkeling van de visuele stijl van elke film", zegt McGowan. “We moesten ons ervan bewust zijn dat we met echte mensen te maken hadden en de essentie respecteren van wie ze zijn. We zijn onbevreesd geweest in onze aanpak, waarbij we abstractie, symboliek, metaforen en niet-lineaire verhalen omarmden om fantastische animaties te creëren die non-fictie en magisch realisme verbinden ”.
Bij WTBR was een team van componisten en geluidsontwerpers betrokken, onder leiding van JR Narrows van Space Lute, om elk verhaal te dimensioneren met genuanceerde soundscapes. Dit omvatte een originele compositie uitgevoerd door een 53-koppig orkest in Boedapest.
WTBR bedacht ook de branding en naamgeving van Mens zijn is, inclusief de openingstitelreeks, die voor elke titel is aangepast met visuele en audio ‘paaseieren’ om het unieke verhaal van elke deelnemer te presenteren.
Geproduceerd tijdens de pandemie, Mens zijn is (Mens is ...) bracht honderden kunstenaars en creatieve bedrijven samen verspreid over vier continenten en zeven tijdzones.
"Hoewel we ons moesten aanpassen aan een geheel nieuwe manier van creëren en samenwerken tijdens de pandemie, hebben we gedurende zes maanden van ons leven veel liefde en kameraadschap gedeeld rond dit project", zegt Carbonaro. “Tegelijkertijd heeft het afgelegen karakter van dit project ons in staat gesteld talent van over de hele wereld samen te brengen; Bovendien creëerde het isolement een gevoel van autonomie voor alle betrokken kunstenaars, wat ertoe leidde dat iedereen zijn beste werk deed. We voedden ons allemaal met elkaars ideeën en instincten terwijl de creativiteit organisch en ten goede bleef evolueren ".
"We zijn dankbaar dat het Android-team ons de realisatie van de visie voor deze docuserie heeft toevertrouwd en we eren deze ongelooflijke persoonlijke verhalen met een nieuwe benadering van merkcontent en het maken van films", besluit Tim Pries, medeoprichter / uitvoerend producent van WTBR. . "Gelukkig hadden we een creatieve Voltron om door te komen."
