«Зеленый»: фотореалистичность победителя Студенческой премии ВЭС
В этом году победитель конкурса Общество визуальных эффектов (VES) Студенческая премия, в очередной раз представленная Autodesk на 20-й ежегодной премии VES Awards, использует богато детализированную компьютерную графику, чтобы перенести зрителей в густой лес и рассказать историю королевского орангутанга, пострадавшего от климатического кризиса. Созданный командой опытных студентов из ARTFX Montpellier, Green черпает вдохновение из документального кино и оказывает эмоциональное воздействие благодаря дизайну фотореалистичных персонажей и окружения.
«Фильм был задуман как дань уважения Грину, орангутангу из джунглей Индонезии и герою документального фильма французского режиссера Патрика Рукселя», — сказал режиссер Камиль Пуарье. «Мы были тронуты документальным фильмом и хотели рассказать о прошлом Грина, создав анимационный короткометражный фильм об одном из величайших кризисов нашего времени: утрате биоразнообразия, вызванной обезлесением и более широкой климатической катастрофой. Мы стремились подражать документальному стилю фильма с фотореалистичными изображениями, которые погружали зрителя в историю и сталкивали его с реальностью кризиса».
Для главного героя, Грина, художник по персонажам Элоиза Тибо проанализировала ссылки на орангутангов, чтобы создать полностью сделанную 3D-скульптуру с реалистичными текстурами и фотореалистичным мехом. Чтобы оживить скульптуру, объясняет Пуарье, «мы думали об использовании захвата движения, но из-за сложности исследования актеров и обработки технических аспектов мы решили анимировать вручную. Наш аниматор работал с видеореференсами и кадрами, которые он снял с орангутангом в парижском зоопарке, чтобы передать сущность Грина, включая такие мелкие детали, как выражение лица».
Съемочная группа создала две противоположные среды, чтобы подчеркнуть идею фильма. «Во-первых, мы попытались идеализировать пышный зеленый лес с захватывающей дух яркостью и яркими цветами. Было очень сложно сделать так, чтобы зритель чувствовал себя реальным и динамичным, чтобы вовлечь зрителей в мир Грина, используя мягкое освещение и теплые цвета, чтобы выразить приподнятое настроение. Чтобы помочь оживить лес, мы включили несколько элементов, таких как 3D-анимация в сочетании с кадрами из реальных растений», — пояснил Пуарье. «Вторая половина фильма более темная, пугающая, с оттенками серого и огненными цветами. Это, в сочетании с прямым зрительным контактом Грина, дает эмоциональный заряд, заставляя зрителей задуматься о том, что может произойти дальше».
В производстве использовался ряд инструментов для создания цифрового контента, в том числе Maya от Autodesk для оснастки и анимации, комбинация Maya и Houdini для макета и Nuke для композитинга. Затем все было отрендерено в Arnold, который, по словам режиссера, «был лучшим и наиболее подходящим решением для управления уровнем детализации текстуры кожи Грина и разрешением его меха».
Основная проектная группа состояла из пяти студентов, а также были привлечены другие художники, чтобы облегчить работу с помощью оснастки и текстурирования окружения. От начальных этапов замысла до окончательной сдачи фильм занял около полутора лет.
«Самая большая проблема заключалась в том, чтобы передать смысл фильма, чтобы заставить зрителей задуматься об изменении климата и его влиянии на животных, таких как Грин», — сказал Пуарье. «Мы сделали это, сделав фильм максимально фотореалистичным, используя множество отсылок к окружающей среде, освещению и персонажам, а затем мы еще больше подчеркнули окончательный взгляд Грина на камеру как изюминку фильма».
Увлеченная цифровым искусством с юных лет, недавняя выпускница Пуарье называет «Аватар» одним из своих самых больших источников вдохновения в кинопроизводстве. В настоящее время он работает цифровым композитором в парижской студии One of Us.
Узнайте больше о Green на сайте ARTFX здесь..
