O filme MPC traz o rugido de "Godzilla vs. Kong" à vida com efeitos gráficos monstruosos
O supervisor de produção de efeitos visuais John "DJ" Des Jardin, o supervisor de efeitos visuais da MPC Pier Lefebvre e o supervisor de animação da MPC Michael Langford lideraram a equipe de efeitos visuais da MPC Film a fazer 177 tomadas para a sequência "Downtown Battle" em Godzilla x Kong. Artistas VFX dos estúdios MPC Film em Montreal, Bangalore e Londres trabalharam juntos para entregar o confronto épico entre os dois titãs no centro de Hong Kong.
A equipe criativa baseada no estúdio de pré-produção da Technicolor em Culver City, Los Angeles, trabalhou em todas as frentes do processo de visualização para a sequência de Hong Kong, da pré-visualização à pós-visualização. A equipe trabalhou em estreita colaboração com o diretor Adam Wingard enquanto ele viajava de Vancouver para uma locação no Havaí, Austrália, e de volta ao estúdio em Los Angeles. O supervisor de previsão Kyle Robinson liderou o ataque com sua equipe de construtores de ativos e artistas de sequência. "Com a orientação e orientação do supervisor de efeitos visuais DJ Desjardin, a equipe do MPC e eu fomos capazes de ajudar a trazer este filme para uma vida excitante e extraordinária", disse Robinson.
Nos estágios preliminares, MPC Film ganhou a arte conceitual de King Kong e Godzilla que se destaca entre as luzes rosa, ciano e laranja da cidade de Hong Kong, saturadas por uma névoa azul. Famosa por suas vibrantes cenas noturnas de letreiros de neon, shows de laser e enormes telas de LED, era importante entender uma representação autêntica da paisagem urbana de Hong Kong.
As equipes de pré-visualização e pós-visualização ajudaram a resolver muitos dos desafios criativos enfrentados nesta sequência fundamental. O trabalho feito durante a pré-produção ajudou a configurar a produção bem-sucedida no set, bem como quando ela fez a transição para a pós-produção. A colaboração criativa que começou na pré-produção mostra conexões visuais claras com o corte final do filme.
Um dos principais objetivos da equipe MPC Film era recriar o conceito de iluminação específico. Numerosas conversas ocorreram com Wingard ao longo do processo sobre o esquema de cores das luzes de néon da cidade. Além disso, era importante demonstrar o tamanho de Kong e Godzilla, junto com o realismo da cidade CG.
Além de desenvolver a representação dinâmica de Hong Kong, a equipe garantiu que essas cores marcantes iluminassem com precisão os personagens durante o confronto acelerado e altamente destrutivo. O que começa como um conjunto discreto borrado e colorido é habilmente perfurado em uma paisagem infernal de fogo.
Apresentando uma nova ferramenta de software proprietário chamada Populate HK (Hong Kong) technology foi criada Godzilla x Kong. Este foi um roteiro, baseado em PACS, criado pelo supervisor de CG da MPC Film CG, Joan Panis, para ajudar a inserir o ambiente da cidade principal em todas as tomadas. Popola HK significa que quaisquer atualizações feitas na construção do ambiente principal podem ser facilmente integradas em novas fotos. Isso incluiu a leitura de quaisquer alterações feitas na filmagem pela equipe de animação. O Populate HK leria o ambiente base e a animação modificada e prepararia a cidade para a renderização. O script também continha recursos para garantir que as fotos fossem preenchidas com base nas seções da cidade visíveis, tornando-as menos trabalhosas para renderizar.
A "Batalha do Centro" foi uma sequência particularmente desafiadora, já que a maioria das cenas foram completamente CG e incluíram uma grande quantidade de efeitos de destruição complexos. A continuidade na sequência foi um ponto chave para garantir que os edifícios anteriormente destruídos permanecessem em sua aparência fragmentada, assim como as luzes de néon estilhaçadas que piscaram em meio à destruição em massa.
O supervisor de CG Timucin Ozger criou uma cena de fluxo de trabalho de destruição de Houdini automatizada, que também pode renderizar saídas com Neons como fontes de luz no Mantra Renderer. Esse fluxo de trabalho criou saídas semelhantes às que o departamento de iluminação teria renderizado. Isso ajudou a evitar surpresas de diferentes aspectos entre os departamentos e a manter a consistência. A MPC também atualizou seu Parallax Shader para tornar os arranha-céus fotorrealistas. O novo shader poderia juntar janelas em escritórios e criar Parallax Rooms que realmente pareciam escritórios, não se limitando a quartos individuais.
O principal desafio da equipe de animação era criar uma batalha feroz e dinâmica que não só enfatizasse o tamanho dos titãs, mas também mostrasse a emoção da luta em seus rostos. Os animadores gostaram de representar a batalha e coreografar como Kong e Godzilla poderiam ter lutado, e então reinterpretar essa performance em animação de quadro-chave. Um desafio adicional era criar uma interação amorosa e não ameaçadora entre Kong e Jia, apesar do tamanho monstruoso de Kong e sua aparência intimidante. Era essencial obter a emoção e a expressão perfeitas no rosto de Kong para vender seus sentimentos sem palavras.
Imagens lendárias " Godzilla x Kong está agora nos cinemas em todo o mundo através da Warner Bros. Pictures e Toho (Japão).
Fonte: MPC Filmes
