Cantina Creative staje się chronologiczna dzięki efektom wizualnym „Lokiego”

Cantina Creative staje się chronologiczna dzięki efektom wizualnym „Lokiego”

Cantina Creative, studio projektowe i VFX z siedzibą w Los Angeles, ujawniło, że zaprojektowało, animowało i skomponowało szeroką gamę atrakcyjnych grafik z punktami fabularnymi dotyczącymi podróży w czasie do swojego 17. tytułu Marvel Cinematic Universe. Loki.

Loki przedstawia Boga Zła w nowej serii Disney+ od Marvel Studios, która rozgrywa się po wydarzeniach z Avengers: Endgame. Tom Hiddleston powraca jako tytułowy bohater, a dołączają do niego Owen Wilson, Wunmi Mosaku, Gugu Mbatha-Raw, Sophia Di Martino i inne talenty z listy A. Reżyseruje Kate Herron, a głównym scenarzystą jest Michael Waldron.

W serialu Loki zostaje zwerbowany przez Minutemenów z Urzędu ds. Zróżnicowania Czasu (TVA). Oznaczony jako „wariant” – ktoś, kto przerywa przepływ „Świętej Osi Czasu” – Loki wyrusza na misję, która stawia go przeciwko różnym wersjom samego siebie w przeskakującej w czasie przygodzie w całym wszechświecie.

Andrew Hawryluk, kierownik ds. efektów specjalnych Tony Lupoi i producent Donna Cullen współpracowali bezpośrednio z kierownikami ds. efektów wizualnych w Marvel Studios, Danem DeLeeuw i Davidem Allenem oraz producentką efektów specjalnych Allison Paul, aby nakręcić 172 filmy w 33 sekwencjach w sześciu odcinkach Loki.

Zespół Cantina działał ze znanego gruntu, wcześniej współpracując z DeLeeuw i Paulem przy Marvel's Avengers: Wojna Infinity e Avengers: Endgame. Cantina niedawno dostarczyła również oparte na fabule sekwencje VFX dla: WandaVision eoraz Sokół i Zimowy Żołnierz, który został wyemitowany na początku tego roku w Disney+.

Stephen Lawes, współzałożyciel i dyrektor kreatywny Cantiny, wyjaśnił, że Marvel zapewnił zapowiedź grafiki koncepcyjnej i kierownictwo kreatywne. „Początkowo Cantina miała za zadanie zaprojektować i animować wiele ekranów, które odegrałyby kluczową rolę wizualną w historii podróży w czasie TVA w wielu odcinkach” – powiedział Lawes. „Obejmują one urządzenia podręczne TemPad używane przez Minutemen do wykrywania odchyleń od świętej osi czasu, które wyświetlają krytyczne informacje graficzne i diagnostyczne, od miejsc i okresów, po poziomy zagrożenia i dają im możliwość podróżowania w czasie”.

Studio stworzyło również treści, które pojawiają się na licznych monitorach i monitorach czasu rozmieszczonych w centrum dowodzenia TVA, które wizualnie wyświetlają rzeczywistą oś czasu. Wstępne wysiłki obejmowały również projekty hologramów reklam, które pojawiają się na monitorach w supermarkecie Roxxcart i jego kanałach bezpieczeństwa CCTV.

Il Loki Kreatywny brief szybko poszerzył się o projekty serii skomplikowanych projekcji holograficznych, pokazujących wariacje Lokiego, aby zilustrować różne okresy w historii postaci. Ponadto Cantina animowała grafikę wystawową dla futurystycznych łopat do minerałów kwantowych, które pomagają Minutemenom datować ich badania w zakresie chronologii i jednego z najbardziej twórczych odkryć studia: serii przejściowych montaży amorficznych rzeźb, które ujawniają pochodzenie TVA.

„Herron miał na myśli specyficzną estetykę wizualną dla Loki„Powiedział Lawes. „Zbadaliśmy zakres tego, co technologia może realistycznie przekazać, projektując gotowe do produkcji aktywa, które mogłyby konsekwentnie rozprzestrzeniać się na wielu osiach czasu. Aby zachować spójność narracji, zdecydowaliśmy się na ogólny, 8-bitowy, futurystyczny język projektowania o niskiej rozdzielczości, który był nieco pikselowany z ograniczoną paletą kolorów.

Hawryluk i jego zespół VFX mieli swobodę twórczą, aby zaprojektować i animować cyfrową reprezentację twarzy dla dużego robota w stylu retro z ramionami i monitorem komputerowym dla głowy, którego Loki napotyka w windzie podczas swojej premiery w TVA.

Cantina animowała projekt oscyloskopu za pomocą programów Adobe After Effects i Illustrator. „To był anachroniczny obraz ludzkiej twarzy, bardzo podobny do reakcji Tamagotchi. Kiedy cię wita, uśmiecha się, gdy nie rozumie, robi zmieszaną minę – dodał Hawryluk.

Kolejna trudna scena wymagała stworzenia serii hologramowych obrazów osi czasu i przejść przedstawiających więcej odmian Lokiego, których szukali Minutemeni. Te formy Lokiego jako piłkarza, Lokiego jako kulturysty, Lokiego z Asgardu itp. były wyświetlane na TemPad Mobiusa (Owen Wilson) i wyświetlane jako pomoce wizualne do opowiadania historii.

Cantina pracowała z kilkoma kostiumami Lokiego i innymi zasobami projektowymi 2D dostarczonymi przez dział produkcyjny, takimi jak ilustracje w Photoshopie. „Korzystając z programu After Effects, animowaliśmy i śledziliśmy wszystkie końcowe ujęcia z hologramami i skomponowaliśmy je w końcowej scenie, tak aby sprawiały wrażenie, jakby unosiły się w przestrzeni 3D” — zauważył Lupoi.

Loki

W decydującym finale serialu widzowie poznają He Who Remains (HWR), dowódcę TVA. Zespół artystów zajmujących się efektami ubocznymi Houdini poruszał się po złożonej czterominutowej sekwencji, która ukazuje historię postaci, gdy przekształca on nieznany materiał z substancji stałej w substancję amorficzną iz powrotem wiele razy w różnych okresach czasu.

„Konceptualizowanie sekwencji HWR było trudne, ponieważ nie znaliśmy dokładnych póz i rekwizytów, z którymi będą wchodzić w interakcje” – wyjaśnił Lupoi. „Wymagało to aktualizacji póz, zmiany sposobu przedstawiania niektórych rekwizytów, a sztuka skierowała marmurowe żyłki modeli, aby podkreślić niektóre z bardziej kultowych aspektów rekwizytów, takich jak oś czasu TVA, TemPad i pałki. TVA ”.

Hawryluk dodał: „Staliśmy przed wyzwaniem, aby uzyskać zachowanie symulacji cząstek Houdini, aby upewnić się, że mają one właściwości zarówno ciał stałych, jak i cieczy. Eksport EXR z Houdini pozwolił nam zintegrować oświetlenie na planie i renderowanie CG, gdy nadszedł czas na komponowanie”.

„Cantina od dawna współpracuje twórczo z firmą Marvel, zapewniając możliwości rozwiązywania problemów z efektami wizualnymi dla wielu tytułów wielkoekranowych z czasów Iron Man 3powiedział Cushing. „Ponieważ Marvel tworzy tak wysokiej jakości programy w Disney+, korzystanie z naszych wspólnych doświadczeń z MCU, aby pomóc im opowiadać historie na małym ekranie, było ekscytujące”.

Loki jest już dostępny do streamowania w Disney+.

Dowiedz się więcej o Cantina Creative na cantinacreative.com.

Przejdź do źródła artykułu na www.animationmagazine.net

Gianluigiego Piludu

Autor artykułów, ilustrator i grafik serwisu www.cartonionline.com