Musikken til live-action Cowboy bebop-filmen er komponert av Yoko Kanno
I mer enn to tiår, den berømte musikkomponisten Yoko Kanno han var en naturkraft i animeindustrien. Hun fikk oppmerksomhet som en anime soundtrack -komponist i 1994 med den futuristiske musikken til Macross Plus, og det var umiddelbart tydelig at hun var en kunstner i verdensklasse, med en unik og kreativ visjon. Fra det tidspunktet og med noen få unntak, slo Kanno ut et eller to anime -lydspor i året. I løpet av denne produktive perioden ble hun den beste komponisten for slike Shoji Kawamori e shinichiro watanabe, med anfall av arbeid for science fiction -legender som f.eks Katsuhiro Otomo e Yoshiyuki Tomino. Filmskapere begynte å stole på hans medfødte evner for å gi nyanser til de fiktive verdenene de skapte. Men i 2014, etter å ha fullført noen av hans mest interessante verk som fortsatt pågår Terror i resonans, hennes XNUMX år lange karriere som anime-komponist er over. Bortsett fra den merkelige OP e sett inn sang, Fortsatte Kanno hovedarbeidet utenfor animesfæren.
Men det ser ut til at vi igjen vil se mange animasjonsfilmer med lydsporene til den elskede musikeren, faktisk i juni i fjor Netflix kunngjorde at Yoko Kanno vil skrive lydsporet for den kommende live-action-tilpasningen av Bebop-cowboy. Og så, mens vi venter på et nytt jazzeventyr over solsystemet, la oss ta igjen hva Kanno har gjort siden 2014.
det mest bemerkelsesverdige verket i 2015 av Yoko Kanno er poengsummen hans for den japanske Oscar-vinnende filmen Vår lillesøster. Basert på mangaen av Akimi Yoshida Umimachi dagbok og regissert av Hirokazu Korea-eda, filmen foregår over fire sesonger og følger historien om tre søstre som adopterte halvsøsteren etter farens død.
Musikk brukes sparsomt i filmen, som er avhengig av dialog. Kannos ideer fremhever hovedsakelig viktige scener og overganger, og fungerer i motsetning til filmens spenning. Dette lydsporet ser også Kanno fordype seg i lydene til samtidige filmspor. Selv om dette er en stilistisk avvik fra noen av hans andre verk, er resultatene mye mer kjent. Hvert spor er en delikat og komplisert skjønnhet som sprenger av følelser, samtidig som den opprettholder sin friskhet og gjenspeiler de reserverte indre følelsene til de fire søstrene når de møter vanskelighetene med familiedynamikk. Lydsporet inkluderer sanger hovedsakelig drevet av Kannos pianopiano og de fortryllende teksturene til Kōichirō Muroya -strenger seksjon. Dette lille ensemblet skaper en intim lyd som føles hjemme med det mindre rollebesetningen og kystsamfunnet Kamakura, filmens signaturbakgrunn.
I 2015 ble også medlemmer av den japanske musikkindustrien samlet for å feire Yoko Kanno e Maaya Sakamotomusikk med utgivelsen av BE. Hyllestalbumet inneholder cover av Sakamotos musikk, nesten alle sanger skrevet av Kanno. Mens det tredje omslaget til Negicco Kortfanger Sakura OP er virkelig nostalgisk, coveret til The Band Apart by Escaflownes visjon OP er spesielt imponerende. Deres var den progressive på 2000 -tallet J-Rock stilen er overraskende tilpasset den harmoniske og rytmiske kompleksiteten til sangen, og de lykkes som foresatte for sangen som startet Kanno og Sakamotos musikalske forhold for mange år siden.
Kannos kjærlighet til orkestermusikk går tilbake til hennes tidlige erfaringer med musikk som barn. Blant de største av orkesterverkene hans kan sees i 2017 NHK historisk drama Naotora: The Lady Warlord, som forteller historien om daimyō Ii Naotora under Sengoku -perioden i Japan. Dette lydsporet kombinerer Kanno med den kinesiske pianisten Lang Lang, et pianoproppeni med rockestjernestatus i den klassiske verden. Åpningstemaet - som skildret av NHK Symfoniorkester og ledet av regissør Paavo Järvi - det svinger mellom fantastisk, ekstravagant og sterk, perfekt innkapslet den titulære karakteren. Det er et tydelig eksempel på hvor raffinerte Kannos ferdigheter som orkestrator er, og hva hun er i stand til å oppnå med et stort ensemble.
I 2018 mottok Kanno en invitasjon til å melde seg på Academy of Motion Picture Arts and Sciences. Hun fikk selskap av Makoto Shinkai e Mamoru Hosoda forresten, i et trekk som mange ville ha hevdet var lenge på tide for japanske artister. Disse oppfordringene har ført til politiske endringer i akademiet med sikte på å diversifisere medlemskapet etter tilbakeslaget i 2016 over mangel på mangfold blant kandidatene.
2019 var et flott år for Yoko Kanno, faktisk. 9. november dirigerte han “Ray of Water” ved feiringen av keiser Reiwas inntogelse, som han komponerte med tekstforfatter Yoshikazu Okadas tekster spesielt for anledningen. Tittelen ble delvis navngitt på grunn av keiser Naruhitos erfaring med vann, etter å ha gitt ut en bok om emnet samme år.
Det var ikke første gang at Kanno komponerte musikk for landet sitt. I 2012 ga han ut en fordel -sang kalt "Flowers Bloom" som ble komponert for NHK Great East Japan Earthquake Project. Sangen er godt kjent for den japanske offentligheten og er også nevnt i musikkbøker for skoleelever.
Fjoråret var et spesielt travelt år for Kanno. Hun var en av mottakerne av den 15. Watanabe Shin -prisen, som anerkjenner produsenter som har gitt betydelige bidrag til underholdningsindustrien. Hun lånte også ut sine ferdigheter som komponist til stykket "Silk Road: Thieves and Jewels" av det berømte kvinnelige selskapet Takarazuka Revue. Men sannsynligvis hans mest bemerkelsesverdige bragd var Session Starducks youtube nettsted.
Session Starducks er et online prosjekt av SEATBELTS, bandet Kanno (navnebroren "Captain Duckling") satt sammen for å spille inn lydsporet til Bebop-cowboy . For prosjektet fremførte bandet live gjengivelser av sine hits fra bebop. Hvert medlem av bandet spilte inn sine egne deler hjemme mens de isolerte seg selv, mens det virket som de hadde det kjempegøy. Kanno åpnet også auditions slik at fansen kunne samarbeide med dem. Senest organiserte de en livekonsert: Online Tanabata Festival, som ble finansiert gjennom crowdfunding gjennom salg av T-skjorter. Selv om tiden bare vil vise om prosjektet fortsetter, er det flott å se disse musikerne komme sammen, lage fantastisk musikk og finne måter å støtte kunsten sin på til tross for den store tollen pandemien har påført artister.
Så hva kan vi forvente av Kannos engasjement i den kommende live action -serien av Bebop-cowboy ? Annet enn hans engasjement, har ingenting blitt kunngjort. Med tanke på deres betydning og tilknytning til merkevaren Bebop, antas det at SEATBELTS vil fortsette sin rolle som ledende sesjonsmusikere. Hvis du er heldig, kan vi se noen innspillinger og kanskje omorganiseringer av gamle klassikere som "Tank!" og "The True Folk Blues". Men det virkelige spørsmålet for mange fans er om en slik gjenforening vil produsere nytt materiale. Kanno var bare 32 da han produserte showet orginal lydspor, et av de mest kjente anime -lydsporene i historien. Hva ville en 54-årig bransjeveteran med mange års erfaring produsere i dag? I et intervju med musikkritikeren Akihiro Tomita, Sa Kanno om motivasjonen bak "Tank!" komposisjon, "Jeg ønsket å spille messingmusikk som rystet sjelen din, fikk blodet til å koke og fikk deg til å miste det". Hvis det er den typen lidenskap han bringer til det nye lydsporet, er det trygt å si at vi er i gode hender.
Avsløring: Forfatteren av denne artikkelen var en omtalt musiker i en av Session Starducks -videoene.
