Field of Sunflowers: den animerte kortfilmen som forteller historien om Ukraina

Field of Sunflowers: den animerte kortfilmen som forteller historien om Ukraina



Velkommen til Cartoon Brews dybdeserie dedikert til de animerte shortsene som kvalifiserte seg til Oscar-utdelingen i 2024. Det er flere måter å få den kvalifiserende ID-en på, og med disse profilene vil vi fokusere på filmene som har oppnådd det ved å vinne en pris på kvalifiserer til en Oscar på en Oscar-kvalifiseringsfestival.

Dagens kortfilm er «Sunflower Field» av regissør Polina Buchak og animatør Mulan Fu. Filmen fikk sin Oscar-kvalifisering ved å vinne beste animerte kortfilm på Woodstock Film Festival.

Mens krigen raser i Ukraina, venter en ung jente på en telefon fra faren. Etter hvert som tiden går, sovner han gjennom flere drømmelandskap, og prøver å finne veien hjem.

Cartoon Brew: Hva slags forskning gikk med til å forberede denne filmen? Hvilke ressurser har du brukt for å påvirke hvordan du nærmet deg et sensitivt tema som barnepsykologi?

Polina Buchak: Ideen til «Sunflower Field» kom til meg fordi jeg hadde et mareritt. Jeg var hjemme i Kiev, og familien min snakket om en hypotetisk krig, og jeg kunne rett og slett ikke forstå hva de snakket om. Temaet krig var ikke nytt, fordi ukrainere har forsvart vår uavhengighet fra russisk okkupasjon siden 2014. Så spenningen om "Hva om?" har kommet inn i livene våre i snart 10 år. I januar 2022 spiste jeg og familien min frokost, hvor moren min mottok et varsel fra leilighetsbygget vårt om hvor beboerne kunne finne de nærmeste krisesentrene. Det var da jeg kjente frykt rundt meg. Jeg tenkte umiddelbart på barn – for selv om de er mye mer følelsesmessig i harmoni med verden enn vi gir dem æren for, kunne jeg ikke finne ut hvordan jeg skulle forklare dem og beskytte dem mot denne frykten.

Da jeg fortsatt var i Ukraina, hadde vi alle en tendens til å komme sammen med venner og prøve å forstå ting. Jeg observerte våre venners barn og observerte deres interaksjoner med foreldrene deres. Etter 24. februar måtte jeg tilpasse manuset mitt fra en "Hva om?" til et stykke som gjenspeiler virkeligheten i Ukraina under den fullverdige invasjonen. Siden den gang har jeg jobbet med ulike veldedige organisasjoner og snakket med fagpersoner som jobber i barneterapi som har delt sin ekspertise og historier om noen barn med vanskelige saker. Jeg innså at vi er vitne til en annen generasjon ukrainere som blir traumatisert mens vi kjemper for en uavhengig fremtid for dem. Å se steder hvor jeg vokste opp bli jevnet med jorden utløste også følelser fra mitt indre barn, så ved hjelp av alle disse brikkene satte jeg sammen historien om en liten heltinne som, til tross for utfordringer, fortsatt finner veien hjem.

Hva var det med denne historien eller konseptet som knyttet til deg og inspirerte deg til å regissere filmen?

Buchak: Jeg har alltid reagert på verdensanliggender gjennom kunsten min, det er fartøyet jeg vet hvordan jeg skal bruke for å få folks følelsesmessige oppmerksomhet. Og når huset ditt brenner, har du rett og slett ikke råd til å være stille. Noe av det vanskeligste for meg var å innse at min 16 år gamle fetter ble tvunget til å lære om krig før han kunne fullføre videregående skole – en tid da et barn skulle drømme om og oppleve den første kjærligheten. Min indre frykt presset meg til å skrive «Solsikkemark» fordi jeg måtte bringe fokus tilbake til barna. Å se folk snakke om hvor mye barn har lært oss mot og motstandskraft ved å ofre barndommen for oss, er utmattende. Det faktum at de selv i dag er ofre for den volden som mennesker er i stand til, betyr at vi fortsatt ikke klarer å beskytte dem.

Hva lærte du av erfaringen med å lage denne filmen, når det gjelder produksjon, regi, kreativitet eller tema?

Mulan Fu: Denne kortfilmen betyr mye for oss begge. Vi jobbet med det eksternt med en 12-timers tidsforskjell mellom oss, med kaos under oppsikt midt i pandemien og krigen. Det som skjedde rundt oss i to drastisk forskjellige deler av kloden styrket motivasjonen vår til å fange en del av verden på den tiden gjennom denne korte. Vi kommer fra veldig forskjellige kulturer, men samarbeidet om denne kortfilmen viste oss hvor mye emosjonell universalitet et kreativt medium som animasjon kunne fremkalle. Når det gjelder regi, kom Polina fra en live-action-bakgrunn, og jeg tar med animasjonsaspektet inn i hennes visjon. Det var en flott læringsopplevelse for oss begge, og kombinerte ferdighetene og perspektivene våre for å bringe en visjon ut i livet.

Buchak: Mulans stemme ekko. Vi har kjent hverandre siden førsteårsåret på NYU filmskole. Han har sett meg skrive en rekke manus om hva som skjer hjemme, og jeg er veldig kjent med animasjonsstilen hans – å jobbe med drømmelandskap og mystikk. Så vi var perfekte partnere for dette.

Kan du beskrive hvordan du utviklet din visuelle tilnærming til filmen? Hvorfor valgte du denne stilen/teknikken?

Buchak: Jeg ønsket å visuelt vise utviklingen av et mareritt og hvordan karakteren vår beveger seg fra scene til scene. Vi starter med jevnere penselstrøk som viser jentas virkelighet. Så snart han drømmer, blir formene klarere, og fargen på gjenstandene er mer brå. Å inkludere broderi var avgjørende fordi jeg ønsket å representere Ukraina både visuelt og auditivt. Å samarbeide med Mulans animasjonsstil er det som brakte universalitet til utseendet.

Fu: Jeg er takknemlig for at Polina henvendte seg til meg for å samarbeide om denne kortfilmen med min visuelle stil i tankene som en del av hennes visjon. Vi strukturerte den generelle visuelle tilnærmingen rundt min karakterdesign og animasjonsstil. Det er mange viktige visuelle symboler i historien som inneholder kulturelle konnotasjoner (som broderi), så vi eksperimenterte med ulike teksturer for å kommunisere symbolene i historien, generere tilpassede børster og bruke tekstilmønstre for å tjene den visuelle fortellingen.

Del denne artikkelen
Etiketter: animasjon, Cartoon Brew, Mulan Fu, Polina Buchak, Sunflower Field, Woodstock Film Festival

Publisert i Events, Interviews



Kilde: www.cartoonbrew.com

Legg igjen en kommentar