Hvordan animatør-illustratør Drew Christie animerte mysteriene til "Sasquatch" for Hulu

Forrige fredag ​​ble Hulu-publikum behandlet Sasquatch, en tredelt serie regissert av Joshua Rofé (Lorraine, Swift Current) om mysteriene til Emerald Triangle i Nord-California, en region som har den høyeste prosentandelen av savnede personer og drap i staten. Journalisten David Holthouse tar en titt på det bisarre trippeldrapet som ryktes å være arbeidet til den unnvikende Sasquatch (aka Bigfoot). Vi møttes nylig Drew Christie (Tidskeiseren, nøtter!, Spindelens sang, tegnet og spilt inn) den talentfulle Seattle-baserte artisten bak animasjonen som er omtalt i dette fascinerende dokumentet.

Animasjonsmagasin: Gratulerer med arbeidet ditt, Drew. Kan du gi oss litt informasjon om hvordan du kom til å jobbe Sasquatch?

Drew Christie: Takk skal du ha! Jeg var på Hawaii på ferie og mottok en e-post fra Mel Eslyn fra Duplass Brothers Productions og spurte om jeg var tilgjengelig og interessert i å snakke med teamet som lagde en dokumentar om animerte gjenopptakelser for prosjektet. Da jeg kom hjem, hadde vi alle en telefonsamtale og likte den veldig godt, og jeg tror de likte arbeidet mitt de hadde sett, og jeg ble veldig fascinert av historien de fortalte meg.

Hvor ble animasjonen produsert og hvilke animasjonsverktøy brukte du for å produsere den?

Animasjonen ble produsert i Washington State på en øy utenfor Seattle. Verktøyene jeg brukte var blekkpenn på papir til de første tegningene og miniatyrhistoriebordene, så noen av disse bleketegningene ble skannet og farget i Photoshop, andre ble tegnet direkte i Photoshop og deretter portet til After Effects for fargebehandlinger, animasjoner og kamerabevegelser . , etc. En ekstra håndtegnet animasjon ble utført i Photoshop ved hjelp av AnimDessin-utvidelsen som muliggjør redigering av ramme for ramme og løkredigering innen Photoshop-tidslinjen.

Hvordan samarbeidet du med regissør Joshua Rofé om dette prosjektet?

Svært tett, men på en trygg, håndfri måte. Han ville sende videoklipp av David Holthouse som forteller en historie, og deretter gi meg tid til å lage noe for å vise ham. Det første jeg laget, gjorde jeg en animasjonstest i fullfarge og gjorde omtrent 90 sekunder av David som fortalte historien om den første natten han var på pottebruket og skulle til hytta i skogen. Josh og teamet elsket det veldig og følte at jeg virkelig hadde fanget atmosfæren, så det var mye tillit fra dem etterpå. Jeg pleide å gjøre en veldig sketchy animatikk for å vise dem først hva jeg tenkte, og så sa han ja eller nei, og så fortsatte jeg og gjorde all fargen. Jeg har ikke gjort storyboarding i det hele tatt. Bare en animasjonsskisse og deretter den endelige linjetegningen og fargen og animer den fullt ut i PS og AE, og send den deretter ut. Noen ganger var det små justeringer og endringer for kontinuitet eller nøyaktighet, men ikke mye.

Sasquatch

Hva vil du si var det vanskeligste ved denne oppgaven?

Han prøvde å finne ut hvordan man skulle vise noens identitet så lite som mulig mens han fremdeles gjorde poenget med skuddet eller scenen forstått. Mange av personene i serien, med unntak av David, må være anonyme for sin egen sikkerhet eller av juridiske årsaker som involverer dem i en forbrytelse. Så vi måtte skjule ansiktene til mange mennesker, og jeg visste ikke hvordan de så ut, eller jeg kunne ikke gjøre dem gjenkjennelige. Det var flott på mange måter, siden jeg elsker mørket, men det blir vanskelig når karakteren trenger å være i silhuett og det allerede er natt! Så kommer morsomme ting som frontlykter, sigarettfakkel og gatelykt. Jeg elsker all atmosfærisk belysning, så det som starter som en utfordring er faktisk et stort pluss.

Hva liker du med å lage animasjoner for dokumentarer?

Så mange ting! Jeg begynner bare med at jeg lærer mens jeg jobber med det. Selv om, eller kanskje selv om jeg hatet skolen, liker jeg faktisk å lære. Det må bare være på mine premisser. Jeg kan grave så dypt inn i alle aspekter av prosjektet jeg jobber med fordi jeg trenger å skildre alt nøyaktig, slik at det er fornuftig i historien eller det samlede prosjektet. Når det gjelder dette, trengte jeg å vite hvordan marihuana-gårder ser ut og hvordan skjæring fungerer, og jeg fikk studere trebark i dybden og hvordan lastebillyskastere ser ut fra begynnelsen av 90-tallet, og selvfølgelig lærer jeg mens jeg ser på kuttene og drar nytte av mine samarbeidspartners forskning. Det er bare en så spennende måte å lære om ulike temaer.

Sasquatch

Du har jobbet med mange animerte dokumenter de siste 10 årene. Hvorfor tror du flere regissører bruker animasjon i dokumentarer enn noen gang?

Ja, og det er et godt spørsmål - og jeg antar at det er av flere grunner. For det første er dokumentarer mye mer populære nå enn de pleide å være, så det er flere som lager dem og flere steder som kjøper / tar i bruk / produserer / distribuerer / streamer dem. Og det fører da til at flere regissører sannsynligvis vil skille dokumentaren sin, og animasjon er et utrolig allsidig medium.

Animasjon er en form for visuell kunst, og akkurat som andre visuelle kunstformer som maling, kan den kommunisere så mange forskjellige stemninger, toner, følelser og ideer at når en regissør innser det, forstår han. At animasjon kan være en av de mest kraftfulle verktøy for å hjelpe dem med å fortelle historien sin, komplimentere deg og skille den fra andre snakkende hoder-filmer. Økonomisk er det generelt litt billigere å lage noen typer animasjoner enn før når du trengte flerplan og støtter for Oxberry-animasjoner og hva ikke. Imidlertid er noen typer animasjoner fortsatt ekstremt dyre.

Sasquatch

Hva var din visuelle innflytelse da du bestemte deg for å lage animasjon for showet?

Mine viktigste visuelle påvirkninger var David Finchers filmer og kamerastil. Dette av et par grunner: den ene, det føltes som en stemning som den Josh lette etter, delvis kunne det ha vært at de hadde midlertidig musikk fra Reznor / Ross. Borte jente lydspor, så vel som det mørke emnet og rare på hele scenen og historien. For det andre ønsket jeg at kameraet skulle ha den kalde, metodiske bevegelsen som panner et åsted, men ikke føler noen følelser eller ikke ser ut til å bli betjent av et menneske i det hele tatt. Bare kaldt og sterilt og litt som om han lydløst observerte hele verden. Og for det tredje føltes den blå monokromatiske paletten også som en slags kald, mørk nattstemning.

Totalt sett, hvor mye animasjon produserte du for showet?

Jeg vet ikke helt, men et sted i størrelsesorden 13-18 minutter. Et eller annet sted på den baseballbanen. Noen ting er fjernet, deretter lagt til på nytt, men litt endret eller omorganisert og redigert på nytt, så det er vanskelig å vite nøyaktig.

Når var første gang du innså at du ville jobbe med animasjon?

Da jeg var omtrent tre-fire, lærte faren meg å bruke VHS-kameraet til familien, og jeg fikk lage filmer på sofaen min med Ewok-festningen og actionfigurene. Jeg tror da at jeg skjønte at jeg kunne skape mine verdener alene. Jeg synes det var en veldig sterk følelse.

Sasquatch

Hva jobber du med videre?

Akkurat nå er jeg animasjonsdirektør for en TV-pilot og har også regissert en kort animert dokumentar kalt Den store verdenen til Gregory Blackstock om en autistisk savant artist som har premiere på PBS Voices i løpet av neste måned. Jeg jobber også med noen andre dokumentarprosjekter akkurat nå sammen med teamet mitt på Kalakala Animation.

Har du noen råd til animasjonsfagfolk som vil begynne å lage animasjoner for dokumentarer?

Ja, jeg vil si lage din egen animerte dokumentar. Jeg tror dette er hvor mange mennesker har sett arbeidet mitt, og hvordan jeg er blitt bedt av regissørene om å lage animasjoner for dokumentarfilmene sine. Jeg elsker å forske og, når jeg har tid, lage mine egne animerte dokumentarer. Jeg laget ofte animerte Op-Docs til New York Times og det var slik Penny Lane så arbeidet mitt og ba meg animere sekvensene i dokumentaren Peanøtter! Så jeg vil alltid si, lag ditt eget arbeid og vent aldri på at noen ber deg om å jobbe for dem.

Sasquatch er nå tilgjengelig for å streame på Hulu. Lær mer om Drews arbeid på www.drewchristie.com.