KPop Demon Hunters: Netflix-animasjonsfilmen som ble et fenomen

2 september 2025

Jeg må være ærlig: Da jeg først hørte om «KPop Demon Hunters», trodde jeg det var nok et forsøk på å ri på K-pop-bølgen. Jeg har aldri tatt mer feil. Animasjonsfilmen produsert av Sony Pictures Animation har samlet 236 millioner visninger, og er offisielt den mest sette filmen noensinne på Netflix, og har til og med overgått «Red Notice».

Regissert av Maggie Kang og Chris Appelhans, blander denne kraftpakken K-pop-estetikk med overnaturlig action i en miks som fungerer utrolig bra. Lydsporet ble så godt mottatt at det kom på Spotifys topp globale hitlister, og etter å ha sett den forstår jeg veldig godt hvorfor. Det er mer enn bare en film; det er en multisensorisk opplevelse som overvelder deg fra første tone.

La Storia

Handlingen i «KPop Demon Hunters» begynner med en tilsynelatende enkel idé, men utvikler seg til noe overraskende komplekst. I en fjern fortid sprer demoner panikk over jorden ved å stjele sjeler for sin hersker, demonkongen Gwi-Ma. Tre unge krigere, de første demonjegerne, dukket opp for å motvirke denne trusselen, og brukte sangene sine til å dempe trusselen.

I nåtiden bruker K-pop-superstjernene Rumi, Mira og Zoey sine hemmelige krefter for å beskytte fans mot overnaturlige trusler når de ikke fyller stadioner. Gruppen HUNTR/X (uttales «Huntrix») lever et dobbeltliv: de elsker idoler om dagen og er dødelige demonjegere om natten.

Vendepunktet kommer når vi oppdager at Rumi er halvt demon, datter av en far hun aldri har kjent, og demoniske merker sprer seg over kroppen hennes. Denne hemmeligheten, holdt skjult selv for bandkameratene hennes, blir filmens emosjonelle motor. Under forhåndsvisningen av den nye singelen «Golden» mister Rumi stemmen og løper vekk, mens demoniske merker angriper halsen hennes.

Manager Celine vet alt og har alltid oppfordret Rumi til å skjule tegnene, og lovet henne at den gylne Honmoon vil gjøre henne fullt menneskelig. I mellomtiden, i demonverdenen, er Gwi-Ma rasende fordi han ikke har flere sjeler å fortære, noe som legger grunnlaget for et episk sammenstøt som blander musikalsk skue og overnaturlig kamp.

Manuset, skrevet av Danya Jimenez, Hannah McMechan, Kang og Appelhans, klarer å balansere øyeblikk med ren underholdning med dype refleksjoner om identitet, selvaksept og berømmelsens byrder.

Tegn

Hovedtrioen er filmens bankende hjerte, og hver karakter har en særegen personlighet som går utover stereotypier.

Rumi (med stemmen til Arden Cho) er hovedpersonen, lederen av gruppen HUNTR/X, halvt demon, halvt menneske. Hun er filmens mest komplekse karakter: sterk og bestemt på overflaten, men plaget av hemmeligheten bak sin demoniske natur. Hennes emosjonelle utvikling er tråden i historien, og Arden Cho klarer å formidle all sårbarheten som er skjult bak fasaden til den perfekte popstjernen.

Mira (May Hong)

Mira (May Hong) er gruppens hoveddanser, billedkunstner og koreograf, som mener hun er uverdig familie eller venner på grunn av fortiden sin som et problembarn. Hun er trioens muskel, og når hun kjemper mot demoner, bruker hun en Gok-Do. Historiebuen hennes utforsker temaer som selvaksept og verdien av vennskap som en valgt familie.

Zoey (Ji-young Yoo)

Zoey (Ji-young Yoo) er gruppens tekstforfatter og maknae (yngste medlem), med en barnlig og morsom personlighet. Hun er av koreansk etnisitet, men oppvokst i Burbank, California, og representerer den perfekte kulturelle broen for et vestlig publikum. Hun er gruppens emosjonelle hjerte, den som holder humøret høyt selv i de mørkeste øyeblikkene.

Birollebesetningen inkluderer minneverdige antagonister og mentorer som beriker narrativuniverset. Hver karakter har klare motivasjoner og sammenhengende utvikling, og unngår det endimensjonale karaktertrekket som er typisk for mange kommersielle animasjonsfilmer.

Den visuelle karakteriseringen er upåklagelig: hver jente har et særegent design som gjenspeiler personligheten hennes, fra konsertkostymer til kamprustning, alt er ivaretatt ned til minste detalj.

Kritisk vurdering

«KPop Demon Hunters» er et sjeldent eksempel på en film som klarer å bli en kommersiell suksess uten å ofre kunstnerisk kvalitet. Sony Pictures Animation har truffet blink på alle fronter.

Animasjonen er spektakulær, med en stil som perfekt blander japansk anime-estetikk med vestlig produksjon. Kampsekvensene er koreografert som faktiske musikalske numre, noe som skaper et unikt visuelt språk jeg aldri har sett før. De livlige fargene og karakterdesignene fanger energien til K-pop og oversetter den sømløst til animasjon.

Men det er på et følelsesmessig nivå filmen er mest overraskende. Bak den tilsynelatende lettheten ligger universelle temaer: aksepten av ens mangfold, vekten av forventninger, viktigheten av ekte vennskap. Rumis kamp for å akseptere sin demoniske natur er en sterk metafor for alle de som føler seg «annerledes» eller «feil».

Lydsporet fortjener et eget kapittel. De er ikke bare poplåter her og der, men sanger som fremmer fortellingen og utvikler karakterene. Det faktum at noen spor har kommet på Spotify-listene viser hvor godt laget de er musikalsk.

Hvis jeg måtte finne noen feil, er tempoet litt hektisk til tider, og noen narrative passasjer kunne trengt noen minutter mer utvikling. Men dette er mindre kritikkpunkter i et verk som demonstrerer hvordan animasjon kan være det perfekte verktøyet for universelle historier.

Suksessen til «KPop Demon Hunters» er ingen tilfeldighet: det er en film som henvender seg til en global generasjon, blander ulike kulturer uten å forvrenge dem, og bruker underholdning til å formidle dype budskap. Dette er fremtiden for animasjon: ikke lenger bundet av geografiske eller kulturelle grenser, men i stand til å bygge broer mellom ulike verdener.

Et moderne mesterverk som fortjener hver eneste en av sine 236 millioner visninger. Vurdering: 9/10.

Gianluigi Piludu