DaVinci Resolve предлагает акварельный кулон для «В поисках синего перышка».

DaVinci Resolve предлагает акварельный кулон для «В поисках синего перышка».

Blackmagic Design анонсировала аниме-сериал Аой Хане Мицукета (Найдите синее перо), выпущенный японской студией Noovo Inc., был опубликован с помощью DaVinci Resolve Studio. Серия, которая также получила Epic MegaGrant, использовала DaVinci Resolve Studio для редактирования и использовала страницу Fusion для создания фоновых изображений вместе с Unreal Engine от Epic Games.

В результате передового производства было выпущено шесть пятиминутных эпизодов, доступных на различных японских стриминговых сервисах и на таких сайтах, как YouTube, по всему миру. Серия создавалась в цифровом виде на протяжении всего производственного процесса, сохраняя тот же вид акварельной краски, что и оригинальная книга, на которой была основана серия.

«У нас уже был проект по выпуску иллюстрированной книги. Наличие IP-адреса книги означало, что мы могли бы быть более агрессивными, если бы превратили ее в анимацию, поэтому я уже планировал сделать аниме-версию. Я хотел попробовать что-то новое, а именно создать иллюстрированную книгу с использованием новейших технологий », - сказал автор книги и исполнительный продюсер серии Хидео Уда, генеральный директор Noovo.

Noovo специализируется на производстве полностью цифровых душ. В то время как большая часть аниме-индустрии по-прежнему использует аналоговые технологии для производства, рисования от руки на бумаге, Noovo решила использовать цифровые технологии для более эффективного рабочего процесса. Для этого аниме-сериала они использовали DaVinci Resolve и Unreal Engine, что позволило им эффективно работать с небольшой группой сотрудников.

Завод по производству цифрового аниме Noovo под названием Animator Space Tokyo предлагает консультации и обучение для создания цифрового аниме, а также услуги по аренде помещений для этого объекта. Он находится под совместным управлением LITTLEBIT Inc., системного администратора объекта.

«Мы отвечаем за управление системой и поддерживаем связь с производителями продуктов, которые мы установили на предприятии», - пояснил Нао Омачи из LITTLEBIT. «В пакете редактирования установлены DaVinci Resolve Studio и UltraStudio 4K Mini для вывода на монитор. Иногда мы приводим сюда иллюстратора, чтобы транслировать программу рисования в реальном времени, размещенную производителем планшетов, с помощью ATEM Mini и Pocket Cinema Camera 4K.

Одним из важных процессов для композитора в производстве аниме является анимация рисунков на основе табеля рабочего времени, который помогает композиторам принимать решения о том, когда использовать какой кадр. «Я создал сценарий, позволяющий Fusion читать расписание. «Импортировав расписание и преобразовав его в ключевые кадры с помощью инструмента Time Stretcher в Fusion для анимации изображений, это был первый шаг, который мы сделали, используя Fusion для проекта», - сказал Омачи.

Масао Симидзу, композитор сериала, добавил: «После этого я применил различные эффекты, чтобы стилизовать персонажей, которые больше напоминают оригинальный вид книги с картинками. Затем я скомпоновал персонажей и фон с помощью Fusion, добавив при необходимости движение камеры ».

«Преимущество DaVinci Resolve позволяет мне сразу видеть то, что я написал на странице Fusion, как отредактированную последовательность на странице редактирования», - продолжил Симидзу. «Компоновка и редактирование обычно являются полностью отдельными процессами, поэтому, если бы я хотел контролировать, как мои композитные материалы выглядят в последовательности, мне пришлось бы попросить редактора экспортировать файл фильма. Кроме того, если я работаю с другими композиторами, я должен попросить их прислать мне свои проекты, чтобы проверить их работу. С другой стороны, DaVinci Resolve обеспечивает легкий доступ к тому, над чем работают другие сотрудники, используя совместный рабочий процесс Resolve, поэтому легче сбалансировать снимки, расположенные близко друг к другу.

«Я был редактором, а также композитором в этом проекте. Одним из преимуществ использования DaVinci Resolve является то, что редактирование и композитинг без проблем выполняются в одном и том же программном обеспечении. Одному человеку легче выполнять и редактирование, и композитинг, и даже если есть специальный редактор, мы можем совместно использовать один и тот же проект ».

Аой Хане Мицукета (В поисках синего пера)

Омачи отметил, что совместный рабочий процесс DaVinci Resolve Studio сыграл важную роль в этом проекте: «Поскольку Симидзу работал в основном из дома, я установил сервер студийного проекта, доступный через VPN. Было удобно, что ему не нужно было вносить проект или данные, когда он приходил, чтобы поспешно проверить или отредактировать предварительный просмотр, поскольку его DaVinci Resolve всегда находился в режиме сотрудничества с тем, который был в наборе для редактирования.

«В какой-то момент он опоздал, поэтому я немного помог с его составной работой, когда обучал его программному обеспечению. Я также работал дома, используя совместный рабочий процесс. Это был простой процесс, позволяющий Симидзу управлять моей композицией, пока мы совместно использовали один и тот же проект. Также было полезно поделиться эффектами, скопировав узлы в блокнот в виде текстовых данных, а затем вставив их в редактор узлов Fusion, что просто и легко. Совместные рабочие процессы также функционировали как ферма рендеринга. Пока я запускал студийную камеру в режиме удаленного рендеринга, Симидзу удаленно бросил несколько снимков студийной камеры для рендеринга. Таким образом, он мог работать над другими снимками, пока рендеринг выполнялся на других машинах ».

Аой Хане Мицукета (В поисках синего пера)

«Совместная работа позволила нам видеть, что делают другие, даже если мы работали удаленно», - добавил Симидзу. «Например, я мог видеть, сколько рендеринга было выполнено на другой машине моей машиной. Кроме того, поскольку главный директор мог использовать DaVinci Resolve, он мог управлять моим композитом удаленно, используя совместный рабочий процесс. Обычно произведение композитора - это черный ящик для режиссера и продюсера. Они не могут видеть происходящее так, как я это вижу. DaVinci Resolve уникальна тем, что даже позволяла режиссеру настраивать композицию непосредственно в том же проекте.

Такахиро Кавагоши, главный директор Найдите синее перо, прокомментировал: «Я использую DaVinci Resolve с версии 12.5, но пока еще не очень распространено использовать программное обеспечение для создания аниме. Было здорово использовать Resolve, поскольку это позволяло нам легко делиться дизайном, а композиты Fusion были легко связаны с временной шкалой на странице редактирования. Я также рекомендую молодым создателям аниме попробовать бесплатную версию Resolve. Это также большой плюс для создателей, создающих аниме самостоятельно или с небольшой группой людей, так как композитинг и редактирование могут выполняться в одном и том же программном обеспечении. Я надеюсь, что использование этой технологии создаст все больше и больше профессионалов в области аниме ».

blackmagicdesign.com

Перейти к источнику статьи на www.animationmagazine.net

Джанлуиджи Пилуду

Автор статей, иллюстратор и графический дизайнер сайта www.cartonionline.com.