MADAGASCAR 2

I den etterlengtede oppfølgeren til "Madagaskar" - den mest sette familiekomedien i 2005 - finner vi Alex, Marty, Melman, Gloria, kong Julien, Maurice, pingvinene og sjimpansen på de avsidesliggende strendene på Madagaskar. For å løse det eldgamle problemet, lager de fire New Yorkerne en plan som er så gal at den risikerer å kunne jobbe. Med militær presisjon reparerer pingviner - eller i det minste prøver å reparere - et knust gammelt fly. Når flyet er tatt av, forblir flyet som det ekstravagante mannskapet på "Air Penguin" reiser på, akkurat lenge nok til å nå et av de villeste stedene på jorden: de store afrikanske slettene. Her kommer medlemmer av det usannsynlige mannskapet, alle oppvokst i New York Zoo, for første gang over noen eksemplarer av deres art. Afrika virker som et ekstraordinært sted ... men er vi sikre på at det er bedre enn det gamle huset i Central Park?
Den livlige rollebesetningen av "Madagascar: Away from the Island" består av noen gamle bekjente fra den første filmen, som Andy Richter i den tradisjonelle rollen som den tristøyede lemur, og en serie ikke-utgitte figurer, inkludert Zuba, Alexs far og alfahann i gruppen, uttalt av Bernie Mac; Alexs mor, som ikke gleder seg til å klemme sin savnede sønn tilbake, uttalt av Sherri Shepherd; Makunga, alias Alec Baldwin, som lengter etter å bli gruppens alfahann; og will.i.am, også kjent som Moto Moto, den kvinnelige flodhesten og uhyggelig lotteri som bor i nærheten av drikkekaret.

VI LIKER HVIS DU BEVEGELSE, VI LIKER HVA DU FLYTTER!
Sommeren 2005 spilte "Madagaskar" en ekstraordinær nasjonal og internasjonal suksess, til sammen mer enn en halv million dollar over hele verden og vant tittelen til årets beste familiekomedie. De fire New York-vennene - den skøre bena, den raskt snakkende sebraen, den engstelige sjiraffen og den frekke, men intelligente flodhesten, tidligere kjent som Alex, Marty, Melman og Gloria - hadde gjort sitt utseende på teatre rundt om i verden. og hadde etablert seg som den mest berømte kvartetten i hele sesongen.
Eric Darnell, filmens manusforfatter og regissør, husker at han følte seg lettet - mer enn forbløffet - over at "Madagaskar" ble mottatt så varmt. "Hvis" Madagaskar "er så vellykket", observerer regissøren, "er det bare takket være de muntre og morsomme karakterene som publikum identifiserer seg med og forholder seg til på menneskelig nivå. Og til tross for mangler, problemer, bekymringer og vanskeligheter som hele tiden må møte publikum, kan ikke unnlate å identifisere seg med dem og vil at de skal overvinne vanskene sine. "
"Vi, og alle skuespillerne som hjalp oss med å lage karakterene i filmen - Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer og Jada Pinkett Smith - og selvfølgelig alle andre, ble bokstavelig talt forelsket i disse karakterene," fortsetter forfatteren. /filmregissør. "Det var en ekstraordinær rollebesetning, vi elsket den dypt. Vi ønsket å ta opp spørsmålet om kontrasten mellom sivilisasjon og livet i naturen, og forvandlet filmen til en historie om vennskap mellom dyr og å teste deres bånd når de befinner seg i naturen. Det var vilt. Faktum er at den første filmen ennå ikke var ferdig - og suksessen ennå ikke ble kunngjort - at vi allerede tenkte på de nye og fantastiske eventyrene vi kunne gjenoppleve med karakterene våre. "
"Det er noe med strukturen til karakterene publikum ble dypt forelsket i," sier produsent Mireille Soria. "De har morsom og veldig fargerik grafikk, i tillegg til at de er smarte og veldig hyggelige. I den første filmen behandlet vi temaet vennskap og viktigheten av å være ekte venner. Da vi tenkte på det ekstraordinære mangfoldet i New York, bestemte vi oss for å for å gjenspeile dette aspektet også på de fire New York-borgerne - løven, sjiraffen, sebraen og flodhesten. Det var et aspekt det var verdt å studere - men også ære - mer fullstendig. "
Det var det sterke ønsket om å studere de fire innbyggerne i NY Zoo som produsentene av "Madagascar" og administrerende direktør for DreamWorks Animation, Jeffrey Katzenberg, tok med seg på jetflyet til den europeiske premieren på filmen. "Ideen om å lage en film med de samme karakterene kom før vi til og med visste at" Madagaskar "var så vellykket," forklarer McGrath. “Vi var på vei til den europeiske premieren på 'Madagaskar' da vi på et tidspunkt på flyet begynte å kaste noen ideer til emnet for den andre filmen - og hvis karakterene våre skulle komme til det afrikanske kontinentet, hvor kom de fra? en ekstraordinær måte å fortsette å fortelle den "kontinentale" historien til karakterene våre: fire New Yorkere i de store afrikanske slettene.
Mens regissørene og produsenten av "Madagaskar" skisserte handlingen til det nye motivet, fortsatte seerne til den første filmen å svare entusiastisk på å se filmen. Produsent Mark Swift ble med på laget akkurat da prosjektet begynte å ta form.
"Mireille var opptatt med å fullføre" Madagaskar "mens jeg jobbet med en kort om pingviner fra" Madagaskar "kalt" Mission Christmas ". Så jeg tror det var takket være pingvinene at jeg ble kalt til å gi uttrykk for en av karakterene i filmen." Sier Swift.
For Darnell og McGrath var filmen en mulighet til å styrke et profesjonelt samarbeid som allerede hadde gitt uttelling. For Darnell: "Suksessen med vårt samarbeid ligger i ønsket om å konfrontere hverandre, å modifisere våre gjensidige ideer og å ta dem til et høyere stadium: vi manipulerer dem i et forsøk på å komme til noe veldig kraftig, som går langt utover summen av de enkelte delene. Vi prøver å møtes så ofte som mulig for å sammenligne ideer og arbeide i fellesskap. Noen ganger, på grunn av produksjonsbehov, blir vi tvunget til å dekke forskjellige arbeidsområder - den ene er dedikert til animasjon, den andre til innspilling - men vi gjør det bare når vi blir spesifikt bedt om å gjøre det. For å være ærlig har vi det mye bedre å jobbe sammen, på samme sted, etter samme arbeidstid. "

FERIE AVSLUTTET, DE FIRE VENNENE TAR AV ... IGJEN
Ville produsentenes beslutning om å utdype personlighetene til karakterene til "Madagaskar" med morsomme historier, men farget med en mer subtil følelsesmessig stripe, ha gledet skuespillerne som hadde samarbeidet om å skape de karakteristiske personlighetene til disse karakterene? Skuespillerne lyttet til historien og var begeistret: gnisten var der og med den hele rollebesetningen av originale skuespillere.
Produsentene innså også at for å utdype personligheten til karakterene ved å avsløre følelsene og følelsene som gjorde dem skarpe, kunne de utnytte det dyrebare verktøyet de møtte (åpenbart bare i figurativ forstand, det vil si) ... skuespillerne, at etter å ha gitt stemme til de originale karakterene, hadde de lært å kjenne dem både internt og eksternt. Og de fire skuespillerne som hadde gitt uttrykk for de originale karakterene, hadde alle verktøyene som var nødvendige for å utdype sin kunnskap om Alex, Marty, Gloria og Melman, nemlig evnen til å analysere karakteren og en stor tilbøyelighet til improvisasjon.
"Det vi gjør er å gi skuespillerne en sjanse til å demonstrere hva de gjør best: komme inn i karakteren og la ting komme naturlig," observerer Darnell. "Resultatet er utrolig, morsomt og noen ganger rørende. Du vet, det er det beste stedet i hele byen. Det er ikke noe bedre sted enn rommet utenfor glasset i opptaksrommet. Det er verdt mer enn noe studio."
Historier til side var det nødvendig å hjelpe skuespillerne til å fordype seg i karakterene deres: det var nødvendig å spore omkretsen av deres tolkninger. Således, med beslutningen om å overføre karakterene til det afrikanske kontinentet, gjennomgikk manuset en rekke endringer ... tegnene i den nye filmen ville møte sine jevnaldrende som ville hjelpe dem med å forstå hvem de var, for å løse næringsgåten: natur og, fremfor alt å utforske stedene de kom ned fra.
Når det gjelder Alex, ville produsentene at løven skulle komme nærmere der foreldrene hans bodde. Alex er faktisk gjenforent med sin far og mor, som han hadde dratt fra da han fremdeles var valp av frykt for å bli fanget av krypskyttere. Nå er faren til Alex alfa-løven i gruppen, og forventningene til begge er mye større: hvordan vil en løve pleide å leve som en stjerne tilpasse seg den harde og dristige afrikanske verdenen?
"Vi begynner med å si at Alex ikke gir sitt beste når han føler seg tvunget til å gjøre noe," forklarer Ben Stiller. "Det er sant at han på Madagaskar hadde klart å overvinne opplevelsen av" Jungle 101 ", men denne gangen er innsatsen mye høyere og verden rundt ham mye større. Dessuten er det der hans naturlig familie og faren hans er - se på dette! - gruppens alfa-løve, så forventningene blir veldig store. Først er han overbevist om at han har situasjonen under kontroll: han vil bevise sin verdi ved å oppføre seg nøyaktig den samme som han gjorde hjemme . Er det ikke tilfeldig at han ble kongen av New York, dyrehagens mest elskede stjerne? ".

BÆRBAR "ROYALTIES", FLYGENDE PINGVINER OG BERØRTE PRIMATER: DE ANDRE PASSASJERENE AV LUFTPENGUIN
Apropos lettgåtte karakterer som elsker å le - eller til og med selvsentrerte karakterer som forventer at alle skal le av vitsene sine - som kunne glemme Julien, festen og den livsglade lemurlederen?
Mens han følger vennene til NY Zoo i sin virksomhet, erklærer Julien å være eieren - se hva som er tilfelle - av det rampete flyet (animatørene gidder ikke å gi mange forklaringer, det viktigste er å finne en måte å gjøre det på gå ombord på det flyet!). Den virkelige grunnen er at Juliene har til hensikt å utvide sitt rike: og hvor om ikke i New York City? Men så snart han setter foten i Afrika, blir han trollbundet, for nå har han et ubegrenset land å erobre ... og en militær kampanje er det som interesserer ham mest i det øyeblikket. På den annen side er han en så fantastisk skapning! Hans tilstedeværelse burde inspirere hele legioner til å hjelpe ham - eller ikke?
"Julien er en flott karakter, nettopp på grunn av sin litt klønete måte å gjøre. Og hvem bedre enn Sacha Baron Cohen kunne gi stemmen til denne karakteren? Det er en slags kontrollert galskap i hans måte å gjøre, på hans måte å lese linjene og karakterisere karakterene hans. Alle elsker ham fordi han får oss til å le uansett hva han sier, "sier Eric Darnell.
Men ingen konge kan gjøre det uten hjelp av høyre arm: og kongens høyre arm kan bare være fetteren Maurice. Maurice, uttalt av den modulerte stemmen til barytonen Cedric The Entertainer, er et kontrapunkt til den frenetiske Julien-sammen, som minner om duoen Laurel og Hardy. Det er ikke kjent hvorfor, men Maurice elsker Julien til tross for feilene han begår og de bisarre handlingene han lar seg gå og glemmer alle sine ekstravaganser for å tjene ham når han ber ham om det.

NOE NYE ANSIKTER I FLokken ... OG PÅ TININGDAMMEN
Når du ankommer et nytt land er det umulig å ikke gjøre bekjentskaper. Du vet aldri hvem du kan møte eller hvilke muligheter som kan være. Du kommer i kontakt med eksemplarer av din egen art, venner som elsker din samme livsstil, nye kall, en ny kjærlighet eller kanskje møtet med foreldre du ikke har sett på lenge.
"Den første" Madagaskar "handlet egentlig om karakterene og hvor viktige de var for hverandre," sier produsent Swift. "Mye av den andre filmen foregår i savannen der de fire vennene må konfrontere eksemplarer av deres art - løver, sebraer, sjiraffer og flodhester - og forstå hva som forener dem med andre dyr, mens de undersøker styrken i deres forhold. vennskap".
"For å skape utseendet til karakterene i" Madagaskar "ble jeg inspirert av illustrasjoner fra barnebøker fra 50-tallet, hvis stil er en kontrast av skarpe linjer og buede linjer som skaper en veldig interessant grafisk struktur. I den første filmen , det vanskeligste var å gjengi den kontrasten på skjermen, mens det i det andre handler om å fortsette det språket og overføre det til alle eksisterende og uredigerte tegn, "sier animasjonsfigurdesigner Andrew Bialk
Så som for foreldrene til Alex ...
"Faren til Alex måtte være tøff, macho, den virkelige alfa-løven til gjengen," sier McGrath. "Samtidig ønsket vi ikke at han skulle ha luften til en uforsonlig soldat. For å lykkes med dette dobbelte målet måtte vi finne en tolk som, i tillegg til å ha en vakker stemme, visste hvordan man skulle formidle strenghet, men også den farlige kjærligheten som ligger bak farens karakter. av Alex - selv om manuset krever at Zuba skal være en tøff og ganske kompromissløs type. "
Bernie Macs stemmetone var perfekt for rollen som Zuba: han klarte å formidle den rette balansen mellom faderlig varme og besluttsomhet. Så når det gjaldt likheten til sønnen ... vel, det var der, selv om han etter så mange år som ledet flokken hadde en mer grå og sparsom manke og et ansikt preget av arr.
"Da vi skapte karakteren til Zuba og skrev linjene hans, trodde vi det ville være vanskelig å finne den rette stemmen for å lage far-sønn-forholdet som ville bli opprettet kort tid etterpå," sier Eric Darnell. "Bernie Mac hadde en så varm, farlig tone i stemmen at du glemmer alle feilene Zuba gjør mot sønnen. Alle av oss ønsket tydeligvis ikke noe mer enn Alex og Zuba for å avgjøre deres uenigheter."

AFrikanere betaler et gammelt konto:
ALEX står overfor en gammel rival ... og en gammel dame
Flere år før New York-landene landet i Afrika, da Alex fremdeles var en cub, hadde en løve ved navn Makunga spilt en sentral rolle i forsvinningen av den unge løven - Makunga hadde utfordret Zuba, avledet oppmerksomhet og tillatt sønnen Alex å komme seg bort. For Makunga representerte den seieren slutten på et mareritt: til slutt hadde han en mindre motstander til å konkurrere om plassen til alfa løve i gruppen. Nå var Alex tilbake og Makunga var langt fra begeistret. Han var fast bestemt på å jakte på Alex og familien en gang for alle, og la pakken valget om å anerkjenne ham som en alfa-løve. Og hvem kan gjøre rettferdighet mot dette solide og forfengelige, stolte, slimete og konspiratoriske eksemplet. Med noen få ord en inhabil?
"Noen DreamWorks-produsenter kaller ham 'den herlige Alec Baldwin' på grunn av den fantastiske stemmen, den beste, perfekt for en animasjonsfilm," sier McGrath. "Når han snakker, innser du at han har en intens stemme og et veldig bredt spekter. Derfor, da vi bestemte oss for å inkludere Alexs fars nemesis i emnet, ville vi ha noen som hadde en autoritativ og avgjørende tone. tid, vi ønsket ikke å gjøre det for alvorlig og vi lette etter noen som også kunne formidle den komiske siden av karakteren. Karakteren beholder en voldelig side, av noen som har en tung hånd, men som er veldig skarp, har en spesiell og morsom personlighet. Alec er perfekt å formidle denne dobbeltheten. Det er lidenskap. Det er ondskap, men fremfor alt er det mye moro. "
"Den første filmen var veldig morsom, med en fantastisk rollebesetning. Så jeg sa til meg selv:" Jøss, det må være en flott film hvis alle disse menneskene jobber med den, "sier Baldwin om grunnen til at han var involvert i filmen." I dag. som i dag produseres de mest kreative og raffinerte animasjonsfilmene av DreamWorks og Jeffrey. DreamWorks er en garanti for kvalitet. "
"Makunga er en patetisk, forfengelig, trangsynt og fryktelig egoistisk type. Men det er nettopp når han overdriver feilene hans at han blir mer sympatisk. Uansett, fordi jeg er en barnefilm, tviler jeg på at den er i reell fare - det tror jeg faktisk ikke. , at du kan dø av rør! Vi er ikke 'The Sopranos'. Jeg tror Makunga bare prøver å gjøre livet vanskelig for noen mennesker, men han gjør det på en fin, listig og morsom måte ", sier Baldwin om ham. karakter.
Og når du snakker om slemme mennesker, husker du den gamle damen som slår dritten fra Alex i Grand Central Station ved å kaste en fryktelig veske mot ham? Gjett hvem som er i den første SUV-en som våre venner fra dyrehagen kjører på? Ja, Nana, igjen uttalt av Elisa Gabrielli, skuespilleren helt annerledes enn karakteren vår, som finner seg ansikt til ansikt med Alex.
"Elisa var allerede en del av dubbingsgruppen, men hadde veldig få linjer i" Madagaskar ", de der den gamle damen begynner å sparke Alex i" trommene ", som vi sier," sier produsent Mireille Soria. “Da vi startet den andre filmen, var det Tom som sa: 'Hva synes du om vennene våre en gang i Afrika finner SUV-en full av mennesker og jager den opp til klippen der de ser de afrikanske slettene for første gang? Hva om Nana var i den SUV-en? ' Vi trodde det ville være morsomt å se henne igjen, selv om det bare var i et par scener. "

NOE MEN PLATE:
SKAPER (OG POPULERER) AFRIKA
Det Alex, Marty, Melman og Gloria skimter på toppen av de afrikanske slettene er et av de mest fantastiske brillene på det fantastiske og grenseløse kontinentet. Produsentene reflekterte over det faktum at Madagaskar - forstått som landet avbildet i den første filmen - representerte bare et passasjested for karakterene som ankom det fantastiske landet. Og at for å få til et av de mest fantastiske og fotograferte stedene i verden på skjermen, var det nødvendig å introdusere ekte bilder. Dermed søkte de etter bilder av landet i filmer, fotografier, bøker og på Internett. Men en av dem hadde en mer strålende ide.
"Jeffrey [Katzenberg] rådet oss til å gå og se det med egne øyne. Jeg mener, mange av oss forestilte oss et sted fullt av enger og trær, noe som Simi Valley, ikke sant? Men når vi kom dit, skjønte vi at ting ikke gjorde det de var akkurat sånn. Jeg hadde aldri forestilt meg å delta i en ekte safari; det var en ekstraordinær opplevelse som forente oss mye. Det var mange av oss, det var alle lederne for den kreative avdelingen. Vi bodde der i flere dager, sove i telt, i savannen. For oss i den kreative avdelingen var det en uvurderlig opplevelse å tilbringe tid sammen på de fantastiske stedene. En gang tilbake, og de neste to eller tre årene, gjentok vi for oss selv: 'Husker du når var vi på Masai Mara, med solnedgangen og sebraer som krysset savannen rett foran øynene våre? ' Vi verdsetter alle minnene med glede og er glade i dem. I tillegg hadde filmen stor nytte. Det var en veldig viktig reise, "sier Eric Darnell.
"Du skjønner hvor enormt det er bare når du kommer dit. Jeg mener, det er grønne områder og trær, planter som du ser ut til å kjenne, men når du er der, ser alt annerledes ut, og du ser til og med ut jordens omriss. A det poenget du tenker, 'Wow, vi må kunne gjengi det i all sin prakt. To tredjedeler av det du ser er himmel, et aspekt som absolutt måtte gjenskapes i filmen ... ja, men hvordan? "
"Ledere i selskapet hadde gått for å se fem forskjellige steder. Når du ankommer Afrika - jeg vet, mange har sagt det - skjønner du hvor magisk det er. Du har følelser som du aldri hadde forestilt deg å oppleve gjennom filmer eller TV. Følelsen vi husker intenst er den enorme himmelen. Jorden er ekstremt flat, og i det fjerne ser du en rekke ekstraordinære vulkaner. Men himmelen og skyene ... disse var viktige for filmen. Da vi så på den enorme mengden dyr, en blandet med en annen, innså vi at vi måtte sette inn mange scener der store grupper av dyr dukket opp ", forteller oss produsenten Mark Swift,

SLIK GJØR DU FILMEN SELV MER Effektivt
For Philippe Gluckman, visuell effektansvarlig for "Madagaskar", var det veldig vanskelig å lage de visuelle effektene av den første filmen ... før han skjønte at oppfølgeren ville bli enda mer utfordrende.
Som Gluckman uttrykker det: "Det var en veldig vanskelig bragd å skape jungelen fra den første filmen, med den enorme mengden planter, de enorme flokkene med dyr og pelsen deres. Men på en eller annen måte jungelen fra den første filmen - også. selv om det var mange planter der - skjulte det utsikten til et visst punkt, og du trengte ikke å gjenskape all den enorme mengden planter bare fordi de ble tilslørt. I den andre filmen er det imidlertid grenseløse og veldig åpne landskap hvorfra horisontlinjen kan skimtes; her, for eksempel, var det vanskeligste elementet engene. Det er enger som strekker seg til horisonten og store flokker som beiter i det fjerne. Vanskeligheten med å skape en plen gjennom visuelle effekter er gitt av det faktum at datamaskinen må generere hvert eneste gressstrå ... som betyr at antall data som skal administreres øker ublu ".
På slutten av turen til Afrika, innså Gluckman at han i tillegg til å ha vanskeligheter med å gjengi himmelen, også ville ha problemer med å skape skyene, som til tider prikker og til tider senker himmelen. Mest av alt hadde han funnet en måte å lyse opp skyene og gjøre dem fascinert - "selv om det er en faktor av uforutsigbarhet som påvirker alt arbeidet," sier Gluckman.
For å reprodusere de uforutsigbare effektene og det ustifulle spillet av lys og skyer ønsket av Mother Nature, bestemte teamet å bruke en bestemt programvare som var i stand til å reprodusere skyene i form av tredimensjonale elementer - som kunne bli belyst gjennom spesielle datateknikker: en komplisert jobb. som krever mye minne.

I det minste var det en direkte flytur ...
Å utvikle sekvensene til en flott actionkomedie er ikke en jobb som blir oppfunnet over natten: det er en prosess for tillegg og fjerning som kan vare i flere måneder ... og som betinger arbeidet til fotografer eller dialogister, som involverer andre variabler. Det spiller ingen rolle hvor mange timers arbeid det tar å skape en flott sekvens: for å materialisere den etterlengtede "magien" er det nødvendig å tenke en vinnende idé ... som flyet styrt av pingviner som forblir i flukt i veldig kort tid, men tilstrekkelig til å gjøre dem krasj på det afrikanske kontinentet.
"En natt fikk jeg feber, du vet den forferdelige tingen som tar deg til hodet, og jeg bestemte meg for å kaste ned noen ideer til åstedet for det styrtende flyet. Det var bare en skisse, men hver gang vi prøvde å utvikle den scenen, ville vi gjøre det igjen. til den skissen, sier Tom McGrath.
Som Eric Darnell uttrykker det: "Det faktum at Tom har et ekstraordinært talent demonstreres av det faktum at scenen ble skutt mer eller mindre slik han hadde oppfattet den den kvelden."
Mireille Soria definerer arbeidsgruppen som er involvert i å utvikle ideene til filmen som "Knights of the round table. Vi pleide å komme sammen for å gi hverandre råd og sammenligne ideer ... en metode vi har tatt i bruk fra begynnelsen for å løse problemer mens de dukket opp ".
Produsentene tok ikke stolt i bruk eksterne teknikker og forslag for å lage eller forbedre filmens sekvenser - slik det skjer i krasjstedet. For den scenen, for eksempel, hadde de brukt Navarro-teknikken som var basert på konseptet med å spore scenen gjennom kameraet; i et nøtteskall ble animatørene og layoutekspertene bundet til en veltet sofa og filmet av et vaklende kamera, slik at filmskaperne kunne se alle mulige vinkler og bevegelser. De visuelle effektene tjente til å gjøre detaljene på scenen mer realistiske, for eksempel gardinens buler, vinden som blåste gjennom rørene og de forskjellige delene av flyet, og feide bort delene av flyet som om det var en romkapsel som kom tilbake til jorden.
Det endelige målet var å retusjere vraket av det lille planet til det når nivå 10: flyet øker i hastighet når det virvler ut av kontroll og etterlater et spor av røyk som spres i atmosfæren og danner en perfekt spiral; kameraet vakler og fanger passasjerens reaksjoner; fra vinduene kan du se flammene til flyet som krasjer i voldsom hastighet; og når skroget krasjer og virvler mot jorden, virvler lyset inne i flyet i alle retninger. "Følelsen er å krasje til bakken med hele flyet," sier Darnell. "Men alltid på en morsom måte, takket være karakterenes humor og de strålende ideene i utkastet som Tom utviklet den kvelden."
"For å skape krasjstedet tok det 15 til 30 forskjellige effekter og seks ukers arbeid: alt for å oppnå en scene som varer noen sekunder. Med risiko for å si noe åpenbart, forsikrer jeg deg om at scener der det oppstår en flyulykke er veldig kompliserte, avslutter Scott Peterson.

NÅR SOLEN GJELDER PÅ DE AFRIKANSKE SLETTENE ...
Produsentene hadde viet mange års arbeid til å lage "Madagaskar: Away from the Island", og selv om hver av dem var fast bestemt på å oppnå et spesifikt mål, hadde de i utgangspunktet som mål å fortelle historien om karakterene og deres nådeløse forsøk på å vende tilbake til Central. Parker på den morsomste måten.
"Hver karakter i filmen vokser. For Alex handler det om å finne ut hvordan man kan bli en ekte løve av den afrikanske savannen. For de andre karakterene møter den andre eksemplarer av deres art. For første gang i livet hans, Marty løper ved siden av flokken, den vanlige drømmen ... men hvordan vil han ha det når han kommer ansikt til ansikt med de andre sebraene? For Gloria er det på tide å få nye venner, kanskje en kjærlighet, og det er den første gang han møter litt mannlig flodhest. Mens Melman handler, handler filmen om oppdagelse - som å være forelsket i Gloria og alltid ha vært, "forklarer Mark Swift.
Mireille Soria snakker på et mer personlig nivå: "De vil alltid være New Yorkere. De er i sjelen. Det er der de kommer fra, og det er der de til slutt vil komme tilbake. Vi snakket om det lenge: vil de bli i Afrika? Eller vil de komme tilbake? Alex har familie nå, og selv om barna mine er eldre, vil jeg aldri ønske at de forlater hjemmet. Likevel er målet at: å oppdra selvstendige barn. Så vi lurer på om foreldrene til Alex er i stand til å ta Veien som sønnen deres valgte, kunne føre dem til en separasjon; det betyr ikke at de ipso facto er en splittet familie. Heller ikke at de ikke elsker hverandre. Det er en utfordring, men for å være ærlig, ikke hvis publikum er i stand til å forstå konseptet, jeg mener barna. Foreldrene ... vel, de skjønner det. "
"Filmen er kraftigere og morsommere enn den første, og historien kan enkelt deles av en stor del av publikum. Seerne befinner seg ofte i situasjoner som ligner på karakterene våre: med unntak av flyet som krasjer til jorden, handler filmen om foreldreproblemer, identitetsspørsmål og sentimentale problemer. Jeg mener, vi vil ikke at folk skal slutte å le - vårt mål er å bare få publikum til å le - men vi vil også stimulere dem. Denne filmen ga oss sjansen til å fortelle en viktig historie og , samtidig for å riste seerens sinn, "sier Tom McGrath.

	Originaltittel:	Madagaskar: Escape 2 Africa
	Nasjon:	USA
	år:	2008
	Kjønn:	3d-animasjon
	Varighet:	89 '
	Regissert av:	Eric Darnell, Tom McGrath
	Offisiell side:	www.madagascar-themovie.com
	produksjon:	DreamWorks-animasjon
	Fordeling:	UIP
	Exit :	19. desember 2008

Andre lenker

MADAGASCAR-FILMEN

MADAGASKAR 3

BILDER AV MADAGASCAR

PENGUINENE TIL MADAGASCAR

MADAGASCAR FARGESIDER