TCM celebra o 100º aniversário da Fleischer Animation

TCM celebra o 100º aniversário da Fleischer Animation

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No próximo mês, o TCM da WarnerMedia se concentrará no filme clássico de um dos pioneiros de Toon Town com uma celebração de 100º aniversário da Fleischer Animation. A programação inclui um documentário inédito sobre o alvorecer da animação americana e duas coleções de curtas de animação Fleischer em 2 de outubro, e um longa-metragem duplo com obras do diretor Richard Fleischer (filho e neto dos fundadores do estúdio de animação, Max e Dave Fleischer, respectivamente.) No sábado seguinte. A coleção de desenhos animados apresenta os personagens icônicos de Koko, o palhaço, Betty Boop e Popeye.

O programa das celebrações é:

Sábado outubro 2

Fleischer Animation 100º aniversário - parte I

8 pm Carnaval de desenhos animados (2021) | Estreia do TCM - Um documentário de 90 minutos que narra o nascimento do cartoon americano da era muda até a chegada da Disney. Contado por meio de entrevistas com historiadores da animação e apoiado por clipes de arquivo, o objetivo do filme é lançar luz sobre uma parte esquecida, mas pioneira da história do cinema.

21:45 100º aniversário da animação Fleischer - Parte 1: The Silent Era (2021) | Estreia do TCM

  • O canguru boxer (1920) 5: 30
  • reunião (1922) 7: 30
  • Fábrica de desenhos animados (1924) 8: 30
  • feriado (1924) 8: 00
  • Venha fazer uma viagem no meu dirigível (1924) 6: 30
  • É o gato (1926) 9: 00

22:45 100º aniversário da animação Fleischer - Parte 2: A era do som (2021) | Estreia do TCM

  • Doutor rápido! (1931) 7: 30
  • As invenções malucas de Betty Boop (1933) 7: 00
  • Nós cantamos com Popeye (1934) 2: 00
  • Betty Boop e seu avô (1935) 7: 00
  • Dançando na lua (1935) 8: 00
  • Popeye conhece Sinbad, o marinheiro (1936) 16: 00

Sábado outubro 9

Fleischer Animation 100th Anniversary - part II (dirigido por Richard Fleischer) Co-hospedado por Mark McCray, autor de Os melhores sábados da nossa vida, um livro que conta as origens da programação animada competitiva das manhãs de sábado.

8 pm Viagem fantástica (1966) Uma equipe de cientistas encolhe para remover um coágulo de sangue do cérebro de um cientista desertor.

22:00 Roubo de carro blindado (1950) Um policial tenta encontrar meio milhão de dólares roubados por gangsters.

Fundada em 1921 pelos irmãos Dave e Max Fleischer, Estúdios de açougue (originalmente Inkwell Studios / Out of the Inkwell Films) foi um pioneiro na arte e no artesanato da animação, responsável por criar e animar alguns dos personagens mais queridos da animação americana, incluindo Betty Boop e Koko the Clown. O estúdio também era conhecido pela animação de personagens de quadrinhos Popeye (originalmente criado por Elzie Segar) e Superman (originalmente criado por Jerry Siegel e Joe Shuster). Os artistas e inovadores do estúdio alcançaram muitas estreias no cinema, incluindo a primeira filmagem do ícone do jazz Cab Calloway, a invenção do rotoscópio por Max e o processo de 'rebaixamento'. Hoje, o neto de Max, Mark Fleischer, é presidente e CEO.

O diretor de quase 50 filmes, Richard Fleischer teve uma carreira incrivelmente diversa dirigindo thrillers de filmes B, programas repletos de efeitos e épicos repletos de estrelas. Filho do inovador da animação Max Fleischer, ele começou sua carreira no cinema na RKO, onde fez seu curta-documentário Design para a morte (1947) lhe rendeu um Oscar de produtor. Ele criou o clássico noir A margem estreita (1952) e deu a Walt Disney seu primeiro sucesso de ação ao vivo com a adaptação de alto orçamento de 20.000 léguas submarinas (1954). Ele passou grande parte da próxima década oscilando entre verdadeiras histórias de crime e aventuras avassaladoras com filmes como A garota no balanço de veludo vermelho (1955) Os Vikings (1958) Constrição (1959) e Viagem fantástica (1966). No final, decepções caras como Doutor Doolittle (1967) e Tora! Tora! Tora! (1970) começou a enfraquecer sua outrora inabalável estatura com os estudos da época. A próxima produção de Fleischer foi uma mistura de filmes de gênero cult e constrangimentos reais, Os novos centuriões (1972) Soylent Green (1973) Mandingo (1975) e refilmagens A cantora de jazz (1980) entre eles. Bem conhecido na indústria por sua capacidade de lidar com personalidades difíceis como Kirk Douglas, Orson Welles e Rex Harrison, Fleischer recontou alguns dos contos mais interessantes em sua autobiografia de 1993, Apenas me diga quando chorar. Embora nunca seja um nome familiar, Fleischer ainda supervisionou algumas das ofertas de filmes mais engraçadas do século XX.

Mark McCray é um escritor de televisão premiado que está na indústria de transmissão por mais de 20 anos. Ele é apaixonado por animação, estratégia de programação de televisão e quadrinhos. McCray também é o autor de Os melhores sábados da nossa vida, um livro que conta as origens da programação animada competitiva das manhãs de sábado. Além disso, os anfitriões McCray Os melhores sábados da nossa vida podcast com Dan Klink. McCray foi entrevistado em podcasts O incrível podcast colossal de Gilbert Gottfried e Desenhado: A história da animação, e foi um palestrante convidado no SCAD AnimationFest, apresentando uma visão histórica da programação das manhãs de sábado. Antes de seu trabalho como autor e podcaster, McCray foi gerente sênior de operações de programação da Adult Swim, supervisionando as promoções no ar e a estratégia de programação da Adult Swim. Ele também trabalhou como programador de televisão para o Cartoon Network e foi um membro importante da equipe que lançou a Boomerang Network. Mark McCray mora em Powder Springs, Georgia com sua família. Siga-o no Twitter @MarkMcTBSOOL / www.tbsool.com.

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Gianluigi Piludu

Autor de artigos, ilustrador e designer gráfico do site www.cartononline.com