Lizzy i Red, przyjaciele na zawsze - Film animowany od 8 grudnia 2021 do kina

Film w reżyserii Denisy Grimmovà i Jana Bubeniček

Na podstawie Księgi Ivy Prochàzkovà 

Produkcja A Fresh Films (Czechy) i Les Films du Cygne (Francja)

Animacja poklatkowa, 3D i SFX
Czas trwania: 1h26

STRESZCZENIE

Po nieszczęśliwym wypadku żywiołowa mysz i nieśmiały lisek przypadkowo trafiają do zwierzęcego raju. W tym dziwnym środowisku będą musieli odłożyć na bok swoje naturalne instynkty i współpracować, aby odnieść sukces w swojej podróży przez ten nowy świat. Mała myszka i młody lis przeżywają wiele nieoczekiwanych przygód i niespodzianek, a ostatecznie zostają najlepszymi przyjaciółmi.

UWAGI REŻYSERA

Nasz film opowiada historię małej myszki rozgniewanej na świat, który sprawia, że ​​dorasta w cieniu ojca. Więc bierze sobie do głowy, żeby pokazać wszystkim, że niczego się nie boi. Pewnego dnia posuwa się trochę za daleko i znajduje się w równoległym wszechświecie: trafiła do zwierzęcego raju. Spotyka tam lisiątko, z którym nigdy nie mogłaby się zaprzyjaźnić w życiu, ale mimo wszystko wspólnie wyruszają na wielką przygodę iw trakcie podróży budują prawdziwą i trwałą przyjaźń.

Denisa Grimmova

Należący do dwóch bardzo różnych gatunków zwierząt, Lizzy i Red mieli być zaciekłymi wrogami. Ale kiedy spotykają się w zaświatach, nie mogą się powstrzymać przed wspólną podróżą przez fantastyczne krajobrazy zwierzęcego raju.

Jana Bubenika

UWAGI DOTYCZĄCE PRODUKCJI

W 2010 roku Denisa Grimmovà, koleżanka ze szkoły filmowej, zaproponowała mi pomysł adaptacji książki dla dzieci Ivy Prochazkovej”Nawet myszy należą do nieba ” w animowanym filmie fabularnym. Opowieść idealnie pasowała do dwudziestominutowego filmu krótkometrażowego, ale zrobienie z niej pełnometrażowego filmu wymagało wiele pracy. Ostatecznie ukończenie projektu zajęło sześć lat. Napisaliśmy wiele wersji scenariusza z dwoma różnymi scenarzystami, najpierw Alice Nellis, a potem Richardem Malatinskym, aż historia stała się tym, co zrobiliśmy w filmie i można ją było oglądać w kinie.

Ten film to prawdziwa koprodukcja europejska. Czasami film kręcono w ośmiu różnych lokalizacjach w Europie. Filmowanie trwało nieco ponad 14 miesięcy. Zbudowaliśmy blisko 80 zestawów i stworzyliśmy ponad 100 lalek. Kręciliśmy na prawdziwych różnych planach jednocześnie z 8 animatorami, dzięki czemu jest to pod względem organizacyjnym i budżetowym największa produkcja poklatkowa, jaką kiedykolwiek zrealizowano w Czechach.

Nie przegapiłem okazji do pracy nad tym projektem od pierwszej chwili, gdy Vladimir zaproponował mi pomysł. Kiedy zobaczyłem pierwsze rysunki, wyobraziłem sobie scenografię, zwierzęta, energię i emocje, które mogły pochodzić z historii i jak to poruszyłoby ludzi i zachwyciło szczególnie młodą publiczność.

Aleksandra Charleta

POSTACIE

Lizzy

Lizzy to niecierpliwa i energiczna mysz. Jest też bardzo uparta. Została wychowana przez matkę i rodzeństwo. Jako młodsza siostra była rozpieszczana, ale też wyśmiewana przez resztę rodziny. Czasami jest zdenerwowana i przestraszona, nienawidzi bać się innych i zwracać się do niej jak tchórz. Nie jest tchórzem, jest odważna! I to udowodni!

Czerwony

Red jest dość nieśmiałym i zamkniętym w sobie młodym lisem. Był zastraszany, gdy był szczeniakiem i jest niepewny. Trochę cierpi na jąkanie.

Kret

To bardzo miły pieprzyk. Ma blesa. Jest dobrym przyjacielem: szczerym, podziwia go i potajemnie kocha Lizzy. Zawsze jest mu zimno i zawsze cieknie mu z nosa.

Papież
Papa jest wzorowym tatą; ma dużo uwagi i w całym lesie jest znany jako bohater.

Pysk

Jest wielkim złym lisem, a także okrutnym i cynicznym wujem Reda. Cały las się go boi.

A potem są mędrcy, opiekunowie i mentorzy zwierząt w niebie.

Koza

U bram zwierzęcego raju ta przebiegła starsza pani zapisuje wszystko w swoim notesie z liśćmi kapusty i wie wszystko o wszystkich.

Chrząszcze

Policja raju zwierząt, żołnierze, którzy przestrzegają prawa, rozdając ostrzeżenia i odpędzając tych, którzy nie przestrzegają zasad lub zachowują się W GRUPIE LUB IROSO.

Szop pracz

Szop pracz to ekscentryczna i czuła stylistka.

Krokodyl

Jest jednym ze starych mędrców i jest równie poważny, co głęboki. Dba o kąpielisko.

Żaba

Ma temperament macochy, często zrzędliwy i ciągle marudny.

Krewetki

Nauka osobiście wyjaśnia zasady wieczności.

Papuga

urodzony komik. Prawdziwy mówca. Reżyser, który czasami może stać się trochę za duży!

Kruk

Wrona jest alter ego papugi i pojawia się, gdy potrzebny jest bardziej poważny i głębszy ton.

Krab

Prawdziwy artysta, kochający, zabawny i pełen energii! Jest gadułą, a nawet trochę szalony, ale przede wszystkim jest bardzo dobroduszny.

Wieloryb

Wieloryb jest trochę jak kapitan tego wielkiego statku, który dyktuje przebieg naszych bohaterów w zwierzęcym raju i prowadzi ich w drodze powrotnej na Ziemię. Ma medytacyjny wewnętrzny głos narracyjny.

SIEDEM RÓŻNYCH USTAWIEŃ

Szkoła

Koledzy Lizzy nazywają ją tchórzem. Postanawia więc pokazać wszystkim, że jest równie odważna jak jej ojciec, przez wszystkich uważana za bohaterkę.

Terme del Paradiso

To fascynujące miejsce, w którym zwierzęta mogą nie tylko się myć i myć, ale także wyzbyć się naturalnych instynktów, porzucając pazury lub kły niezbędne do przetrwania na Ziemi. Tutaj, w Terme del Paradiso, bez względu na wielkość, wszystkie gatunki są takie same.

Zwierciadło wieczności

Jest to staw bez dna, w którym mądre krewetki wyjaśniają Lizzy i Redowi, że nie mogą wrócić do przeszłości, ale że jest już za nimi i że oboje muszą kontynuować swoją podróż.

Rajski Park Rozrywki

To tam zwierzęta udają się na zabawę, gdzie mogą zapomnieć o swoich problemach i procesach myślowych oraz przyswoić złe wspomnienia i doświadczenia z przeszłych żyć na Ziemi.

Las Lasów

Las lasów jest ciemny i przerażający. Jest to ostateczny test, aby upewnić się, że zwierzęta akceptują swoje słabości i są gotowe do rozpoczęcia nowego życia.

Wnętrzności olbrzymiego wieloryba

W brzuchu wieloryba znajduje się oszałamiający teatr w stylu włoskim, w którym wyświetlane są filmy o przeszłych życiach każdej postaci, zanim powrócą na Ziemię.

KRÓLESTWO LALEK

Animacja poklatkowa: czeska tradycja

Na wieki przed pojawieniem się animacji lalkowej w zachodnich kinach lalki w Czechach były starożytną tradycją, której świadkami były małe lokalne teatry. Spektakle kukiełkowe osiągnęły szczyt popularności w czasach Austro-Węgier, a słynni lalkarze, tacy jak Josef Skupa, wykorzystywali brak zainteresowania teatrem lalek przez cenzorów politycznych, którzy uważali, że spektakle lalkowe są tylko formą rozrywki dla dzieci. Cenzorzy przeoczyli jednak fakt, że liczna publiczność dorosłych towarzyszyła dzieciom w przedstawieniach czeskich legend folklorystycznych, a teatr lalek stał się platformą dla aktualnych tematów satyrycznych i antyestablishmentowych, trochę jak Guignol we Francji.

Następnie, podczas II wojny światowej, przed kamerami po raz pierwszy pojawiły się czeskie marionetki. Hermina Tyrlova, która lubiła omijać zasady cenzury, zaadaptowała bardzo popularną książkę dla dzieci na ambitny film krótkometrażowy. Nazywano go Ferda Mrówka i był to pierwszy czeski film animowany, w którym wykorzystano drewniane lalki. Po sukcesie filmu Hermina Tyrlovà i Karel Zeman zostali ważnymi dyrektorami Zlin Film Studios.

Ale osobą, którą widzowie najbardziej kojarzą z czeskimi filmami z animacją lalkową, jest Jiri Trnka, Walt Disney animacji lalkowej. Pod koniec wojny Trnka, znany już przed II wojną światową z przedstawień lalkowych w wielkiej tradycji Skupy, wraz z grupą przyjaciół stworzył w centrum Pragi studio, w którym wyprodukował około dwudziestu filmów, m.in. 6 filmów fabularnych, aż do swojej śmierci w 1969 roku. Już w 1945 roku Trnka miał niezwykłą i pionierską inicjatywę założenia wraz ze swoim studiem ogólnokrajowej szkoły filmowej, aby rozwijać techniki animacji 2D i lalek. Filmowcy z całego świata przyjeżdżali studiować lub szukać inspiracji, w tym japoński animator Kawamoto i słynny holenderski animator Co Hoedeman. Wraz z Bretislavem Pojarem, jego głównym współpracownikiem i następcą, Trnka opracowali bardzo płynną i kontrolowaną technikę animacji do wyrażania emocji.

głównie poprzez gesty. Choć często inspirowane klasycznymi opowieściami dla dzieci, filmy były bardzo nowoczesne zarówno pod względem formy, jak i treści. Historie wyrażały problemy współczesnego świata, ale zostały wysublimowane przez poezję i płynność filmu animowanego. Potem pojawiły się inne wielkie nazwiska, takie jak Lubomir Benes i Vladimir Jiranek, twórcy słynnego serialu animowanego Pat i Mat (1976-2004), czy Jiri Barta, który w 1985 roku wyreżyserował Pied Piper, a ostatnio bardzo oryginalne Zabawki na poddaszu , który łączy lalki z innymi technikami animowanymi i który teraz można oglądać na dużym ekranie w zremasterowanej wersji.

Chociaż rozwój firmy opartej na gospodarce rynkowej spowalniał produkcję czeskich filmów animowanych na około dwadzieścia lat, słynna praska szkoła filmowa FAMU nadal generowała nowych filmowców. Dziś coraz więcej osób podąża śladami wielkich nazwisk, takich jak Trnka, Pokar czy Barta.

Wśród nich Jan Bubenicek i Denisa Grimmovà, dyrektorzy Lizzy and Red - Przyjaciele na zawsze. Ich film poklatkowy, zgodnie z tradycją ich mistrzów, to senna opowieść pełna zwierząt, pełna humoru i poezji, w której poruszane są tematy z „prawdziwego życia”, takie jak śmierć, pokonywanie lęków, uprzedzenia i przyjaźń.

ŚWIAT FANTAZJI

Reżyserzy Denisa Grimmovà i Jan Bubenicek

Opowieść, zaadaptowana z książki Nawet myszy należą do nieba autorstwa Ivy Prochazkovà, przyciągnął naszą uwagę z dwóch głównych powodów. Po pierwsze ze względu na jego dokładność i wrażliwość, a po drugie dlatego, że odpowiada na pytania, które zadają nasze dzieci, gdy dorosną. Kiedy nasze pierwsze dziecko miało trzy lata, zapytał nas: "Mamo, czy umrzesz pewnego dnia?" Nie było łatwo odpowiedzieć na to pytanie, wiedząc, że cokolwiek odpowiemy, pozostanie mu w pamięci, być może na całe życie. To była wielka odpowiedzialność. Nie możemy powiedzieć, chociaż w to wierzymy, że pewnego dnia życie po prostu się kończy, a potem nic już nie zostaje. Ten typ reakcji może prowadzić do lęku przed śmiercią, lęku przed nicością, poczucia bezwartościowości i braku odpowiedzialności za własne życie. Z drugiej strony nie chcieliśmy zachęcać do wiary w Boga ani w niebo.

Bajki zawsze były prostym sposobem przekazywania dzieciom informacji o trudnych realiach życia w lekki i łatwy do zrozumienia sposób. Bajki dają im swobodę odkrywania pomysłów na wiele różnych tematów w pomysłowy i niegroźny sposób.

Tabu i strach przed śmiercią są bardzo powszechne w krajach zachodnich i są przekazywane z pokolenia na pokolenie. Nie mówimy swobodnie o śmierci i uważamy ją za oznakę ludzkiej słabości, podczas gdy w rzeczywistości jest ona tylko częścią cyklu życia.

Książka Ivy Prochazkovà przemawia do dzieci w sposób bardzo naturalny, łagodny i bezpośredni. Mówi o równoległym świecie, który jest tylko początkiem – a raczej krokiem – przed rozpoczęciem nowego życia na ziemi. Ból jest równoważony nadzieją i radością, znikają filozoficzne pytania o Bycie i Nicość, a na ich miejsce pojawia się poszukiwanie odwagi, by przezwyciężyć własne lęki.

To opowieść traktująca śmierć jako przejście do równoległego świata, który jest zwierzęcym rajem, a także opowieść o miłości i przyjaźni, która sama w sobie jest jednym z największych i najpiękniejszych życiowych wyzwań. Kreowanie fantastycznego świata pełnego tajemnic, wyśnionych obrazów, zwierząt i zabawnych stworzeń to idealny materiał na film animowany dla młodej widowni. Ten świat ze szlachetnymi strażnikami nieba pobudza wyobraźnię najmłodszych, a poważne spory żalu i żalu oraz radość z rodzącej się przyjaźni są dobrym punktem wyjścia do stworzenia opowieści pełnej zwrotów akcji. sceny i emocjonalne kolejki górskie.

W filmie historia została opowiedziana w całości z punktu widzenia naszej niezwykłej pary: młodej myszy Lizzy i lisa Reda. Na ziemi te gatunki są naturalnymi wrogami. W zwierzęcym raju spotykają się i tworzą silną więź przyjaźni. W tej przygodzie nasi bohaterowie wyciągają ważne życiowe lekcje: musimy przezwyciężać uprzedzenia, słuchać i uczyć się żyć razem z innymi.

Wierzymy, że ten film, swoim lekkim i celowo naiwnym podejściem, pomoże rodzicom i dzieciom wspólnie znaleźć odpowiedzi na często trudne pytania. A przynajmniej pozwoli to wydobyć te trudne sprawy na światło dzienne i otworzyć rozmowę.

Dorastaliśmy przy pracach czeskich mistrzów animacji, a przez lata mieliśmy również zaszczyt mieć niektórych z nich jako mistrzów w praskiej szkole filmowej FAMU. Chcemy być częścią tej wielkiej czeskiej tradycji animacji, tradycji, która otworzyła się na świat. Z dużą ambicją artystyczną LIZZY i RED | PRZYJACIELE NA ZAWSZE (Nawet myszy należą do nieba) jest częścią odrodzenia czeskiej animacji. I jesteśmy pewni, że zespół europejskich talentów, który stworzyliśmy do tego projektu, stworzył oryginalne i niepowtarzalne dzieło.